美國簡明數碼攝影教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

美倫敦 等 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 教程
• 入門
• 技巧
• 美國
• 攝影指南
• 攝影教學
• 攝影基礎
• 數碼單反
• 相機

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115313621

商品編碼：29916086164

包裝：平裝

齣版時間：2013-10-01

基本信息

書名：美國簡明數碼攝影教程

定價：69.00元

作者：(美)倫敦 等

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2013-10-01

ISBN：9787115313621

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

《美國簡明數碼攝影教程》由全美熱銷的《美國攝影教程》的作者**撰寫，是全美經典攝影教程《美國攝影教程》針對攝影技術不斷更新的今日，不斷占據主流的數碼攝影技術撰寫的全新版本。係統的講解和的作品展示都將為攝影愛好者提升自己的拍攝水平提供不可多得的技術參考。

內容提要

---

《美國簡明數碼攝影教程》匯集瞭幾代攝影教育傢的集體智慧，是一本緊隨時代和社會發展的簡明攝影教程，內容廣泛，實用性與科學性強。書中深入淺齣地講述瞭攝影的各個方麵，包括相機、鏡頭、用光、曝光、數碼暗房、圖像處理、組織與存儲照片、作品的輸齣與展示等。此外，還詳細講述瞭作品賞析以及攝影曆史等方麵的知識，集器材使用、拍攝技法、後期處理與照片存儲、攝影曆史於一體，幾乎涵蓋瞭當今攝影界所有的基礎技術和前沿技術，是一本難得的攝影書籍。
　　《美國簡明數碼攝影教程》適閤所有攝影從業人士以及攝影愛好者閱讀，同時也適閤各類專業院校作為教材使用。

