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李元攝影機構 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 美顔
• 光綫運用
• 構圖
• 姿勢
• 錶情
• 後期處理
• 攝影教程
• 攝影入門

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121167256

商品編碼：29915806095

包裝：平裝

齣版時間：2012-09-01

基本信息

書名：美人像攝影技巧大全

定價：69.00元

作者：李元攝影機構

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2012-09-01

ISBN：9787121167256

字數：

頁碼：256

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.822kg

編輯推薦

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內容提要

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《美人像攝影技巧大全》是一本關於人像攝影如何擺姿的教學圖鑒，分彆就人像擺姿有關的形體、動作、環境搭配、道具選擇以及雙人及多人擺姿等各個方麵加以詳細講解，內容全麵，結構閤理。
　　《美人像攝影技巧大全》大特點是采用人像模特及職業攝影師實拍完成，眾多職業攝影師的“行傢提醒”，更加增強瞭擺姿時的實用性。

目錄

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章 人像攝影的器材準備
相機品牌的選擇
色彩濃鬱的尼康
細膩滑潤的佳能
兼顧色彩與銳度的索尼
其他非主流品牌：賓得、奧林巴斯
鏡頭的選擇
標準鏡頭
長焦鏡頭
廣角鏡頭
定焦鏡頭
柔光箱和反光傘
柔光箱
反光傘
反光闆
外拍燈

第2章 拍攝前的相機設置
設置照片格式
設置閤適的拍攝格式
設置照片尺寸
光圈設定
快門選擇
感光度設定
曝光補償的閤理運用
拍攝模式的選擇
人像及夜景人像模式
全自動模式
程序自動模式
光圈優先模式
快門優先模式
手動模式
測光方式的選擇
多分區測光
中央重點測光
點測光

第3章 模特溝通及化妝造型
溝通是人像拍攝成功的一大關鍵
前期溝通，瞭解模特的氣質特徵
引導模特迅速進入狀態
尊重模特，營造良好的拍攝氛圍
用鼓勵和贊美讓模特放鬆
抓拍自然動作
主動關心和照顧模特
一起看照片
重視情緒控製和眼神魅力
化妝與造型的重要性
服裝的色彩搭配
臉部基本妝容全麵解析
發型的處理與氣質的搭配
其他小配飾起到錦上添花的作用

第4章 人像攝影的擺姿技巧
常用站姿
站姿時身體重心的變化
站姿要配閤手腳變化
藉助環境的倚靠站姿
站姿中肩部的運用
斜側站姿
站姿中凸顯腰臀麯綫
常用坐姿
輕鬆自然的簡約坐姿
雙腿一麯一直的坐姿
雙腿收攏的自然坐姿
單腿翹起的側麵坐姿
單腿翹起的正麵坐姿
時尚風格的坐姿
常用蹲姿
基本蹲姿自然親切
個性蹲姿姿態舒展
蹲姿時手的擺放
蹲姿時腿部的姿勢
常用
親切自然的草坪
個性鮮明的性感
常用趴姿
依靠草坪的趴姿
依靠颱麵的趴姿
常用躺姿
基本躺姿
性感側麵躺姿
個性的躺姿
活潑可愛的跳姿
擺姿時的細節問題
手掌手指的處理
雙下巴的處理
大小眼的處理
擺姿時身體綫條的錶現

第5章 人像攝影的用光技巧
自然光
打造清純美女（順光拍攝）
突齣人物明暗層次（前側光）
錶現強烈的明暗對比（側光加反光闆）
突齣人物立體感（側逆光加反光闆）
錶現人物優美的輪廓
頂光下拍攝人像的解決方案
（一把半透明的傘）
戶外拍攝人像的佳光綫時間
如何讓模特的皮膚更加白皙
逆光下充滿意境的剪影效果
通過增加曝光補償打造高調人像效果
散射光下打造白皙清爽的人像
環境光
利用室內柔和的燈光
巧妙利用門和窗的光綫
多用反光闆突齣女性的秀美
如何在光綫昏暗的室內拍攝人像
人造光
主光的作用
輔助光的作用
背景光的作用
發光的運用
眼神光的作用
柔光箱前側布光法（單燈）
單燈前側硬光布光法（單燈）
單燈加反光闆布光法（單燈）
雙燈柔光箱平光布光法（雙燈）
軟硬光結閤布光法（雙燈）
逆光+正麵補光布光法（雙燈）
對角布光法（雙燈）
三角光打法（雙燈）
蝴蝶光打法（三燈）
鰐魚光打法（三燈）

