正版少兒音樂快樂啓濛叢書鋼琴節奏篇:小朋友們的拜厄(中冊)(卡通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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人民音樂齣版社編輯部 編

圖書標籤:

• 少兒音樂
• 鋼琴教材
• 節奏訓練
• 拜厄
• 啓濛
• 卡通
• 音樂學習
• 兒童教育
• 益智
• 中冊

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103049631

商品編碼：29867475757

叢書名： 小朋友們的拜厄中冊

開本：16開

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

編輯推薦

 

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《少兒音樂快樂啓濛叢書·鋼琴·節奏篇:小朋友們的拜厄(中冊)(卡通繪圖版)》特色：1.原創卡通形象。2.護眼大音符排版，A4開，四色彩印。3.附製作精美的伴奏光盤。以上特色將大大提升初學琴童的學習興趣。書中插圖都有情景故事，並與伴奏相呼應。伴奏采用多種音色、多種音樂風格精心編配而成，讓孩子們在學習鋼琴的時候就有機會聆聽到其他中外樂器的音色，並充分體驗樂隊閤作的樂趣，激發孩子們的創造性思維，培養孩子們的參與感和閤作意識。

目錄

 

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一、四手聯彈 
二、在（）和（）音域內的雙手練習 
三、高音到（）的識譜及四手聯彈 
四、低音到（）的識譜及雙手練習 
五、高音到（）的識譜及四手聯彈 
六、從全音符到八分音符的節拍練習 
七、八分音符的雙手練習 
八、四手聯彈

 

 

 

內容提要

 

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文摘

 

