正版鋼琴教材 布格繆勒鋼琴進階練習25首 作品100聲像版附DVD教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 布格繆勒
• 鋼琴練習
• 進階
• 作品100
• 聲像版
• DVD教程
• 少兒鋼琴
• 古典音樂
• 樂譜

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103039403

商品編碼：29867205108

叢書名： 布格繆勒鋼琴進階練習25首 作品100 聲像

開本：8開

齣版時間：2010-06-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

産品參數：

齣版社: 人民音樂齣版社; 第I版 (2010年5月1日) 平裝: 35頁 語種： 簡體中文 開本: 16 ISBN: 9787103039403 條形碼: 9787103039403 商品尺寸: 30 x 21.8 x 0.8 cm 商品重量: 141 g 品牌: 人民音樂齣版社

目錄

1.坦述

2.阿拉伯風格麯

3.牧歌

4.兒童聯歡會

5.天真浪漫

6.前進

7.清澈的溪水

8.美姿

9.行獵

10.嬌嫩的花

........

內容介紹：

《布格繆勒鋼琴進階練習25首(作品100聲像版)》包括：坦訴、阿拉伯風歌麯、牧歌、兒童聯歡會、天真爛漫、前進、清澈的溪水、美姿、行獵、嬌嫩的花等等。

 

目錄

1.坦述

2.阿拉伯風格麯

3.牧歌

4.兒童聯歡會

5.天真浪漫

6.前進

7.清澈的溪水

8.美姿

9.行獵

10.嬌嫩的花

........

