Canon 数码单反相机完全使用手册 吴熠丹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴熠丹 著

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• 摄影指南

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111363316

商品编码：29846849261

包装：平装

出版时间：2012-01-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	Canon 数码单反相机完全使用手册
作者	吴熠丹
定价	69.80元
ISBN号	9787111363316
出版社	机械工业出版社
出版日期	2012-01-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：16开	重量：0.663
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

本书是一本关于佳能数码单反相机的实用型图书，对佳能数码单反相机的功能和使用方法进行了完整的介绍，还有针对性地对摄影题材的拍摄技巧进行了专业描述。在讲解的过程中，采用图文结合的方式，将实拍测试以及拍摄照片效果完全呈现出来。本书内容包括佳能数码单反相机的硬件、软件以及拍摄等多个方面，详细地阐述了相机的结构特点、使用方法以及拍摄时的参数设置。此外，本书针对常用题材，如人像、儿童、动物、建筑以及风光等的各种摄影技法进行了详解．是一本综合性很强的摄影图书。 　　本书还结合佳能数码单反相机配套使用的原厂以及副厂的各种镜头进行了详细的点评，还对多种经典款型的经济型、实用型镜头的使用方法和选购技巧进行了详细介绍，而且详细介绍了常用附件的使用和选购，供读者在配置新的器材时参考，从而满足不同摄影者的摄影需求。 　　本书包含大量精美图片并配以通俗易懂的文字描述，即使是刚接触摄影领域的读者也可以轻轻松松地学习摄影理论知识并掌握摄影实拍技巧。通过阅读本书读者可以在较短时间内领略摄影的魅力，拍摄出的作品。

编辑推荐

全掌握Canon机型 　　相机拍摄设置及使用技巧＼镜头详解＼附件的选择与使用 　　精通各种摄影技法 　　剖析构图、光影、色彩基本摄影技法 　　全面讲解人像、风光等实拍技巧 　　让您从DSLR菜鸟快速变为摄影达人！ 　　摄影师五星推荐 　　捕捉瞬间、感动常在、激发创作灵感、玩转佳能数码单反相机! 摄影师五星推荐 　　Canon EOS 5D MarkII是当前数码单反市场上*受欢迎的全画幅机型之一。为满足广大该机型摄影用户的需求，本书从认识Canon EOS 5D MarkII讲起，以这款机型为载体介绍了DSLR数码单反摄影技术、摄影理念、5D MarkII自定义功能设定和拍摄模式、各种场景实拍技法、佳能主流镜头及附件、数码照片后期处理等知识。

