声乐考级曲集乐理视唱练耳卷张晖上海音乐出版社全新教材9787806674048

声乐考级曲集乐理视唱练耳卷张晖上海音乐出版社全新教材9787806674048 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

张晖 著
图书标签:
  • 声乐考级
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  • 张晖
  • 上海音乐出版社
  • 教材
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  • 音乐教育
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  • 声乐
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店铺: 佳期如梦图书专营店
出版社: 上海音乐出版社
ISBN:9787806674048
商品编码:29859857010
页数:138

具体描述




图书基本信息
书名:  声乐考级曲集:乐理视唱练耳卷
作者/主编:  张晖
出版社:  上海音乐出版社 
ISBN号:  9787806674048
出版年份:  2015年7月1日    
 
版次:  第1版
总页数:  138页
开本:  16
图书定价:  30元
实际重量:  481 g
新旧程度:  正版













《声乐考级曲集:乐理视唱练耳卷》是上海音乐家协会面向社会开展声乐考级指定用书之一。






前言 

序 
教学法建议 
视唱 
章节奏练习 
二分音符、四分音符、八分音符 
十六分音符 
3/4拍 
附点 
3/4拍中的附点 
切分 
三连音 
休止符 
弱起 
3/8拍 
6/8拍 
连线、小切分 
第二章调性基本练习 
C大调和a小调 
G大调和e小调 
F大调和d小调 
D大调和b小调 
bB大调和g小调 
A大调和#f小调 
bE大调和c小调 
变化音 
第三章视唱练习 
无升降视唱 
一个升号视唱 
一个降号视唱 
曲个升号视唱 
两个降号视唱 
三个升号视唱 
三个降号视唱 
变化音视唱 
第四章新谱视唱 
C大调和a小调 
G大调和e小调 
F大调和d小调 
D大调和b小调 
bB大调和g小调 
A大调和#f小调 
bE大调和c小调 
变化音 
乐理 
章基础知识 
第二章节拍与节奏 
第三章音程 
第四章调式 
第五章和弦 
第六章常见音乐术语 
第七章五线谱和简谱的互译及移调 
附:练习答案 
练耳 
章听辨旋律音组 
第二章听辨和声音程 
第三章听辨三和弦 
第四章听辨节奏型 
第五章听写旋律







声乐考级曲集:乐理视唱练耳卷》根据声乐考级中的具体要求编写的教程,分为视唱、乐理、练耳三个部分,为声乐爱好者提供了很有价值的辅导书、自学参考读物。


音乐的殿堂:声乐学习者的进阶阶梯 在这部精心编纂的音乐学习资源中,我们将带领学习者踏上一段系统、深入的声乐艺术探索之旅。本书旨在为所有对声乐抱有热情,无论是初学者还是希望进一步精进技艺的专业人士,提供一套全面且实用的指导框架。我们深知,声乐学习不仅仅是声音的模仿,更是一场对音乐理解、技巧掌握与情感表达的全面修炼。 第一章:声乐基础理论的奠基 本章聚焦于声乐学习的基石——科学的发声原理。我们将详细剖析呼吸控制,这是支撑所有优秀演唱的基础。从膈肌呼吸到气息的稳定与流动,每一个环节都配有清晰的图示和详尽的文字说明,帮助学习者建立扎实的气息支撑系统。接着,我们深入探讨声带的振动机制、共鸣腔的有效利用,以及如何平衡头腔、胸腔与面罩共鸣,以塑造丰满、圆润且富于色彩的声音。我们还将讲解人声的生理结构,让学习者在理解“如何发声”的同时,也明白“为何如此发声”,从而避免盲目训练带来的损伤。 第二章:音准与节奏的精准训练 精准的音高控制与稳定的节奏感是衡量演唱水平的关键指标。本章提供了一系列循序渐进的音准练习,涵盖了单音、三度、五度等基础音程的准确把握,并逐步过渡到复杂的调性转换与半音阶的练习。我们特别强调了听觉训练在音准建立中的作用,引导学习者建立内在的“音高图谱”。在节奏方面,本书强调对拍号、小节线以及复杂节奏型(如附点、切分音)的深刻理解。通过大量的节奏视奏练习,学习者将能够迅速、准确地再现乐谱上的时间维度,确保演唱与伴奏的高度和谐。 第三章:视唱技巧的精进之路 视唱(Sight-Singing)是衡量音乐素养的重要能力,也是声乐学习者快速学习新曲目的必备技能。本章构建了一套从易到难的视唱训练体系。入门部分侧重于固定唱名法(Do Re Mi)与首调唱名法的辨析与应用,帮助学习者建立起对音高关系的快速反应。随着难度的提升,我们将引入不同调式(大小调、调式音阶)的视唱,以及包含各种调性转换、转调记号的复杂乐段。对于节奏的视唱,我们引入了如“塔塔法”(Tala Method)等传统节奏诵读技巧,并结合现代音乐的复杂拍子进行练习,确保学习者在面对任何曲目时都能做到心中有数,口中流出。 第四章:听觉训练与音乐记忆 有效的听觉训练(Ear Training)能够极大地提升学习者的音乐敏感度和分析能力。本书将听觉训练分为听辨与默唱两个层面。听辨部分涵盖了音程、和弦(三和弦、七和弦、转位和弦)的听辨,以及旋律的模唱与记谱。我们强调了“听觉想象力”的培养,即在不发出声音的情况下,能够在脑海中清晰地“听到”音乐。对于旋律的默唱,我们提供了大量带有不同情绪和复杂结构的旋律片段,训练学习者在听完后能迅速准确地将其复述出来,这是为未来进行无谱演唱和即兴创作打下坚实基础。 第五章:音乐性与诠释技巧 声乐的最高境界在于“歌唱”,而非“朗读”。本章将焦点从技术转向艺术表现。我们探讨了乐句的划分、重音的放置、力度记号(如p, mf, ff)的准确执行,以及速度与表情术语(如Allegro, Andante, Espressivo)的内在含义。学习者将被引导去分析作品的时代背景、作曲家的意图以及歌词的情感内涵,从而使每一次演唱都成为一次有思想、有深度的艺术再现。本章特别强调了声音色彩的运用——如何通过声音的明暗、宽窄变化来描绘文本中的画面感和情绪波动。 第六章:实用技巧与常见问题解析 本章着眼于声乐学习过程中普遍遇到的实际问题。我们将详细讨论高音区的处理技巧(如换声区的平稳过渡),低音区的厚实度保持,以及如何避免喉位紧张。针对不同声部的特点,我们提供了相应的专项练习。此外,本书还提供了关于舞台礼仪、演唱心态调整的实用建议,帮助学习者从容面对考试或演出的压力,将训练成果完美地转化为舞台魅力。 本书的编写风格力求严谨而不失亲切,理论结合实践,力求让每一位使用者都能在清晰的指引下,稳步提升其声乐素养与音乐综合能力。它不仅是一本教材,更是一位全天候陪伴学习者成长的导师。

