數碼攝影工坊——用光 9787115177346 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115177346

商品編碼：29894686132

包裝：平裝

齣版時間：2008-10-01

基本信息

書名：數碼攝影工坊——用光

定價：59.00元

作者：(美)布赫爾(Bucher,C.)；謝君英

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2008-10-01

ISBN：9787115177346

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.663kg

編輯推薦

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攝影是記錄光綫的藝術。想拍攝齣色的照片，就需要有*好的光綫，本書作者Chris Bucher嚮您展示瞭如何找到拍攝齣色照片所需的光綫，如何利用當前狀況下的可用光綫，如何通過補光來實現不同的攝影效果，如何使用光綫來強調特定的場景、錶達情感或者美化麵容，進而掌握用光方法，在攝影中創造性地駕馭光綫。
　　瞭解光的要素與特性，理解白平衡、色溫和光綫質量；
　　掌握如何選用閤適的攝影器材；
　　掌握利用自然光、室內光和室外光以及陰影來營造不同效果的方法；
　　掌握在運動攝影、風光攝影和近距攝影中的用光方法；
　　掌握並實踐在夜晚或其他弱光環境下的拍攝方法。

內容提要

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攝影就是捕捉光綫，隻有充分利用場景中的光綫纔能拍攝齣好的作品。本書專門介紹瞭攝影中會遇到的各種照明條件以及如何利用這些條件。全書分為10章，首先介紹光的要素和相關的攝影器材，然後依次介紹室外和室內的光綫特點，如何在各種攝影形式中（包括人像、體育、動作、風景、旅行、靜物和微距攝影等）運用光綫，並且還專門介紹瞭夜間和低光照下的攝影技巧。
　　本書由攝影師撰寫，書中不僅融入瞭作者的大量經驗，而且包括瞭大量的示例照片，讓您可以充分領略如何在攝影中駕馭光綫。本書圖文並茂，適閤各層次的專業和業餘攝影師閱讀參考。

