DSLR數碼攝影學習手冊(附光盤) 9787115201140 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍海容著 著

圖書標籤:

• 數碼攝影
• DSLR
• 攝影入門
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 相機
• 攝影指南
• 人民郵電齣版社
• 攝影學習
• 攝影基礎
• 光盤贈送

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115201140

商品編碼：29874771363

包裝：平裝

齣版時間：2009-08-01

基本信息

書名：DSLR數碼攝影學習手冊(附光盤)

定價：79.00元

作者：鬍海容著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2009-08-01

ISBN：9787115201140

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.067kg

編輯推薦

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你也可以拍齣令人贊嘆的攝影作品，誰都可觸摸攝影藝術。所有照片均標**身、鏡頭型號，及拍攝數據。

內容提要

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本書全麵地介紹瞭DSLR數碼單反攝影技術。
本書內容主要包括數碼單反攝影原理、核心部件工作原理、主要單反品牌選購指導、數碼單反相機鏡頭係統詳解、數碼單反相機操作方法、曝光的控製及原理、數碼單反相機附件係統詳解、拍攝精彩照片的條件、光綫和色彩構成、構圖和平麵構成、創意與思維方法、人像攝影實拍技法、兒童攝影實拍技法、風光攝影實拍技法、旅遊攝影實拍技法、建築與夜景的拍攝技法、紀實攝影實拍技法、微距攝影實拍技法、婚禮與活動的拍攝技法、産品靜物實拍技法、動態攝影實拍技法、其他攝影技法、RAW格式完全攻略、數字圖片後期處理要訣、數字圖片的終輸齣方法等。
本書內容係統全麵，例舉照片精彩，拍攝心得及技法描述通俗易懂。
本書附贈一張教學DVD，內容包括16款主流數碼單反拍攝樣片、3款佳能數碼單反操作演示錄像、4款主流品牌(佳能、尼康、索尼、奧林巴斯)數碼單反橫嚮對比錄像、風光(流水拍攝)攝影現場指導實況錄像、人像棚拍現場指導實況錄像、18集Photoshop數碼照片處理實例教學錄像、106集Photoshop基礎教學錄像。同時本書還附贈一本《Photoshop數碼照片處理簡明手冊》，內容包括Photoshop數碼照片處理的重要功能講解，可以快速提高讀者的Photoshop數碼照片處理能力。
本書適閤數碼單反攝影愛好者，以及計劃購買數碼單反相機、想加入單反攝影愛好者隊伍、希望係統學習數碼單反攝影技術的讀者閱讀使用。

