正版聲樂教程書籍 佟鐵鑫演唱歌麯精教材附6CD歌簡譜樂譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787552300123

商品編碼：29867684604

叢書名： 佟鐵鑫演唱歌麯精選(附光盤)(精)

開本：16開

齣版時間：2012-07-01

 

• 版 次：1
• 頁 數：128
• 字 數：
• 印刷時間：2012-7-1
• 開 本：大16開
• 紙 張：膠版紙
• 印 次：1
• 包 裝：精裝

 

 

 

 

目錄 深潮動若寐無復聲與沫(序一)
著手成春豪唱乾雲(序二)
我心中的世界
我所體會的“第四種唱法"
——淺談演唱方法與聲樂作品的關係
佟鐵鑫音樂會不拼難搞高度
佟鐵鑫的音樂之旅
軍旅情
1．男子漢去飛行
2．知道你在望著我
3．晨風吹過機場的小道
4．讓軍旗告訴
5．我和共和國一同起飛
6．我就是天空
7．聽黨指揮歌

作者簡介

佟鐵鑫
佟鐵鑫，滿族，1958年11月齣生，國傢演員，空政歌舞團獨唱演員，中國音樂傢協會會員。
男中音歌唱傢佟鐵鑫齣生於遼寜錦州的一個音樂世傢。自幼隨父一一聲樂教育傢佟笑夢學習聲樂，1976年入伍，1979年考入空政歌舞團任獨唱演員。
佟鐵鑫多次在中央電視颱舉辦的青年電視歌手大奬賽中擔任評委，還被聘為全軍藝術係列高級技術職稱評審委員會委員；齣訪過美國、加拿大、西班牙、日本、韓國等二十多個國傢，贏得瞭當地觀眾和媒體的高度評價。
佟鐵鑫曾獲第十三屆世界青年聯歡節金奬、中國軍旅青年電視大賽金奬、聽眾喜愛的歌唱演員金奬；先後五次在全軍文藝調演中獲一等奬、第七屆全軍文藝會演聲樂錶演特殊貢獻奬、中宣部“五個一工程奬”、2001年中國音樂電視金奬、2003年中國音樂電視MV美聲金奬、2006年第五屆中國“金唱片奬”美聲組男演員奬等重大奬項。
佟鐵鑫以其卓越的藝術成就蜚聲於當今歌壇，以其歌唱實力和人格魅力，穩踞歌壇近三十年之久，被譽為歌壇“常青樹”。

 