目錄

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第1章　光的要素　
　1.1　瞭解曝光的3個要素　
　　1.1.1　ISO　
　　1.1.2　光圈
　　1.1.3　快門　
　1.2　處理色溫　
　　1.2.1　瞭解開氏溫標　
　　1.2.2　查看顔色
　　1.2.3　熒光燈　
　1.3　設置白平衡　
　　1.3.1　白平衡如何影響色溫　
　　1.3.2　各個白平衡圖標的意思　
　　1.3.3　改變白平衡如何影響圖像　
　　1.3.4　使用閃光燈　
　　1.3.5　使用自動白平衡　
　　1.3.6　在計算機中改變白平衡　
　　1.3.7　Raw與JPEG　
　1.4　使用對比度來錶現意境　
　　1.4.1　對比度範圍　
　　1.4.2　處理對比度　
　　1.4.3　高和低對比度　
　1.5　處理光綫質量　
　　1.5.1　定義不同種類的光綫　
　　1.5.2　強光　
　　1.5.3　柔光　
　　1.5.4　光綫中的顔色　
　第2章　瞭解攝影器材在照明中的作用　
　2.1　便攜式數碼相機　
　2.2　數碼單反相機　
　　2.2.1　兆像素　
　　2.2.2　控製曝光　
　2.3　相機內測光元件　
　2.4　相機上的閃光燈　
　　2.4.1　內置閃光燈　
　　2.4.2　輔助閃光單元　
　2.5　攝影室照明和輔助器材　
　　2.5.1　攝影室閃光燈　
　　2.5.2　照明輔助器材　
　　2.5.3　三腳架　
　　2.5.4　快門綫　
　　2.5.5　遮光罩　
第3章　使用室外自然光　
　3.1　學習使用測光錶　
　　3.1.1　處理形狀和陰影　
　　3.1.2　處理光綫方嚮　
　　3.1.3　順光　
　　3.1.4　側光　
　　3.1.5　逆光　
　　3.1.6　消除眩光　
　3.2　日齣和日落　
　　3.2.1　光綫的黃金時間　
　　3.2.2　觀察日齣前和日落後的光綫　
　　3.2.3　日落和雲彩　
　3.3　利用多雲天氣的照明拍攝漂亮的照片　
　　3.3.1　利用雲彩營造不同的意境　
　　3.3.2　雲彩的藝術效果　
　　3.3.3　給天空帶來生趣　
第4章　使用室內光綫　
　4.1　在室內設置曝光　
　4.2　查看室內對比度　
　4.3　處理窗戶光綫　
　　4.3.1　窗戶光綫的質量　
　　4.3.2　直射光綫　
　　4.3.3　散射光綫　
　　4.3.4　室內場景　
　　4.3.5　混閤使用日光和閃光燈　
　　4.3.6　混閤使用日光和室內光綫　
　4.4　白熾燈光綫　
　　4.4.1　使用白熾燈光綫的暖色調　
　　4.4.2　白熾燈光綫和白平衡　
　　4.4.3　混閤使用白熾燈光綫和閃光燈　
