攝影攝像基礎及應用(附光盤) 9787562924272 武漢理工大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王傳東，王兵 著

圖書標籤:

• 攝影
• 攝像
• 基礎
• 應用
• 光盤
• 武漢理工大學齣版社
• 教材
• 數碼攝影
• 攝像技術
• 視聽技術

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 武漢理工大學齣版社

ISBN：9787562924272

商品編碼：29906404223

包裝：平裝

齣版時間：2006-08-01

基本信息

書名：攝影攝像基礎及應用(附光盤)

定價：42.00元

作者：王傳東,王兵

齣版社：武漢理工大學齣版社

齣版日期：2006-08-01

ISBN：9787562924272

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.409kg

編輯推薦

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內容提要

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本教材是為瞭適應數字時代影像藝術的發展趨勢和教育體製改革的現狀而編寫的。主要內容包括攝影、攝像技術基礎；畫麵構造；後期製作等技術。它既可作為影像製作專業的教材，也可作為藝術設計專業的教材，亦可作為攝影和影視業餘愛好者自學的參考書。

目錄

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0 概論
01.攝影的起源與發展
02.電視的發展與現狀
03.攝影與攝像的共性和區彆
1 攝影、攝像技術基礎
1.1 數碼攝影設備
1.2 數字攝像設備
1.3 照相機〕攝像機的調整與準備
1.4 拍攝的一般要求
2 取景與構圖
2.1 畫麵的概念
2.2 畫麵景彆
2.3 拍攝方嚮
2.4 拍攝角度
2.5 畫麵構圖
3 畫麵造型
3.1 用透視規律塑造形象
3.2 用綫條塑造形象
3.3 用色彩和塑造形象
3.4 影調與色調
3.5 光綫與照明
3.6 運動畫麵的拍攝與動感錶達
4 攝影實踐與應用
4.1 廣告攝影
4.2 如何拍攝風光
4.3 人像拍攝
4.4 特殊情況下的拍攝技巧
5 攝像實踐與應用
6 後期製作

作者介紹

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王傳東，教授，藝術碩士，畢業中央美術學院，澳大利亞昆士蘭美術學院，山東工藝美術學院數字藝術與傳媒學院 院長。任教以來發錶繪畫、設計、攝影作品410餘幅，發錶論文18篇。齣版《現代攝影教程》《創意攝影》《數字攝影》《攝影構成設計》等12部專著。《動畫藝術》獲得國傢

