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远望图书部 著

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出版社： 人民交通出版社

ISBN：9787114049897

商品编码：29927739496

包装：平装

出版时间：2004-07-01

基本信息

书名：数码相机完全手册

定价：32.00元

作者：远望图书部

出版社：人民交通出版社

出版日期：2004-07-01

ISBN：9787114049897

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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荟萃数码精华，倡导时尚应用！玩转数码系列丛书隆重登场，后续产品，陆续推出，敬请头注……

内容提要

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本书以数码相机的认识、选购、使用、后期应用、保养维护为主线，带领读者学习数码相机及其配件的基础知识、实用的产品采购方法、各种摄影模式、人物及景物摄影的技巧、数码相片浏览软件的应用、利用图像软件修饰相片、数码相片的打印及数码相机的维护技巧等内容。 全书以浅显易懂的手法，具体地介绍数码相机的各项入门功能及应用，并辅以拍摄的实例，指导读者迈入数码摄影之门，同时加强对数码相机的掌握。 本书既可以作为选购数码相机及使用数码相机的好帮手，又可以作为学习数码摄影技术的参考书。

目录

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Chapter 1 10分钟，认识数码相机
数码相机VS，传统相机
数码相机部件初识
Chapter 2 数码相机配件'加油站'
连接你我他——输出线缆
数码相机的动力之源——电池与充电器
存储方寸间——数码相机的存储卡和读卡器
拍出有色的人生——数码相机的外置滤镜
用在数码相机上的插件——外接镜头
摄影好助手——闪光灯与三角架
包罗万象——看数码相机的摄影包
Chapter 3 我选择我'称手'
数码相机九选过关
一选生产厂商
二选像素大小
三选变焦高低
四选操控方法
五选便携程序
六选附加功能
七选外部材质
八选部件质量
九选升级潜力
如何选择“称手”的数码相机？
哪些配件合我用？
存储卡
电池
UV镜
摄影包
三脚架
数码相机伴侣
外接镜头
外接闪光灯
Chapter 4 数码相片怎么拍？
练好你的基本功——数码相机的基本使用方法
新丁入门之10项全能
捕捉飞舞的精灵——摄影用光的艺术
Chapter 5 数码相机玩出花样！
新丁学构图
新丁学拍风景照
新手学拍人像照
换个角度看世纪——微距摄影
Chapter 6 数码照片改头换面
输入数码相片
学会看图
按需处理
特殊处理
Chapter 7 数码冲印，一步到位！
数码冲印的优势及其操作流程
冲好照片三要素——图像的长宽比例、分辨率和色调
足不出户，网上冲印
Chapter 8 后期应用DIY奇招
招 制作电子相册
第2招 打印数码相片
第3招 利用连拍制作GIF动画
第4招 制作壁纸
第5招 制作网页
第6招 制作印有数码相片的T恤
第7招 制作个性化电子音乐贺卡
第8招 制作个性VCD电子相册
第9招 制作数码相片明信片
0招 利用数码相片DIY信笺
1招 制作个性数码相片月历
2招 制作数码即时贴
Chapter 9 数码相机维护保养
整机保养与维护
周边设备保养与维护
光盘导航
专题软件
工具软件
数码摄影作品欣赏
多媒体视频教学
远望精品图书推荐

