原版引进钢琴谱 舒曼钢琴作品全集第六卷曲谱 钢琴教程教材钢琴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552305982

商品编码：29867440131

丛书名： 舒曼钢琴作品全集第六卷

出版时间：2014-09-01

价格 ￥81.00 套餐价 67.50元 弹琴三大宝：哈农拜厄599

目录 前言
彩色的叶子
三首小品
1.不太快地，热情地
2.很迅速地
3.清新地
纪念册页（第I至5首）
4.第I首，相当慢地
5.第2首，快速地
6.第3首，相当慢地，极其歌唱性地
7.第4首，非常慢地
8.第5首，慢速地
9.新事曲
10.前奏曲
11.进行曲
12.夜曲
13.谐谑曲
14.快速进行曲
三首幻想曲
1.很迅速地，情绪热烈地
2.相当慢地
3.有力地，非常强劲地
三首少年钢琴奏鸣曲
儿童奏鸣曲，献给尤丽叶
1.快板
2.主题与变奏曲
3.玩偶摇篮曲
4.小回旋曲
奏鸣曲，献给埃莉泽
1.快板
2.卡农
3.夜曲
4.儿童聚会
奏鸣曲，献给
玛丽
1.快板
2.行板
3.吉卜赛舞曲
4.一个孩子的梦
纪念册页
1.即兴曲
2.悲伤的预感
3.小谐谑曲
4.圆舞曲
5.幻想舞曲
6.小摇篮曲
7.乡村舞曲
9.即兴曲
……
七首小赋格形式的钢琴小品
早晨的歌
练习曲集（贝多芬主题练习曲集）
主题与变奏曲（幽灵变奏典） 内容推荐 《舒曼钢琴作品全集（第六卷）（原始版）》由约尔格·德穆斯演奏的舒曼独奏钢琴作品全集，于1968～70年在位于维也纳阿根廷大街的奥地利广播公司（ORF）音乐厅录制，使用博森多夫“帝王”钢琴，当时是广播录音。它是迄今一套完整的舒曼独奏钢琴作品全集录音。

 

 

目录 前言
彩色的叶子
三首小品
1.不太快地，热情地
2.很迅速地
3.清新地
纪念册页（第I至5首）
4.第I首，相当慢地
5.第2首，快速地
6.第3首，相当慢地，极其歌唱性地
7.第4首，非常慢地
8.第5首，慢速地
9.新事曲
10.前奏曲
11.进行曲
12.夜曲
13.谐谑曲
14.快速进行曲
三首幻想曲
1.很迅速地，情绪热烈地
2.相当慢地
3.有力地，非常强劲地
三首少年钢琴奏鸣曲
儿童奏鸣曲，献给尤丽叶
1.快板
2.主题与变奏曲
3.玩偶摇篮曲
4.小回旋曲
奏鸣曲，献给埃莉泽
1.快板
2.卡农
3.夜曲
4.儿童聚会
奏鸣曲，献给
玛丽
1.快板
2.行板
3.吉卜赛舞曲
4.一个孩子的梦
纪念册页
1.即兴曲
2.悲伤的预感
3.小谐谑曲
4.圆舞曲
5.幻想舞曲
6.小摇篮曲
7.乡村舞曲
9.即兴曲
……
七首小赋格形式的钢琴小品
早晨的歌
练习曲集（贝多芬主题练习曲集）
主题与变奏曲（幽灵变奏典）

 

 

《舒曼钢琴作品全集（第六卷）（原始版）》由约尔格·德穆斯演奏的舒曼独奏钢琴作品全集，于1968～70年在位于维也纳阿根廷大街的奥地利广播公司（ORF）音乐厅录制，使用博森多夫“帝王”钢琴，当时是广播录音。它是迄今一套完整的舒曼独奏钢琴作品全集录音。

 

