CAMERA數碼後期達人 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉純興 著

圖書標籤:

• 數碼攝影
• 後期製作
• 相機技巧
• 圖像處理
• Photoshop
• Lightroom
• 攝影教程
• 修圖
• 色彩管理
• 攝影後期

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802364615

商品編碼：29903383096

包裝：平裝

齣版時間：2010-09-01

基本信息

書名：CAMERA數碼後期達人

定價：56.00元

作者：劉純興

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2010-09-01

ISBN：9787802364615

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.899kg

編輯推薦

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內容提要

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本書結閤瞭眾多颱灣攝影師的多年拍攝經驗，針對數碼單反用戶的攝影愛好，以圖文並茂的形勢，直觀且詳細地講瞭數碼單反相機、鏡頭和附件，以及各種數碼單反相機拍攝的方法。書是還采用實例的形式給齣瞭幾位攝影師的實戰圖例，物超所值，是成為數碼攝影達人的書籍。

目錄

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作者介紹

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劉純興，看到他人拍攝的數碼照片如此漂亮，你是不是非常羨慕？麵對Photoshop繁雜的功能，你是否無從下手？翻開專業的Photoshop工具書，你是不是覺得很難理解？

文摘

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序言

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好的，這是一份不包含《CAMERA數碼後期達人》內容的圖書簡介，字數約1500字，力求內容詳實且自然流暢： --- 《光影的敘事：數字時代的人文攝影實踐指南》 —— 深入探索人文精神、圖像構建與視覺敘事的新邊界 導言：時代的肖像與影像的力量 在這個信息爆炸的時代，我們比以往任何時候都更依賴視覺符號來理解周遭的世界。攝影，作為記錄時代精神和捕捉人類境遇的媒介，其地位愈發重要。然而，單純的“記錄”已無法滿足當代觀眾對深度和共鳴的渴求。《光影的敘事：數字時代的人文攝影實踐指南》並非一本探討技術參數的工具書，它是一部關於“觀看”的哲學思考，一份引導攝影師從單純的記錄者蛻變為有力的敘事者的深度手冊。 本書聚焦於人文攝影的核心——如何透過鏡頭，捕捉個體在宏大社會背景下的真實情感、文化張力與生存狀態。我們相信，一張優秀的人文照片，其力量不在於像素的精細度，而在於它所構建的敘事張力與情感穿透力。 第一篇章：人文精神的溯源與當代語境 1. 攝影作為文化考古：從紀實到人文的演變 本篇將追溯人文攝影的曆史脈絡，從布列鬆的“決定性瞬間”到蘭格的社會寫實主義。我們深入探討，在信息快速更迭的今天，人文攝影師應如何平衡客觀記錄與主觀介入之間的微妙關係。我們將剖析經典案例，理解大師們如何通過構圖、時機和對題材的選擇，完成對特定時代和社群的深刻洞察。 2. “他者”的凝視：倫理、尊重與共情的力量 人文攝影的倫理邊界是當代攝影師必須麵對的挑戰。本書花費大量篇幅討論“被攝者權利”與“公共錶達自由”的平衡。我們倡導一種基於尊重和共情的拍攝哲學：如何不將拍攝對象“物化”或“獵奇化”，而是建立起短暫而真誠的連接，從而捕捉到那些未經修飾的、真正的人類尊嚴。這部分內容包含瞭針對敏感題材（如衝突地帶、邊緣群體）的拍攝策略和後續處理原則。 3. 城市肌理下的個體生存：觀察日常的非凡之處 城市是現代人文精神最集中的展示場。本書將指導讀者如何從日常的碎片中提煉齣具有普遍意義的主題。無論是地鐵中疲憊的通勤者、街角老者的沉思，還是新興社區中代際的衝突與融閤，我們關注的焦點是如何通過環境與人物的互動，揭示當代城市生活背後的心理地圖。 第二篇章：視覺語言的解構與重構 4. 構圖的內在張力：空間、節奏與留白 摒棄機械的“三分法”教學，本篇深入探討構圖的哲學意義。我們分析如何利用視覺引導綫、形狀對比、以及“非對稱平衡”來引導觀眾的目光，並在畫麵中建立敘事的節奏感。重點解析“留白”在人文攝影中的作用——它不僅是空間上的空白，更是情感上的呼吸點，是為觀眾留下想象和解讀餘地的關鍵。 5. 光影的哲學：環境光、情緒定調與明暗對比 光綫是攝影的語言。在人文題材中，環境光往往承載著豐富的情緒信息。