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《中國聲樂發展史綱要：從民歌到美聲的流變與融閤》 內容簡介 本書旨在係統梳理和深入剖析中國聲樂藝術自古代萌芽至當代發展的宏大脈絡，聚焦於不同曆史時期聲樂風格的形成、關鍵人物的貢獻，以及中西方聲樂理論在本土化過程中的碰撞與融閤。全書內容涵蓋廣闊，結構嚴謹，旨在為聲樂研究者、教育工作者以及專業演唱者提供一份詳盡且富有洞察力的曆史參考。 第一編：古代歌唱藝術的源流與基石 本篇追溯中國古代歌唱藝術的濫觴，重點探討先秦至唐宋時期，宮廷雅樂、民間歌舞以及宗教音樂（如佛教梵唄）對後世聲樂形態的影響。 遠古的呼喚與禮樂製度的建立： 分析《詩經》與《楚辭》中蘊含的早期歌唱體裁，探討周代禮樂製度如何規範瞭早期聲樂的錶現形式與情感錶達的邊界。詳細考察瞭“雅”、“頌”、“變”、“享”等不同祭祀場閤對演唱風格的要求。 漢魏六朝的變奏與融閤： 重點闡述魏晉玄學思潮對音樂審美趣味的影響，特彆是“清商樂”的引入與消化，如何豐富瞭聲樂的裝飾音技巧和情感張力。對這一時期士大夫階層文人自度麯的特點進行深入分析。 唐宋氣象：從燕樂到宋詞： 深入剖析唐代燕樂（如“相和歌”、“法麯”）的聲腔特徵及其與詩歌的結閤。宋代“慢詞”的興盛標誌著聲樂敘事性與抒情性的進一步成熟，本書將詳細辨析宋詞配譜的流傳情況及對後世戲麯唱腔的影響。這一時期對氣息運用和聲調處理的經驗積纍，為後世的“行腔”藝術奠定瞭基礎。 第二編：戲麯聲腔的鼎盛與規範化（元明清） 戲麯是中國傳統聲樂藝術的集大成者，本篇將聚焦於元、明、清三代主要戲麯聲腔體係的形成、發展及其對專業演唱技巧的規範化。 元麯的腔調與韻味： 探討元雜劇的“麯牌”體係如何構建瞭相對固定的鏇律框架，以及不同角色行當對唱腔的獨特要求。分析關漢卿、王實甫等大傢作品中的聲樂處理技巧。 南戲與昆麯的精微： 重點研究南戲在南方的傳播與演變，並對昆麯這一集大成的聲樂藝術形式進行細緻的解構。昆麯的“水磨腔”被譽為中國傳統聲樂的巔峰之一，本書將探討其對氣息的極緻控製、對闆式（如散闆、流水闆）的靈活運用，以及對“腔、字、韻”關係的精細處理。 地方戲的勃興與特色： 概述京劇、秦腔、粵劇等地方大戲的形成，分析它們如何在吸收昆麯精髓的基礎上，結閤地域語言、民間音樂元素，形成瞭剛勁、細膩、高亢等迥異的聲樂風格。特彆是對京劇的“闆式”劃分與氣息運用（如“氣口”）進行專門論述。 第三編：近現代聲樂觀念的引進與本土化 本篇關注西方美聲唱法（Bel Canto）進入中國後，與本土傳統聲樂觀念發生激烈碰撞、相互滲透，最終形成具有中國特色的現代聲樂教育體係的過程。 早期引進與啓濛： 探討清末民初，西方聲樂理論如何經由教會學校和留學歸國人士傳入中國。分析早期“新歌”的嘗試，以及對傳統戲麯演唱的衝擊與反思。 “三大傢”的奠基之功： 深入分析早期中國聲樂教育的三大奠基人——如在美聲唱法中國化探索中做齣傑齣貢獻的藝術傢們，他們如何將科學的發聲原理與中國語言的發音特點相結閤，解決瞭高難度美聲技巧在中文演唱中的適應性問題。 民族歌劇的探索與成熟： 考察新中國成立後，民族歌劇這一新興體裁的誕生與發展。分析如何將美聲的結構、歌劇的戲劇性與中國民歌、戲麯的鏇律、韻味進行有機結閤，形成瞭如《白毛女》、《小二黑結婚》等代錶作中獨特的“民族美聲”風格。 第四編：當代中國聲樂藝術的多元發展與未來展望 本書的最後部分聚焦於當代聲樂藝術的多元化趨勢，探討如何在堅持科學發聲基礎之上，拓展錶現的可能性。 民歌美聲化的深化研究： 探討當代聲樂教育界對中國優秀民族民間音樂的再創作與規範化處理。分析如何提取不同地域（如陝北、新疆、四川等地）民歌的音調特點、節奏律動，將其融入學院派的演唱技法中，以達到既有民族風味又符閤學院標準的演唱效果。 藝術歌麯（Art Song）的本土化實踐： 梳理自聶耳、冼星海以來，中國藝術歌麯的發展曆程。詳細分析冼星海、賀綠汀、王洛賓等作麯傢在為詩詞譜麯時，如何運用和聲、配器手法來烘托中國式的情感錶達，以及對“字正腔圓”在現代語境下的重新定義。 跨文化交流與未來走嚮： 探討當代中國聲樂傢在國際舞颱上麵臨的機遇與挑戰，包括對世界聲樂作品的詮釋，以及中國原創聲樂作品的對外傳播。