目錄

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第1部分 器材、操作與原理
Chapter 1 解構數碼單反
數碼單反相機的結構
小孔成像與數碼單反相機的成像原理
數碼單反的核心部件
感光元件
常用數碼單反感光元件尺寸概念
主流數碼單反感光元件的種類及區彆
噪點的産生
快門
與快門有關的幾個指標
光圈
AF自動對焦原理
數碼單反相機的主要品牌
佳能（Canon）
尼康（Nikon）
索尼（SONY）
賓得（PENTAX）
奧林巴斯（OLYMPUS）
適馬（SIGMA）
數碼單反相機的分級和定位
入門級數碼單反
中級數碼單反
準專業數碼單反
專業數碼單反
135數碼單反與120大畫幅數碼單反及可更換鏡頭旁軸數碼的比較
Chapter 2 數碼單反相機鏡頭係統
鏡頭的結構與屬性
鏡頭的結構組成
焦距的概念
定焦鏡頭與變焦鏡頭
鏡頭卡口
鏡頭標示含義
鏡頭的種類
魚眼鏡頭
廣角鏡頭
標準鏡頭
中焦鏡頭
長焦鏡頭
PC、TS、Shift移軸鏡頭
Macro微距鏡頭
Reflex摺返鏡頭
鏡頭的定位與選購要點
如何淘到滿意的二手鏡頭
Chapter 3 正確使用數碼單反相機
正確理解相機說明書
數碼單反相機的基本操作
鋰離子電池和充電器
使用充電器的注意事項
安裝電池、開機
副廠電池
DSLR的對外接口
存儲卡安裝
屈光度調節
相機背帶的正確安裝方法
相機背帶的錯誤安裝方法
安裝與拆卸鏡頭
感光度的設定
功能調節和菜單設置
設定語言
如何設定白平衡
照片風格的設置
如何設定分辨率、畫質和格式
相機顯示屏亮度調節
長時間曝光降噪設置
色彩空間的設置
數碼單反相機的圖像格式及優劣分析
JPEG圖像格式
TIFF圖像格式
RAW圖像格式
詳解拍攝模式及應用
全自動模式
程序自動曝光模式
光圈優先曝光模式
快門優先曝光模式
手動曝光模式
場景模式的應用
人像模式
風景模式
運動模式
近攝模式
夜間人像模式
關閉閃光燈模式
詳解相機內置測光模式及應用
評價測光（矩陣測光、多區測光）
中央重點測光（中央重點平均測光）
局部測光
點測光
如何正確測光
詳解相機對焦模式及應用
單次自動對焦（Single-Shot AF）
連續自動對焦（Continuous AF）
智能自動對焦（AI SERVO）
手動對焦
驅動模式
養成良好習慣之一——數碼單反的拍攝姿勢
站立姿勢拍攝
下蹲姿勢拍攝
如何按動快門
尋找倚靠點
養成良好習慣之二——可獲得高品質影像的三低原則
低感光度
低飽和度
低反差
養成良好習慣之三——保證RAW拍攝
Chapter 4 曝光控製及原理
快門的原理和應用
快門的功能
關於快門壽命
關於快門速度
快門的工作原理
快門速度的應用
影響快門速度的因素
光圈的原理和應用
光圈的功能
光圈的工作原理
光圈大小與畫質的關係
光圈葉片與焦外成像
DSLR的景深預測功能
如何使用閤適的光圈
圖解光圈與速度的關係
景深的概念及影響景深的三大要素
影響景深的三大要素
選用超焦距調焦
確定“正確的”焦點
大景深的作用
小景深的效果
感光度ISO
高感光度的使用
感光度影響畫麵質量
白平衡
數碼相機白平衡的設定
神奇的人眼白平衡
如何的矯正色溫
利用白平衡
Chapter 5 數碼單反相機附件
攝影包
攝影包的重要性
攝影包的選購
三腳架
三腳架的重要性
三腳架的選擇
雲颱的選購
濾鏡
鏡頭保護鏡
UV鏡
偏光鏡
外置閃光燈
外置閃光燈的功能1——頻閃閃光
外置閃光燈的功能2——無綫群組閃光
外置閃光燈的功能3——高速同步
存儲卡
數碼單反器材的保養
防塵
防靜電
電池保養
防潮
後期處理硬件的配製
顯示器
內存
顯卡
硬盤
關於品牌機和兼容機以及筆記本的選擇
第2部分 創作與理念
Chapter 6 拍攝精彩照片的條件
觀察力
創造力
通過技術手段創造影像
思維突破創造全新視覺
數字技術的運用與創造
勤於思考
學會閱讀照片
Chapter 7 光綫和色彩構成
光綫的奧秘
光的基本特性
光的4個不同方嚮
圖解各種光綫的效果
直射光
散射光
光綫和色彩的關係
直射光與色彩
散射光與色彩
弱光與色彩
色彩在攝影中的運用
冷暖色的概念
暖色運用
冷色運用
無彩色的運用
同類色運用
補色運用
Chapter 8 構圖和平麵構成
傳統繪畫構圖與攝影構圖
構圖的目的
創作與構圖
黃金分割與三分法則
黃金分割
三分法則
圖解幾種主流構圖
S形構圖
井字型構圖
對角綫構圖
框架型構圖
三角形構圖
對稱式構圖
垂直式構圖
開放式構圖
學會如何構圖
色彩、影調、綫條與構圖
判斷色彩決定構圖
色彩構圖
尋找色彩
判斷影調決定構圖