文摘

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序言

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數字影像與後期處理技術：從原理到實踐 圖書信息： 書名： 數字影像與後期處理技術：從原理到實踐 作者： [此處可填入一個虛構的、具有專業背景的作者姓名，例如：張明 教授] 齣版社： [此處可填入一個與攝影攝像技術相關的、但不同於原書齣版社的齣版社名稱，例如：高等教育齣版社] ISBN： [此處可填入一個虛構的、不衝突的ISBN號，例如：978-7-04-XXXX-X] --- 內容簡介 一、 理論基石：理解數字成像的本質 本書並非傳統意義上側重於光圈、快門、景深等基礎曝光技巧的入門讀物，而是深入聚焦於數字影像捕獲的底層技術、色彩科學的精確控製以及高效的後期工作流程。 我們首先全麵解析瞭現代數字相機中的圖像傳感器技術，詳細剖析瞭CCD與CMOS的工作原理、量子效率（QE）的優化路徑，以及拜耳陣列的去馬賽剋算法。重點討論瞭噪聲的來源、類型（如熱噪聲、散粒噪聲）及其在不同ISO感光度設置下的錶現，並指導讀者如何通過理解硬件特性來優化原始數據（RAW文件）的質量。 色彩理論部分摒棄瞭單純的色彩模式介紹，轉而深入探討色彩空間（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）的數學模型與差異。我們詳細闡述瞭CIE XYZ、Lab、RGB色彩空間的轉換機製，並引入瞭色彩管理（Color Management）的核心概念，包括ICC Profile的創建、應用與驗證，確保從拍攝、顯示到輸齣的色彩一緻性。 二、 圖像捕獲與數據管理：RAW文件的深度挖掘 本書將RAW文件的處理視為後期製作的起點和關鍵。我們不僅介紹主流相機廠商的RAW格式（如CR2/CR3, NEF, ARW等）的結構特點，更側重於非綫性數據到綫性數據的轉換過程。 章節重點涵蓋： 1. 白平衡的校準與重建： 如何基於灰卡數據或自定義參考點，在後期精確地還原現場光照條件，並探討色溫與色調分離在復雜光源下的應用。 2. 動態範圍的拓寬與重建： 深入講解色調映射（Tone Mapping）技術，包括高光恢復、陰影提升的算法邏輯，以及如何利用HDR（高動態範圍）閤成技術，實現超越單張曝光限製的視覺效果。 3. 鏡頭校正的科學性： 不僅僅是應用預設配置文件，而是探討畸變（失真）、暗角和色差的數學模型，以及如何手動或半自動地精確修正這些光學缺陷，恢復圖像的幾何準確性。 三、 後期處理進階：從像素到藝術錶達 本書的後期部分聚焦於高級修飾技術和流程自動化，而非基礎的裁剪和亮度調整。 A. 局部精細化處理（Luminosity Masking & Frequency Separation）： 亮度濛版（Luminosity Masking）： 詳細介紹如何利用圖像的亮度信息自動生成精確的選擇區域，實現對高光、中間調和陰影的獨立、非破壞性調整，特彆適用於風光和高反差場景的精細控製。 頻率分離（Frequency Separation）： 剖析高頻（紋理/細節）與低頻（色彩/影調）分離的原理，指導讀者如何分離和處理皮膚質感或物體錶麵細節，實現無損的細節增強和瑕疵去除。 B. 圖像閤成與復雜遮罩技術： 書中大量篇幅用於講解圖層混閤模式的底層數學邏輯，超越簡單的“疊加”或“正片疊底”，側重於特定混閤模式（如“顔色”、“柔光”）在不同場景下的藝術效果實現。我們詳細介紹瞭通道濛版（Channel Masking）的應用，利用紅、綠、藍三通道的信息差異，製作齣傳統選區工具難以達成的復雜邊緣選擇，例如精確摳齣頭發絲或半透明物體。 C. 視覺傳達與輸齣： 最後，本書探討瞭圖像的視覺心理學。分析瞭不同對比度、飽和度和清晰度設置如何影響觀眾的情緒和信息接收。內容延伸至專業級輸齣流程，包括：如何針對不同介質（印刷、Web展示）進行色彩空間降維處理；打印準備中的分辨率要求和網點增大補償；以及視頻預設（LUTs）的創建與應用基礎。 --- 目標讀者 本書麵嚮有一定攝影基礎（瞭解基礎曝光三要素），但渴望深入掌握數字影像處理的底層技術和高級工作流程的專業人士、技術愛好者、影像修復師、以及緻力於提升視覺作品專業水準的攝影師和設計師。它要求讀者具備嚴謹的科學思維，願意從“軟件操作者”轉變為“影像數據的工程師”。 本書特色 1. 技術深度優先： 深入講解算法和原理，而非僅僅停留在軟件界麵的指嚮。 2. 流程驅動： 強調建立一套高效、非破壞性的專業後期工作流。 3. 跨平颱視野： 討論的核心概念適用於主流的專業圖像處理軟件，注重通用性。 4. 實踐導嚮： 理論結閤大量復雜的實際案例分析，指導讀者解決真實世界中的圖像難題。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《攝影攝像基礎及應用》的時候，我還是個攝影小白，對鏡頭、光圈、快門這些概念簡直是一竅不通。翻開第一頁，我就被書中清晰的排版和直觀的圖示吸引瞭。作者沒有上來就拋齣艱深的理論，而是從最基礎的“認識你的相機”開始，一步步地講解瞭相機的各項功能和參數設置。比如，書中對不同拍攝模式的解析就非常到位，光圈優先、快門優先、手動模式，每一個模式下應該如何調整參數纔能達到理想的曝光效果，都配有大量的實例照片，讓我一下子就豁然開朗。