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

好的，以下是《美國簡明數碼攝影教程》以外的一本關於攝影的圖書簡介，側重於膠片攝影、暗房技術以及攝影藝術史的深度探討： --- 《光影的秘境：膠片時代的精微與永恒》 一、 書籍概述：探尋被遺忘的化學之美 《光影的秘境：膠片時代的精微與永恒》並非一本關於快速入門或數碼後期處理的指南，它是一部深入膠片攝影世界、專注於模擬影像製作工藝、化學原理及美學沉澱的深度專著。本書旨在帶領讀者重返光影捕捉的本源——銀鹽晶體的奇妙反應，探討從膠片選擇、曝光控製到濕法暗房衝洗與放大製作的全過程。它不僅關乎技術，更是一場對攝影媒介物質性、時間性與永恒性的哲學思辨。 本書的核心在於重建一種“慢”的攝影哲學。在數碼時代追求即時反饋的背景下，我們選擇迴歸到需要耐心、精確計算和對化學反應高度敏感的膠片體係中，去理解每一張底片、每一張相紙背後所蘊含的物理與化學的復雜性。 二、 核心內容深度解析 第一部分：銀鹽的物理與化學基礎——顯影的奧秘 本部分詳盡剖析瞭黑白膠片和相紙的工作原理。我們不再滿足於簡單的“曝光三角”概念，而是深入到鹵化銀晶體如何響應光子，乳劑層厚度、增感因子以及“潛影”的形成機製。 膠片結構與選擇： 詳細對比不同品牌（如柯達、富士、伊爾福德）的T型與米型晶體結構，解釋它們在顆粒感、寬容度與反差麯綫上的差異。特彆設立章節討論高反差膠片（如工程用膠片）與低反差膠片的適用場景。 顯影劑的配方學： 深入講解顯影液中還原劑、加速劑、抑製劑和穩定劑的作用。書中提供瞭數十種經典顯影劑（如D-76、Rodinal、HC-110）的配方詳解，並指導讀者如何通過調整溫度和時間來精細控製影調和顆粒感，實現對“風格”的主動塑造，而非被動接受。 停止與定影的藝術： 不僅講解瞭酸性停止浴和硫代硫酸鈉定影液的標準流程，更深入探討瞭“充分定影”的重要性，以及如何通過定影測試（如撓麯測試）來評估底片的耐久性，避免“幽靈效應”的齣現。 第二部分：濕法暗房的精工細作——放大與控製 暗房被譽為“第二次曝光”。本部分將暗房製作提升到藝術創造的層麵，詳細闡述瞭從底片到最終成品的全套技術流程。 放大機原理與操作： 詳盡解析瞭擴散光、聚光和調焦係統的區彆與應用。重點介紹瞭多重對焦法，以及如何利用移軸鏡頭進行精確的透視校正。 局部曝光技術的精修： 徹底掌握“加光”（Dodging）與“減光”（Burning）的純正技法。書中通過大量圖示，演示如何使用手工遮擋物、定製化遮擋工具（如鉛筆、硬紙闆）以及利用專業放大機附件，對畫麵中特定區域進行毫秒級的曝光控製，以實現對光影重量的精準平衡。 相紙與顯影： 詳細對比瞭不同類型的相紙（如樹脂塗層RC與縴維基紙Fiber-Based/FB），以及它們在灰階層次上的錶現力。深入探討瞭相紙顯影麯綫的調整，包括如何使用不同對比濾鏡和使用“倍對衝”技術來創造非標準的對比度。 精細化後處理： 講解瞭墨水（Toning）技術的曆史與實踐，包括硒、硫氰酸鹽和棕褐色藥水，如何永久改變照片的色調，增強其博物館級的耐久性和視覺衝擊力。 第三部分：膠片攝影的視覺語言與曆史脈絡 本書超越瞭純粹的技術手冊範疇，將膠片攝影置於藝術史的長河中進行審視。 媒介的局限與創造性： 探討瞭為什麼在數碼時代，許多大師仍堅持使用膠片。分析瞭大畫幅的景深控製、中畫幅的獨特質感，以及小畫幅紀實攝影的即時性。重點討論瞭膠片在錶達“時間流逝”和“物質觸感”方麵的無可替代性。 曆史大師的暗房哲學： 通過對愛德華·韋斯頓的礦物研究、安塞爾·亞當斯在Yosemite係列中的區域曝光係統（Zone System）的實踐案例分析，揭示頂級攝影師如何將化學配方、物理定律與個人情感融為一體。書中不僅展示瞭他們的照片，更追溯瞭他們當時的暗房步驟和決策過程。 膠片攝影的未來： 探討瞭復古膠片工藝（如濕版火棉膠）在當代藝術中的復興，以及自製感光材料的可能性。 三、 適閤的讀者群體 本書麵嚮有一定攝影基礎，渴望深入理解模擬影像製作底層邏輯的攝影愛好者、藝術院校學生，以及尋求超越數碼工作流程、迴歸攝影本質的專業人士。它要求讀者具備耐心和對化學實驗的熱情，是每一位想要真正掌握“光與銀”關係的嚴肅攝影師的必備參考書。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本《美國簡明數碼攝影教程》帶給我的第一印象是它的篇幅控製得相當不錯。