绘画技法 9787510461774 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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仲崇鑫 著

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• 绘画基础
• 艺术学习

店铺： 泰源博文图书专营店

出版社： 新世界出版社

ISBN：9787510461774

商品编码：29863053311

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：绘画技法

定价：39.80元

作者：仲崇鑫

出版社：新世界出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787510461774

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本套“绘画技法”系列丛书从线稿的描绘到上色的过程都有十分细致的讲解，并标注了每幅图所使用的彩色铅笔，这种一步步循序渐进的示范方式使读者更容易理解并掌握彩色铅笔的绘画技巧，对初学者来说非常实用。

内容提要

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色笔铅画，是一种介于素描和水彩之间的绘画形式。他的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。“绘画技法”系列丛书从线稿的描绘到上色的过程都十分细腻、透彻的讲解，并标注了每幅图所使用的彩色铅笔，这种一步步循序渐进的示范方式使读者能更容易理解并掌握色铅笔的绘画技巧。本书的目的不仅仅局限于让读者学会画出书中的案例，更是希望读者通过本书培养绘画兴趣，从而提起笔去画出更多美好的事物。画画一直都是件美好而安静的事，快拿起画笔，跟着本书一起画色铅笔画吧，享受绘画带来的乐趣。

目录

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作者介绍

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仲崇鑫，毕业于美术院校的“90后”新生代插画师，自幼喜爱绘画，梦想有一天可以画出一个属于自己的小世界。毕业后一直从事插图绘画工作，充满想象力和创造力，经过多年的磨砺，具有深厚的绘画功底和多样的绘画表现形式，擅长色铅笔、素描、写实、Q版、小清新、小温暖多种绘画风格。

