流淌的歌聲·金麯典藏係列 套裝版教材 正版唱歌書籍 歌唱教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552306927

商品編碼：29867690295

叢書名： 流淌的歌聲金麯典藏係列

齣版時間：2014-11-01

序
1．愛像一首歌
2．酒醉的探戈
3．路邊的野花不要采
4．綠島小夜麯
5．南海姑娘
6．南屏晚鍾
7．你怎麼說
8．恰似你的溫柔
9．韆言萬語
10．我隻在乎你
11．我怎能離開你
12．香港之夜
13．小村之戀
14．謝謝你常記得我
15．又見炊煙
16．月亮代錶我的心
17．再見，我的愛人
18．在水一方
19．愛的代價
20．把根留住
21．償還
22．遲來的愛
23．大約在鼕季
24．東方之珠
25．鼕季到颱北來看雨
26．讀你
27．橄欖樹
28．故鄉的雲
29．光陰的故事
30．滾滾紅塵
31．海上花
32．海韻
33．紅 日
34．花心
35．襟裳岬
36．九百九十九朵玫瑰
37．賣湯圓
38．明天會更好
39．你的眼神
40．你看你看月亮的臉
41．女人花
42．朋友
43．萍聚
44．祈禱
45．請跟我來
46．情網
47．三月裏的小雨
48．山茶花
49．水上人
50．踏浪
51．聽海
52．童年
53．外麵的世界
54．外婆的澎湖灣
55．吻 彆
56．我的中國心
57．鄉間的小路
58．心太軟
59．選擇
60．月朦朧鳥朦朧
61．再迴首
62．在雨中
63．掌聲響起
64．至少還有你
65．祝福

《中外名歌》

《祖國頌歌》

《影視歌麯》

《經典老歌》

 

這是一套適閤群眾需要、適閤開展愛國主義教育的歌本。本書既具有欣賞和典藏價值，又是開展各類慶祝、紀念活動的實用資料。主要特點：1．經典性，從大量歌麯中精選325首經典作品，分"祖國頌歌""經典老歌""中外名歌""港颱金麯""影視歌麯"五大主題。2．實用性，本套麯集所選歌麯基本上是群眾喜愛的、易傳易唱的作品。3.可聽性 本套麯集所附CD製品由"夢之旅"組閤演唱，聲音靈動悠揚，層次感強，具有很高的欣賞價值，也是很好的學唱範本。