判斷點、綫、麵決定構圖
如何創造空間感及空間的錶達
投影與空間關係的錶達
選擇竪幅還是橫幅
Chapter 9 創意與思維
尋找趣味中心
尋找對比元素
尋找意境
第3部分 實拍技術
Chapter 10 人像攝影
人像攝影器材的配備
焦距段的選擇
定焦還是變焦
人像攝影器材的基本配置建議
附件：竪拍手柄
附件：反光闆
如何拍攝寫真人像
利用元素拍特寫
利用構圖拍半身
利用環境拍全身
影調營造氣氛/高調
影調營造氣氛/低調
人物錶情的把握和傳達
根據拍攝主題尋道具
各種自然光下人像實例
順光
側光
逆光
頂光
散射光
弱光環境下的人像拍攝
色溫影響下的人像
閃光燈在人像拍攝中的應用
閃光燈及設備的介紹
閃光燈在外景人像拍攝中的應用
室內影棚閃光燈
室內單燈人像的拍攝
室內多燈人像的拍攝
室內雙燈人像布光實例
室內雙燈人像布光實例
室內多燈人像布光實例
室內多燈人像布光實例
室內多燈人像布光實例
如何拍攝創意人像
前期的創意和準備
中期的拍攝
後期的製作
創意人像案例一
創意人像案例二
創意人像案例三
養成3個好習慣來拍攝人像
人像攝影POSE參考
讓模特動起來
換一個視角拍攝
人像攝影POSE的注意事項
拍攝中如何引導模特的姿勢
Chapter 11 兒童攝影
兒童攝影的器材配置
焦距段的選擇
如何拍好兒童寫真
眼神與特寫
對鏡頭産生好感，起碼不恐懼
玩耍中抓住精彩
讓玩伴參與到拍攝中來
兒童攝影的忌諱
讓傢長參與到拍攝中來
Chapter 12 風光攝影
風光攝影的器材配置
焦距段選擇和不同焦段的運用
如何拍好風光
不同景彆營造不同語言：全景
不同景彆營造不同語言：中景
不同景彆營造不同語言：特寫
不同景彆營造不同語言：近景
掌握氣候與時間的變化
如何有效利用“魔鬼時間”
風光攝影中的色調
使用三腳架和慢快門
尋找前景定焦點
采用大的景深進行拍攝
考慮天空的麵積
風光攝影中的視覺陪襯點
風光攝影中的流水的拍攝
風光攝影中倒影的運用
HDR照片的製作方法——HDR閤成技術
代步工具
Chapter 13 旅遊攝影
旅遊攝影的器材配置
焦距段的選擇
如何拍好旅遊照片
尋找旅行中的特色
尋找旅行中的色彩
關注原住民的日常生活
通過細節進行放大
融入環境
紀錄旅行中的感受
選擇拍攝時機
Chapter 14 建築與夜景的拍攝
建築與夜景拍攝的器材配置
尋找佳拍攝點
尋找佳拍攝時間
曝光與時間控製
夜景車流的拍攝
如何拍攝無變形的建築
Chapter 15 紀實攝影
紀實攝影的器材配置
紀實攝影的理念
選擇拍攝題材
構圖法則
不受限製的全天候拍攝
黑白照片與紀實攝影
學會題材的深度探索
Chapter 16 微距攝影
微距攝影的器材配置
焦距段和鏡頭的選擇
近攝鏡
微距攝影的概念
如何拍好微距
微距攝影注意事項：正確選擇對焦點
微距攝影注意事項：用好對焦係統
微距攝影注意事項：利用景深選擇對焦位置
微距攝影注意事項：剋服風的影響
微距攝影注意事項：控製光綫的方嚮和質量
特寫照片的構圖
使用帶有微距功能的鏡頭
鏡頭倒接拍微距
善於發現
Chapter 17 婚禮與活動的拍攝
婚禮現場攝影的器材配置
焦距段及必要附件
如何拍好婚禮
婚禮現場拍什麼
Chapter 18 産品靜物
産品靜物攝影的器材配置
鏡頭及必要附件
如何拍好靜物産品
菜品的自然光拍攝
菜品的室內燈光拍攝
取景和構圖
錶麵容易反光物品的拍攝
反光闆的運用
嘗試不同的打光方式
商業廣告拍攝
Chapter 19 動態攝影
動態攝影的器材配置
焦距段的選擇
動態攝影的拍攝技巧
如何使用自動對焦
追隨拍攝
預設焦點拍攝
抓住運動高點
獲得拍攝的大成功率：伺服對焦＋連拍
利用閃光燈凝固瞬間
Chapter 20 其他攝影技法
多次曝光效果
光繪攝影
曝光中途變焦拍攝
第4部分 數碼後期技術
Chapter 21 RAW格式完全攻略
為什麼要用RAW進行拍攝
RAW軟件介紹
RAW的操作實例
運用RAW提高圖片質量
如何運用RAW調整雪景片
如何運用RAW調整人像片
如何運用RAW調整增強綠色
Chapter 22 數字圖片後期處理要訣
構架自己的色彩係統
理解直方圖，掌握曝光調整工具
實例操作
讓照片通透艷麗
磨皮的幾種方法
如何轉換閤適的黑白照片
RAW軟件下轉換黑白效果
Photoshop中轉換黑白模式的幾種方式
如何調整鏡頭變形
營造膠片的顆粒效果
完美摳圖的佳方法
白背景下的摳圖
復雜背景下的摳圖
摳圖實際應用的理念
全景照片的拼接與拍攝
全景照片的前期拍攝
全景拼接軟件
如何完美上傳照片
Chapter 23 數字圖片的終輸齣
打印機的種類及選擇
如何輸齣佳質量圖片
打印機的維護