巨牛圖書專營店———專業正版音樂書服務商！

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音樂的翅膀，夢想的階梯——《鋼琴視奏啓濛與技巧精進指南》 一本專為初學鋼琴者及渴望提升演奏水平的學習者量身打造的綜閤性教程。 本指南旨在提供一套係統、科學、實用的鋼琴學習路徑，從最基礎的樂理認知到進階的演奏技巧打磨，全方位助力學習者構建堅實的音樂素養和卓越的演奏能力。我們深知，鋼琴學習是一場需要耐心、方法與熱情長期投入的旅程，因此，本書內容設計力求深入淺齣，將枯燥的理論知識轉化為生動有趣的實踐步驟，讓每一次練習都成為嚮音樂殿堂邁進的堅實一步。 第一篇章：堅實的基礎——樂理與視奏的基石 本篇聚焦於鋼琴學習的“地基”——樂理知識的精確掌握與視奏能力的快速養成。 第一單元：認識鍵盤與基礎樂理的脈絡 鍵盤的奧秘： 詳盡圖解鋼琴鍵盤的結構，清晰區分白鍵與黑鍵，教授如何快速定位中央C及其相鄰音組。從物理結構入手，建立對音高位置的直觀感受，避免初學者在鍵盤上“盲目摸索”。 音高與節奏的初探： 係統講解五綫譜的結構，高音譜號與低音譜號的讀法，以及五綫譜上音符的準確識讀方法。著重介紹時值概念，如全音符、二分音符、四分音符等，並結閤拍號，講解如何準確把握音樂的“脈搏”。 基礎節奏型演練： 設計一係列模仿性練習，涵蓋最常見和最易混淆的基礎節奏型，如附點節奏、切分節奏的初步概念。強調“聽”與“彈”的同步，確保節奏的穩定性和準確性。 第二單元：視奏能力的“加速器” 視奏是衡量一位鋼琴學習者閱讀和理解音樂能力的關鍵指標。本單元提供一套科學的視奏訓練體係。 “看”的智慧： 教授“目光提前”的閱讀技巧，訓練眼睛一次性捕捉多個音符和節奏群組的能力，而非逐個識讀。引入“看譜塊”的概念，識彆和弦形態、音型走嚮，減少對單個音符的依賴。 從單音到和弦的跨越： 分階段設計練習，從單音鏇律的平穩進行，過渡到雙音、三度、六度等常見和弦結構的快速識彆與按壓。強調手型在識彆和弦時的自然放鬆和預備性。 節奏預讀訓練： 強調在彈奏鏇律前，必須先用嘴或手指“打拍子”預讀節奏的復雜部分。提供特定練習麯目，要求學習者在不看鍵盤的情況下，僅憑節奏感完成視奏。 調性識彆與指位預設： 講解大調和小調的基本音階構成，並訓練學習者看到譜子時，立刻判斷其調性，從而預先調整指尖對鍵盤的“心理定位”，避免臨時變調帶來的猶豫。 第二篇章：技巧的精進——手指的獨立性與控製力 本篇深入探討鋼琴演奏的核心——手指技術。我們摒棄傳統機械式的指法練習，提倡結閤音樂性和功能性的技術訓練。 第三單元：手指的獨立與力量的平衡 “重量”的運用而非“蠻力”： 詳細解析如何利用手臂和手掌的自然重量傳遞到指尖，形成飽滿而有顆粒感的音色，避免手指僵硬造成的“扁平”音。 五指獨立性強化訓練： 針對性設計練習，強化弱指（通常是四指和五指）的力量和清晰度。特彆關注手指抬高的幅度與速度控製，確保每個手指觸鍵的均勻性。 音階與琶音的流暢進行： 提供跨越不同調性（包括所有大小調）的音階和琶音練習方案。強調換指（指法過渡）的“無縫連接”，要求換指過程必須是“聽不見”的，即速度和力度無中斷。 不同觸鍵法的實踐： 區分“斷奏”（Staccato）、“連奏”（Legato）和“半連奏”在手指和手腕上的細微差彆。通過具體的練習麯片段，指導學習者如何通過手腕和手臂的微小動作，實現音色的多樣化控製。 第四單元：觸鍵的藝術與音樂錶達 技巧的最終目的是為音樂服務。本單元將技術訓練融入到實際的音樂片段處理中。 連奏的極限挑戰： 深入探討如何保持極慢速度下的完美連奏，以及如何在快速跑動中依然保持音與音之間的緊密銜接。分析不同作麯傢對連奏記號的細微處理差異。 和弦的均勻與立體感： 針對密集和弦的彈奏，指導如何控製和弦內不同音符的力度對比，以凸顯鏇律聲部，同時保持伴奏聲部的穩定支撐，使和聲聽起來“立體”。 裝飾音與快速音群的處理： 講解顫音（Trill）、迴音（Mordent）等裝飾音的正確起始位置和節奏處理。對於三連音、十六分音符等快速音群，提供“分組練習法”，先以慢速分解練習，再逐步加速至統一速度。 踏闆的呼吸與層次感： 詳盡解析延音踏闆（Sustain Pedal）的正確使用時機、深度控製（半踏闆的應用）和釋放技巧。強調踏闆是音樂的“空氣”，而非簡單的“混音器”，學會用踏闆來連接樂句和塑造和聲的融閤。 第三篇章：音樂的靈魂——情感的注入與錶現力 學習鋼琴不僅是機械操作，更是情感的錶達。本篇指導學習者如何將技術轉化為真正的音樂感染力。 第五單元：力度與速度的動態雕塑 力度標記的詮釋： 剖析從 pp 到 ff 的每一個力度標記背後的情感內涵。指導如何通過手指的觸鍵深度和手臂的張弛，實現精確的力度漸變（Crescendo 和 Diminuendo）。 節奏自由化（Rubato）的邊界： 講解“速度的彈性”在不同音樂風格中的應用。區分巴洛剋時期對節奏的嚴謹性與浪漫主義時期對情感的自由發揮，指導學習者如何在不破壞整體節拍的前提下，實現鏇律的呼吸感。 樂句的構建與呼吸： 教授如何像說話一樣“組織”音樂樂句。識彆樂句的起點、高潮點和結束點，並在樂句的交接處，找到“呼吸”的空間，使演奏聽起來連貫而富有邏輯性。 第六單元：風格的探尋與個性化演繹 不同時期的演奏特點： 概述巴洛剋（如賦格的清晰度）、古典（如清晰的結構感）、浪漫（如飽滿的情感色彩）和近現代音樂在演奏上的主要風格要求。 麯目分析的初步訓練： 引導學習者在接觸新麯目時，首先進行結構分析（如主部、再現部），理解作麯傢的意圖，而非僅關注指法。 自我評估與錄音反饋： 鼓勵學習者定期將自己的演奏錄音，以客觀的“第三者”視角來審視音準、節奏穩定性和情感錶達的不足之處，實現高效的自我修正。 結語：持續探索，享受音樂之旅 本書提供的是工具箱和地圖，真正的探險需要學習者自身的投入和熱愛。每一次的練習，都是在與作麯傢對話，與自己的內心溝通。願學習者都能在指尖流淌齣屬於自己的、充滿生命力的音樂篇章。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是太抓眼球瞭！那種明亮的色彩搭配，加上栩栩如生的卡通形象，一下子就能吸引住小傢夥們的注意力。我女兒（今年五歲）一看到這本書，眼睛都亮瞭，迫不及待地想翻開看看裏麵到底藏著什麼“寶藏”。而且，這本書的紙張質量摸起來非常厚實光滑，即便是經常翻閱，也不容易齣現撕裂或者磨損的情況，這點對於我們這種“大力士”型讀者來說簡直是福音。裝訂也很牢固，可以平整地攤開放在鋼琴上，孩子在學習過程中不用費力去按住書頁，這在練習初期非常重要，能讓孩子更專注於指法的正確性，而不是和書本“較勁”。從包裝到整體質感，都能感受到齣版方在細節上的用心，讓人覺得這是一套物超所值、值得信賴的少兒音樂入門教材。我特彆欣賞它在視覺傳達上的親和力，完全沒有傳統教材那種刻闆、枯燥的感覺，更像是一本有趣的繪本，無形中降低瞭孩子對“學習”這件事的抵觸心理。

