艺术范儿 画出你的时尚插画(全彩) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

美Bijou Karman比茹·卡曼，陈彦坤 著

图书标签:

• 时尚插画
• 绘画
• 艺术
• 设计
• 手绘
• 服装设计
• 插画教程
• 绘画技巧
• 时尚
• 艺术范儿

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121293412

商品编码：29891651522

包装：平装-胶订

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名：艺术范儿 画出你的时尚插画(全彩)

定价：59.80元

作者：(美)Bijou Karman(比茹·卡曼),陈彦坤

出版社：电子工业出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787121293412

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

不同于单纯的涂色书，这是一本非常有趣的时尚写生本，在这里，你可以给书中的人物按照自己的想法搭配服装，描画色彩，细节和任何设计元素。大牌T、手拿包、各种剧中女主角的潮流装扮，随时随地想怎么画就怎么画！写实？涂鸦？装饰画？或者拼贴？打开你的脑洞，奇迹就会出现咯！书中会有提示性的图案，以帮助梦想家们快速上手。

内容提要

---

现在，你可以通过这个时尚素描本尝试并验证自己的创意。时尚插画作者比茹?卡曼已经完成了脸部和人物形象绘制，你只需根据提示添加细节，就可以打造自己的时尚宣言。牛仔裤，珠宝装饰，还是高跟鞋？或者可爱的泳装或炫目的礼服？你说了算。拿出你的彩笔，打开书页，发挥想象，让你的梦想融绘设计。

目录

---

目录

改变裙边 1 0

时尚灾难 1 2

睡衣与时尚 1 4

帽子也多变 1 6

时尚工装！ 1 8

为T 恤添加图案 2 0

开满花朵的长裙 2 2

丰富的色彩 2 4

运动鞋 2 6

冬季外套 2 8

丝巾印花 3 0

细高跟 3 2

面具时刻 3 4

夹克与彩图 3 6

雨天时尚 3 8

增加鞋底厚度 4 0

一条，还是三条？ 4 2

夸张的镜架！ 4 4

发型搭配 4 6

绘制领口 4 8

舞会装扮 5 0

全黑时尚 5 2

短的迷你裙 5 4

蕾丝手套 5 6

可爱短袜 5 8

牛仔裤的搭配 6 0

文身 6 2

条纹当道 6 4

领尖带扣的衬衫 6 6

骑士装 6 8

眼妆 7 0

高高的发束 7 2

感觉低沉？ 7 4

与宠物融为一体 7 6

花之语 7 8

泳衣 8 0

辫子 8 2

鞋的天堂 8 4

荷叶边 8 6

围巾设计 8 8

艺术展 9 0

皮夹克 9 2

不同的褶皱 9 4

梦幻长裙 9 6

夏季的鞋子 9 8

性感蕾丝 1 0 0

格子花呢 1 0 2

与蝶共舞 1 0 4

包包集合 1 0 6

毛衣季节 1 0 8

指甲也能当主角 1 1 0

沙漠探险 1 1 2

平底鞋集合 1 1 4

靴子与青春装 1 1 6

腕部魔法 1 1 8

经典花呢 1 2 0

流行 1 2 2

面部 1 2 4

宽大为美 1 2 6

夏威夷印花 1 2 8

雨靴 1 3 0

脖子 1 3 2

羽毛作装饰 1 3 4

腰带 1 3 6

波尔卡圆点 1 3 8

t 棉布 1 4 0

艺术气息 1 4 2

可爱短裤 1 4 4

复古风 1 4 6

走上红毯 1 4 8

快乐嬉皮士 1 5 0

露肩装 1 5 2

梦想中的靴子 1 5 4

双排扣 1 5 6

粉色当道 1 5 8

时尚美腿 1 6 0

丝带与珠串 1 6 2

露脐装 1 6 4

艺妓的启发 1 6 6

涡纹图案 1 6 8

滑雪服 1 7 0

发型 1 7 2

保暖外套 1 7 4

鸣谢 1 7 6

关于作者 1 7 6

作者介绍

---

比茹·卡曼是一位年轻的艺术家和插画作者，住在洛杉矶。她的童年一直伴随着画笔长大，培养了对时尚的独特认知，并且能够通过插画表现对服饰和时尚的热爱。比茹以优异成绩毕业于美国加州帕萨迪纳艺术中心设计学院。