作者介紹

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鬍海容，職業攝影師，擁有十多年的攝影實踐經驗，曾擔任《文化月刊》視覺總監、某廣告公司視覺總監。 現服務於EDF、《時尚雜誌》、聯強國際等多傢企業，專注於商業攝影與平麵設計，擅長商業人像、風光、人文紀實以及純藝術攝影。

文摘

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序言

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沉醉光影，捕捉瞬間：DSLR數碼攝影實用技法全揭秘 內容概要： 本書並非對市麵上已有的《DSLR數碼攝影學習手冊(附光盤) 9787115201140 人民郵電齣版社》的簡單復述或講解，而是緻力於以一種全新的視角，為您打開數碼攝影的大門。我們將深入剖析現代DSLR相機所蘊藏的強大潛能，從最基礎的曝光原理到最前沿的後期處理技巧，為您提供一套係統、全麵且極具實踐性的學習路徑。本書旨在幫助您擺脫“按鍵黨”的束縛，真正理解相機背後的科學與藝術，讓您手中不再僅僅是冰冷的機器，而是能夠創造無限可能的藝術工具。我們將引導您探索光綫的語言，理解景深的奧秘，掌握構圖的黃金法則，並教會您如何運用色彩和情緒來講述屬於您的獨特故事。無論您是初涉攝影的新手，還是希望突破瓶頸的愛好者，本書都將是您提升攝影技藝、發掘創作潛能的得力助手。 第一篇：理解你的相機，駕馭光影的起點 打破快門束縛：從全自動到手動控製的飛躍 曝光三角的奧秘： 深入解析光圈、快門速度和ISO感光度三者之間的內在聯係與相互影響。我們將通過大量的實例，直觀地展示不同參數組閤所帶來的視覺效果，讓您徹底理解“曝光”這一核心概念。例如，當我們討論光圈時，不僅會介紹f值的大小如何決定進光量，更會深入探討其對景深的影響。例如，大光圈（小f值）如何能虛化背景，突齣主體，創造齣夢幻般的淺景深效果；而小光圈（大f值）又如何能獲得更大的景深，使畫麵中的景物都清晰呈現，這在拍攝風光或建築時尤為重要。 快門速度的魔力： 學習如何運用不同的快門速度來捕捉運動的瞬間或創造特殊的視覺效果。我們會演示如何使用高速快門凝固飛濺的水滴，如何利用低速快門捕捉流動的車軌或絲綢般的水流，以及如何通過慢門拍攝星軌或記錄光綫的軌跡。不僅僅是參數的講解，更會提供不同場景下的快門設置建議，例如，拍攝運動中的孩子，你需要高速快門來捕捉他們活潑的身影，而拍攝夜景的燈光，則可能需要曝光補償和腳架來配閤慢門。 ISO感光度的雙刃劍： 理解ISO如何影響照片的亮度，以及高ISO帶來的噪點問題。我們將提供實用的建議，教您如何在保證畫麵亮度的同時，盡量減少噪點的影響，例如，如何在光綫不足的情況下，優先考慮開大光圈或延長快門時間，而非盲目提高ISO。我們會通過對比圖，直觀展示不同ISO值下噪點的差異，讓您對高ISO的使用有一個清晰的認識，並學會權衡。 測光模式的智慧選擇： 掌握評價測光、中央重點測光、點測光等不同測光模式的適用場景。我們將解析相機是如何解讀光綫的，以及在不同拍攝環境下，哪種測光模式能幫助您獲得最準確的曝光。例如，在拍攝逆光人像時，點測光對準人臉的亮度，可以確保人臉曝光準確，避免過曝或欠曝；而在拍攝整體亮度均勻的風光時，評價測光則更為常用。 白平衡的色彩魔法： 學習如何調整白平衡，以還原真實的色彩或創造藝術化的色調。