作者介绍

序言

聚焦摄影的艺术与技法：从入门到精通 摄影，不仅仅是记录，更是捕捉瞬间、表达情感、创造视觉语言的艺术。无论您是刚刚踏入摄影殿堂的新手，还是希望突破瓶颈、提升技艺的资深玩家，一本深入浅出的实用指南都将是您不可或缺的良伴。本书将带您穿越摄影的广阔天地，从最基础的相机操作，到复杂的光影运用，再到构图的精妙之处，层层递进，为您打开一扇通往精彩摄影世界的大门。 一、 认识您的相机：了解硬件，掌控全局 在开始您的摄影之旅前，充分了解您的拍摄设备是至关重要的一步。本书将详细剖析数码单反相机的核心组件，解释它们各自的功能以及如何相互配合，从而实现最优化的拍摄效果。 相机机身： 我们将深入探讨相机的传感器尺寸、像素数量、感光度（ISO）范围、快门速度范围、测光模式以及自动对焦系统。您将了解不同传感器尺寸（如全画幅、APS-C）对画质和景深的影响；理解高像素带来的细节丰富度，以及在不同光线条件下如何选择合适的ISO以平衡画质和噪点；掌握快门速度的设定如何影响运动的捕捉，是凝固瞬间还是创造动感；学习各种测光模式（如评价测光、中央重点测光、点测光）的原理和适用场景，以及它们如何帮助您准确曝光；理解自动对焦系统的类型（如相位检测、反差检测）和对焦点选择的重要性，确保您的主体清晰锐利。 镜头： 镜头是相机的“眼睛”，其选择直接影响着您的画面风格和拍摄范围。我们将详细介绍不同焦段镜头（广角、标准、长焦）的特性，以及它们各自适合的拍摄题材。例如，广角镜头适合宏大的风光和建筑摄影，能够容纳更广阔的场景；标准镜头接近人眼视角，适合日常记录和人像；长焦镜头则能拉近远处的景物，是野生动物和体育摄影的利器。同时，我们还将解析镜头的最大光圈值（如f/1.4、f/2.8）对景深和弱光表现的影响，以及定焦镜头与变焦镜头的优劣对比。 存储介质与电池： 您将了解不同类型存储卡（SD、CF等）的读写速度和容量选择，以及它们对连拍和视频录制的性能影响。同时，我们也会强调电池续航能力的重要性，并提供一些延长电池使用时间的实用技巧。 二、 掌握曝光：光影的魔法师 曝光是摄影中最核心的要素之一，它决定了照片的明暗程度。本书将以循序渐进的方式，教您如何精准地控制曝光，从而拍出明亮、有层次感的照片。 曝光三要素：光圈、快门速度、ISO： 您将深入理解光圈、快门速度和ISO这三个要素之间的相互作用，即“曝光三角形”。我们将通过大量的实例解析，让您直观地感受到改变其中任何一个参数如何影响最终的画面效果。例如，大光圈（小f值）可以制造浅景深，虚化背景，突出主体；而小光圈（大f值）则能提供更大的景深，让画面中的所有景物都清晰可见。高速快门能“凝固”运动，低速快门则能“拉动”光线，创造动态模糊的效果。在高ISO下，图像会更亮，但也可能增加噪点；在低ISO下，画面噪点少，但需要更多的光线。 测光模式详解： 除了基础的评价测光，我们还将详细介绍中央重点测光和点测光等高级测光模式，并分析它们在特定场景下的应用。例如，在拍摄逆光人像时，使用点测光对准被摄者面部，可以避免面部过暗；在拍摄高对比度的风光时，合理运用评价测光并进行曝光补偿，是获得细节的关键。 曝光补偿与包围曝光： 您将学会如何运用曝光补偿来修正相机测光系统可能出现的偏差，确保照片的曝光准确。而包围曝光功能则能一次拍摄多张不同曝光值的照片，为后期处理提供更大的空间，尤其是在高反差环境下，它能帮助您捕捉到高光和阴影的丰富细节。 白平衡的艺术： 光线的色彩会影响照片的色调。我们将详细解释白平衡的原理，以及如何根据不同的光源（日光、阴天、白炽灯、荧光灯等）进行准确的设置，或利用自定义白平衡功能，让您的照片色彩还原真实，或营造特定的氛围。 三、 构图的魅力：引导视线，讲述故事 构图是摄影的灵魂，它决定了画面中的元素如何排列组合，以达到最佳的视觉效果和信息传达。本书将为您呈现一系列经典且实用的构图法则，助您提升画面的表现力。 黄金分割与三分法： 您将学习如何运用黄金分割点和三分法线来安排画面中的主体，打破对称，让画面更具动感和吸引力。了解将视线焦点放置在这些关键位置，能够自然地引导观众的目光。 引导线与框架构图： 学习利用画面中的线条（如道路、河流、栏杆）来引导观众的视线，深入画面；并掌握利用自然元素（如门框、窗户、树枝）来创造框架，突出主体，增加画面的层次感。 对称与重复： 尽管非对称构图常见，但对称和重复的元素在某些场景下也能产生独特的视觉冲击力，例如建筑摄影中的倒影，或自然界中的花瓣排列。我们将分析如何巧妙运用这些元素。 