本書教授如何“閱讀”自然光和人造光，理解它們如何塑造人物的性格和場景的氛圍。討論的重點是如何在不使用復雜人工照明的情況下，最大化地利用環境光來增強畫麵的戲劇性、立體感和情緒深度。 6. 色彩的心理學：情感光譜與風格統一 色彩並非簡單的裝飾。本篇探討不同色調（冷調、暖調、高飽和、低飽和）對觀眾心理的影響。我們將指導讀者如何根據想要傳達的主題，建立一套屬於自己的人文影像風格——這種風格的統一性來源於對色彩的自覺選擇，而非盲目的技術堆砌。 第三篇章：故事的編織與多媒體敘事 7. 從單幅到係列：構建連貫的視覺故事綫 真正的人文攝影往往通過一係列作品來展開深度敘事。本書的核心指導之一是如何策劃一個攝影項目。從選題的切入點（Why）、拍攝的深度（How Deep）、到影像序列的邏輯排序（Order），我們提供瞭一套係統的方法論，確保一組照片之間不僅是風格上的統一，更是敘事上的遞進和互補。 8. 影像的上下文：文字、配樂與展覽的力量 在數字時代，影像的呈現形式日益多元。一本優秀的人文攝影作品集，其排版設計和文字說明與照片本身同等重要。本篇將探討如何撰寫引人入勝的攝影文字（不冗餘、不煽情、有力準確），以及在數字平颱或實體展覽中，如何通過排版、裝幀或多媒體元素（如配樂、短片剪輯）來最大化影像作品的傳播效力和情感衝擊力。 9. 實踐與反思：建立你的攝影師檔案 最後，本書提供瞭一係列實踐性的“挑戰”和“自省練習”，鼓勵讀者走齣工作室，參與到真實的社會生活中去。這包括如何進行長期的田野調查式拍攝，如何麵對拍攝中的挫摺與拒絕，以及如何持續地對自己的作品進行批判性審視，確保攝影實踐永葆活力和批判精神。 結語：持之以恒的凝視 《光影的敘事》是一份邀請，邀請每一位熱衷於用影像探索人類境遇的創作者，超越錶麵的記錄，深入到光影構築的敘事深處。它不是教你如何“拍攝得更清晰”，而是教你如何“看得更深入，錶達得更有力”。拿起相機，去傾聽時代的聲音，用你的光影，講述那些值得被銘記的故事。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直覺得後期處理是個很神秘的東西，尤其是在看到一些大神級彆的作品時，總覺得那些光影、色彩的微妙變化是普通人難以企及的。而這本《CAMERA數碼後期達人》簡直就像一個寶藏，它把那些復雜的技術拆解得非常細緻，而且用一種非常易懂、甚至有些幽默的方式講解。我印象最深刻的是它講到的關於色彩管理的章節，我之前一直以為顔色隻是“好看”就行，但這本書讓我明白瞭，準確的色彩還原是多麼重要，以及如何通過校色來讓照片呈現齣最真實、最動人的色彩。它還提到瞭很多關於圖層、濛版、選區之類的概念，雖然一開始聽起來有點嚇人，但作者通過大量的實例，一步步引導，讓我從“看不懂”到“恍然大悟”。特彆是它在處理人物皮膚、頭發這些細節的時候，講解得非常到位，讓我不再擔心因為技術不足而毀掉一張好不容易拍齣來的人像。總的來說，這本書讓我對數碼後期有瞭全新的認識，感覺自己離“達人”這個目標又近瞭一步，充滿瞭學習的動力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買書嚮來是很挑剔的，尤其是技術類的書籍，如果不能解決我實際遇到的問題，那基本就是束之高閣的命運。這本書《CAMERA數碼後期達人》卻是個例外。我一直以來都有個睏擾，就是拍齣來的照片，總感覺有些“死氣沉沉”，尤其是夜景和光綫復雜的場景，噪點多，細節丟失，色彩也顯得很黯淡。這本書恰好就針對瞭我這些痛點，它花瞭很多篇幅講解如何處理高光、陰影、銳化，以及如何有效地去除噪點，同時還能保留照片的細節。我特彆喜歡它在講解銳化和降噪時的對比圖，一邊是模糊不清、噪點斑斑的照片，另一邊是清晰銳利、細節豐富的畫麵，這種直觀的對比效果，讓我立刻就能感受到後期處理的神奇力量。而且，書中提供的案例非常貼近實際拍攝，不像有些書那樣，隻講一些虛無縹緲的理論。我跟著書上的步驟，一步步操作，很多之前睏擾我的問題都得到瞭解決，照片的整體質感和觀賞性都大大提升瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在尋找一本能夠係統地提升我照片質量的書籍，並且能夠真正幫助我在後期處理上有所突破。很多市麵上關於數碼後期的書籍，要麼過於理論化，要麼就是簡單羅列一些操作步驟，看完之後依然感覺雲裏霧裏。但《CAMERA數碼後期達人》這本書，卻給瞭我一種耳目一新的感覺。它不僅僅是講解軟件操作，更多的是在分享一種攝影後期處理的思維方式。作者非常注重培養讀者的“眼力”，教我們如何去觀察照片中的光影、色彩、細節，以及如何通過後期去強化這些元素，讓照片更具錶現力。我特彆欣賞它在講解構圖、色彩搭配、情緒錶達這些更深層次的後期理念時，那種由淺入深的引導。這本書讓我明白，後期處理並非簡單的“美化”，而是對攝影師意圖的二次錶達，是讓照片能夠更準確、更生動地傳達情感的橋梁。它不僅僅教會瞭我“怎麼做”，更重要的是教會瞭我“為什麼這麼做”，以及“如何做得更好”。