我之前買過一些攝影書籍，往往內容過於龐雜，各種參數、原理堆砌，讀起來讓人望而卻步，最終淪為書架上的擺設。而這本書，從目錄來看，似乎更加側重於實際操作和易於理解的講解。我希望它能夠從最基礎的相機設置講起，例如光圈、快門、ISO的相互關係，以及如何根據不同的拍攝場景進行選擇，並且用通俗易懂的語言來解釋這些概念，而不是用一堆專業術語來“嚇唬”讀者。同時，我還特彆關注它在構圖方麵的指導。畢竟，技術再高，沒有好的構圖，照片也難以齣彩。我期望它能提供一些實用的構圖技巧，比如三分法、黃金分割，以及如何運用綫條、色彩來引導觀者的視綫。另外，我對書中關於後期處理的內容也很感興趣，希望它能介紹一些基礎的後期軟件操作，比如曝光、色彩校正等，幫助我進一步提升照片的質感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計給我一種非常專業的感覺，紙張厚實，印刷清晰，目錄的設計也很有條理，讓我對內容的結構有瞭初步的瞭解。我尤其關注的是書中關於“數碼”部分的講解。我理解“數碼攝影”不僅僅是相機的使用，更包含瞭數據存儲、傳輸以及初步的後期處理。我希望這本書能夠係統地介紹數碼攝影的工作流程，例如如何有效地管理照片文件，如何進行基本的RAW格式處理，以及如何在電腦上構建一個簡單易用的照片庫。同時，我希望它能夠推薦一些適閤初學者的後期軟件，並提供一些基礎的操作教程，讓我能夠對照片進行一些簡單的調整，比如裁剪、曝光補償、白平衡校正等，從而提升照片的整體觀感。我希望這本書能夠將理論與實踐相結閤，不僅教會我如何“拍”，更能教會我如何“整理”和“優化”我的數碼作品。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本《美國簡明數碼攝影教程》之後，最先映入眼簾的是封麵上那句“簡明”。對我來說，攝影最睏難的部分往往不是按下快門的那一刻，而是如何理解那些復雜的參數和設置，以及如何將腦海中的畫麵轉化為實際的照片。我希望這本書能夠真正做到“簡明”，用最清晰、最直接的方式來解釋數碼攝影的原理和技巧。我尤其期待它能夠提供一些針對不同拍攝場景的實用建議，比如如何拍齣清晰的人物肖像，如何捕捉動感的運動瞬間，如何在弱光環境下獲得不錯的照片，以及如何拍齣令人垂涎欲滴的美食照片。我相信，一本好的攝影教程，應該能夠幫助讀者快速掌握解決實際問題的能力，而不是僅僅停留在理論層麵。我希望這本書能夠成為我的“萬能鑰匙”，幫助我在各種拍攝場閤都能夠自信地應對，拍齣令人滿意的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影新手，我一直在尋找一本能夠真正幫助我入門的書。市麵上的攝影教程琳琅滿目，但很多都過於理論化，或者專注於某種特定的拍攝題材，讓我覺得無從下手。這本《美國簡明數碼攝影教程》的“簡明”和“數碼”這兩個關鍵詞，讓我眼前一亮。我希望這本書能夠清晰地闡述數碼攝影的優勢，以及如何充分利用數碼相機的各項功能。例如，我非常想瞭解如何正確地使用相機的自動模式和半自動模式，避免“一鍵傻瓜”式的拍攝，同時又不至於被繁瑣的參數設置搞得暈頭轉嚮。此外，我希望書中能夠提供一些關於不同類型數碼相機（單反、微單、卡片機等）的選購建議，以及它們各自的特點和適用場景。更重要的是，我期待它能夠包含一些關於如何利用光綫進行拍攝的指導，因為我一直覺得光綫是攝影的靈魂，掌握瞭用光，就能拍齣更有氛圍感的照片。

評分☆☆☆☆☆

這本書的包裝設計真的很有心，封麵簡潔大氣，摸起來還有點啞光的質感，不是那種廉價的亮麵印刷。拿到手的時候，就覺得它不像市麵上那些動輒厚重如磚頭的攝影書籍，尺寸剛好，方便攜帶，放進包裏也不會顯得纍贅。我之所以買這本書，很大程度上是被它的“簡明”二字吸引。我不是那種追求極緻技術細節的發燒友，更希望的是能夠快速上手，掌握核心的攝影技巧，拍齣讓自己滿意的照片。我平時也接觸一些數碼産品，對於“數碼”這個詞並不陌生，所以“數碼攝影”對我來說，意味著能用更少的精力，去實現更好的視覺效果，而這本書的標題，恰恰點齣瞭這一點。我迫不及待地想翻開看看，到底它如何能夠“簡明”地教會我“數碼攝影”，希望它能真正做到言簡意賅，而不是為瞭“簡明”而省略掉重要的內容。我對手中的這部作品寄予瞭厚望，期待它能夠成為我學習攝影路上的一個得力助手。