画画这件事，绝不是一件只有鲜花和掌声的事情。这条路并不平坦，有挫折，有这样或那样的阻力，但因为有着对绘画的热情，她一直未梦想而坚持！

文摘

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序言

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《色彩的语言：探索光影与情感的交织》 一、 引言：看见，不仅仅是观察 我们生活在一个色彩斑斓的世界，但真正“看见”色彩，并理解它所传达的丰富信息，却是一门需要深入探索的艺术。色彩，并非仅仅是眼睛接收到的光线信号，它更是情感的载体，是叙事的工具，是构成我们感知世界底层逻辑的重要部分。《色彩的语言：探索光影与情感的交织》并非一本枯燥的色彩理论手册，而是一次深入色彩世界的心灵旅程，一次对光影变幻与情感共鸣的细致描摹。本书旨在带领读者超越简单的“好看”与“不好看”，去理解色彩的构成原理，掌握色彩的运用之道，并最终学会用色彩来表达内心的声音，讲述属于自己的故事。 二、 色彩的根基：从科学到感知 要真正掌握色彩的语言，首先需要理解其科学基础。本书将从基础的物理学角度出发，浅显易懂地阐述光的本质、波长与颜色的关系，以及人眼如何接收和处理色彩信息。我们将一同揭开三原色（红、黄、蓝）的奥秘，理解它们如何混合出无穷无尽的色彩。 光的奥秘与颜色的形成： 探索光的波谱，了解不同波长的光如何被我们感知为不同的颜色。我们将看到，色彩并非固有存在，而是光与物质相互作用的结果。 人眼与大脑的色彩解读： 了解视锥细胞和视杆细胞在色彩感知中的作用，以及大脑如何将这些信号转化为我们所见的丰富色彩。我们将触及色彩视觉的一些有趣现象，比如同时对比效应和后像效应，理解这些现象如何影响我们对色彩的感知。 色彩模型的解析： 从RGB（加色模型）到CMYK（减色模型），深入理解不同色彩模型在不同应用场景下的原理和优势。了解这些模型如何帮助我们在数字屏幕和印刷品上准确地呈现色彩。 色轮的智慧： 探索经典的色轮，理解其背后的逻辑关系。我们将学习到如何利用色轮来识别互补色、邻近色、三等分色等，这些都是构建和谐色彩搭配的基础。 三、 色彩的心理学：情感的调色板 色彩与情感之间存在着千丝万缕的联系。不同的颜色能够唤起我们内心深处不同的情绪和感受。《色彩的语言》将深入挖掘色彩的心理学维度，帮助读者理解为什么红色会让我们感到兴奋，蓝色会带来宁静，绿色象征着生命，而黄色则洋溢着快乐。 色彩的普适情感： 探讨不同文化和个体对颜色感知的情感共鸣。我们将分析黄色、橙色、红色等暖色调常常与热情、活力、喜悦、危险等情绪相关联；而蓝色、绿色、紫色等冷色调则与平静、忧郁、神秘、冷静等感觉息息相关。 色彩的情感联想与象征： 深入研究特定颜色在不同文化背景下的象征意义，例如白色在东方象征纯洁与哀悼，而在西方则常代表纯洁与婚礼。我们将探讨这些象征如何影响我们对事物的理解和判断。 色彩的情感叠加与冲突： 理解当多种颜色并置时，它们的情感会如何相互影响、叠加，甚至产生冲突。通过分析不同色彩组合所带来的情感体验，读者将能够更加精准地运用色彩来烘托画面氛围，引导观众的情绪。 色彩与记忆的连接： 探索色彩是如何与我们的记忆深刻联系在一起的。某些颜色可能唤起童年的回忆，或者与特定的经历和地点紧密相连。理解这种联系，能为创作注入更深层次的情感力量。 四、 色彩的构成：光影与色彩的交响 色彩并非孤立存在，它在很大程度上受到光线条件的影响。光线的强度、方向、色温都会显著改变我们对颜色的感知。《色彩的语言》将详细探讨光影如何塑造色彩，以及如何在画面中巧妙地运用光影来增强色彩的表现力。 光线的性质及其对色彩的影响： 讲解不同光源（自然光、人造光）的特性，以及它们如何影响物体的色彩呈现。我们将理解直射光、漫射光、侧光等不同光线照射方式所带来的色彩和阴影变化。 色彩的明度与饱和度： 深入理解明度（亮度）和饱和度（色彩的纯净度）这两个关键属性如何影响色彩的视觉效果。我们将学习如何通过调整明度和饱和度来创造层次感、深度感和视觉焦点。 阴影的色彩秘密： 许多人认为阴影是黑色的，但实际上，阴影中也蕴含着丰富的色彩信息。本书将揭示阴影并非单一的暗色，而是受到环境光和反射光的影响，呈现出微妙的色彩变化。掌握这一技巧，能让画面更加真实立体。 高光与反光的艺术： 高光和反光是光影的重要组成部分，它们不仅能点亮画面，更能赋予物体质感和生命力。我们将学习如何观察和表现这些细节，让色彩更加生动鲜活。 五、 色彩的运用：创作的调色板 掌握了色彩的原理和心理学，我们便能开始探索如何在实际创作中灵活运用色彩，达到预期的视觉效果和情感表达。《色彩的语言》将提供一系列实用的色彩运用技巧和创作思路。 色彩搭配的艺术： 和谐色彩组合： 详细讲解互补色、邻近色、三等分色等经典色彩搭配法则，并结合大量实例分析如何在不同场景下运用，创造出和谐统一的视觉效果。 对比色彩运用： 探索如何运用高对比度的色彩来吸引观众注意力，突出主体，制造视觉冲击力。我们将分析暖色与冷色、亮色与暗色、纯色与灰色的对比运用。 同类色与渐变色： 学习如何运用同一色系内不同明度和饱和度的色彩，以及柔和的色彩渐变，营造出宁静、优雅或微妙的氛围。 色彩的情感导向： 如何根据想要表达的情感，选择相应的色彩方案。例如，创作温馨的场景可以使用暖色调，而描绘神秘的氛围则可以运用冷色调和暗色。 色彩的叙事功能： 色彩如何帮助我们讲述故事？通过分析不同色彩在叙事中的作用，例如用鲜亮的色彩代表希望，用暗淡的色彩象征困境。 创作中的色彩策略： 主色调的确定： 如何选择并确立画面整体的主色调，以统一画面风格，强化情感表达。 辅助色与强调色的运用： 如何运用辅助色和强调色来丰富画面层次，突出重点，引导观众的视线。 色彩的情绪引导： 如何通过色彩的明暗、冷暖、饱和度变化， subtly 地影响观众的情绪，使其与画面所要传达的情感产生共鸣。 不同媒介下的色彩表现： 探讨在绘画、摄影、设计等不同艺术媒介中，色彩的特性和表现方式的异同，以及在数字和传统媒介中实现色彩准确性的方法。 六、 实践与提升：成为色彩的掌控者 理论的学习最终要回归到实践。本书将鼓励读者通过大量的观察和练习，将所学知识内化为自己的创作能力。 观察的训练： 培养敏锐的色彩观察力，留意生活中的色彩现象，记录色彩搭配的灵感。 色彩练习的重要性： 提供一系列循序渐进的色彩练习，从基础的色块练习到复杂的场景色彩表现，帮助读者巩固和提升色彩技能。 分析与借鉴： 引导读者分析优秀作品的色彩运用，从中学习大师的经验和技巧。 勇于尝试与创新： 鼓励读者打破常规，大胆尝试新的色彩组合和表现手法，发展出自己独特的色彩语言。 七、 结语：色彩，生命的旋律 色彩是世界最直观、最动人的语言。它承载着光影的痕迹，传递着心灵的情感，编织着我们对世界的感知。《色彩的语言：探索光影与情感的交织》希望成为您在这个缤纷世界中探索色彩奥秘的忠实伙伴。通过对色彩的深入理解和灵活运用，您将不仅能更深刻地欣赏这个世界的美丽，更能用色彩来表达内心最真挚的情感，创作出充满生命力的作品。让我们一同踏上这场色彩的盛宴，用画笔和心灵，谱写属于自己的生命旋律。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真的太吸引我了！封面采用了一种非常有质感的哑光纸，触感温润，上面的书名“绘画技法”几个字采用了烫银工艺，在灯光下闪烁着低调而高级的光泽。我特别喜欢它封底的排版，简洁明了，没有过多的装饰，却恰到好处地突出了书的核心内容。拿到手里沉甸甸的，感觉内容一定非常充实。