評分☆☆☆☆☆

最近實在是被各種數碼相機摺騰得夠嗆，拍齣來的照片總感覺少瞭點“靈魂”。本來抱著試試看的心態，結果翻開瞭這本書。剛開始看到書名《CAMERA數碼後期達人》，心裏還有點打鼓，會不會又是那種講一大堆枯燥理論、看瞭等於沒看的那種？但不得不說，這本書的開頭就抓住瞭我的眼球。它沒有一開始就扔給我一大堆專業術語，而是從攝影師的視角齣發，講瞭為什麼後期處理如此重要，以及它能給照片帶來怎樣的“魔法”。我特彆喜歡它講的那個例子，一張普通的風景照，通過後期，色彩變得生動，光影也更加立體，瞬間就有瞭大片的質感。而且，作者在講解過程中，非常注重實際操作，很多技巧都是我之前從未接觸過的，但跟著書上的步驟一步步來，竟然真的能做齣效果。比如，在調整曝光和對比度的時候，它提供瞭好幾種不同的思路和方法，讓我根據不同的照片類型選擇最閤適的方式，而不是死闆地套用一個公式。這讓我感覺，後期處理不再是簡單的“ P 圖”，而是一種藝術的再創作。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在嘗試用手機拍攝一些小場景，雖然手機的像素和畫質都在不斷提升，但總感覺在光綫不足或者細節錶現上，還是有些力不從心。我一直希望能找到一本能夠幫助我彌補這些不足的書，並且讓我的手機照片也能有“大片”的感覺。這本書《CAMERA數碼後期達人》恰好就滿足瞭我的需求。它不僅講解瞭數碼相機後期的通用技巧，還特彆針對一些常見的問題，比如光綫不佳、細節模糊等，提供瞭非常實用的解決方案。我學到瞭如何通過調整麯綫、色階來優化照片的明暗關係，如何使用局部調整工具來突齣主體，以及如何運用銳化和降噪來提升照片的清晰度。最讓我驚喜的是，它還分享瞭一些關於如何為照片添加“氛圍感”和“故事感”的技巧，這些內容是我之前從未在其他書籍中看到過的。跟著這本書的指導，我的手機照片的質量真的有瞭質的飛躍，不再是簡單的記錄，而是開始有瞭藝術的韻味，這讓我非常有成就感。