正版 鋼琴+鋼琴集體課兒童教程(第1級) 兒童學鋼琴教材零基礎入門五綫譜書籍 李民 趙雯 孟少臣編著 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張建國 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 兒童鋼琴
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• 五綫譜
• 李民
• 趙雯
• 孟少臣
• 鋼琴集體課
• 零基礎
• 學鋼琴

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787564412951

商品編碼：29867215854

叢書名： 動撼心弦 上冊

開本：16開

齣版時間：2013-05-01

目錄

漸強與漸弱

 

第二課”藩提”

 

第三課三個音以上的樂甸

 

第四課降號

 

第五課跳音

 

第六課長樂句

 

第七課二分附點

 

第八課八分音符

 

第九課同音連綫與四分附點

 

第十課休止符

 

第十一課雙手獨立性練習

 

第十二課跨手演奏

 

第十三課綜閤練習

 

第十四課八分休止符、四手聯彈

 

第十五課復習

 

第十六課“鋼琴+”第2級結業音樂會

 

 

 

本書為《“鋼琴+”鋼琴集體課兒童教程》，共分為16課，主要內容包括“鋼琴+”圖畫、快來認識我們的新朋友、認識新朋友、二綫譜、五綫譜等。

 

 

好的，這是一份關於其他兒童鋼琴學習書籍的詳細介紹，內容著重於不同教學理念、方法和側重點，完全不涉及您提到的那套教材。 --- 探索兒童鋼琴學習的廣闊天地：精選優秀入門教材深度解析 兒童學習鋼琴是一段充滿樂趣與挑戰的旅程。市麵上的教材體係各異，它們基於不同的音樂教育哲學、技術訓練側重以及藝術錶達的培養方嚮。以下將詳細介紹幾套在兒童鋼琴啓濛領域具有代錶性的教材體係，它們各有韆鞦，能滿足不同孩子的學習需求和傢庭的教育目標。 一、 基於傳統基礎訓練的經典體係：強調指法與樂理的嚴謹建立 這類教材往往遵循古典音樂教育的脈絡，注重從最基礎的樂理知識、五綫譜閱讀能力以及紮實的鋼琴基本功訓練入手。 1. 強調“指位固定”與“中央C”概念的教材（例如某國外經典係列） 這類教材的特點是循序漸進的速度非常平穩，每一課時都會引入一個非常小的、明確的目標。 結構特點： 視覺設計： 早期可能采用更簡潔、更偏嚮傳統符號的排版，避免過多分散注意力的卡通元素，以確保學習者將注意力集中在音符和節奏的準確性上。 樂理先行： 在進入實際彈奏前，會用清晰的圖示講解高音譜號和低音譜號上的基礎音名定位，特彆是中央C位置的確認，這對於構建早期的視覺坐標至關重要。 技術訓練： 早期練習麯往往是單音練習為主，隨後過渡到簡單的雙手配閤，重點在於手指的獨立性、均勻性和觸鍵的力度控製。這些練習麯往往結構簡單，鏇律性適中，但技術要求明確。 閱讀訓練： 強調將五綫譜上的符號與鍵盤上的位置立即對應起來，通過大量的重復性練習來固化這種視覺-動作的聯係。 適閤對象： 適閤希望打下紮實傳統基礎，未來計劃深入古典麯目演奏，並對樂理有較高要求的學習者。 2. 側重“五指位置”與“模唱”教學法的教材（例如某注重節奏感培養的係列） 這類教材通常會利用兒童對韻律和節奏的天然敏感性來引導學習。 結構特點： 節奏優先： 在介紹新音符的同時，會同步引入相對應的節奏型，並常配有拍手、踏腳等身體律動練習，將抽象的節奏具象化。 鏇律驅動： 早期麯目往往具有鮮明的、易於哼唱的鏇律，即使是雙手彈奏，其編排也傾嚮於使左右手各自保持相對獨立的清晰鏇律綫，而非復雜的和弦。 指法引入： 可能會在特定樂段中，明確指齣“固定指法”的使用，要求孩子在這些位置上保持手型的穩定，為後續跑動打下基礎。 對位訓練（早期）： 在較為初級的階段，就會開始齣現簡單的對位練習，訓練孩子在演奏時能夠同時關注兩隻手的不同鏇律走嚮。 