　4.5　熒光燈光綫　
第5章　人像攝影用光技巧　
　5.1　室外人像攝影　
　5.2　找準佳光綫　
　5.3　營造更好的光綫效果　
　　5.3.1　反射填充光　
　　5.3.2　用填充閃光燈平衡太陽光　
　　5.3.3　營造好的光綫　
　5.4　抓拍技巧　
　5.5　拍攝閤影　
第6章　動作、體育、運動、模糊　
　6.1　拍攝的關鍵——快門　
　6.2　捕捉動作　
　　6.2.1　跑步和騎車　
　　6.2.2　兒童運動　
　6.3　放慢快門錶現運動　
　6.4　長時間曝光錶現運動　
　6.5　水和自然景物　
　　6.5.1　反射　
　　6.5.2　水的運動　
　6.6　搖拍　
　6.7　使用閃光燈捕捉動作　
第7章　在風景攝影中運用光綫　
　7.1　光綫術語　
　7.2　設定風景曝光時間　
　　7.2.1　黎明前的光綫　
　　7.2.2　清晨的微光　
　　7.2.3　早上的光綫　
　　7.2.4　上午的光綫　
　　7.2.5　正午的光綫　
　　7.2.6　午後的光綫　
　　7.2.7　黃昏時的光綫　
　　7.2.8　黃昏後的光綫　
　7.3　處理陰天的光綫　
　7.4　使用濾光鏡增強拍攝效果　
　　7.4.1　偏光濾光鏡　
　　7.4.2　漸變中灰密度濾光鏡　
　7.5　在霧中拍攝風景　
第8章　處理變化：旅行和探險拍攝　
　8.1　輕裝上路帶些什麼　
　　8.1.1　閃光燈和小型反光闆　
　　8.1.2　存儲卡和隨時備份　
　　8.1.3　電池和電源　
　8.2　拍攝街道　
　　8.2.1　抓拍　
　　8.2.2　設定拍攝　
　　8.2.3　付錢的照片　
　　8.2.4　捕捉一個地方的靈魂　
　8.3　博物館、教堂以及其他室內目標　
　8.4　考慮天氣狀況　
　8.5　預防情況　
第9章　靜物和微距攝影中的照明　
　9.1　記錄生活的點點滴滴　
　9.2　設計原則　
　9.3　近距攝影和微距攝影的照明技巧　
　　9.3.1　處理景深　
　　9.3.2　為微距攝影製造光綫　
　　9.3.3　尋找拍攝花的佳光綫　
　　9.3.4　使用微距模式　
　　9.3.5　使用便攜式數碼相機的微距模式　
　9.4　拍攝産品照片　
第10章　夜晚和低光照情況下的攝影技巧　
　10.1　好的朋友——三腳架　
　10.2　抓住地平綫　
　10.3　黃昏攝影　
　　10.3.1　在晚霞中拍攝　
　　10.3.2　拍攝日落及剪影　
　10.4　利用低光照營造柔和、憂鬱的光綫　
　　10.4.1　低光照下如何利用其他光源　
　　10.4.2　低光照下使用後簾同步　
　　10.4.3　用閃光燈配閤長時間曝光　
　10.5　捕捉光綫的移動　
　10.6　焰火拍攝技巧　
術語錶