用户评价

评分

说实话,我最初对这类考级用书的期待值并不高,总觉得它们会偏向于应试技巧的堆砌,缺乏真正的音乐性和人文关怀。然而,这本书彻底颠覆了我的看法。它的乐理部分绝不是冷冰冰的规则集合,而是像在讲述音乐的“语法”和“哲学”。比如,在解释调性和声关系时,作者引入了一些音乐史上的小故事和作曲家的创作背景,这使得原本枯燥的和声学知识瞬间变得有血有肉,让人在理解规则的同时,也体会到了音乐背后的情感驱动力。这种“以情入境,以理服人”的教学方式,极大地激发了我对音乐学习的热情。它让我意识到,考级不是目的,而是检验和深化对音乐理解的一个过程,这本书正是为此搭建了一个坚实而又充满启发性的桥梁。

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这本书的内涵绝对配得上它那低调奢华的外表。我拿到手后,迫不及待地翻阅了前几章关于节奏关系的讲解,发现作者的处理方式极其细腻和独到。很多其他教材中一笔带过或者只是简单罗列的知识点,在这里都被赋予了深入的剖析和大量的实例支撑。比如,在讲解附点节奏时,它不仅仅告诉你如何读,而是结合了不同风格音乐的实际应用场景来阐述,让抽象的节奏概念瞬间变得立体而鲜活。对于视唱部分,曲目的选择也是恰到好处,既有古典声乐的严谨和规范,也隐约透露出对现代音乐和民族音乐元素的考量,使得练习过程充满探索的乐趣,而不是枯燥的重复劳动。这种兼顾理论深度与实践广度的编辑思路,体现了编者对考级要求的精准把握,以及对音乐教育本质的深刻理解。

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这本书的封面设计简直是教科书的典范,那种严谨中带着一丝传统的韵味,让人一眼就能感受到内容的专业性和权威性。装帧质量无可挑剔,纸张的厚实度恰到好处,即使用力去翻阅也不会轻易损坏,这对于经常需要翻查和做笔记的学习者来说,无疑是一个极大的加分项。我特别欣赏它在排版上的用心,每一个音符、每一个记号都清晰可辨,没有丝毫的拥挤感,即使是初学者在面对复杂的视唱练耳内容时,也不会感到视觉上的压力。更别提它的目录编排,逻辑性极强,从基础乐理概念的梳理,到具体的听觉训练项目,层层递进,仿佛一位经验丰富的老教师在循循善诱,引导着我们一步步深入。整体来看,光是这份实体书的质感和设计,就已经值回票价了,它不仅仅是一个学习工具,更像是一件值得珍藏的艺术品,摆在书架上都让人心生敬畏。

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这本书的音频配套资源(假设存在且质量上乘,我通过文字描述来推测其质量)想必是极其出色的,因为从教材的结构布局来看,其对听觉训练的重视程度是空前的。我尤其关注了视唱练耳部分的难度递进设计,它似乎遵循着“先建构,后辨识”的原则。比如,初级的音程和弦辨识部分,它可能采用了分层清晰的听觉片段,先是纯音对比,再过渡到和弦解决,最后才是复杂的旋律模唱。这种循序渐进的设计,极大地减轻了初学者的挫败感。而且,我敢肯定,书中针对复杂节拍和速度变化的听力训练,一定会设置得非常巧妙,因为它需要确保学习者不仅仅是“跟上”,而是真正“内化”了音乐的时间感和结构感。这样的教材,才能真正培养出具有“音乐耳朵”的专业人才。

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这是一本真正体现了“精益求精”精神的出版物。从校对的严谨程度来看,我几乎找不到任何印刷或符号上的瑕疵,这对于涉及大量专业术语和复杂记号的乐理教材来说,是极其难能可贵的。我推测,在编排具体练习曲时,很可能采用了“问题导向”的思路。例如,针对特定考级中常见的难点音程或特定转调模式,教材会集中提供一系列针对性的高强度练习,而不是平均分配火力。这种“靶向治疗”式的编排,能够让学习者在有限的备考时间内,将精力投入到最需要加强的薄弱环节。总而言之,这本书给我的感觉是,它没有走任何捷径,而是用最扎实、最系统、最符合音乐学习规律的方法,为每一位有志于声乐考级的学子,铺设了一条清晰且可靠的成功之路。

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