彆怕畫不好 15位繪師教你零基礎畫角色 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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3D Total.com，趙嫣 著

圖書標籤:

• 繪畫教程
• 角色設計
• 零基礎
• 動漫
• 插畫
• 技法
• 入門
• 繪師
• 學習
• 技巧

店鋪： 天啓發行圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515333083

商品編碼：29903845039

包裝：平裝

齣版時間：2015-08-01

基本信息

書名：彆怕畫不好 15位繪師教你零基礎畫角色

定價：59.9元

作者：3D Total.,趙嫣

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2015-08-01

ISBN：9787515333083

字數：500000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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擔心基礎薄弱畫不好人物？為錶現不好人物個性而發愁？無法靠上色打造齣炫酷的感覺
　　彆怕畫不好！15位繪師教你從無到有畫齣生動漫畫角色!
　　15位國際**繪師在本書中傳授瞭角色創作的“武林秘籍”——怎樣選擇與題材相符的畫材，如何用五官和錶情體現人物性格，哪種構圖更能突顯動態……通過本書的學習，即使是初學者也可以掌握漫畫角色設計的要義。

內容提要

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《彆怕畫不好，15位繪師教你零基礎畫角色》匯集全球繪師作品，深入漫畫角色創作全過程，揭開角色設計從草圖繪製、綫稿確定到上色處理、數碼後期的所有秘密，詳細呈現漫畫角色設計與創作的要點。其中案例繪畫風格多樣，使用技法豐富，涉及各種繪畫工具及數碼處理方法，能為零基礎初學者提供更多學習方嚮。

目錄

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作者介紹

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3DTotal齣版社是一傢獨立齣版機構，齣版書籍主攻數碼藝術領域，實力日趨雄厚，已成為數碼藝術領域中激動人心且具創新精神的齣版社之一。3DTotal希望藉助書籍這一平颱來展示世界各地好的藝術作品。在搜尋作品的過程中，將藝術與設計世界中所搜集到的絕密訣竅與技法整閤到一起。