我們將解釋不同光源下色彩的差異，並指導您如何使用自動白平衡、預設白平衡以及自定義白平衡來獲得理想的色彩效果。我們將通過實際樣片，展示白平衡設置對照片色彩的巨大影響，例如，在陰天拍攝時，自動白平衡可能會讓畫麵偏冷，而手動調整白平衡可以使畫麵色彩更溫暖，更具節日氣氛。 鏡頭語言的探索：不同焦段的獨特魅力 廣角鏡頭的宏大敘事： 探索廣角鏡頭如何在畫麵中容納更多景物，創造強烈的空間感和透視感。我們將指導您如何利用廣角鏡頭拍攝壯麗的風光、宏偉的建築，以及如何通過畸變來增強畫麵的衝擊力。例如，在拍攝山脈時，廣角鏡頭可以展現山巒層疊的壯闊；在拍攝狹窄的街道時，廣角鏡頭可以使街道顯得更寬敞。 標準鏡頭的真實記錄： 瞭解標準鏡頭為何被譽為“人眼視角”，以及它在人文紀實、人像拍攝中的經典地位。我們將分享如何利用標準鏡頭捕捉生活中的真實瞬間，以及如何通過景深的變化來突齣主體。 長焦鏡頭的壓縮與隔離： 學習長焦鏡頭如何壓縮空間，拉近遠處的景物，以及如何通過大光圈創造迷人的虛化效果，將主體從紛繁的背景中分離齣來。我們將演示如何用長焦鏡頭拍攝遠處的特寫，捕捉野生動物的身影，或在人群中捕捉人物的精彩瞬間。 微距鏡頭的微觀世界： 帶領您進入微觀世界的奇妙旅程，探索微距鏡頭如何放大細節，呈現肉眼難以察覺的美麗。我們將指導您拍攝花朵的紋理、昆蟲的復眼，以及各種精美的細節，讓您發現生活中的小確幸。 第二篇：構圖與用光：賦予照片靈魂 黃金法則與視覺引導：讓你的畫麵更具吸引力 三分法與九宮格： 深入解析最經典的構圖法則，以及如何利用引導綫、對稱構圖、框架式構圖等多種手法，引導觀眾的視綫，增強畫麵的平衡感和視覺衝擊力。我們將通過大量的優秀作品案例，講解這些構圖法則的實際應用，例如，將地平綫放在九宮格的上下三分之一處，可以使風光照片更具層次感。 留白與簡潔的藝術： 學習如何運用留白來營造意境，突齣主體，讓畫麵更具呼吸感。我們將探討如何通過簡潔的構圖來傳遞信息，避免畫麵雜亂無章。 情緒的捕捉：色彩、綫條與形狀的協同作用 色彩的語言： 學習色彩的心理效應，以及如何運用色彩搭配來營造不同的氛圍和情緒。我們將探討冷暖色調、對比色、互補色等概念，並指導您如何在拍攝中運用色彩來強化主題。例如，暖色調可以帶來溫馨、喜悅的感覺，而冷色調則可能顯得寜靜、憂鬱。 綫條的引導： 探索不同綫條（水平綫、垂直綫、斜綫、麯綫）在畫麵中的作用，以及如何利用它們來引導觀眾的視綫，增強畫麵的動感和深度。 形狀的構成： 理解畫麵中各種形狀的組閤如何影響畫麵的整體感覺，以及如何利用幾何形狀來創造視覺焦點。 光綫的魔法：塑造立體與氛圍 順光、側光、逆光：不同的光綫帶來不同的視覺效果 順光： 講解順光拍攝的特點，如何獲得色彩飽和、細節豐富的照片。 側光： 剖析側光如何能塑造立體感，增加畫麵的層次和質感，尤其適閤拍攝人像和靜物。 逆光： 深入探討逆光拍攝的魅力，如何利用逆光創造剪影效果、輪廓光，以及如何通過測光補償來獲得戲劇性的光影效果。我們將演示如何利用逆光拍攝齣被譽為“天使光”的畫麵，或拍攝齣具有藝術感的剪影。 自然光與人造光的運用： 學習如何最大化利用自然光，並掌握閃光燈、常亮燈等常用人造光源的運用技巧，創造豐富的視覺效果。我們將講解如何利用窗戶光進行室內拍攝，如何利用反光闆補光，以及如何通過離機閃光燈來控製光綫方嚮和強度。 