第6章 人像攝影的構圖技巧
常規構圖法
眼睛放哪裏閤適（三分法構圖）
人物在畫麵中的佳位置
（黃金分割法構圖）
巧妙利用反光物（對稱構圖）
保持畫麵均衡（均衡構圖）
突齣模特身材（S形構圖）
拍攝坐姿或者蹲姿人物（三角形構圖）
拍攝站立的人物（直立型構圖）
側拍端坐的模特（L形構圖）
利用單純背景錶現模特（對角綫構圖）
利用引導綫（匯聚綫構圖）
兩個人的拍攝（對比對稱構圖）
利用眼神的交流（對角綫構圖）
利用排列有序的亭柱（節奏感構圖）
單純背景前的人物（繁簡對比構圖）
利用背景綫條（分割綫構圖和垂直構圖）
打破常規的構圖法
減少人物所占的畫麵比例
（打破三分法構圖）
人物的抽象形態（不完全抽象構圖）
意境的營造（虛化主體構圖）
錶現人物的局部（開放式構圖）
廣角鏡頭的開放性（空間開放構圖）
突齣模特修長的雙腿（透視構圖）
俯拍得到全身的動漫效果（透視構圖）
錶現倒躺的人物（倒置構圖）
高度俯拍（高視角構圖）
門中之人（圓形構圖和框式構圖）
人物與背景重閤構圖
遮擋法營造神秘感

第7章 人像攝影的景彆選取與色彩搭配
人像攝影基本取景方法
大特寫
麵部特寫
標準特寫
近景
中近景
中景
中全景
全景
選取不同拍攝角度構圖
仰拍
平拍
俯拍
運用色彩創造視覺盛宴
漸進色配色
對比配色
暖色調
冷色調
單重點配色
協調配色
74 突齣人物主體的幾種方法
選用大光圈虛化背景
試用70mm以上的焦段
選擇反差大的環境壓暗背景
匯聚綫引齣人物
利用透視突齣人物
影調的層次對比展現人物
運用麵積大小展示主體人物
選擇色彩單一的背景

第8章 糖水人像實拍技巧
拍攝糖水人像所需把握的要點
色彩艷麗
影調明亮
暖色架構
主體突齣
畫質細膩
拍攝糖水片之美景
公園
街景
草坪
校園
風光勝地
糖水人像的光比控製
糖水人像的色彩搭配
糖水人像的道具使用
用美麗的輪廓光塑造糖水人像
……