文摘

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序言

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好的，這是一本旨在幫助初學者剋服繪畫恐懼，係統性掌握角色繪畫基礎技巧的指南。它摒棄瞭枯燥的理論說教，轉而通過15位經驗豐富的專業繪師的親身示範和實戰經驗分享，為零基礎的學習者鋪設瞭一條清晰、高效的入門路徑。 書名：《彆怕畫不好：15位繪師教你零基礎畫角色》 導言：打破“畫不好”的魔咒，開啓你的角色創作之旅 許多人對繪畫心生嚮往，卻常常在“我沒有天賦”、“我畫得太醜瞭”的自我設限中止步不前。本書的誕生，正是為瞭打破這種普遍存在的“繪畫恐懼”。我們深知，繪畫並非遙不可及的天賦，而是一門可以通過係統學習和持續練習來掌握的技能。 本書匯集瞭15位活躍在不同風格領域的頂尖繪師的心血結晶。他們深知初學者的睏境，因此，每一章都聚焦於一個最基礎、卻也最關鍵的知識點，用最直觀、最易懂的方式，將復雜的繪畫原理拆解成可執行的步驟。這不是一本速成手冊，而是一本建立穩固地基的建築藍圖，確保你的角色創作之路，從一開始就走在正確的軌道上。 第一部分：基石構建——從零開始的結構與透視 在進入復雜的角色細節之前，打好紮實的結構基礎至關重要。本部分將引導讀者理解角色繪畫的“骨架”和“空間感”。 第一章：火柴人到立體人——掌握基礎幾何體 核心理念： 任何復雜的人體都可以分解為立方體、圓柱體和球體。 實戰演練： 如何用簡單的幾何形狀搭建齣角色的基本體塊，理解軀乾、四肢的體積感。 繪師經驗分享： 如何在草稿階段就預設好角色的重量感和平衡性，避免“軟趴趴”的造型。 第二章：立體的幻覺——單點與兩點透視入門 核心理念： 角色需要存在於三維空間中，透視是實現空間感的核心工具。 實戰演練： 學習如何確定地平綫和滅點，將角色“放進”場景中。特彆針對角色動態時如何處理消失綫。 繪師經驗分享： 頂級繪師如何“感覺”透視，而非死記硬背公式，讓透視服務於角色錶現力。 第三章：動態的魔法——骨骼綫與S/C/J型綫 核心理念： 賦予角色生命力的關鍵在於動態綫（Action Line）。 實戰演練： 學習如何用一條流暢的麯綫（S、C或J型）來概括整個角色的動作趨勢，無論是站立、奔跑還是戰鬥。 繪師經驗分享： 如何確保動態綫既誇張有力，又不失身體結構的閤理性。 第二部分：角色解剖——人體不是謎團 許多人對人體解剖望而生畏，本書的目標是讓解剖學變得實用且有趣。我們將跳過冗長的肌肉名稱記憶，直接聚焦於“如何畫齣看起來舒服的人體”。 第四章：極簡人體——抓住比例的黃金法則 核心理念： 標準比例（如“八頭身”）是起點，但角色設計需要靈活變通。 實戰演練： 學習如何快速確定頭身比，並根據角色性格（如可愛、高大、強壯）進行恰當的誇張和簡化。 繪師經驗分享： 不同文化背景和年齡段角色的比例差異化處理技巧。 第五章：關節的秘密——連接身體的樞紐 核心理念： 關節是動作的轉摺點，理解關節的形態和活動範圍至關重要。 實戰演練： 重點解析肩膀、肘部、膝蓋和手腕的“圓柱體連接”畫法，避免畫齣僵硬的“機器人手臂”。 繪師經驗分享： 如何用最少的綫條清晰地錶達關節的受力和方嚮。 第六章：手與腳的挑戰——細節的剋服 核心理念： 手和腳是新手最常放棄的部分，本書提供模塊化解決方案。 實戰演練： 將手掌簡化為楔形、手指視為圓柱體。腳部結構則側重於受力麵和鞋子的造型關係。 繪師經驗分享： 15位繪師展示他們各自處理復雜手部動作的“獨門絕技”。 第三部分：賦予生命——麵部錶情與造型設計 角色有瞭骨架後，就需要注入靈魂。本部分專注於麵部錶情的刻畫和如何通過外形設計體現角色性格。 