标题：古典浪漫主义巨匠的瑰宝——精选肖邦钢琴作品集 引言 弗雷德里克·肖邦，这位波兰的音乐天才，被誉为“钢琴诗人”。他的音乐以其独特的抒情性、精湛的技巧以及对波兰民族精神的深刻融入而闻名于世。本选集汇集了肖邦创作生涯中最具代表性、最受推崇的钢琴作品，旨在为学习者、演奏家以及所有热爱古典音乐的听众，提供一个深入领略其艺术魅力的窗口。这不仅仅是一本曲谱集，更是一部通往浪漫主义巅峰的音乐指南。 第一部分：前奏曲与夜曲的诗意低语 本选集精选了肖邦最具标志性的两个体裁：前奏曲与夜曲。 一、二十四首前奏曲，Op. 28 (Préludes) 这组作品是浪漫主义时期短小精悍的钢琴小品的典范。每一首前奏曲都如同一个微缩的音画，捕捉了复杂而微妙的情感瞬间。 结构与意境： 它们涵盖了从极度的宁静到狂暴的激情，从深沉的冥想（如降D大调，俗称“雨滴”）到无可抑制的悲恸（如升c小调）。学习这些作品，要求演奏者不仅要有出色的指法控制，更需要对音乐的“色彩”有敏锐的感知力。 技术挑战与提升： 虽然篇幅不大，但它们对和声的运用、踏板的控制以及触键的细腻程度提出了极高的要求。例如，降B小调前奏曲中的连续八度音程的流畅性，是检验基本功的试金石。本选集特别注重还原肖邦在这些作品中对踏板的微妙指示，以期达到原作应有的音响效果。 二、夜曲（Nocturnes） 肖邦的夜曲是夜晚沉思与梦境的音乐化身。它们结构相对自由，却又充满了精致的装饰与即兴色彩。 经典选篇： 本卷收录了数首最广为人知的夜曲，包括降E大调，Op. 9 No. 2，以其悠扬的主旋律和华丽的尾声而著称；以及更具内省色彩的升c小调夜曲（遗作）。 歌唱性演绎： 夜曲的核心在于“歌唱性”（Cantabile）。我们提供的指法建议，强调了旋律线条的连贯性与呼吸感，避免将装饰音处理成机械的炫技，而是使其成为旋律自然流淌的一部分。对于如何处理肖邦标志性的“鲁巴托”（Rubato，速度的自由伸缩），本版提供了详尽的演奏提示，以确保情感表达的真挚而非夸张。 第二部分：叙事曲与谐谑曲的史诗与戏剧 如果说夜曲是私密的低语，那么叙事曲和谐谑曲则是波澜壮阔的戏剧舞台。 一、叙事曲（Ballades） 肖邦是首位将“叙事曲”这一体裁引入器乐作品的作曲家。这四首作品是其宏大叙事能力的体现，它们描绘了波兰的历史、传说或深沉的内心冲突。 史诗般的展开： 特别是第一首g小调叙事曲和第四首f小调叙事曲，其主题的引入、发展、高潮的构建以及最终的平静或爆发，展现了极高的结构意识。 演奏解析： 演奏叙事曲要求演奏者具备强大的耐力和清晰的织体分离能力。本选集特别标注了关键的力度变化点和乐汇的划分，指导演奏者如何清晰地呈现复杂的复调织体，使得叙事脉络始终贯穿始终，避免在技术段落中迷失方向。 二、谐谑曲（Scherzi） 肖邦的谐谑曲，尽管保留了古典体裁的框架，但其内容远超原有的“玩笑”属性，充满了强烈的戏剧冲突、对比和近乎狂暴的能量。 速度与对比： 例如降b小调谐谑曲，其轻快的主部与深沉、充满忧郁色彩的中段形成了鲜明的张力。本选集着重于指导如何精准地捕捉这种情绪的急剧转换，并确保极快速的乐段中，依然能保持清晰的节奏感和颗粒感。 第三部分：玛祖卡与波兰舞曲的民族烙印 肖邦的音乐灵魂深植于他的祖国——波兰。玛祖卡和波兰舞曲是他对故土最深沉的致敬。 一、玛祖卡（Mazurkas） 玛祖卡源于波兰民间的三拍子舞蹈，肖邦将其提升到了艺术歌曲的高度。 节奏的奥秘： 玛祖卡的核心在于其特有的重音位置（通常在第二或第三拍）。本选集详尽分析了不同玛祖卡中重音处理的细微差别，强调其“波兰性”的律动感，而非简单地将其视为三拍子乐曲。这些作品要求演奏者具有高度的节奏敏感性和即兴感。 二、波兰舞曲（Polonaises） 波兰舞曲是庄严的、英雄的，充满了贵族气质与战斗精神。 英雄的赞歌： 《降A大调波兰舞曲》（“英雄”）是本选集中的高光部分。它要求演奏者具备无可匹敌的力量感和恢弘的气势。本版在技术处理上，特别关注了左手八度和声的饱满度以及右手旋律线条的穿透力，旨在再现沙龙中的辉煌与战场上的悲壮。 结语 本选集力求在准确性与实用性之间取得完美平衡，既满足专业演奏者对细节的严苛要求，也为进阶学生提供清晰的学习路径。通过深入研习这些不朽之作，学习者不仅能提升钢琴技巧，更能领悟到浪漫主义音乐的精髓——即音乐如何成为个体情感与民族精神最深刻的表达载体。拥抱肖邦的音乐世界，就是拥抱一个充满激情、诗意与永恒之美的领域。