文摘

---

序言

---

时尚插画的魅力与技巧：一部深入探索视觉表达的指南 第一部分：时尚插画的基础与美学构建 本书将带领读者进入一个充满创意与风格的世界——时尚插画。这不是一本简单的绘画教程，而是一部融合了时尚理论、艺术表现和个人风格塑造的综合指南。我们将从最基础的“看”开始，培养一双能够洞察时尚精髓的眼睛。 第一章：时尚的语言：观察与解构 时尚插画的核心在于捕捉和表达“瞬间的风格”。本章将深入探讨时尚的视觉语言。我们将学习如何识别和分析不同年代、不同设计师的作品所蕴含的风格特征，例如迪奥的“New Look”与香奈儿的简洁线条之间的差异。 时尚元素的分解： 廓形（Silhouette）、比例（Proportion）、纹理（Texture）和色彩（Color）是如何共同构建一件服装的“性格”的。我们会通过大量实例分析，教会读者如何将复杂的服装结构拆解为易于绘制的基本几何形状。 灵感来源的拓宽： 时尚插画的灵感并非只来源于T台。本章会引导读者从建筑、自然、电影、摄影艺术中汲取养分，建立一个多元化的灵感素材库。我们会详细介绍如何通过情绪板（Mood Board）的构建，将抽象的感受转化为具体的视觉元素。 第二章：人体结构与动态的时尚化处理 时尚插画的人体并非完全写实的解剖学，它是一种被夸张、美化和程式化的“时尚载体”。 比例的革新： 专业的时尚插画往往采用拉长的比例（例如八头身甚至九头身），以更好地展示服装的垂坠感和动态美。我们将详细讲解如何掌握这种“时尚比例”的绘制方法，包括如何平衡身体各部分的长度和宽度，以达到视觉上的冲击力。 姿态与叙事： 一张好的插画需要“讲故事”。本章会着重训练人物的动态捕捉能力。从静态的站姿、坐姿到动态的行走、旋转、甚至是富有戏剧性的姿态，我们会提供大量的骨骼线和动态参考，指导读者如何通过肢体语言来烘托服装的风格（例如，展现运动装的活力或晚礼服的庄重）。 面部表情的风格化： 时尚插画的面部处理通常是高度概括和风格化的，强调眼神的聚焦和情绪的暗示。我们将探讨不同眼神和唇形的绘制技巧，如何用极简的线条传达出自信、忧郁或挑衅等复杂情绪。 第二部分：媒介的选择与技法的精进 本部分将侧重于实际操作层面，探索从传统到数字工具的各种表现手法。 第三章：传统媒介的质感捕捉 即使在数字时代，传统媒介依然是奠定扎实基本功的关键。 铅笔与线条的力量： 介绍不同硬度铅笔（H到B系）在线稿绘制中的作用。重点讲解如何使用流畅、坚定的线条来定义服装的边缘和结构，以及如何利用排线来表现轻微的阴影和材质的初步区分。 马克笔的色彩魔法： 马克笔是时尚插画中最常用的上色工具之一。我们将深入讲解酒精类马克笔的混色原理、叠色技巧以及如何控制笔触的干湿状态来模拟丝绸的光泽、皮革的厚重或棉布的柔软。