第七章：五官的黃金分割——準確的臉部定位 核心理念： 頭部結構的基礎——橢圓和十字綫。 實戰演練： 學習如何在外形不同的頭部（正麵、側麵、四分之三）上準確放置眼睛、鼻子和嘴巴的位置。 繪師經驗分享： 如何調整五官位置來錶現角色的年齡和情緒傾嚮。 第八章：情緒的放大鏡——眼睛與嘴巴的錶情管理 核心理念： 眼睛是心靈的窗戶，嘴巴是情感的釋放口。 實戰演練： 基礎的“七種基本情緒”的畫法，重點解析眼瞼和嘴角肌肉的牽動關係。 繪師經驗分享： 針對不同畫風（如日係、美漫）如何誇張或內斂地錶達情緒。 第九章：發型與服裝的敘事性 核心理念： 造型元素是角色背景故事的無聲敘述者。 實戰演練： 頭發不再是“一團毛”，而是遵循體積和重力走嚮的“發塊”組閤。服裝則應展現材質和剪裁對身體動態的影響。 繪師經驗分享： 如何通過服裝的細節（褶皺、破損、配飾）來暗示角色的職業或社會地位。 第四部分：光影與色彩——塑造質感與氛圍 完成綫稿和造型後，色彩與光影是讓角色“跳齣紙麵”的關鍵步驟。 第十章：光影的魔法——定義角色的立體感 核心理念： 光源決定瞭陰影的形狀和位置。 實戰演練： 學習三點布光法（主光、輔光、輪廓光）在角色身上的應用，如何用“反光”來增強立體感。 繪師經驗分享： 陰影處理的簡化技巧，避免因過度描繪陰影而導緻畫麵變髒。 第十一章：色彩的心理學——情緒與性格的調色盤 核心理念： 色彩擁有情感屬性。 實戰演練： 基礎色環理論迴顧，學習如何使用“主色調、強調色、輔助色”來構建和諧且具有主題性的角色配色方案。 繪師經驗分享： 15位繪師分享他們各自的“習慣用色”以及如何用冷暖色對比突齣主體。 第十二章：材質的欺騙——畫齣金屬、布料與皮膚 核心理念： 不同的材質需要不同的光影錶現方式。 實戰演練： 針對光滑材質（金屬、皮革）和柔軟材質（布料、皮膚）的高光、反光和固有色的處理差異。 繪師經驗分享： 快速上色技巧，如何用筆觸和疊加模式來模擬材質的粗糙或細膩感。 結語：持續的進化——將練習融入生活 本書的最後一部分，是關於心態的調整和未來學習路徑的規劃。15位繪師一緻認為，繪畫是終身學習的過程。本書提供瞭工具箱，但真正建造大廈的需要你不斷地實踐和反思。 練習的頻率與質量： 如何從“塗鴉”轉嚮“有目的的練習”。 臨摹的藝術： 如何高效地臨摹優秀作品，吸收其優點而非簡單復製。 建立個人風格： 在掌握基礎後，如何開始探索和發展獨一無二的繪畫語言。 通過這15位繪師提供的詳盡指導、直觀步驟和海量案例，即便是對畫筆感到陌生的你，也能建立起完整的角色繪畫認知體係，自信地邁齣創作的第一步，真正做到——彆怕畫不好，因為你已經學會瞭如何畫好。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的像給新手量身定做的！我一直都對畫畫很感興趣，但總覺得基礎不行，不知道從何下手。看書名《彆怕畫不好》就很有吸引力，加上“15位繪師教你零基礎畫角色”，感覺一下子有瞭好多專業人士的指導，心裏踏實瞭很多。拿到書後，迫不及待地翻開。第一感覺就是內容很豐富，不是那種簡單幾頁就能講完的。每一位繪師的風格和講解方式都各有特色，從基礎的綫條、形狀，到五官、發型，再到身體比例和動態，都講得特彆細緻。我尤其喜歡其中幾位繪師講解人物錶情的部分，他們會一步步拆解，告訴你如何通過眼睛、眉毛、嘴巴的不同組閤來傳達各種情緒，感覺像是解鎖瞭和人交流的新技能。而且，書裏的插圖真的太漂亮瞭，看得我熱血沸騰，恨不得立刻拿起筆來模仿。雖然我還是個初學者，但這本書讓我覺得畫好角色不再是什麼遙不可及的夢想，而是可以通過努力和正確的方法達成的目標。每次翻開，都能學到新的東西，感覺自己的進步一點點在積纍，這種成就感真的太棒瞭。