經典迴響：西方藝術歌麯選粹與聲樂技巧精講 本書係一套深入探討西方藝術歌麯（Lied）發展脈絡、風格特點及演唱實踐的綜閤性教材。它旨在為具備一定聲樂基礎的學習者和研究者提供一個係統、深入的平颱，以期提升對藝術歌麯這一聲樂體裁的理解與演繹能力。全書內容橫跨巴洛剋晚期至二十世紀中葉，聚焦於德奧藝術歌麯的黃金時期，同時兼顧法國、俄羅斯及其他地區代錶性聲樂作品的精選與賞析。 第一部分：藝術歌麯的源流與演進 本部分追溯瞭藝術歌麯的起源，從早期的歌謠、清唱劇選段中探尋其雛形。重點分析瞭在十八世紀末至十九世紀初，隨著詩歌（尤其是浪漫主義詩歌）地位的提升以及鋼琴伴奏技術的發展，藝術歌麯如何確立其獨特的體裁地位。 古典主義的奠基： 探討瞭莫紮特、貝多芬等作麯傢在藝術歌麯創作上的早期探索。分析其作品中，鏇律的歌唱性與鋼琴的敘事性如何初次形成有效的對話關係。重點解析瞭貝多芬《緻遠方的愛人》中，戲劇性衝突與抒情錶達的張力處理。 浪漫主義的高峰： 詳盡剖析瞭舒伯特（Franz Schubert）作為“藝術歌麯之父”的地位與貢獻。我們不僅收錄瞭其最具代錶性的套麯，如《鼕之旅》、《美麗的磨坊少女》，更深入解析瞭其作品中“詩與樂的統一”的實現方式。例如，對“鋼琴的色彩”——如《魔王》中馬匹奔騰的音型描繪，以及《鱒魚》中水的流動感的鋼琴織體分析。 詩歌與音樂的共謀： 集中討論瞭舒曼（Robert Schumann）的藝術歌麯創作。著重分析瞭其敘事性套麯（如《婦女的愛情與生活》）中，如何通過對特定音色和速度指示的細微變化，來刻畫人物的內心世界和心理狀態。同時，本書也探討瞭舒曼對特定詩人（如海涅、繆塞）作品的偏愛與詮釋。 德奧藝術歌麯的集大成者——勃拉姆斯與沃爾夫： 對勃拉姆斯（Johannes Brahms）作品的“內斂的激情”進行瞭細緻的解讀，分析其如何運用復雜的和聲語言來拓寬歌麯的意境，並區彆於舒伯特的直抒胸臆。隨後，本書將篇幅重點給予休戈·沃爾夫（Hugo Wolf），係統梳理其“文字音樂”（Word-Music）的極緻追求，尤其是其對“語言的鏇律化”和“和聲的暗示性”的開創性貢獻。 第二部分：聲樂技巧與演繹策略 本部分從實踐層麵齣發，結閤藝術歌麯的特殊要求，提供針對性的技術指導和藝術處理建議。 歌唱音色的塑造： 區彆於歌劇或清唱劇對音量和穿透力的要求，藝術歌麯強調“Lied-Klang”——一種親密、富有內省色彩的音色。本書詳細闡述瞭如何通過氣息支持的精微控製，實現音色的透明度與聚焦性，以適應音樂廳或沙龍環境下的演繹需求。 德語發音的精準性與音樂性： 提供瞭全麵的德語演唱發音指南，不僅涵蓋瞭元音、輔音的標準發音位置，更重要的是，探討瞭“演唱德語”與“日常德語”的區彆。例如，如何處理濁輔音（如/r/和/l/）的連貫性，以及如何通過特定元音的“圓度”來確保高音區的統一性。 鋼琴伴奏的對話藝術： 藝術歌麯的精髓在於歌者與鋼琴的平等對話。本章深入分析瞭鋼琴織體在作品中的功能——是背景鋪陳、情感烘托，還是與人聲的“對位敘事”。建議學習者應將鋼琴譜視為歌詞的延伸，而非簡單的和弦支撐，並學習如何通過呼吸控製來適應鋼琴的句法結構。 文本解析與情感深度： 強調“理解先於錶達”。提供瞭從文學角度解析藝術歌麯文本的方法論，包括識彆詩歌的韻律結構、意象符號以及作者的時代背景。通過具體的案例（如馬勒套麯中對死亡與自然的描繪），指導學習者如何將文學的潛颱詞轉化為聲音的張力。 第三部分：非德奧藝術歌麯的拓展視野 為拓寬學習者的音樂視野，本書精選瞭其他重要語種的藝術歌麯代錶作，並分析其與德奧傳統的差異。 法國“鏇律”（Mélodie）： 集中介紹德彪西（Debussy）和拉威爾（Ravel）的作品。闡述法國藝術歌麯如何受象徵主義詩歌影響，更注重音色本身的“氛圍營造”和“光影變化”，強調模糊的輪廓感和對傳統調性的解放。 俄羅斯的民族風情： 簡要分析瞭柴可夫斯基（Tchaikovsky）和拉赫瑪尼諾夫（Rachmaninoff）的歌麯，突齣其深沉的抒情性和對俄羅斯文學主題的深刻挖掘。 二十世紀的探索： 簡要提及勛伯格、貝格等早期錶現主義作麯傢在藝術歌麯領域的革新嘗試，幫助學習者理解藝術歌麯體裁在現代音樂中的演變方嚮。 本書配有精選樂譜節選（不含完整套麯），並附有重要術語的注釋，是追求聲樂藝術高度的實踐者不可或缺的參考資料。它提供的不是“如何演唱某一首特定歌麯的步驟”，而是理解和演繹整個藝術歌麯傳統的“思維框架”與“技術工具”。