内容包括：如何建立色彩层次，以及如何利用留白来模拟高光效果。 水彩与墨水的流动性： 水彩和墨水提供了一种无与伦比的流动感和不确定性，非常适合表现飘逸的面料。本章会教授如何控制水分，创造出柔和的过渡色和“水渍”效果，并探讨墨水在快速勾勒轮廓和增加戏剧性阴影方面的应用。 第四章：数字绘画的工作流程与高效工具 数字平台提供了无限的调整空间和强大的效率工具。本章将基于主流的绘图软件（如Photoshop或Procreate等），构建一套完整的数字时尚插画工作流程。 图层管理与非破坏性编辑： 强调图层的重要性，学习如何分层处理线稿、肤色、服装和背景，以便于后期修改。 自定义笔刷的创建与应用： 探索如何根据需要创建或导入笔刷，例如专门用于绘制面料纹理（如蕾丝、粗花呢）或模拟传统笔触的笔刷集。 材质的高效渲染： 重点教授如何利用数字工具模拟复杂材质。例如，使用蒙版和混合模式来快速处理金属的反射、亮片的闪烁，以及羊毛的蓬松感，实现逼真的视觉效果而无需重复绘制每一根纤维。 第三部分：风格的塑造与高级应用 最终目标是找到并强化读者自己独特的艺术声音。 第五章：风格的定义与进化 时尚插画风格的多样性令人眼花缭乱，从极简的图形化到高度细节化的写实，每种风格都有其拥趸。 风格的分类解析： 介绍如“装饰艺术风格（Art Deco）”、“扁平化风格（Flat Style）”、“速写风格（Sketchy Style）”等主流风格的视觉特点。通过案例分析，帮助读者理解每种风格背后的创作逻辑。 形成个人标识： 鼓励读者进行大量的风格实验。本章提供了一系列“风格测试”练习，例如，用同一种服装，分别以三种截然不同的线条和色彩处理方式来绘制，从而发现自己最自然的倾向。 色彩心理学在时尚中的应用： 深入探讨色彩的情感传达力量。如何根据品牌调性或季节主题，选择饱和度、明度和色相的组合，使色彩成为表达时尚态度的最强有力工具。 第六章：插画的商业化与专业实践 时尚插画是连接艺术与商业的桥梁。 商业项目类型解析： 介绍时尚插画在不同商业领域中的应用，包括：趋势预测报告、品牌宣传册、广告海报、社交媒体内容以及时装秀邀请函设计。 与设计师的协作语言： 学习如何理解设计简报（Design Brief），并有效地将文字描述转化为视觉草图。本章会提供如何优化线稿、控制细节精确度以满足商业印刷要求的实用建议。 作品集的构建与展示： 提供关于如何策划和组织个人作品集（Portfolio）的专业指导，确保作品集能够清晰、有力地展示读者的专业技能和独特风格，为进入时尚产业做好准备。 全书贯穿大量的彩图实例，详细分解每一步的绘制思路，旨在培养读者不仅能“画出”衣服，更能“诠释”时尚的深层含义。它是一本从入门到精通的实践手册，更是激发创新思维的灵感源泉。