评分☆☆☆☆☆

我一直对色彩理论很感兴趣，希望能在这本书中找到一些系统的讲解，最好能包含不同色系的搭配原则，以及如何运用色彩来营造氛围。我期待书中能有大量的范例，展示不同色彩组合在实际绘画中的应用效果，例如暖色调如何表现热情，冷色调如何表现宁静等等。如果能有不同风格的艺术家对色彩运用的分析，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初学者，我最大的困扰是如何准确地把握物体的光影关系。我希望这本书能够非常细致地讲解光线的来源、方向、以及它如何在物体表面形成高光、亮部、暗部和投影。最好能配有不同光照条件下的写生示例，以及对不同材质（如金属、玻璃、布料、皮肤）光影表现的详细解析，让我能更直观地理解和模仿。

评分☆☆☆☆☆

我一直希望能学习到一些能够快速提升画面表现力的技巧，比如如何运用笔触来增强画面的质感和动感。我期望书中能够介绍不同画种（如油画、水彩、素描）中经典的笔触技法，并提供一些练习方法，让我能够通过练习掌握这些技巧，从而让我的画面看起来更加生动有趣，而不是死板的平面化。

评分☆☆☆☆☆

在构图方面，我总感觉自己的画面总是不够吸引人，缺乏重点。我非常希望这本书能够深入讲解构图的黄金法则、三分法、对称构图、引导线等多种构图原理，并提供大量的优秀作品案例分析，解释它们是如何通过巧妙的构图来引导观者的视线，突出主题，并营造出引人入胜的视觉效果。