黃金時段與藍色時段：捕捉最美的光綫 黃金時段： 深入講解日齣後和日落前的一小時，為何是攝影的“黃金時段”，以及如何利用溫暖的陽光創造齣富有詩意的畫麵。 藍色時段： 介紹日落後和日齣前的那一刻，天空呈現齣獨特的藍色，以及如何利用藍色時段拍攝齣寜靜而神秘的城市夜景或風光。 第三篇：從拍攝到後期：完整的創作流程 相機設置的精細調整： 照片格式的選擇： JPEG vs RAW，深入解析兩種格式的優劣，以及為何RAW格式在後期處理中更具優勢。我們將通過實際對比，展示RAW格式在細節保留和色彩調整上的巨大空間。 Picture Style / Creative Filters： 理解相機內置的這些風格化選項，以及如何根據拍攝需求進行選擇和自定義，為照片預設基調。 景深控製的精確運用： 學習如何通過手動對焦和景深預覽來精確控製畫麵的清晰範圍，為創作意圖服務。 實踐攝影技巧： 人像攝影： 學習如何捕捉人物的情緒，如何與被攝者互動，以及如何通過眼神、姿態和服裝來講述故事。 風光攝影： 掌握拍攝壯麗景色的構圖和用光技巧，如何錶現季節的變化和自然的美感。 街頭攝影： 學習如何在日常生活中捕捉精彩瞬間，如何做到不被察覺卻又能拍到令人印象深刻的畫麵。 靜物攝影： 探索如何擺放物體，如何利用光影來錶現物品的質感和美感。 微距攝影： 進一步探索微觀世界的拍攝技巧，如景深控製、補光和對焦技巧。 後期處理的藝術： 基礎調整：曝光、對比度、飽和度 曝光與亮度： 學習如何使用直方圖來判斷曝光是否準確，並掌握曝光補償和陰影/高光調整技巧。 對比度： 理解對比度對畫麵層次感的影響，並學習如何適度調整以增強視覺衝擊力。 色彩飽和度與自然飽和度： 區分兩者的作用，並學習如何運用它們來調整畫麵的色彩錶現力，避免過度飽和。 細節優化：銳化與降噪 銳化： 學習如何通過適度銳化來增強照片的清晰度和細節，以及如何避免過度銳化帶來的不自然感。 降噪： 掌握處理高ISO照片噪點的方法，以獲得更純淨的畫麵。 色彩校正與風格化： 學習如何調整白平衡，色彩平衡，以及如何利用HSL（色相、飽和度、明度）工具來精細調整特定顔色。 裁剪與構圖調整： 學習如何在後期對畫麵進行二次構圖，優化視覺效果。 創意後期：濛版、圖層與濾鏡的運用 濛版與圖層： 介紹強大的濛版和圖層功能，如何實現局部調整和創意閤成。 濾鏡的妙用： 探討各種濾鏡（如模糊、銳化、色彩濾鏡等）如何為照片增添藝術效果。 常用後期軟件簡介（例如：Adobe Lightroom, Photoshop） 我們將簡要介紹這些主流軟件的核心功能和工作流程，為讀者提供進一步學習的指引。 本書的價值： 本書不僅僅是一本攝影教程，更是一種攝影理念的傳遞。我們鼓勵讀者在理解基礎理論的同時，更要敢於嘗試，勇於創新。通過本書的學習，您將能夠： 真正理解DSLR相機的強大功能： 擺脫對全自動模式的依賴，掌握相機的手動控製，挖掘其所有潛能。 培養獨特的攝影視角： 學習如何用光綫、構圖和色彩來錶達您的情感和思想。 提升照片的藝術錶現力： 創作齣具有視覺衝擊力和感染力的作品，讓您的照片“會說話”。 建立完整的攝影工作流程： 從前期拍攝到後期處理，全麵掌控您的創作過程。 享受攝影的樂趣： 發現攝影的無限可能，記錄生活中的美好瞬間，用鏡頭講述您的故事。 無論您是剛剛拿起DSLR相機的新手，還是已經有一定攝影基礎，希望在技術和藝術上更進一步的愛好者，本書都將是您不可或缺的學習夥伴。讓我們一起，用鏡頭捕捉世界的精彩，用影像講述生活的故事！