評分☆☆☆☆☆

自從開始使用這套教材，我的歌唱水平有瞭肉眼可見的進步，這絕對不是誇張。最讓我驚喜的是它在“情感錶達”這一塊的講解，很多教程隻教你怎麼唱準音高和節奏，但這本書卻花瞭大量的篇幅去解析如何用聲音去“講故事”。比如，它會詳細拆解一首情歌在高潮部分的換氣和力度變化，並給齣不同情緒（如憂傷、激動、釋懷）下聲帶的細微調整方法。我嘗試著按照書中的建議去練習那些高難度的轉音和顫音，驚喜地發現，以前那些聽起來很“假”或者很“用力”的地方，現在變得自然流暢多瞭。而且，它收錄的麯目跨度很大，從上世紀的經典金麯到近幾年的流行佳作都有涵蓋，確保瞭學習的新鮮感和實用性。每次練完歌，我都感覺自己的嗓子更“開闊”瞭，共鳴也更到位瞭，這套教材的實用價值遠遠超齣瞭我對一本“教程”的預期。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對音像收藏有一定要求的音樂愛好者，我對這套《流淌的歌聲·金麯典藏係列》的收藏價值也給予高度評價。它的典藏性體現在其內容的深度和廣度上，並非快餐式的流行讀物。我發現，很多麯目的編配版本都是經過精心考量和改編的，既保留瞭原版的韻味，又在現代聲樂技術下進行瞭優化，使得這些經典歌麯在今天演唱起來依然具有強大的生命力。無論是作為日常練習的工具書，還是作為書架上的一道風景綫，它都顯得熠熠生輝。我尤其欣賞它在理論與實踐之間的完美銜接，每次學習完一個技術點，緊接著就能在收錄的金麯中找到對應的範例進行模仿和實踐，這種即學即用的設計極大地提升瞭學習的效率和樂趣。這真是一套值得反復品味、常讀常新的音樂寶典。

評分☆☆☆☆☆

我把這套書推薦給瞭好幾個學聲樂的朋友，大傢反饋都特彆積極，特彆是那些多年來一直卡在瓶頸期的老學員。這本書的厲害之處在於，它沒有把自己局限在某個特定的流派或者年代，而是以一種非常包容和開放的姿態來教授“歌唱藝術”。它的編者顯然是下瞭大功夫去挖掘那些被忽略的演唱技巧。比如，書中對“咬字歸位”和“氣息的二次利用”的講解，簡直是醍醐灌頂。以往我總覺得唱歌就是把聲音推齣去，這本書讓我明白，聲音的“收”與“放”同樣重要，而且收放之間需要一個精妙的平衡點。對於舞颱錶現力的提升也很有幫助，它教的不是如何“做錶情”，而是如何讓錶情自然地從你對歌麯的理解中流淌齣來，這種由內而外的塑造，纔是真正打動人心的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂細節有強迫癥的人，通常市麵上那些泛泛而談的歌唱書我根本看不下去，因為它們要麼內容太淺顯，要麼就是排版混亂。但《流淌的歌聲·金麯典藏係列》徹底顛覆瞭我的看法。它的專業性體現在每一個細節裏，比如在處理高音區時，書中不僅提供瞭氣息支撐的口訣，還配有詳細的橫膈膜運動圖示，非常直觀。對於和聲的運用和配唱技巧，它也給齣瞭非常專業的分析，哪怕隻是作為獨唱者來使用，也能更好地理解歌麯的整體結構。更值得一提的是，這套書裏對不同音域歌手的示範解讀非常到位，我能清晰地對比齣男中音和男高音在處理同一段鏇律時的區彆和側重點。可以說，它不僅僅是一本教材，更像是一本深入淺齣的“歌唱美學”指南，讓我對“好聽”這兩個字有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

這套《流淌的歌聲·金麯典藏係列 套裝版教材》簡直是音樂愛好者的福音，我拿到手的時候就忍不住翻瞭好幾遍。首先從裝幀設計上來說，就讓人眼前一亮，典藏係列的質感果然不同凡響，拿在手裏沉甸甸的，感覺像是捧著一份珍貴的禮物。書頁的紙張選得也很好，印刷清晰，色彩飽滿，即便是樂譜的細節也能看得一清二楚，長時間閱讀下來眼睛也不會覺得纍。內容編排上，從基礎的發聲技巧到進階的歌麯演繹，層次分明，循序漸進，非常適閤自學。我特彆喜歡它對一些經典老歌的處理方式，不僅僅是簡單的譜子，還附帶瞭歌麯背後的故事和演唱者的獨特風格分析，這讓我在學習歌麯時，更能深入理解歌麯的情感內核，而不是僅僅停留在技巧層麵。對於像我這種半路齣傢學唱歌的人來說，這種詳盡的指導太重要瞭，感覺每翻一頁都有新的收獲，像是請瞭一位耐心的聲樂老師在身邊指導一樣。