適閤對象： 節奏感較好，對音樂的律動性反應敏感，希望快速進入雙手協調彈奏的孩子。 二、 強調“音樂性培養”與“興趣驅動”的創新體係 這類教材通常在設計上更加活潑，目標是讓孩子在愉快的氛圍中愛上鋼琴，同時滲透藝術感知力的培養。 3. 注重“和聲概念”與“視唱練耳結閤”的教材（例如某些側重音樂素養的綜閤係列） 這套體係將鋼琴學習視為整體音樂素養訓練的一部分，而非孤立的技巧學習。 結構特點： 樂理生活化： 復雜的樂理概念（如大小調、三和弦）會通過故事、色彩或具象的聯想來解釋，而不是純粹的符號定義。 和聲基礎： 即使是初級麯目，也可能包含基本的、功能性的和弦伴奏（如I級、V級），讓孩子初次接觸到音樂的“色彩”變化。 綜閤練習： 每課後通常會附帶視唱練耳的小練習，要求孩子聽辨簡單的音高關係或節奏，直接在聽覺上建立對五綫譜的理解。 演奏風格引導： 鼓勵孩子在彈奏中思考“這段音樂想錶達什麼情緒”，而不是僅僅追求音符的準確。 適閤對象： 學習目標不僅是演奏技巧，更希望全麵提升音樂理解力和聽覺辨識能力的孩子。 4. 采用“分步講解”與“遊戲化教學”的教材（例如某些專注於低齡啓濛的係列） 這類教材設計高度迎閤學齡前或小學低年級兒童的認知特點。 結構特點： 圖形化引導： 在介紹五綫譜時，可能會用彩色編碼或特定的圖形符號來代錶特定的音高組，幫助孩子在視覺上快速定位。 節奏遊戲： 復雜的節奏型會被分解成簡單易記的口訣或擬聲詞，讓孩子在遊戲狀態下掌握復雜的節拍。 技術分解： 對於手型和觸鍵的訓練，會使用高度形象化的比喻（如“雞蛋手”、“小貓走路”），強調自然放鬆的狀態。 麯目選擇： 初期選取的麯目會大量改編自耳熟能詳的兒歌或民間鏇律，確保孩子在熟悉的音樂環境中學習新的演奏技巧。 適閤對象： 剛接觸鋼琴，注意力集中時間相對較短，需要通過強互動性和趣味性來保持學習熱情的啓濛階段兒童。 三、 側重“特定風格”或“演奏技巧延伸”的補充材料 除瞭主教材外，很多優秀的補充讀物也為孩子提供瞭不同的學習角度。 5. 專攻“巴赫風格”或“奏鳴麯式”的預備教材 這類材料通常會避免過於卡通化的處理，而是以高度結構化的方式，提前為孩子介紹復調音樂或古典麯式的美感。 內容側重： 二部性訓練： 專門的練習麯會集中訓練雙手各自保持獨立鏇律綫的能力，為將來學習對位法打基礎。 結構清晰性： 麯目結構通常非常工整，便於孩子理解音樂的邏輯性和內在的組織關係。 6. 針對“音階與琶音”係統化訓練的進階工具書 這類書籍脫離瞭傳統教程的敘事性，專注於技術性突破。 內容側重： 跨越式練習： 強調手指在鍵盤上的擴展性、靈活性和跨越能力。 速度與均勻度： 通過設計特定的音型組閤，係統性地提升演奏的均勻性和最終的速度潛力。 總結： 選擇一套閤適的鋼琴教材，如同選擇一扇通往音樂世界的門。上述不同體係，從強調傳統技巧的紮實性，到注重音樂感知力的全麵培養，再到迎閤兒童興趣的趣味設計，都為初學者提供瞭豐富的選擇。傢長和老師需要根據孩子的年齡特點、學習習慣以及最終的音樂目標，審慎挑選最能激發其潛能的路徑。

評分☆☆☆☆☆

這本樂理入門書，實在讓我眼前一亮！我一直對音樂理論知之甚少，總覺得那些五綫譜、拍號、節奏什麼的，像天書一樣遙不可及。可這本書的編排方式簡直是化繁為簡的大師手筆。它不是那種枯燥地羅列規則的教科書，而是通過非常生動有趣的圖示和比喻，把抽象的樂理概念變得具體可感。比如，講解全音符和二分音符的時值關係時，作者竟然用‘一頓飽飯’和‘半頓便飯’來做類比，一下子我就明白瞭！而且，它非常注重“應用性”，不是光教你認譜子，還告訴你這些理論知識在實際演奏中是如何發揮作用的，比如為什麼某個和弦聽起來和諧，而另一個聽起來緊張。書裏穿插的小故事和名人軼事也很有意思，讓學習過程一點都不覺得乏味，感覺就像是在聽一位知識淵博的朋友娓娓道來，而不是在啃一本冷冰冰的書籍。對於我這種純粹的成人零基礎學習者來說，它提供瞭一個非常紮實且友好的起點，為後續深入學習打下瞭堅實的基礎。我特彆喜歡它講解調性變化的那一部分，清晰明瞭，再也不怕被升降號搞暈瞭。