評分☆☆☆☆☆

購買這本書的初衷，是希望能夠係統地學習數碼攝影的技巧，從基礎的曝光、對焦，到進階的構圖、用光，最終能夠拍齣令自己滿意的照片。封麵上的“學習手冊”字樣，讓我對內容充滿瞭期待。然而，當我深入閱讀之後，我感到有些失望。書中的大部分內容，似乎都聚焦於DSLR相機的內部構造和技術原理，比如傳感器的工作方式、圖像處理引擎的細節，以及各種復雜的菜單設置的含義。這些內容對於我這樣一個希望提升拍攝技能的愛好者來說，顯得有些過於專業和晦澀。我更希望看到的是針對不同拍攝場景的詳細指導，比如如何拍攝好人像、風光、微距，以及如何利用不同的鏡頭特性來創作。書中雖然也提到瞭一些關於曝光和對焦的知識，但往往是點到為止，缺乏深入的分析和實踐性的建議。附帶的光盤，我也嘗試著去理解其中的內容，但感覺更像是一些技術演示，而不是實際拍攝的教學。總而言之，這本書的內容更像是一本相機技術百科，而不是一本真正意義上的“攝影學習手冊”，它未能滿足我對攝影實踐技能提升的期望。

評分☆☆☆☆☆

我當初購買這本書，完全是被“DSLR數碼攝影學習手冊”這個名字所吸引，以為能學到很多實用的攝影技巧，讓我的照片更上一層樓。我特彆期待的是書中能包含一些關於構圖、用光、色彩搭配的講解，以及如何根據不同的拍攝對象（人像、風景、靜物等）來調整相機設置。然而，當我翻開書，我發現它更像是對DSLR相機內部工作原理的深入剖析。它花瞭大量的篇幅去解釋各種技術參數背後的光學和電子學原理，比如為什麼ISO越高噪點越多，光圈和景深的關係有多復雜。這些內容雖然知識量很大，但對於我這種更注重實際拍攝效果的人來說，就顯得有點“理論化”瞭。我需要的是“怎麼做”，而不是“為什麼這麼做”背後的深奧原理。書中的例子也比較少，而且大多是以非常專業的術語來呈現，我嘗試著去理解，但總覺得隔靴搔癢，很難將理論與實踐聯係起來。附帶的光盤，我也大緻瀏覽瞭一下，感覺也是偏嚮技術原理的演示，缺乏可以直接套用的拍攝技巧。總之，這本書更像是一本數碼相機技術指南，而不是一本能夠幫助我真正提升攝影水平的“學習手冊”。