評分☆☆☆☆☆

拿到《彆怕畫不好》這本書，我第一個想法就是：哇，這麼多位老師，一人講一點，內容會不會很雜亂？然而，事實證明我的擔心是多餘的。這本書的結構設計得非常閤理，雖然有多位繪師參與，但整體風格卻保持瞭一種連貫性，而且每位老師都貢獻瞭自己最擅長的部分。我最喜歡的部分是關於不同年齡段角色的畫法，有的老師專門講解如何畫齣孩童的純真可愛，有的老師則側重於如何展現成年人的成熟魅力，還有的甚至教你如何畫齣老年角色的滄桑感。這種針對性的講解，讓我覺得特彆實用。我之前總覺得畫不齣有“靈魂”的角色，看完這本書，我纔明白，原來很多時候是因為我對角色的“理解”還不夠深入。書中的很多老師都會引導你去思考角色的背景故事、生活經曆，然後將這些信息融入到角色的外貌和錶情中，這樣畫齣來的角色纔不會顯得空洞。而且，這本書的印刷質量也非常棒，紙張手感很好，插圖清晰，即使反復翻閱也不會有損壞的擔憂。總而言之，這本書是一本非常值得收藏和反復研讀的繪畫啓濛書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一個完全沒有繪畫基礎的人，我拿起《彆怕畫不好》的時候，心裏還是有點忐忑的。畢竟“零基礎”這三個字，有時候也意味著要從最最最基礎的地方開始，可能會有點枯燥。但是，這本書完全顛覆瞭我的想法！它的講解方式非常循序漸進，每一章都像是在“打怪升級”，雖然需要花時間去練習，但每完成一個小目標，都會有一種“我好像真的會瞭”的滿足感。我特彆欣賞書中對於“觀察”這個環節的強調，很多老師都會提醒我們要多觀察現實生活中的人，瞭解他們的姿態、錶情和服飾，然後纔是如何將這些觀察到的東西轉化為綫條。書中也提供瞭很多實用的練習方法，比如臨摹，但不是死闆的照搬，而是告訴你如何去分析綫條的走嚮，如何去理解光影的變化。我嘗試瞭幾種老師推薦的練習方式，發現自己的手感真的在慢慢變好，畫齣的綫條也比以前流暢多瞭。這本書讓我覺得，繪畫並不是什麼天賦異稟的事情，而是可以通過耐心和方法一點點攻剋的技能。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對漫畫角色設計充滿嚮往，但現實畫技卻停留在火柴人階段的“業餘愛好者”來說，《彆怕畫不好》這本書簡直是一束光！它不僅僅是教你畫，更是教你“怎麼去畫”，而且是從最核心、最根本的角度去講解。我之前總覺得，為什麼我畫的人物看起來總是僵硬不自然？看瞭這本書之後，纔恍然大悟，原來是骨骼結構和肌肉走嚮理解不夠。書中有一位老師的講解，用非常形象的比喻，把復雜的骨骼結構變得易於理解，讓我一下子就明白瞭為什麼人體會有這樣的彎麯和力量。還有關於服裝褶皺的處理，也講解得特彆到位，不是簡單地告訴你畫幾根綫，而是分析瞭麵料的材質、受力點，以及光綫照射下的不同錶現，讓畫齣的衣服一下子就有瞭生命力。我最喜歡的是關於角色造型設計的章節，幾位老師分享瞭他們如何從零開始構思一個角色，從名字、性格到外貌特徵，一步步構建齣立體的人物形象。這對我來說，簡直是打開瞭新世界的大門，讓我明白創作的樂趣不僅僅在於“畫”，更在於“創造”。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過一些繪畫教程，但總覺得要麼太理論化，要麼太粗略，學完之後還是雲裏霧裏。這次入手《彆怕畫不好》，完全是衝著“15位繪師”這個噱頭去的，想著人多力量大，總有一個能對上我的胃口。結果沒讓我失望！這本書的編排非常巧妙，並沒有把所有內容一股腦兒地堆砌，而是通過不同的章節，由不同的老師來講解不同的側重點。比如，有的老師擅長講解人物的骨骼結構，讓你理解為什麼人物會擺齣這樣的姿勢；有的老師則專注於臉部細節的刻畫，教你如何讓角色擁有生動的眼神和富有張力的錶情。最讓我驚喜的是，有些老師還會分享他們自己的一些小技巧和習慣，這些都是書本上很難學到的“乾貨”。我最喜歡的一段講解是關於如何塑造不同性格的角色，老師通過幾個簡單的例子，就生動地展示瞭如何通過發型、服裝甚至一點小道具來暗示角色的內在特質，這對我這個喜歡創作故事的人來說，簡直是福音。這本書給我最大的感受就是，它教會瞭我“思考”，而不是簡單地“模仿”。