评分☆☆☆☆☆

我购买这套书主要是冲着“舒曼作品全集”这个名头去的，希望能系统地梳理一下这位伟大作曲家的创作脉络。事实证明，我的选择是正确的。虽然价格比起一些单行本要高一些，但当你将这第六卷与其他几卷放在一起比较时，就会明白这笔投资是多么划算。它的内容完整性毋庸置疑，收录了一些我以为只有在极其专业研究性版本中才能找到的早期或未发表的小篇幅作品，这极大地丰富了我的曲目库。更让我惊喜的是，这本书在处理一些需要精细踏板控制的乐段时，给出的建议非常到位——当然，这需要阅读过原版引进的说明部分才能完全领会。虽然我主要关注的是演奏，但偶尔翻阅一下这些关于乐曲背景和首次出版信息的补充材料，对于提升我对作品的理解层次很有帮助。它让你感觉自己是在与一百多年前的舒曼进行一场跨越时空的对话，而不是简单地重复手指的机械运动。这是一次对德奥浪漫主义音乐精髓的深入探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常典雅，完全符合舒曼作品那种既浪漫又略带忧郁的气质。我是一个对乐谱视觉体验要求很高的人，很多时候，一本排版混乱的乐谱能瞬间浇灭我练琴的热情。但这一卷第六集，简直是艺术品。它不是那种为了省空间而挤压音符的廉价印刷品，而是为演奏者着想，留足了足够的页边距和谱架空间。特别值得一提的是，在处理像《幻想曲》这类结构复杂的作品时，它巧妙地利用了分行和分段，使得乐曲的逻辑结构一目了然，这比死记硬背要有效率得多。我以前在其他版本上经常需要反复对照，才能弄清哪个声部是主导，哪个是伴奏，但在这本引进版上，通过字体和粗细的微小变化，就已经能清晰地区分层次了。这不仅仅是一本“教材”，更像是一位资深钢琴教授在你身边耐心讲解，虽然没有文字批注，但其排版本身就包含了丰富的教学信息。对于希望深入理解浪漫主义时期钢琴织体特点的学习者来说，这套书的价值无可估量。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习古典音乐，尤其是浪漫主义时期的作品，不能只停留在“弹响音符”的层面，更需要理解作曲家当时的情感波动和室内乐式的思维方式。这套《舒曼钢琴作品全集》的引进版本，成功地在“实操性”和“学术性”之间找到了完美的平衡点。这第六卷中收录的那些充满诗意和幻想色彩的小品，尤其考验演奏者对音乐“呼吸”的把握。这本乐谱虽然没有冗余的文字讲解，但其对重音、连奏和非连奏区域的处理，通过细微的力度记号和休止符的运用，巧妙地引导着演奏者的情感走向。我发现，当我严格按照这本谱子上的表情记号去演奏时，原本觉得有些晦涩难懂的乐段，突然间变得生动起来，仿佛能看到舒曼在夕阳下的书房里，内心涌动的波澜。对于那些希望将技术训练提升到艺术表达层面的进阶学习者而言，这套书无疑提供了坚实的文本支持和无声的艺术引导。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到这本期待已久的乐谱了！首先要说的是，这套舒曼全集简直是钢琴学习者和演奏者的宝藏。我特别关注的是这第六卷，因为它涵盖了我最喜欢的那些作品，比如《童年情景》和一些晚期的幻想小品。拿到手后，最直观的感受就是印刷质量非常棒，纸张厚实，不易反光，这对长时间阅读和练习至关重要。墨色清晰，音符和指法标记都非常准确，看得出是精心校对过的。我之前用过好几个版本的舒曼乐谱，但总有些小瑕疵，不是指法标注过于随意，就是某些和弦排列看着费劲。但这一版，尤其是对那些复杂和声的处理，排版上考虑得非常周到，即便是初次接触这些作品的乐手，也能很快找到阅读的舒适区。而且，作为“原版引进”，它最大限度地保留了作曲家最初的意图，没有过多现代演奏风格的干预，这对于建立扎实的古典演奏基础非常有帮助。我已经迫不及待要开始攻克其中的几首小品了，相信这套书会成为我未来几年案头必备的工具书。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着十几年琴龄的业余爱好者，我深知教材和乐谱版本对学习进度的影响。很多时候，错误的或模糊的指法标记会直接导致不良的演奏习惯，一旦养成，再想纠正就非常困难了。这本舒曼全集的第六卷在指法标注上展现了极高的专业水准。它们不是那种生硬的、一刀切的建议，而是非常符合舒曼作品特有的那种需要手掌充分伸展和手指独立性的要求。例如，在处理那些快速的琶音和交错的声部时，书上标明的指法能最大程度地减轻手部疲劳，同时保证声音的连贯性。我尝试着用新标注的指法练习了几段先前我一直弹得磕磕绊绊的乐句，效果立竿见影，流畅度和音乐性都得到了明显的提升。这让我深刻体会到，选择一套权威的、经过严谨考证的乐谱是多么重要。它为你铺设了一条更平坦、更科学的学习路径。