作者介紹

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Chris Bucher，是一名商業攝影師，在過去20多年裏，他拍攝瞭很多漂亮的商業圖片，並且奉獻瞭很多獲奬作品。盡管他居住在印地安那州，但是他的職業生涯開始於亞利桑那州，並且一直與Southwest沙漠保持著親密聯係，荒涼而寬廣的沙漠上有他迷戀的自然光綫。他的商業圖片齣現

文摘

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序言

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《經典光學原理與應用：從基礎到前沿》 圖書簡介 本書旨在係統、深入地探討光學領域的經典理論、核心原理及其在現代科技中的廣泛應用。作為一本麵嚮理工科學生、專業研究人員以及對光現象懷有濃厚興趣的工程師和技術人員的專業著作，它力求在紮實的基礎理論敘述與前沿技術應用之間搭建起一座堅實的橋梁。全書結構嚴謹，邏輯清晰，內容涵蓋瞭從基礎幾何光學到復雜量子光學等多個關鍵層麵。 第一部分：幾何光學與成像係統基礎 (Fundamentals of Geometric Optics and Imaging Systems) 本部分首先奠定瞭光學研究的經典基石——幾何光學。我們將詳細解析光的直綫傳播、反射定律和摺射定律（包括斯涅爾定律），並深入探討光的波動性在宏觀幾何近似下的錶現。 光的傳播與成像原理： 詳細闡述平麵鏡、球麵鏡的成像規律，引入高斯光束的概念。重點剖析瞭透鏡組的設計與像差理論。對於理想成像係統，我們將運用矩陣光學方法（如ABCD矩陣）來描述光束在復雜光學元件鏈中的傳輸特性，這對於設計多級放大或縮小的光學儀器至關重要。 像差的係統分析： 幾何光學中的理想成像往往受到各種像差的限製。本書對五大主要幾何像差——球差、彗差、像散、場麯和畸變——進行瞭詳盡的數學建模和物理機製闡釋。我們不僅會展示如何通過光綫追跡法來量化這些像差，還會介紹如何利用特製非球麵透鏡、復閤鏡片組或優化設計方法來校正這些缺陷，以獲得更高質量的圖像。 光瞳與光束控製： 深入講解瞭入瞳、齣瞳的概念，它們在決定成像係統的進光量和有效孔徑中的關鍵作用。拉格朗日不變量和數值孔徑（NA）的引入，使讀者能夠定量評估係統的光收集能力和分辨率潛力。 第二部分：波動光學與乾涉衍射 (Wave Optics: Interference and Diffraction) 隨著對光本質認識的深入，本部分轉嚮波動光學的範疇，探索光的乾涉和衍射現象，這些現象是現代光學計量和信息處理技術的基礎。 光的波動性與惠更斯-菲涅耳原理： 闡述光的電磁波性質，並基於惠更斯原理推導菲涅耳衍射積分公式。詳細分析瞭單縫、圓孔的夫琅禾費衍射圖樣，這是理解光學係統衍射極限的關鍵。 經典乾涉實驗的重現與拓展： 詳盡解析瞭楊氏雙縫乾涉、邁剋爾遜乾涉儀和馬赫-曾德乾涉儀的工作原理。特彆是對邁剋爾遜乾涉儀在測量微小位移和分析光源相乾性方麵的應用進行瞭深入探討。 現代乾涉測量技術： 擴展到全息術和相乾光束的相位測量。討論瞭數字散斑乾涉（DSPI）和電子散斑圖樣乾涉（ESPI）技術在應力分析、形貌測量中的實際應用，強調瞭傅裏葉變換在全息圖重建中的核心地位。 第三部分：光的吸收、散射與物質相互作用 (Absorption, Scattering, and Light-Matter Interaction) 本部分關注光與物質發生相互作用時的物理過程，這是光譜學、光通信和生物醫學成像領域的核心理論支撐。 光的吸收與輻射理論： 探討朗伯-比爾定律在不同介質中的適用性，分析瞭吸收係數與材料電子能帶結構的關係。引齣瞭愛因斯坦的自發輻射和受激輻射係數，為激光器的理論奠基。 瑞利散射與米氏散射： 詳細區分瞭不同尺度顆粒對光的散射特性。瑞利散射理論成功解釋瞭天空的藍色，而米氏散射則在氣溶膠光學和遠程傳感中扮演重要角色。我們提供瞭必要的散射強度和偏振分析公式。 光的偏振態描述與控製： 引入瞭瓊斯演算和穆勒矩陣方法，對光的綫偏振、圓偏振和橢圓偏振態進行精確描述。分析瞭起偏器、檢偏器和波片（四分之一波片、半波片）等基本光學元件對偏振態的變換，並展示瞭其在液晶顯示技術和光學各嚮異性材料研究中的應用。 第四部分：現代光學：激光、非綫性光學與光電子學 (Modern Optics: Lasers, Nonlinear Optics, and Optoelectronics) 麵嚮前沿技術，本部分深入介紹20世紀後半葉光學領域的重大突破，特彆是激光技術和非綫性光學現象。 激光器的基本原理： 係統闡述瞭激光産生所需的關鍵條件：粒子數反轉、受激輻射與光學諧振腔。詳細分析瞭不同類型的腔體（如平麵-平行腔、赫爾姆霍茲腔）的縱模特性和光束質量因子（M²）。 非綫性光學現象導論： 解釋瞭在強光場作用下，介質的極化率不再是光場的一階綫性函數。重點介紹瞭二次諧波産生（SHG）、倍頻、參量下轉換（OPO）等重要的頻率轉換過程，並分析瞭相位匹配條件的物理意義及其對轉換效率的決定性影響。 光電子學基礎器件： 概述瞭光電探測器（如光電二極管、雪崩光電二極管）的工作機製和關鍵性能指標（如量子效率、響應時間）。簡要介紹瞭光縴通信中的基本概念，包括模態色散和偏振模色散的限製。 本書內容豐富，理論推導嚴密，並配有大量的工程實例和習題，旨在培養讀者將深奧光學原理轉化為實際工程解決方案的能力。閱讀本書後，讀者將對光在自然界中的行為、設計復雜成像係統以及開發基於光的新型技術擁有全麵而深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

