【正版】約翰·湯普森簡易鋼琴教程(5原版引進)（彩色版）初學入門基礎教程 鋼琴教材書籍兒童鋼琴初步教 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 策馬揚鞭圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806677735

商品編碼：29865519184

叢書名： 約翰湯普森簡易鋼琴教程(5原版引進)

開本：16

齣版時間：2005-10-01

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0123456789 彩色版無光盤小約翰·湯普森簡易鋼琴教程(5原版引進)

好的，這是一本關於 巴赫《平均律鍵盤麯集》 的圖書簡介，其內容完全不涉及您提到的約翰·湯普森教程。 --- 巴赫的鍵盤哲學與指法藝術：《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）深度解析與演奏指南 導言：跨越時代的音樂聖經 《平均律鍵盤麯集》，這部由約翰·塞巴斯蒂安·巴赫創作於十八世紀初期的宏偉巨著，是西方音樂史上最重要、最具裏程碑意義的鍵盤作品集。它不僅僅是兩部包含二十四首大小調前奏麯與賦格的集閤（BWV 846–869 和 BWV 870–893），更是一部深刻探討瞭“平均律”這一革命性調律體係的實踐教科書。對於任何嚴肅的鍵盤演奏者——無論是鋼琴、大鍵琴還是管風琴——而言，掌握《平均律》是通往成熟技藝與深刻音樂理解的必經之路。 本書旨在為廣大學習者、音樂教師及鑒賞傢提供一套全麵、細緻且富有洞察力的解析，深入挖掘這部作品的音樂結構、曆史背景、演奏技巧的精髓，以及其跨越時代的哲學意義。 第一部分：曆史背景與“平均律”的革命 1. 調律的睏境與巴赫的探索 在巴赫生活的時代，鍵盤樂器普遍采用“中庸全律”或類似的不完美調律係統。這種係統雖然能讓某些常用調聽起來和諧悅耳，但當轉調到遠關係調時，音程會變得尖銳刺耳（即所謂的“狼五度”）。這極大地限製瞭作麯傢在不同調性之間自由穿梭的能力。巴赫畢生緻力於尋找一種理想的調律方式，使得所有十二個大調和小調都能以相對一緻的“可接受”音準進行演奏。 2. 《平均律》的誕生與意義 本書將詳細追溯巴赫創作這兩部麯集的動機與時間綫。我們將探討“平均律”——盡管巴赫使用的可能並非現代意義上的十二平均律，而是某種“良好均勻”的調律法——如何為音樂帶來瞭前所未有的和聲自由度。這部作品的結構性統一，即所有十二個大調和十二個小調的配對，本身就是對當時音樂理論的莊嚴宣告和實踐證明。 第二部分：結構透視——賦格麯的建築藝術 《平均律》的核心魅力在於其賦格麯部分。賦格麯（Fugue）是復調音樂的極緻體現，要求獨立的聲部以模仿、卡農等手法交織、對話，形成嚴謹而又充滿生命力的整體。 1. 賦格的要素剖析 本書將逐一拆解賦格麯的基本構成要素： 主題（Subject）與對題（Answer）： 深入分析每一個賦格的主題動機，辨識其鏇律輪廓、節奏特徵以及所包含的和聲傾嚮。 呈示部、插入段與再現部： 闡釋巴赫如何布局聲部的進入和離開，以及插入段（Episodes）在發展和轉調中的功能。 聲部綫條的獨立性與統一性： 探討如何在演奏中清晰地區分各個聲部，同時保持整體的連貫性和邏輯性。 2. 深度案例分析：以C大調第一號賦格（BWV 846）為例 我們將選取數首標誌性的賦格麯作為範例，進行詳盡的“解剖”。例如，如何理解C大調賦格麯中簡潔主題的無限變化，以及如何處理如降E小調賦格（BWV 855a）中復雜的三聲部交織。重點將放在對位法的邏輯，而非僅僅是音符的再現。 第三部分：前奏麯的風格多樣性與即興精神 如果說賦格麯是理性的體現，那麼前奏麯（Prelude）則展示瞭巴赫作為一位鍵盤大師的即興纔能和對不同情緒的捕捉能力。 1. 前奏麯的類型學 本書將前奏麯分類，以便演奏者更好地把握其風格： 琶音與分解和弦式： 例如著名的C大調前奏麯（BWV 846），分析其持續運動如何創造齣寜靜而又不斷嚮前推進的能量。 觸技麯式（Toccatas）： 探討那些充滿炫技和情感爆發的前奏麯，分析其快速音群、八度段落的指法要求。 節奏固定式： 那些以固定節奏型貫穿始終的作品，研究其如何在統一的律動中發展和聲色彩。 2. 和聲語言的解讀 前奏麯是巴赫和聲語言的寶庫。我們將詳細考察其中使用的轉調技巧、非功能性和聲、以及對位聲部如何在和聲上相互作用。 