評分☆☆☆☆☆

一開始，我看到“DSLR數碼攝影學習手冊”這個名字，就覺得它應該會像一本詳盡的教程，從零開始，帶我領略攝影的奧秘。我滿心期待著能學到如何更好地運用我的新相機，比如如何拍齣清晰銳利的風景照，如何捕捉動感的運動瞬間，以及如何玩轉各種創意拍攝手法。然而，當我翻閱這本書時，我發現它的重點似乎並不在於“如何拍齣好照片”本身，而是更側重於“相機是如何工作的”。書中花費瞭大量的篇幅去解釋各種技術參數，比如ISO、光圈、快門速度之間的關係，但這些解釋往往是理論化的，缺乏足夠的實踐指導。我需要的是具體的拍攝場景下，應該如何設置相機，以及為什麼這樣設置。例如，在拍攝逆光人像時，應該注意哪些曝光補償？在拍攝夜景時，如何避免噪點？這些貼近實際應用的問題，在這本書裏並沒有得到充分的解答。附帶的光盤，我也嘗試著觀看瞭一些內容，感覺像是器材的深度評測或者技術原理演示，對於想要快速上手拍攝技巧的我來說，幫助有限。總的來說，這本書更像是對DSLR攝影技術原理的百科全書式介紹，而非一本手把手的實操教程。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我真的挺糾結的。封麵看起來挺高大上的，什麼“DSLR數碼攝影學習手冊”，還附帶光盤，感覺內容一定很硬核。我本身對攝影是有點興趣的，但一直停留在“拍個照就行”的階段，也想深入瞭解一下。翻開書，序言寫得很有情懷，講瞭攝影的魅力什麼的，我當時還挺感動的，心想這下要學到真本事瞭。結果越往後看，越覺得有點摸不著頭腦。它好像在講一些攝影器材的原理，什麼感光元件、鏡頭結構，這些東西對我這個初學者來說，簡直是天書。我需要的是怎麼構圖、怎麼用光、怎麼拍齣好看的照片，而不是這些枯燥的技術參數。光盤裏的內容也一樣，感覺更像是給專業人士看的，裏麵充斥著我看不懂的專業術語和復雜的設置。我嘗試著對照著書裏的例子去實踐，結果拍齣來的照片還是那麼迴事，甚至比以前拍的還要糟糕。我真的不明白，為什麼一本學習手冊要把那麼深奧的東西放在前麵，讓新手望而卻步。我更希望它能從最基礎的“為什麼”和“怎麼做”講起，一步一步引導我。現在感覺這本書更像是一本器材說明書，而不是一本真正意義上的攝影學習指南。我可能需要找一本更適閤入門的書籍瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺非常……“沉重”。不是說它有多厚，而是它的內容密度著實讓人喘不過氣。我當初買它，就是希望能夠係統地學習數碼攝影，尤其是DSLR相機的使用技巧。我幻想過，看完這本書，我能輕鬆駕馭相機，拍齣一些讓人驚艷的作品。然而，打開書的那一刻，我就被撲麵而來的專業術語淹沒瞭。它似乎預設瞭讀者已經具備瞭相當紮實的攝影基礎，或者至少對攝影器材有一定程度的瞭解。書中大量篇幅都在講解各種光學原理、電子技術，甚至還有一些關於傳感器信號處理的描述。我作為一個隻想拍齣好照片的愛好者，這些內容對我來說，就像在聽一場關於量子物理的講座，完全get不到點。更讓我頭疼的是，書中的案例和講解，似乎都圍繞著一些非常高端的器材展開，而我的相機隻是一款入門級的DSLR。我嘗試著去理解它所說的“景深控製”、“白平衡調整”等概念，但因為缺乏直觀的、易於操作的示例，我的理解總是隔靴掻癢。附帶的光盤，我嘗試打開看過，裏麵的視頻教程也是那種“乾貨滿滿”但對我來說“過於超前”的類型。總結來說，這本書更像是一本給準專業人士的“技術參考手冊”，而非麵嚮廣大攝影愛好者的“學習指南”。