评分☆☆☆☆☆

我被这本书的“画出你的时尚插画”这个副标题深深吸引住了，这句话充满了鼓励和赋能的意味，仿佛在说，无论你是否有绘画基础，都能在这本书的指导下，创作出属于自己的时尚插画。这对于像我这样，一直对时尚插画心痒痒，却又缺乏自信的读者来说，无疑是一剂强心针。我特别想了解，这本书在入门方面会做得多么细致？它是否会从最基础的线条、形状开始讲解，然后循序渐进地引导读者去理解和绘制更复杂的时尚元素？我非常期待书中能够提供一些由浅入深的练习，让我在掌握基本功的同时，也能不断积累创作经验。此外，我很好奇书中是否会介绍一些经典的时尚插画风格，比如那些带有复古情怀的水彩插画，或者是充满现代感的数码插画。了解不同的风格，不仅能拓宽我的视野，也能帮助我找到自己最喜欢的创作方向。我希望这本书能像一位耐心细致的老师，带领我一步步走进时尚插画的世界，让我在实践中不断成长，最终能够自信地挥洒画笔，创造出独具风格的时尚作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名本身就充满了活力和创意，让我一下子就联想到了那些充满个性的时尚街拍和T台走秀。我一直觉得，时尚插画不仅仅是简单的绘画，更是一种对时尚元素的解读和再创作，它能够将瞬息万变的潮流凝固下来，用独特的视角去诠释服装的设计理念和穿着者的态度。我特别想知道，这本书是否会提供一些关于如何观察和提炼时尚元素的教程，例如，如何从一张模糊的街拍照片中捕捉到最关键的廓形和细节，如何理解不同面料的垂坠感和光泽度，以及如何用笔触去表现不同材质的肌理。我非常期待能学习到如何将这些观察到的元素转化为生动有趣的插画。另外，我一直对如何表现人物的姿态和表情感到困惑，一个略显僵硬的姿势或者一个平淡的表情，都会让原本充满张力的时尚插画大打折扣。这本书能否分享一些关于人体动态和面部表情的绘画技巧，帮助我画出更加自然、更具表现力的时尚人物？我渴望能通过这本书，让我的插画不仅仅是服装的展示，更能讲述出关于时尚、关于个性的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“全彩”标签立刻引起了我的注意，这预示着书中将会呈现出丰富多彩的视觉盛宴。我一直认为，色彩是时尚插画的灵魂，它能够赋予画面生命力和情感。我非常渴望能够从中学习到如何运用色彩来营造不同的时尚氛围。比如，如何通过鲜亮的色彩来表现活力四射的夏日风情，或者如何运用沉静的色调来展现秋冬的优雅与神秘。我期待书中能够提供一些关于色彩搭配的实用法则，例如，如何运用互补色来突出服装的亮点，或者如何运用邻近色来营造和谐统一的画面感。同时，我也好奇书中是否会分享一些关于色彩心理学的知识，了解不同颜色所能传达的情感和象征意义，从而在插画中更精准地表达我的创意。除了色彩，我对光影的处理也充满了疑问。如何通过光影来表现服装的质感和立体感？如何在画面中营造出恰当的光线效果，让插画更具真实感和艺术感？这本书能否为我解答这些疑惑，让我的时尚插画在色彩和光影的 interplay 中焕发出迷人的魅力？

评分☆☆☆☆☆

我之所以被这本书吸引，很大程度上是因为它提供了一个“范儿”的入口，这个词本身就蕴含着品味、风格和气质。我一直觉得，时尚插画不仅仅是对服装的描绘，更是对一种生活态度和审美情趣的表达。我非常好奇，这本书是否会分享一些关于如何捕捉和塑造“时尚范儿”的秘诀。它是否会介绍一些引导读者去发掘自身独特风格的方法，例如，如何从自己喜欢的时尚杂志、电影或者艺术品中汲取灵感，如何将这些零散的元素进行整合，最终形成具有个人辨识度的插画风格。我期待书中能够提供一些案例分析，通过解读不同时尚插画大师的作品，来帮助我理解何为“范儿”，以及如何将这种“范儿”融入到自己的创作中。同时，我也想知道，这本书是否会探讨一些关于时尚潮流的解读，以及如何将这些潮流元素巧妙地运用到插画中，使其既具有时代感，又不失个人特色。我希望能通过这本书，不仅学习到绘画技巧，更能培养出对时尚的敏锐洞察力和独特的审美眼光，最终画出真正属于我自己的、充满“范儿”的时尚插画。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就深深吸引了我，那种流光溢彩的色调和充满艺术感的排版，仿佛自带一股强大的引力，让人忍不住想翻开看看里面究竟藏着怎样的惊喜。我一直对时尚插画充满了好奇，但总觉得自己在绘画技巧上有所欠缺，不知道该如何下笔去描绘那些灵动飘逸的时装线条，以及如何捕捉到模特的独特气质。我尤其期待书中是否会分享一些关于色彩搭配的心得，毕竟在时尚插画中，色彩的选择至关重要，它能直接影响到画面的整体风格和情感表达。我希望能从中学习到一些实用的小技巧，比如如何运用渐变色来营造层次感，或者如何通过对比色来突出重点。同时，我也对书中可能会介绍的各种绘画工具和材料感到好奇，市面上琳琅满目的画笔、颜料和纸张，到底哪种最适合表现时尚插画的细腻和光泽感呢？这本书能否提供一些选购和使用上的建议，帮助我少走弯路，找到最适合自己的工具，从而更自信地开始我的时尚插画创作之旅？我非常希望能在这本书里找到答案，让我的画笔也能舞动出属于自己的时尚节奏。