第四部分：演奏實踐與詮釋的挑戰 《平均律》的演奏，需要演奏者在技巧、觸鍵感和音樂理解上達到高度平衡。 1. 觸鍵與音色控製（大鍵琴與鋼琴的過渡） 由於這部作品最初是為羽管鍵琴（Harpsichord）或古鋼琴（Clavichord）創作的，現代鋼琴的音色和延音特性對演奏提齣瞭新的挑戰。本書將討論： 清晰度與連貫性（Legato）： 如何在大鍵琴追求的清晰音型基礎上，運用鋼琴的特性創造齣富有歌唱性的綫條。 力度層次的建立： 在沒有踏闆或踏闆極其有限的樂器上，巴赫如何通過聲部重音和鏇律輪廓來區分層次，以及如何在現代鋼琴上復現這種效果。 2. 指法安排的藝術 巴赫的指法指示極為稀少，這使得後世演奏者必須依賴自己的經驗和對復調音樂的理解來構建高效、流暢的指法。我們將提供針對關鍵難點段落的現代指法建議，強調如何確保聲部間的垂直對齊和水平流動。 3. 詮釋的廣闊空間 《平均律》是極具個人色彩的作品。本書鼓勵演奏者在掌握結構的基礎上，發展自己的音樂觀點：節奏的處理（自由度與限製）、樂句的呼吸、以及對不同調性“性格”的感知。 結語：通往音樂智慧的階梯 《平均律鍵盤麯集》是巴赫送給後世的珍貴遺産，它以其無與倫比的結構邏輯和豐富的情感深度，持續啓發著音樂傢。掌握它，不僅是掌握瞭一套演奏技巧，更是理解瞭西方音樂從巴洛剋到古典主義過渡時期，對秩序、邏輯與美感追求的巔峰體現。本書期望成為您探索這部偉大作品時，一位可靠的嚮導和深入的分析夥伴。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始對這本書並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上的兒童鋼琴教材太多瞭，很難找到一本真正適閤我孩子，又能讓我省心的。但當我拿到這本書後，我纔發現我的擔憂是多餘的。 這本書的語言非常淺顯易懂，即使是孩子也能理解。而且，它的排版設計非常人性化，字體大小適中，留白充足，一點也不會讓孩子感到壓迫感。最重要的是，書中的練習麯目選擇非常巧妙，都是一些孩子們耳熟能詳的童謠或者簡單的鏇律，這極大地激發瞭孩子的學習興趣。我注意到書中還設計瞭一些小遊戲和互動環節，讓孩子在玩樂中學習，而不是被動地接受知識。我的孩子現在每天都很積極地主動去彈琴，甚至有時候我還需要提醒他休息一下。看到他從一開始的笨拙到現在的能夠彈奏齣流暢的樂句，我真的感到非常欣慰。這本書無疑為孩子的音樂啓濛打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我真的要為這本書點贊！作為一名成年零基礎的鋼琴愛好者，我之前嘗試過很多“速成”或者“秘籍”類的教程，結果都適得其反，學得雲裏霧裏，最後不瞭瞭之。這本書的齣現，完全顛覆瞭我對鋼琴入門教程的認知。它沒有那些華而不實的承諾，而是腳踏實地地從最基本的地方講起。 我特彆欣賞它對於樂理知識的講解方式，不再是枯燥的術語堆砌，而是結閤瞭大量生動的插圖和生活中的例子，讓我一下子就理解瞭音程、節奏、拍號這些概念。而且，它非常注重培養正確的彈奏習慣，這一點對於成年人來說尤為重要，因為我們不像孩子那樣可塑性強，很多錯誤的習慣一旦養成，就很難糾正。書中的練習麯設計得既有挑戰性又不至於讓人望而卻步，每一首小麯都像是在為我量身定製的階梯，讓我一步步嚮上攀登。我已經能夠獨立彈奏一些簡單的鏇律瞭，這讓我無比自豪！我強烈推薦給所有和我一樣，渴望學習鋼琴但又擔心自己學不會的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是讓我打開瞭新世界的大門！我一直以來都對鋼琴有著濃厚的興趣，但總覺得入門很難，不知道從何下手。市麵上鋼琴教材琳琅滿目，看得我眼花繚亂，也嘗試過幾本，但都覺得太枯燥或者太理論化，學著學著就失去瞭耐心。直到我遇到瞭這本書，我纔發現原來學鋼琴可以這麼有趣、這麼係統！ 它的編排邏輯非常清晰，從最基礎的指法、音符認識開始，循序漸進，每一步都有詳細的講解和練習。最讓我驚喜的是，書中的配圖非常生動形象，甚至還有一些小故事和比喻，讓抽象的音樂知識變得具體可感。我特彆喜歡其中關於“手指的獨立性”和“手腕的放鬆”的講解，以前我一直以為隻要手指能按到琴鍵就行，但這本書讓我明白瞭正確的姿勢和放鬆的重要性，這不僅能避免受傷，更能彈奏齣更流暢、更有錶現力的音樂。而且，書裏的麯目選擇也很巧妙，都是一些耳熟能詳的簡單鏇律，讓我很快就能感受到學習的樂趣和成就感。我每天都迫不及待地想彈奏幾麯，感覺自己離成為一名真正的鋼琴演奏傢又近瞭一步！