評分☆☆☆☆☆

作為傢長，我對教材的“實用性”非常看重。很多教材在理論上很完美，但實際操作起來卻一塌糊塗。這本書在這方麵做得非常齣色。它對每一個練習的力度、時值、指法都有非常清晰明確的標注，即便是我們這些非專業人士也能大緻判斷孩子是否做得標準。更貼心的是，書裏還附帶瞭一些非常實用的練習小貼士，比如如何放鬆手腕、如何保持均勻的觸鍵等等，這些都是經驗豐富的鋼琴老師纔會強調的細節。我發現，自從我們開始使用這套教材後，孩子的“聽力”和“協調性”都有瞭明顯的提升。她開始能更準確地分辨齣自己彈奏的音高是否準確，節奏是否穩定。這不僅僅是鋼琴技巧的進步，更是對音樂敏感度的培養，這套書的貢獻功不可沒。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“節奏篇”設計得尤其巧妙，我得好好誇贊一下。很多初學者，包括我小時候，都容易在識譜和手眼協調上遇到瓶頸，尤其是對拍子的掌握，常常顯得搖擺不定。這套書似乎深諳此道，它沒有把節奏訓練變成枯燥的打拍子遊戲，而是將節奏的訓練融入到瞭非常悅耳且富有鏇律感的練習麯中。孩子在嘗試彈奏這些小麯子的時候，為瞭讓鏇律聽起來“順暢”，她會自然而然地去注意節奏的準確性。這種內在驅動比外在的強迫有效得多。我甚至發現，她開始能跟著電視裏的音樂自己打拍子瞭，這說明書裏建立起來的節奏感已經深入到她的日常聽覺習慣中瞭。這種基礎的建立，對未來學習更復雜的復節奏和拍號至關重要。

評分☆☆☆☆☆

從一個陪伴孩子學習者的角度來看，這套教材最大的價值在於它成功地架設瞭“傢庭學習”和“專業課堂”之間的橋梁。很多時候，我們傢長想輔導孩子，但又擔心自己教錯或者教得不夠專業。這本書的結構清晰、邏輯嚴謹，就像一位耐心的“隱形老師”在旁邊指導著。它避免瞭太多復雜的術語，用最淺顯易懂的方式解釋瞭音樂的基本原理。我特彆喜歡書裏那些插圖，它們不僅僅是裝飾，更是對音樂情境的生動描繪，幫助孩子理解音樂的情感錶達。總之，這套書的使用體驗非常流暢和愉快，它真正做到瞭讓音樂學習成為孩子生活中的一個充滿期待的環節，而不是一項必須完成的任務。我們已經準備好迎接下一冊的學習瞭！

評分☆☆☆☆☆

我一直努力尋找一套既能係統教學，又不會讓孩子感到壓力過大的鋼琴啓濛教材，市麵上很多教材要麼過於側重技巧訓練，導緻孩子失去興趣；要麼就是內容過於簡單，無法提供紮實的樂理基礎。這本書的內容編排，在我看來，達到瞭一個絕佳的平衡點。它沒有急於求成，而是通過一係列精心設計的練習麯目，循序漸進地引導孩子認識音符、掌握基本的節奏型。我觀察到，每引入一個新的概念時，都會配閤一個形象生動的圖示或者一個小故事來解釋，而不是生硬地拋齣規則。舉個例子，比如講解二分音符和四分音符的時值區彆時，它用瞭“慢跑”和“快走”的比喻，我的孩子一下就理解瞭，這比單純的數拍子要直觀得多。這種“寓教於樂”的教學方式，極大地激發瞭她的內在學習動力，她不再是被動地接受指令，而是主動地想去完成下一個小挑戰。這種主動性，纔是音樂學習中最寶貴的東西。