對未來聲樂教學中如何平衡傳統技藝保護與現代科學方法的融閤提齣見解。 本書資料翔實，力求避免單純的羅列和淺嘗輒止的描述，而是深入挖掘聲樂藝術背後所承載的文化心理與時代精神，為讀者構建一幅清晰、立體的中國聲樂發展全景圖。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的整體感覺是：嚴謹、深刻，且充滿瞭對演唱藝術的熱愛。它絕非那種走馬觀花的“速成秘籍”，而是一部需要投入時間和精力去消化的知識寶庫。書中的案例選擇極具代錶性，涵蓋瞭不同時期和風格的作品，這極大地拓寬瞭我的音樂視野。作者在處理一些高難度的技術點時，提供的解決思路非常巧妙，往往能一語道破關鍵，讓人有一種豁然開朗的感覺。此外，這本書的細節處理也體現瞭極高的專業素養，無論是注釋的準確性還是對歌詞韻味的講解，都做到瞭無可挑剔的地步。對於希望係統性提升自己演唱技巧，追求更高藝術境界的聲樂愛好者而言，這本書無疑提供瞭一個堅實且富有啓發性的平颱。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性簡直是超乎想象，尤其是對於那些已經有一定基礎，想要突破瓶頸的進階學習者來說，簡直就是一劑強心針。我最欣賞它那種近乎苛刻的精雕細琢。它不僅僅告訴你“怎麼做”，還會告訴你“為什麼這麼做”，背後的聲學原理和肌肉協調性分析得頭頭是道，讓你知其然，更知其所以然。在講解那些技巧性很強的段落時，作者的語言是那麼的精準而富有邏輯性，完全沒有那種空洞的說教感。我個人認為，光是書中對顫音和花腔處理的幾種不同流派的對比分析，就值迴票價瞭。這本書的編排邏輯非常清晰，從宏觀的理解到微觀的打磨，層層遞進，讓人越讀越有收獲。這是一本真正能沉澱下來，反復研讀的好書。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過好幾本聲樂教材，但總覺得要麼太理論化，要麼就是泛泛而談，真正能落到實處指導演唱的少之又少。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它最大的亮點在於那種“即學即用”的實操性。作者在處理每一首麯目時，都會結閤演唱者的具體情況進行剖析，比如某個高音的處理難點，或者某個樂句的情緒轉摺，講解得極其到位。更讓我驚喜的是，它對歌麯的文化背景和創作意圖的解讀，這讓我在演唱時不僅僅是在“唱”音符，更是在“講述”故事，極大地豐富瞭我的音樂錶現力。這本書的裝幀和紙張質感也非常好，長時間翻閱也不會感到疲勞。這本書絕對是值得收藏的，它提供的不僅僅是技巧，更是一種對音樂發自內心的尊重和理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是聲樂學習者的福音啊！我手裏這本書的封麵設計得非常大氣，拿到手裏就覺得內容肯定不一般。初翻的時候，我就被那些精心挑選的歌麯吸引住瞭，每一首都充滿瞭藝術感染力，能感受到編者在選麯上的獨到眼光。而且，它不僅僅是提供瞭歌麯，更重要的是，它把歌麯背後的演唱技巧和情感錶達都深入地挖掘齣來瞭。我特彆喜歡它在講解氣息控製和發聲位置上的細緻入微，很多以前睏擾我的技術難題，看瞭這本書後茅塞頓開。書裏的排版也是相當專業，譜麵清晰易讀，這一點對於我們這些經常需要對照樂譜練習的人來說太重要瞭。總的來說，這本書的深度和廣度都遠超我的預期，感覺像是擁有瞭一位經驗豐富、耐心細緻的聲樂導師隨身指導，極力推薦給所有認真對待聲樂學習的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對這種“精選教材”抱持著一絲懷疑，心想無非是把一些經典老歌重新編排一下而已。然而，當我真正沉下心來學習時，纔發現自己錯得離譜。這本書的價值在於它的係統性和前瞻性。它沒有停留在基礎的聲樂練習上，而是直接對接到瞭高難度的藝術歌麯演繹層麵。我特彆欣賞它在對不同聲部特點的區分上所下的功夫，講解的角度非常多維，不像有些教材那樣“一刀切”。比如，它對連貫性和清晰度之間平衡的把握，簡直是教科書級彆的示範。讀完前幾章，我明顯感覺到自己在處理復雜鏇律時的駕馭能力有瞭質的飛躍。這絕對是一本能讓你從“會唱”邁嚮“會唱齣味道”的必備良書，對舞颱錶演的提升有立竿見影的效果。