留白与负空间： 理解留白（负空间）的重要性，它能让画面呼吸，突出主体，避免画面过于拥挤，营造意境。 视角与景深的运用： 探讨不同的拍摄视角（高角度、低角度、平视）如何改变画面的透视和给人的感受。并再次强调景深在构图中的作用，如何通过控制景深来分离主体与背景，突出拍摄重点。 四、 聚焦与对焦：清晰的生命线 清晰锐利的主体是摄影作品的基础，本书将深入解析对焦的各个方面，确保您的照片捕捉到最精彩的瞬间。 自动对焦模式： 详细讲解单次自动对焦（AF-S）和连续自动对焦（AF-C）的应用场景，前者适合拍摄静止的物体，后者则能持续追踪移动的被摄对象，例如运动中的孩子或飞翔的鸟类。 对焦点选择与跟踪： 学习如何根据拍摄需求选择合适的对焦点，以及如何运用相机的高级对焦区域模式来更精准地锁定主体，例如3D跟踪对焦。 手动对焦的技巧： 在某些特殊情况下，手动对焦能提供更精确的控制。我们将介绍手动对焦的辅助功能，如峰值对焦和放大对焦，让您在手动对焦时游刃有余。 景深预览与超焦距： 了解景深预览功能如何帮助您在拍摄前直观地看到景深范围。同时，介绍超焦距的概念，它是在特定光圈和焦距下，使画面从无限远到近距离都能保持清晰的技巧，特别适用于风光摄影。 五、 光线运用：捕捉瞬间的灵魂 光线是摄影的画笔，它塑造了物体的形态、色彩和氛围。本书将带您深入理解光线的特性，并学会如何利用不同的光线条件来创作引人入胜的作品。 自然光： 黄金时段： 学习在日出后和日落前一小时左右，利用柔和、温暖的侧光和逆光，创造出迷人的画面效果。 蓝调时段： 探索日落后，天空呈现深蓝色的时刻，利用其冷色调营造静谧、神秘的氛围。 阴天光： 了解阴天散射光带来的柔和、均匀的光线，适合拍摄人像和需要细腻色彩的题材，避免了硬影。 直射阳光： 掌握利用直射阳光创造强烈对比、硬朗光影的技巧，如拍摄剪影或戏剧性的人像。 人造光： 灯光补光： 探讨何时何地需要使用闪光灯或其他灯光进行补光，以平衡光比，消除阴影。 创意布光： 介绍简单的单灯、双灯布光技巧，如侧光、顶光、轮廓光，以突出被摄对象的立体感和质感。 反光板与柔光罩： 学习如何利用反光板将光线反射到阴影区域，使画面更均匀；以及如何使用柔光罩来软化硬光，减少刺眼感。 六、 创意摄影：突破界限，表达自我 当您掌握了基础的相机操作和曝光控制后，我们将一同探索更具创意的摄影表现手法，让您的作品更具个性和艺术感染力。 长曝光的奇妙世界： 学习如何利用低速快门拍摄丝滑的水流、流动的车灯轨迹、夜晚的星轨，以及创作光绘作品。 全景与移轴： 掌握拍摄宽广的风景全景照片，以及利用移轴效果模拟微缩景观的趣味拍摄。 HDR摄影： 了解高动态范围（HDR）技术，如何通过合成多张不同曝光的照片，保留画面高光和阴影中的丰富细节。 创意滤镜与后期处理： 简要介绍使用滤镜（如偏振镜、渐变灰镜）对画质的影响。同时，为更深入的后期处理打下基础，让您了解如何通过后期软件对色彩、对比度、细节进行调整，升华作品。 七、 不同题材的拍摄技巧：实践出真知 本书的最后一部分，将针对几种常见的摄影题材，提供更具针对性的拍摄技巧和注意事项，帮助您快速入门并取得成果。 风光摄影： 构图、光线、天气选择、三脚架的使用、广角与长焦的运用。 人像摄影： 眼神交流、背景选择、光线塑造、服装与妆容的配合、后期修饰。 静物摄影： 布景、道具选择、光线控制、细节的捕捉。 街头摄影： 观察力、耐心、抓拍的技巧、尊重与隐私。 微距摄影： 对焦的精确性、景深的控制、光线的处理。 本书旨在成为您摄影道路上最可靠的伙伴，无论您身处何种环境，面对何种拍摄对象，都能从中找到灵感和解决方案。我们相信，通过理论与实践的结合，您将逐渐领悟摄影的精髓，用镜头记录下属于您自己独特的世界。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在“进阶”部分的处理方式。很多技术类的书籍，到了后面往往会变得非常枯燥，充斥着各种复杂的参数和公式，让人望而却步。但《Canon数码单反相机完全使用手册》却做到了循序渐进，并且始终保持着一种鼓励探索的精神。在讲解一些更高级的拍摄技巧，比如手动对焦、RAW格式的优势、闪光灯的运用等等，吴老师并没有直接给出一堆规则，而是引导读者去思考，去尝试，去发现。她会提出一些开放性的问题，比如“你希望达到什么样的效果？”，然后根据不同的需求，给出相应的设置建议和操作思路。这种方式让我感觉我不是在被动地学习一个工具，而是在学习一种创作的思维。