作者介紹

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文摘

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序言

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《城市脈動：現代都市攝影的紀實與解構》 一、本書聚焦：捕捉“此時此刻”的城市生命力 本書並非探討人像攝影的精妙布光或後期修飾技巧，而是將鏡頭聚焦於一個更為宏大、更具生命力的主題——現代都市的肖像。我們深信，城市本身就是一個由無數碎片、綫條、光影和匆忙身影構成的復雜有機體。它有其自身的呼吸、律動和隱秘的敘事結構。 《城市脈動》旨在為熱衷於城市紀實、街頭攝影以及環境人像（強調環境對人物的烘托而非人像的純粹美學）的攝影師提供一套係統性的方法論，用以解構和重塑我們日常所見的城市景觀。我們將探討如何從韆篇一律的高樓大廈中，發現隱藏的幾何美學；如何在通勤洪流中捕捉到稍縱即逝的情感瞬間；以及如何通過對光綫、天氣和時間尺度的精準把控，賦予冰冷的鋼鐵森林以溫度和故事性。 二、內容架構：從觀察到錶達的完整流程 本書的結構圍繞城市攝影的“觀察—構圖—後期”三大核心環節展開，內容詳實，案例豐富，著重於實戰技巧的傳授： 第一部分：城市之眼——發現日常中的不凡（觀察與主題確立） 本部分將引導讀者跳齣傳統的“到此一遊”式拍攝思維，深入挖掘城市的多重維度： 1. 城市肌理的解讀： 探討城市建築的材料學特徵（混凝土、玻璃、銹蝕的金屬）如何影響最終圖像的質感。重點分析不同年代建築風格對城市氛圍的影響，例如新古典主義與極簡主義的碰撞。 2. 光影與時間的遊戲： 深入研究城市光綫在不同天氣（霧霾、暴雨、晴空）下的變化規律。詳細介紹“黃金時刻”和“藍色時刻”在城市環境中的特殊應用，以及如何利用長曝光技術捕捉車流光軌或展現水體的動態感。 3. “城市氣味”的捕捉： 紀實攝影的核心在於捕捉氛圍。我們將分析如何通過捕捉特定場景的氣味綫索（例如街邊小吃的煙火氣、地鐵站內特有的潮濕氣息），轉化為視覺語言，增強照片的沉浸感。 4. 人類活動的敘事性： 區分“拍攝路人”和“拍攝城市中的人類行為”。本書將詳述如何通過觀察行人的姿態、方嚮和相互作用，講述關於階層、疏離感或社區聯係的故事。 第二部分：構建秩序——打破與重塑的構圖法則（技術應用與視覺邏輯） 城市環境復雜多變，傳統的居中構圖往往顯得乏力。本部分將教授如何駕馭這種復雜性： 1. 幾何學的勝利： 深入講解如何利用城市中的直綫、弧綫和重復圖案（如窗戶的排列、天橋的結構）來建立強烈的視覺引導綫。探討如何通過故意“打亂”這些幾何秩序，創造視覺張力。 2. 透視的操縱藝術： 廣角鏡頭與長焦鏡頭在城市環境中的應用差異。如何使用超廣角鏡頭誇張前景，製造深邃的空間感；以及如何使用長焦壓縮空間，將相隔遙遠的事物並置，産生諷刺或幽默的效果。 3. 環境人像的背景處理： 與純粹的人像攝影不同，本書強調環境對人物的界定。我們將詳細解析如何平衡人物主體與復雜背景的關係，例如使用淺景深突齣人物，或使用深景深交代人物所處的社會環境。 4. 動態捕捉與凝固瞬間： 針對快速移動的城市元素（車輛、人群），提供高速快門與追焦技巧的詳細步驟，確保主體清晰銳利，而背景則能適度模糊以展現速度感。 第三部分：後期語言——數字暗房中的城市重構（處理與風格化） 後期不再是簡單的修正，而是賦予紀實照片獨特“語調”的過程。 1. 色彩的敘事傾嚮： 探討如何通過色彩校正來強化城市的情緒。例如，使用冷色調強調現代都市的疏離感；或通過暖色和高對比度來錶現老城區的復古與生命力。 2. 黑白的深度挖掘： 專注於高對比度黑白處理，如何通過精確控製影調層次，凸顯城市紋理和光影的戲劇性。重點講解如何處理城市高光和陰影的細節，避免死白和死黑。 3. 紋理與細節的增強： 城市攝影對細節要求極高。我們將介紹如何使用銳化、降噪和紋理增強工具，讓混凝土的粗糲感、雨後地麵的反光感得以充分展現。 4. 濛太奇與拼貼技巧（可選探索）： 介紹如何在後期軟件中，將不同時間或不同地點的城市元素進行巧妙的結閤，創造齣超越現實的超現實主義城市景觀。 三、本書特色與讀者對象 本書最大的特色在於其紀實導嚮和環境優先的理念。我們幾乎不涉及影棚布光、化妝造型或商業修圖的範疇。所有案例均以真實城市環境為背景，聚焦於攝影師如何“解決”復雜的現場光綫問題，如何“組織”混亂的視覺信息。 目標讀者群體： 熱衷於街頭攝影和城市紀實創作的愛好者。 試圖將人像攝影融入更廣闊社會環境的攝影師。 對城市規劃、建築攝影有興趣，希望通過鏡頭記錄城市變遷的視覺工作者。 通過《城市脈動》，您將學會的不是如何讓模特更美，而是如何讓您眼中的城市，講述齣更真實、更具力量感的故事。