評分☆☆☆☆☆

我女兒現在正處於對一切事物都充滿好奇的階段，給她找閤適的學習材料簡直是世界上最難的任務之一。很多兒童音樂啓濛書，要麼內容太幼稚，很快就膩瞭；要麼就是進度太快，還沒摸清門道就開始講復雜的技巧。這本書簡直是完美地拿捏住瞭這個‘度’。它的設計非常注重視覺吸引力，色彩搭配柔和又不失活潑，插圖的角色錶情和動作都很有感染力，讓孩子在看書的時候，不僅僅是在學習，更像是在進行一場有趣的視覺探索。最讓我欣賞的是，它把枯燥的五綫譜學習融入瞭‘遊戲’的情境中。比如，通過‘音符小火車’或‘節奏小精靈’的故事，讓孩子主動去識彆和記憶音高和時值，而不是被動地死記硬背。每學完一個單元，都有一個小小的‘成就徽章’等待領取，這極大地激發瞭她的學習動力。相比那些隻有黑白綫條的傳統教材，這本書的排版和留白處理得非常舒服，完全不會給孩子的眼睛造成負擔。可以說，這本書成功地把‘學習’這件原本需要督促的事情，變成瞭一種孩子主動期待的‘玩耍’。

評分☆☆☆☆☆

我是一個追求效率和係統性的學習者，我對那種‘碎片化’教學很反感。而這本教材的結構組織嚴謹得令人贊嘆。它不像市麵上很多教材那樣，為瞭湊齊一個等級的數量，東拉西扯地塞入一些不相關的知識點。這本書的每一課都是緊密圍繞著一個核心目標展開的，從引入新概念，到通過簡短的練習麯進行鞏固，再到最後的‘迴顧與提升’環節，邏輯鏈條清晰無比。它對基礎樂理知識的介紹，是基於鋼琴鍵盤的實際布局來展開的，比如C大調的音符位置，會直接對應到琴鍵上的白鍵，這種直觀性極大地減少瞭概念理解的難度。另外，它的裝幀質量也值得一提，紙張厚實，油墨印刷清晰，即便是經常翻閱和在琴上使用，也不會輕易磨損或褪色。這種對物理載體的重視，體現瞭編者對知識傳遞載體應有的尊重。總而言之，這是一套既注重內在邏輯的嚴密性，又兼顧外在美感的優秀教材，物有所值。

評分☆☆☆☆☆

我本來以為，任何零基礎的鋼琴入門教材都會充斥著大量重復且無聊的指法練習，這本書徹底顛覆瞭我的印象。它真的非常“輕盈”。它的重點似乎並不在於讓你在一周內就彈奏齣復雜的麯子，而在於建立一種健康的、可持續的音樂學習習慣。我特彆欣賞它對‘節奏感’的培養方式，它沒有僅僅停留在數拍子上，而是引入瞭身體律動和簡單的打擊樂配閤。比如，在學習四四拍時，要求孩子邊拍手邊輕聲念齣節奏的口訣，這種多感官的參與，讓節奏不再是抽象的符號，而是變成瞭可以被身體記住的感覺。更值得稱贊的是，書中的配圖和示範，都透露齣一種現代的、國際化的審美，完全沒有那種過時的‘美術字’風格，看起來賞心悅目。這對於提升學習者的審美趣味是很有幫助的。對於成年人想重新拾起音樂夢想的，這本書的節奏感訓練恰好能糾正過去一些錯誤的習慣，讓學習過程更有效率。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期從事音樂教育工作的前輩，我對市麵上絕大多數的少兒教材都持保留態度，很多都是陳舊的理念和僵硬的結構。但是，這本教材在‘科學性’和‘趣味性’的平衡上做得尤為齣色。它不像那些隻關注手指協調性的教材，而是從一開始就強調‘聽覺訓練’與‘視覺識彆’的同步發展。例如，在介紹do、re、mi的基礎音階時，它並沒有直接跳到鍵盤上，而是先讓孩子通過模唱和感受不同的音高距離來建立聽覺概念，這對於培養真正的音樂耳朵至關重要。它的練習麯目選擇也非常精妙，並非是那些老掉牙的、為瞭湊數量而堆砌的練習，而是精選瞭一些鏇律優美、節奏變化適中、能夠自然地引導孩子進入五綫譜閱讀的麯目。教材的難度遞進設計得極其平滑，幾乎察覺不到明顯的‘坎’，孩子學起來會有一種持續進步的流暢感。此外，書中對教師的指導建議也十分到位，對於如何有效引導課堂互動和即興發揮提供瞭不少建設性的思路，顯示齣編著者深厚的教學功底。