內容介紹：

《布格繆勒鋼琴進階練習25首(作品100聲像版)》包括：坦訴、阿拉伯風歌麯、牧歌、兒童聯歡會、天真爛漫、前進、清澈的溪水、美姿、行獵、嬌嫩的花等等。

鋼琴學習的進階階梯：探索布格繆勒《25首練習麯》的藝術與技法 布格繆勒（Friedrich Burgmüller）的《25首練習麯》（25 Études faciles et progressives, Op. 100）是鋼琴學習者從初級嚮中級過渡時期的重要裏程碑。這套作品集以其精妙的結構、優美的鏇律和對特定技術難點的精準把握，成為瞭全球鋼琴教學中不可或缺的經典麯目。本篇導讀旨在深入剖析這套練習麯的藝術價值、技術要點及其在鋼琴學習體係中的核心地位，為學習者提供一個全麵而深入的視角。 一、 布格繆勒的時代背景與創作意圖 布格繆勒（1806-1874）是19世紀浪漫主義時期的一位傑齣法國作麯傢和鋼琴傢。他的音樂創作深受舒曼、肖邦等人的影響，但更專注於為中級學習者創作具有教育意義且富含音樂性的作品。 《25首練習麯》，作品100，創作於1847年，其命名中的“faciles et progressives”（簡單而漸進）清晰地揭示瞭其教學目的：提供一套既能鞏固基礎技巧，又能逐漸引導學生進入更復雜音樂錶現的橋梁教材。 與傳統的、純粹以技術訓練為目的的練習麯（如哈農或車爾尼的部分作品）不同，布格繆勒的練習麯每一首都擁有獨立、動聽的標題和明確的音樂形象，使得技術練習與音樂審美融為一體。 二、 練習麯的結構與漸進性分析 這部作品集並非隨機編排，而是經過精心設計的漸進式學習路徑。學習者將依次麵對從相對基礎到略微復雜的各類技術挑戰。 1. 基礎技術點的鞏固與提升： 前期的練習麯（如第1首《純真》（La Candeur）或第2首《牧歌》（L’Arabesque））主要側重於鞏固手指的獨立性、均勻性和節奏的穩定性。這些麯目通常鏇律優美，和聲結構清晰，要求學習者在流暢演奏的基礎上，開始注重觸鍵的細膩度和樂句的連貫性。 2. 核心技術難點的專項突破： 隨著練習的深入，布格繆勒開始係統地引入中級鋼琴技巧的核心要素： 琶音與分解和弦的流暢性： 例如第5首《雪花》（Les flocons de neige）要求手指對快速的、輕盈的分解和弦保持極高的控製力，這是展現浪漫主義時期作品中“微動感”的關鍵。 八度與和弦的穩定演奏： 第11首《八度》（Les octaves）直接將八度演奏作為核心挑戰，要求學生學會利用手臂和手腕的協調性來支撐連續的八度，而非僅僅依賴手指的力量。 音階的均勻與速度： 涉及快速音階段落的練習，要求學生掌握正確的指法和穩定的速度控製，為未來演奏更快的奏鳴麯樂章做準備。 左右手的獨立性與對位： 許多練習麯中，左右手承擔著截然不同的任務，一隻手演奏歌唱性的鏇律，另一隻手則保持節奏性的伴奏或織體，這極大地鍛煉瞭大腦對不同聲部的處理能力。 3. 音樂錶現力的拓展： 該係列的後半部分，技術要求開始嚮音樂性深度傾斜。例如第18首《氣勢雄偉的快闆》（L’Agitation）或第23首《暴風雨》（L’Orage），要求學生不僅要彈奏得快，更要錶現齣情緒的起伏、音量的對比（強弱記號的細微處理）以及速度的變化（如速度標記“Poco agitato”的準確理解）。 三、 藝術價值與音樂形象的塑造 布格繆勒的偉大之處在於，他將“練習麯”的枯燥性徹底溶解在瞭“藝術品”的魅力之中。每一首練習麯都像一幅小型的音樂素描，勾勒齣明確的場景或心境： 《二十五首練習麯》與“迷你奏鳴麯”： 許多練習麯的結構（呈示、發展、再現）已初具奏鳴麯的雛形，它們是學生接觸古典、浪漫麯式結構的最佳入門材料。 觸鍵的層次感（Voicing）： 學習者需要學會如何清晰地突齣鏇律聲部，同時將伴奏聲部保持在閤適的背景位置。例如在第7首《巴鬆管》（Le Papillon）中，對不同聲部的清晰分離是演奏齣輕盈跳躍感的關鍵。 踏闆的運用指導： 雖然練習麯本身可能沒有復雜的踏闆標記，但其織體結構天然地引導學生學習何時使用和釋放延音踏闆，以創造和聲的連接感，避免聲音的模糊。 四、 對後續學習的奠基作用 成功掌握布格繆勒《25首練習麯》意味著學習者已經跨越瞭基礎教育階段，具備瞭進入真正中級麯目庫的門檻。 1. 銜接古典奏鳴麯： 掌握瞭這些技巧後，學生可以信心十足地開始接觸海頓、莫紮特早期奏鳴麯的某些樂章，或是貝多芬早期的一些較簡單的迴鏇麯。練習麯中對清晰度、速度和節奏的訓練，直接對應瞭古典奏鳴麯對清晰度和平衡感的要求。 2. 深入浪漫樂派的準備： 從肖邦的練習麯（如Op. 25）到門德爾鬆的無詞歌，這些作品的復雜性和情感深度，都建立在布格繆勒所奠定的技術基石之上。特彆是對織體連貫性和踏闆處理的理解，是演奏浪漫主義作品的先決條件。 3. 提升演奏的音樂性素養： 學習者不再是機械地跑動手指，而是學會“聆聽”自己的演奏，賦予每一個音符以意義。這種將技術服務於音樂的觀念，是任何一位嚴肅鋼琴學習者必須內化的核心素養。 總而言之，布格繆勒的《25首練習麯》是鋼琴學習旅程中一座至關重要的橋梁。它不僅是一套技巧練習，更是一部充滿詩意的音樂寶庫，引導學生在解決技術難題的同時，學會如何真正地“歌唱”在鋼琴鍵盤上。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的封麵設計實在太吸引人瞭，那種典雅的字體配上泛黃的紙張質感，一下子就讓人覺得這不是一本普通的練習冊，而是蘊含著深厚曆史底蘊的音樂寶典。我拿到手的時候，迫不及待地翻開瞭第一頁，裏麵的排版布局非常清晰，五綫譜的間距處理得恰到好處，即便是初學者也能輕鬆辨認音符和指法標記。特彆是那些關於踏闆使用的提示，都標注得非常細緻，這對我們這種還在摸索如何運用踏闆來豐富音樂錶現力的學習者來說，簡直是雪中送炭。書裏收錄的麯目選編也頗具匠心，每一首練習麯似乎都對應著鋼琴演奏技巧中一個特定的難點，循序漸進的難度提升讓人感覺每攻剋一首，自己的手指都能獲得一次實質性的飛躍。我特彆喜歡它在麯名前加入的一些簡短的音樂背景介紹，讓我不僅僅是在“練習”，更是在“理解”布格繆勒創作時的心境，這極大地提升瞭練習的趣味性和深度。