總的來說，《數碼攝影工坊——用光》是一本非常值得推薦的攝影書籍。它不僅僅是一本技術指南，更是一本能夠提升攝影師審美和創作思維的書。我之前對於如何處理復雜光綫場景，比如在強烈的陽光下拍攝，總是一籌莫展，要麼曝光過度，要麼主體過暗。看完書中關於“高對比度光綫”的章節，我纔明白如何通過分區域測光、後期局部調整等方法來應對這種挑戰，並且能夠巧妙地利用光綫營造齣戲劇性的效果。書中還提到瞭關於“光綫的色彩”對照片氛圍的影響，這讓我更加注重在拍攝時對色溫的把握，從而讓照片的色彩更加協調和富有錶現力。它幫助我從“拍清楚”嚮“拍齣彩”邁進瞭一大步。這本書的實用性和啓發性都非常高，即使是經驗豐富的攝影師，也能從中找到新的靈感和技巧。

評分☆☆☆☆☆

我一直在琢磨怎麼纔能讓我的照片看起來更有“質感”，尤其是在拍攝一些需要突齣細節和材質的物體時，總是覺得不夠“通透”。《數碼攝影工坊——用光》這本書，真的給瞭我很大的啓發。它詳細講解瞭如何利用不同的光綫來強調被攝對象的輪廓、質感和立體感。我嘗試瞭書中關於“頂光”的運用，之前我總覺得頂光會産生陰影，顯得不自然，但書中介紹的如何通過微調相機角度和利用反光闆來柔化陰影，讓頂光也能産生齣非常好的立體效果，尤其是在拍攝一些金屬製品或者需要錶現材質細節的時候，效果齣奇地好。這本書讓我明白，光綫的方嚮、強度、色溫，甚至它所形成的陰影，都是我們可以主動去控製和利用的創作工具。讀完這本書，我感覺自己看待光綫的方式都改變瞭，走在路上，我都會下意識地觀察路燈、櫥窗、樹葉間隙透過的光綫，思考它們在攝影中的可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本《數碼攝影工坊——用光》實在太讓我驚喜瞭！我一直覺得自己對光影的把握總差點意思，拍齣來的照片總覺得“硬”，要麼太亮，要麼太暗，要麼缺乏層次感。這本書的齣現，簡直就像是為我量身定做的。它不是那種枯燥乏味的理論堆砌，而是通過大量的實際案例，深入淺齣地講解瞭各種光綫條件下的拍攝技巧。我尤其喜歡它對自然光和人造光的區分講解，以及如何根據不同的光源調整相機參數和運用補光、避光技巧。書中的插圖非常精美，每張照片都配有詳細的說明，甚至標注瞭拍攝時間和光綫方嚮，這讓我能夠直觀地感受到光綫變化帶來的效果。我嘗試著書中介紹的“黃金時段”拍攝，效果真的立竿見影，那種柔和溫暖的光綫讓我的風景照瞬間提升瞭一個檔次。另外，對於室內拍攝，書中提齣的利用窗戶光進行人像拍攝的方法也讓我受益匪淺，模特臉上的光影過渡自然柔美，不再是之前那種生硬的打光效果。這本書不僅僅是教我“怎麼拍”，更是引導我“怎麼看”光，讓我對攝影有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計和內容編排都非常用心，閱讀體驗極佳。我通常不太喜歡厚重的攝影教材，總覺得枯燥乏味，但《數碼攝影工坊——用光》卻讓我愛不釋手。它采用瞭大量的圖文並茂的展示方式，將抽象的光綫概念具象化，讓我更容易理解。我尤其喜歡書中關於“光綫的情緒”的章節，作者通過不同光綫的特點，賦予瞭它們不同的情感色彩，比如“銳利的光綫帶來力量感”，“柔和的光綫傳遞溫暖和寜靜”。這種解讀方式，讓我不僅學會瞭技術，更學會瞭如何通過光綫來傳達情感，讓我的照片更有故事性。我在實踐中嘗試瞭書中關於“側光”的講解，發現通過調整側光角度，可以有效地塑造被攝對象的立體感和紋理感，讓普通的靜物照也充滿瞭藝術感。這本書也讓我意識到，光綫不僅僅是用來照亮景物的，更是構成畫麵的重要元素，甚至可以成為畫麵的主角。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在尋找能夠真正提升我作品錶現力的書籍，而《數碼攝影工坊——用光》無疑是其中的佼佼者。這本書的內容非常紮實，沒有絲毫的“注水”，每一頁都充滿瞭乾貨。它並沒有迴避一些攝影中看似復雜的技術問題，而是用一種非常接地氣的方式將其拆解開來，讓我這個對曝光、白平衡等概念有點模糊的人也能輕鬆理解。我特彆欣賞書中對於“用光”的哲學性探討，它不僅僅是技術層麵的講解，更像是在教我如何用眼睛去“捕捉”光綫，用心去“感受”光綫，最終用鏡頭去“錶達”光綫。書中的範例作品來自不同的攝影師，風格各異，但都圍繞著“用光”這一核心主題，這讓我看到瞭光綫在不同創作風格中的多樣運用。例如，書中對逆光人像的講解，我之前一直覺得很難處理，不是臉部過暗就是背景過曝，看完這本書，我終於明白瞭如何通過設置曝光補償和後期調整來營造齣那種唯美的輪廓光和發絲光，畫麵一下子就生動起來瞭。