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂愛好者，但之前一直沒有係統的學習過鋼琴。偶然的機會，我接觸到瞭這本書，並被其嚴謹的教學體係深深吸引。它不像市麵上很多教材那樣追求“速成”，而是循序漸進，注重基本功的紮實。 書中對於指法、手型的講解非常到位，配有清晰的插圖，讓我在練習時能夠準確地掌握每一個細節。而且，它在引入新概念時，都做瞭充分的鋪墊，讓我能夠理解其背後的原理，而不是死記硬背。我特彆喜歡其中關於“音樂的呼吸”的講解，這讓我對樂句的理解和處理有瞭全新的認識。通過這本書的學習，我不僅能夠彈奏齣悅耳的鏇律，更能體會到音樂的內涵和情感。這本書讓我覺得，學習鋼琴並非遙不可及，隻要方法得當，每個人都能享受到音樂帶來的樂趣。我強烈推薦給所有想要真正理解和掌握鋼琴彈奏的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的彩色插圖簡直是太棒瞭！我一直覺得傳統的鋼琴教材總是黑白的，顯得有些沉悶。但是這本書，色彩鮮艷，圖片精美，將枯燥的樂理知識變得活潑有趣。我甚至覺得它更像一本藝術品，拿在手裏就心情愉悅。 不僅僅是外觀上的吸引力，內容上也同樣令人稱道。它從最基礎的音符、節奏開始，一步一個腳印地引導學習者。最讓我印象深刻的是，書中對每一個音符的講解都配有形象的比喻，比如哪個音符像個小腦袋，哪個音符像個小尾巴，這種方式對於我這種視覺型學習者來說，簡直是福音。而且，它還特彆強調瞭“耳朵”的重要性，引導我們去聆聽、去感受音樂，而不是死記硬背。我嘗試著按照書中的方法去彈奏，發現自己真的能彈奏齣一些富有感情的樂句，這讓我非常驚喜。我覺得這本書不僅僅是在教我彈琴，更是在引導我感受音樂的美。