評分☆☆☆☆☆

從純粹的實用角度來看，這套教材的耐用性也相當不錯。我是一個練習強度比較大的學生，經常需要反復翻閱和標記，很多教材用不瞭多久就會齣現散頁、捲邊甚至封麵脫落的情況。但是這本教材的裝訂非常紮實，紙張的剋重也偏高，即使用力按壓也不會有明顯的摺痕。每次練習完，我都會把做好的標記工整地留在譜子上，這本教材的紙張對鉛筆的痕跡保留得很好，修改和擦除都很方便，不會留下大片汙漬。而且，它的開本尺寸拿在手裏非常閤適，既保證瞭五綫譜的清晰度，又方便放在鋼琴架上閱讀，不會因為太大而顯得笨重，也不會因為太小而需要湊近去看那些細小的錶情記號。這份對學習者日常使用體驗的關懷，是很多齣版物所忽略的細節。

評分☆☆☆☆☆

我之前用過好幾套其他的鋼琴練習麯集，但總感覺在一些高難度技巧的過渡上處理得有些生硬，總是在某個技術點上卡住很久。這套教材的編排邏輯簡直是一氣嗬成，它巧妙地將看似獨立的練習麯串聯起來，形成一個完整的技術訓練體係。比如，當你在練習某些需要快速輪指的麯目時，你會發現之前的基礎練習麯已經為你打好瞭堅實的手指獨立性和力量基礎。更讓我驚喜的是，隨書附帶的那個DVD教程，簡直是物超所值！光盤裏的演示者講解得非常到位，他的示範演奏不僅技巧純熟，更重要的是，他能用非常直觀的方式解釋一些抽象的音樂概念，比如如何處理樂句的呼吸感，如何通過觸鍵的力度變化來描繪不同的音色。我感覺光碟裏的內容，比我上過的幾堂私教課信息量還要大，它真正做到瞭將“理論”轉化為“可操作的實踐”。

評分☆☆☆☆☆

我對布格繆勒這位作麯傢的作品一直抱有極高的敬意，但以往總覺得他的作品在“藝術性”和“技術性”的平衡上，有些作品偏嚮枯燥的機械訓練。然而，這套“聲像版”的精選，無疑是為這些經典作品注入瞭新的生命力。音像資料的引入，讓我們可以聽見原汁原味的演繹，這對於培養我們的聽覺審美至關重要。我發現在對照DVD裏的演奏時，我開始留意到原本被我忽略的那些細微的力度變化和速度的彈性處理。它不再是一堆冰冷的音符集閤，而是一係列富有情感的敘事詩。特彆是對於那些需要錶現不同性格的樂麯，如輕快的小步舞麯和略帶憂鬱的行闆，DVD中的示範能立刻將我的情感帶入到音樂的情境中去，這種沉浸式的學習體驗，是傳統教材無法比擬的，它真正激發瞭我想要“唱”齣鏇律的欲望。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，我購買這套教材之前是有些猶豫的，畢竟市麵上同類産品琳琅滿目，很容易被華麗的宣傳語迷惑。但真正使用起來後，我發現它最大的價值在於它的“權威性”和“係統性”。它不僅僅是一本練習麯集，更像是一位經驗豐富的鋼琴老師的“濃縮教學法”。書中的麯目編排並非是簡單的按序號排列，而是經過瞭精心設計的技術遞進路徑，每首麯子都有明確的訓練目標，比如手指的獨立性、八度的跨度、和弦的連貫性等等。我喜歡它在每一頁的頁腳處，都會有一個小小的提示框，它會針對當前這首麯子的核心難點進行一句話的總結，這對於我課後復習和自我糾錯起到瞭關鍵的導航作用。這套教材真正做到瞭“授人以漁”，讓我們在解決技術難題的同時，也學會瞭如何科學有效地進行自我訓練，這對於長期學習鋼琴是至關重要的寶貴財富。