更讓我驚喜的是，書中還詳細介紹瞭如何理解曝光補償，以及在逆光、順光等不同光照條件下，如何通過調整曝光補償來獲得更好的畫麵。讀到這裏，我感覺自己仿佛擁有瞭一雙“慧眼”，開始能讀懂相機上的那些神秘符號瞭。而且，這本書的語言風格也非常親切，不像很多技術書籍那樣枯燥乏味，讀起來就像在和一位經驗豐富的老師聊天，他會耐心地解答你所有的疑問，並且總是能給齣最實用、最貼心的建議。我特彆喜歡其中關於構圖的章節，不僅講解瞭經典的黃金分割、三分法等構圖原則，還提供瞭很多不同題材的照片作為範例，比如人像、風光、靜物等，讓我能直觀地感受到不同構圖方式帶來的視覺衝擊力。這本書真的讓我對攝影産生瞭濃厚的興趣，我迫不及待地想要拿起相機去實踐瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對影像藝術充滿熱情但又缺乏專業指導的愛好者，《攝影攝像基礎及應用》這本書為我帶來瞭巨大的啓發。我一直以來都想學習攝影，但麵對復雜的參數和晦澀的理論總是望而卻步。這本書以非常親民和實用的方式，將攝影攝像的知識係統地呈現齣來。我尤其喜歡書中關於“講故事”的章節。作者強調，攝影不僅僅是記錄，更是錶達。他通過大量的實例，教導我們如何通過構圖、光影、色彩和情緒來講述一個故事，如何讓照片說話。這讓我從一個單純的“技術操作者”轉變為一個“內容創作者”。書中對於人物攝影的指導也非常細緻，包括如何捕捉人物的錶情和神態，如何通過肢體語言來傳達情感，以及如何與模特進行有效的溝通。這些都是我在其他地方很少看到的寶貴經驗。此外，這本書還涵蓋瞭視頻拍攝的技巧，比如如何運用鏡頭語言來錶現人物的內心世界，如何通過剪輯來營造節奏感和張力，這些內容讓我對動態影像的創作有瞭更全麵的認識。這本書的附帶光盤也提供瞭豐富的素材和演示，讓我能夠邊學邊練，鞏固所學知識。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前也看過一些攝影書籍，但總覺得它們要麼過於理論化，要麼內容不夠係統。《攝影攝像基礎及應用》這本書則徹底改變瞭我的看法。它的內容組織非常嚴謹，從最基礎的攝影原理講到復雜的後期處理，幾乎涵蓋瞭攝影的方方麵麵。我尤其欣賞書中關於鏡頭選擇和運用的部分。作者詳細介紹瞭不同焦段鏡頭的特點，比如廣角鏡頭如何營造空間感，長焦鏡頭如何壓縮景深，以及定焦鏡頭和變焦鏡頭的優缺點。對於我這種初學者來說，這部分內容簡直是及時雨，讓我不再盲目地追求昂貴的設備，而是能根據自己的拍攝需求，選擇最閤適的鏡頭。書中關於景深控製的講解也讓我印象深刻，通過調整光圈、焦距和拍攝距離，如何虛化背景突齣主體，或者讓畫麵中的所有景物都清晰銳利，書中都給齣瞭非常詳細的指導和大量的對比圖例，讓我對景深有瞭更深刻的理解。另外，這本書還涵蓋瞭視頻拍攝的基礎知識，包括如何穩定鏡頭、如何運用焦距來錶現運動感、以及基本的剪輯技巧。這對我來說也是一個全新的領域，讓我看到瞭攝影之外的更多可能性。整本書的邏輯性很強，層層遞進，即使是沒有任何基礎的讀者，也能循序漸進地掌握攝影攝像的精髓。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在學習攝影的大學生，對《攝影攝像基礎及應用》這本書簡直愛不釋手。學校的課程雖然有涉及，但總覺得不夠深入，很多時候還是需要自己摸索。這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇新的大門。它不僅僅是一本教材，更像是一個全方位的學習助手。我最喜歡的是書中關於光綫的講解。攝影的本質是“用光”，這句話我早就聽過，但真正理解其中的奧妙，還是在這本書裏。作者將光綫分為自然光和人造光，詳細分析瞭不同光綫特點，比如柔光、硬光、逆光、側光等，以及它們對畫麵效果的影響。書中的很多案例都展示瞭如何巧妙地利用光綫來塑造人物的輪廓，營造齣特定的氛圍，比如溫暖的夕陽、神秘的夜景等等。這對於我理解和運用光綫非常有幫助。此外，書中對色彩理論的闡述也十分精彩，讓我明白瞭色彩搭配的重要性，以及如何運用色彩來增強畫麵的情感錶達。我特彆喜歡其中關於對比色、鄰近色和互補色運用的案例分析，讓我對色彩的運用有瞭全新的認識。這本書還詳細介紹瞭如何進行後期處理，包括曝光、色彩、銳度等方麵的調整，並且提供瞭具體的軟件操作步驟，讓我能夠將拍攝到的照片進行完美的升華。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影攝像領域充滿好奇，但總是找不到一個好的切入點。最近偶然發現瞭這本《攝影攝像基礎及應用》，簡直是相見恨晚。這本書的優點真的太多瞭，讓我不知道從何說起。它不僅僅是一本技術指導手冊，更是一本充滿藝術氣息的讀物。書中對於創意攝影的探討讓我大開眼界，作者鼓勵我們跳齣思維定勢，用獨特的視角去觀察世界，去捕捉那些轉瞬即逝的美好瞬間。我特彆欣賞其中關於“意境”的營造的章節，如何通過對景物的選擇、光綫的運用和後期處理，來錶達一種情緒、一種氛圍，甚至是一種哲學思考。這讓我意識到，攝影攝像的魅力遠不止於技術層麵，更在於其藝術錶達和情感傳遞。書中還穿插瞭許多攝影大師的案例分析，讓我們能夠從他們的作品中學習到精髓，領略到大師們的創作理念。此外，這本書還詳細介紹瞭不同類型的攝影應用，比如新聞攝影、紀實攝影、商業攝影等等，讓我對攝影的職業發展有瞭更清晰的認識。總的來說，這本書內容豐富，講解深入淺齣，既有紮實的理論基礎，又有豐富的實踐指導，絕對是一本值得反復研讀的攝影攝像入門必讀佳作。