书中的很多小贴士和技巧，都是非常实用的，比如如何避免拍摄时手抖、如何构图让照片更有冲击力，这些细节虽然小，但对于提升照片的整体质量起到了至关重要的作用。我甚至开始尝试一些以前从未想过的拍摄模式，并且乐在其中。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《Canon数码单反相机完全使用手册》之前，我其实对相机的使用可以说是“小白”一个。平时也就是随手拍拍，最多就是调整一下自动模式下的参数，效果嘛，也就那样。我一直觉得单反相机很复杂，各种按钮和菜单看得我头晕，总觉得学习成本太高，所以一直将就着用卡片机。这次下定决心想好好学习一下，就找到了这本书。打开第一页，扑面而来的不是冰冷的技术术语，而是非常接地气的讲解。作者吴熠丹老师用非常通俗易懂的语言，一步步地引导我认识我的Canon单反。从相机最基本的结构，比如传感器、镜头、快门等等，讲到每一颗按键的功能，都配有非常清晰的图片，让我能对照着自己的相机找到对应的位置，并且明白它到底有什么用。这一点真的太重要了，我之前看的一些说明书，全是密密麻麻的文字，看得我脑仁疼，这本书完全没有这种问题。而且，书中不仅讲了“是什么”，更讲了“怎么用”，比如如何在不同的场景下选择合适的拍摄模式，如何调整曝光、白平衡，这些对我这种新手来说，简直是及时雨。我尝试着按照书里的方法去练习，效果真的肉眼可见地提升，照片不再是模糊不清或者色彩失真，而是有了生动感。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对“完全使用手册”这个名字还有点顾虑，担心它会不会过于偏重技术细节，导致普通用户难以消化。但阅读之后，这种担心完全被打消了。吴老师的写作风格非常独特，她似乎非常了解读者在学习过程中可能遇到的困惑，并将这些困惑点提前考虑到了。书中对于一些专业名词的解释，不是简单地给出定义，而是会结合实际拍摄的例子，让你明白这个术语在实际操作中的意义。比如，在讲解景深的时候，她不仅解释了光圈、焦距对景深的影响，还列举了拍摄人像时如何利用浅景深突出主体，以及拍摄风景时如何获得大景深让画面更具层次感。这些理论知识的讲解，都与实践紧密结合，我感觉自己不是在被动接受信息，而是在主动学习如何更好地拍照。此外，书中对Canon不同型号单反的通用性也考虑得很好，虽然不可能涵盖所有型号的所有细节，但核心的操作逻辑和原理是相通的，我能从中学习到很多通用的摄影技巧，即使将来换了相机，这些知识也依然受用。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直渴望能真正掌握单反相机，拍出能够打动人心的照片。市面上关于摄影的书籍很多，但能真正做到“完全”且“易于理解”的却不多。《Canon数码单反相机完全使用手册》这本书，在这方面做得非常出色。它不仅仅是一本说明书，更像是一位经验丰富的摄影老师，耐心地教导我如何认识我的相机，如何运用它去表达我的想法。书中对于一些光影的运用、色彩的搭配、甚至是运动抓拍的技巧，都给出了非常细致的指导。我特别喜欢其中关于“如何让照片‘说’故事”的章节，它不仅仅停留在技术层面，更是从情感和审美的角度出发，引导我去思考如何通过画面传递信息和情感。我感觉自己不再是那个只会按快门的人，而是开始真正理解摄影的魅力所在。这本书不仅让我学会了如何操作我的Canon单反，更重要的是，它点燃了我对摄影的热情，让我对未来的创作充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书前，我对相机的一些专业术语，比如“光圈优先”、“快门速度”、“ISO感光度”等等，都只是模糊的概念，知道它们是重要的，但具体怎么运用，却是一知半解。吴老师在这本书中，用非常清晰的逻辑和生动的语言，将这些复杂的概念一一拆解。她没有直接抛出晦涩难懂的定义，而是通过一系列的图示和实际拍摄场景的对比，让我瞬间明白了不同参数组合会带来的视觉效果。例如，在讲解景深控制时，她会展示同一场景下，大光圈和小光圈拍摄出的人像效果差异，让你一目了然地理解“虚化”的奥妙。又比如，在介绍快门速度时，她会对比高速快门凝固运动和慢速快门拖拽光影的效果，让我深刻体会到时间在摄影中的表现力。更让我惊喜的是，书中还穿插了许多拍摄小技巧，例如如何利用反光板补光、如何避免白平衡错误导致照片偏色，这些都是我在其他地方很少看到，却又极其实用的内容。这本书让我觉得，学习摄影原来可以如此轻松愉快，并且能迅速看到成效。