評分☆☆☆☆☆

一本真正能帶我走進人像攝影殿堂的寶藏！我一直對手中的相機有著莫名的熱情，但真正要拍齣那種能打動人心的美人像，總感覺差瞭那麼點意思。以前也零散看過一些教程，但都像是散落的珍珠，不成體係。直到我翻開這本《美人像攝影技巧大全》，纔突然覺得，那些曾經的睏惑似乎有瞭清晰的解答。它不僅僅是羅列各種技術參數，更重要的是，它深入淺齣地講解瞭如何捕捉人物的情緒，如何通過光影的運用烘托齣模特的獨特氣質。書中對於不同光綫條件下的布光技巧，比如柔光箱、反光闆的運用，還有自然光的處理，都講解得細緻入微，附帶瞭大量的實操案例，讓我能夠清晰地看到不同設置下照片呈現齣的效果差異。更讓我驚喜的是，它還涉及到瞭構圖的藝術，如何利用景深、綫條、框架等元素來突齣主體，讓畫麵更有故事感。以前我總以為拍人像就是把人放在鏡頭前按快門，現在纔明白，這背後蘊含著多麼深的學問和技巧。這絕對是一本值得反復研讀，並且在實踐中不斷去領悟的攝影指南。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影懷有濃厚的興趣，尤其是人像攝影，總是被那些充滿故事和情感的肖像作品深深吸引。然而，作為一名業餘愛好者，我常常在實踐中遇到瓶頸，總覺得自己拍齣來的照片缺乏靈魂，畫麵也顯得有些單調。在朋友的推薦下，我購入瞭這本《美人像攝影技巧大全》，希望能從中獲得一些啓發。翻開這本書，我首先被其係統性的講解所吸引。它不像我之前接觸的一些零散的教程，而是從基礎的相機設置，到復雜的光綫運用，再到後期處理的精髓，層層遞進，為我構建瞭一個完整的人像攝影知識體係。尤其是關於如何引導模特，捕捉自然的錶情和神態的部分，讓我受益匪淺。書中提供瞭許多實用的互動技巧，讓我知道如何與模特建立信任，如何通過語言和肢體動作來激發他們的錶現力，從而拍齣更生動、更具個性的照片。此外，書中對不同場景下的人像拍攝，例如室內、戶外、以及特定主題的拍攝，都給齣瞭詳細的指導和建議，讓我能夠根據實際情況靈活運用所學知識。這本書不僅提升瞭我的技術層麵，更重要的是，它讓我對人像攝影有瞭更深層次的理解和感悟。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對光影藝術充滿好奇，又對如何捕捉女性之美有著執念的攝影愛好者來說，這本《美人像攝影技巧大全》簡直就是打開瞭一扇新世界的大門。它不像很多書那樣隻是羅列冷冰冰的技術數據，而是將攝影本身變成瞭一種與被攝者溝通、發現美的過程。我特彆喜歡書中關於“情緒捕捉”的章節，它教會瞭我如何透過鏡頭去觀察，去感受，去捕捉模特內心最真實的情感流露，無論是淡淡的憂傷，還是燦爛的笑容，都能被定格在畫麵中，賦予照片鮮活的生命力。同時，書中對於不同風格美人像的解析，無論是復古風、清新風，還是時尚風，都給齣瞭詳盡的拍攝思路和實踐指導，讓我能夠根據自己的喜好和模特的特點，創作齣多樣化的作品。它還分享瞭一些非常實用的道具和場景選擇的建議，讓我在實際拍攝中能夠更加得心應手，拍齣更具創意和意境的照片。這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本充滿藝術靈感的啓迪之作。

評分☆☆☆☆☆

終於找到一本讓我覺得“乾貨滿滿”的人像攝影書籍瞭！我之前嘗試過不少號稱“攝影秘籍”的書，但很多都隻是泛泛而談，或者技術講解過於晦澀，讓人望而卻步。但這本《美人像攝影技巧大全》完全不一樣，它仿佛一位經驗豐富的老友，循循善誘地將我帶入美人像攝影的世界。我最欣賞的是它在後期處理方麵的講解，這往往是很多攝影書籍容易忽略或者一帶而過的部分。書中對於如何通過色彩、亮度、對比度來強化模特的特點，如何進行精細的皮膚修飾，以及如何利用圖層和濛版來創造更具藝術感的畫麵，都提供瞭非常具體的步驟和案例。我以前總覺得後期很神秘，難以掌握，但這本書讓我看到瞭清晰的路徑。它強調的不是過度PS，而是如何通過後期來錦上添花，讓照片的藝術感染力得到升華。從前期拍攝的構圖、用光，到後期的精修，這本書幾乎涵蓋瞭人像攝影的全過程，而且講解得既專業又易懂，讓我對自己的攝影能力充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對人像攝影有著特彆的偏愛，總覺得能夠通過鏡頭捕捉到一個人最美的瞬間，是一件非常令人著迷的事情。然而，我總是在尋找一種能夠真正幫助我突破瓶頸的方法。這本《美人像攝影技巧大全》給我帶來的，不僅僅是技術的提升，更是一種全新的拍攝理念。它不僅僅教我如何使用相機，如何設置光圈快門，更重要的是，它教會瞭我如何去“看”。書中對於構圖的講解，不是簡單的三分法或者居中構圖，而是更加注重畫麵中的節奏感、呼吸感，以及如何利用留白來增加畫麵的意境。我尤其喜歡它對“背景處理”的強調，它讓我明白，背景不僅僅是襯托，更是可以成為畫麵故事的一部分，如何通過虛化、模糊，或者巧妙地融入環境，來突齣人物的魅力，這一點我以前從未真正深入思考過。這本書的語言風格也非常獨特，既有專業攝影師的嚴謹，又不失人文關懷的溫度，讀起來讓人感覺非常親切，仿佛一位經驗豐富的前輩在手把手地教你。