作者介绍

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文摘

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序言

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探秘光影的艺术：现代摄影技术与创作指南 本书旨在为所有热爱光影、渴望提升摄影技能的爱好者提供一套全面、深入且实用的学习路径。我们不专注于任何特定品牌或型号的数码相机操作指南，而是将焦点置于摄影作为一门艺术和技术的本质——如何理解光线、如何运用构图、如何通过后期处理来表达创作者的独特视角。 第一部分：光影的语言——理解与驾驭光线 摄影的本质是记录光线。本部分将带领读者彻底理解光线的物理特性及其在视觉传达中的作用，远超单纯的曝光三要素（光圈、快门、感光度）的机械操作。 第一章：光线的物理学与感知 我们将深入探讨自然光与人工光的区别，研究不同时间段光线的色彩温度（色温）、方向性、硬度与柔和度。学习如何“阅读”场景中的光线，判断其潜力与限制。 色彩科学基础： 深入解析色彩模型（RGB, CMYK），理解白平衡的科学原理与艺术应用。探讨色彩对比、互补色以及它们在情绪营造中的作用。 光的塑造力： 区分侧光、顺光、逆光、顶光等不同布光方式对物体形态、纹理和立体感的具体影响。掌握利用阴影来增加画面深度和戏剧性的技巧。 实战测光： 超越相机的自动测光模式。讲解点测光、平均测光、矩阵测光的适用场景，以及如何根据场景的高光和阴影区域进行手动曝光补偿，确保主体信息准确捕捉。 第二章：曝光的艺术化控制 曝光不再是曝光表上的一个数值，而是创作者实现特定视觉效果的工具。 光圈的景深魔法： 详细分析大光圈（浅景深）如何隔离主体、创造虚化背景（焦外成像/Bokeh），以及小光圈（大景深）如何保持宏大场景的清晰度。探讨光圈对镜头成像锐度（甜点）的影响。 快门的速度与流畅： 探讨快门速度如何凝固瞬间（如体育、野生动物）和表现时间流逝（如流水、星轨）。深入研究“有效快门速度”的概念，以及如何通过摇摄（Panning）等技术创造动感。 感光度的智慧权衡： 不仅讨论高ISO带来的噪点问题，更重要的是探讨在特定光线环境下，何时应果断提高ISO以捕捉决定性瞬间，并学习如何利用现代降噪技术进行优化处理。 --- 第二部分：视觉的构建——构图与视角的力量 本部分侧重于如何组织画面元素，引导观众的视线，构建具有视觉冲击力和叙事性的画面结构。 第三章：经典构图法则的深入解析 我们将超越教科书式的三分法，探讨构图背后的心理学原理。 线条的引导作用： 学习利用引导线、对角线、曲线等元素，将观众的目光从前景导向主体。分析“S”形和“Z”形构图在视觉流畅性上的优势。 平衡与失衡的张力： 探讨对称与非对称构图的运用。理解视觉重量的概念，如何利用色彩、大小和位置来平衡画面中的元素，并有意制造“失衡”以增加画面的动感和悬念。 框架与留白的美学： 深入研究如何使用自然框架（如门框、树枝）来突出主体。讲解东方美学中的“留白”概念在现代摄影中的应用，避免画面拥挤，增强空气感与意境。 第四章：透视、焦距与观察角度 焦距的选择和拍摄角度的变换，是决定照片“讲了什么故事”的关键因素。 焦距的透视变化： 详尽对比广角镜头（夸张空间感）、标准镜头（自然再现）和长焦镜头（压缩空间、分离主体）对场景的物理重塑效果。 高度与视平线： 探讨仰拍、俯拍和水平拍摄在情绪表达上的差异。例如，低角度拍摄如何赋予主体权威感，而高角度拍摄如何提供全景概览。 微距与全景的极限表达： 探索超微距摄影中景深极浅带来的抽象美感，以及如何运用高分辨率拼接技术来捕捉超广阔场景的细节。 --- 第三部分：创意与后期——从捕获到呈现 本部分将引导读者将技术知识转化为个人风格的表达，并在后期处理中实现创意的最大化。 第五章：类型摄影的特殊挑战与策略 针对不同题材，制定专门的技术应对方案。 人像的内在捕捉： 专注于眼神的清晰度、肤色的自然还原，以及如何利用环境光或简单的反光板来柔化面部光线。探讨利用浅景深突出人物情绪。 风光的宏大叙事： 讲解风光摄影中如何处理极大的亮度反差（高动态范围），如何利用前景、中景和背景的层次来构建纵深感。 静物的空间构建： 探讨如何在有限空间内利用道具、纹理和精确的布光来赋予静物以生命力和故事性。 第六章：数字暗房的精细化调控 强调后期处理是对原始素材的“二次创作”，而非简单的“修正”。 非破坏性编辑哲学： 讲解在RAW格式下进行编辑的优势，以及如何通过局部调整、蒙版技术实现精准控制。 色调的分离与重塑： 不仅仅是调整饱和度。深入学习如何使用曲线工具（Curves）来精细控制画面的高光、中间调和阴影的影调关系，创造出电影感的色彩分级（Color Grading）。 细节的恢复与升华： 掌握锐化（Sharpening）和降噪（Noise Reduction）的最佳实践流程，确保在提升清晰度的同时，不损失画面的自然质感。讨论黑白照片的影调处理技巧，如何通过高对比度和层次感来强化抽象美。 本书的最终目标是让读者摆脱对特定设备参数的依赖，建立起一套坚实的摄影思维框架，无论未来技术如何迭代，创作者都能用光影语言清晰、有力地表达自己的内心世界。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《数码相机完全手册》这本书真是让我大开眼界。我一直以为自己对数码相机已经足够了解了，但翻开这本书，才发现自己之前的认知有多么浅薄。这本书的内容非常全面，它不仅仅局限于相机本身的功能介绍，更是将相机技术与实际拍摄场景紧密结合。书中对“景深控制”的讲解，是我之前一直比较头疼的问题。我总是拍出背景模糊不清或者整体都太清晰的照片，分不清什么时候该虚化，什么时候又需要突出细节。这本书用非常直观的图文案例，讲解了光圈、焦距和拍摄距离对景深的影响，让我恍然大悟。原来，想要拍出那种“主体突出，背景虚化”的艺术照，需要如此精细的调整。我尝试着按照书中的方法，在拍摄人像时控制光圈大小，果然效果立竿见影，人物的立体感和质感都大大增强了。此外，书中对“白平衡”的讲解也让我印象深刻。以前我只是简单地切换几个预设模式，但这本书让我明白了不同光源下，调整白平衡的重要性，以及如何手动设置白平衡来获得更准确的色彩还原。我记得书中有一个例子，是在阴天拍摄的室内照片，如果没有正确设置白平衡，照片就会偏蓝，而按照书中的指导进行调整后，色彩立刻变得真实自然。这种细节上的把握，正是普通读者往往容易忽略的，但这本书却做得非常到位。这本书的内容深度和广度，都远远超出了我的预期，绝对是值得反复阅读和学习的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

《数码相机完全手册》这本书，给我最大的感受就是“系统性”和“前瞻性”。它不仅仅是一本教你如何操作相机的说明书，更是一本引领你进入摄影世界的指南。我最喜欢的是书中关于“后期处理基础”的章节。我一直认为摄影就是前期拍摄，对后期处理并不太重视，甚至觉得那是一种“作弊”。但这本书让我看到了后期处理的魅力，以及它在提升照片质量方面的巨大作用。书中并没有介绍太多复杂的后期软件操作，而是重点讲解了后期处理的核心理念，比如“色彩校正”、“对比度调整”、“锐度增强”等等。通过书中提供的对比案例，我能清晰地看到，即使是同一张照片，经过合理的后期处理，也能焕发出截然不同的光彩。我记得书中有个关于“如何让照片更有氛围感”的讲解，通过调整饱和度和对比度，将一张平淡的照片变得更加生动。这让我意识到，好的后期处理，并非是“修改”，而是对前期拍摄的“升华”。此外，书中还对未来的摄影趋势进行了一些展望，比如“智能摄影”和“VR摄影”等等，这让我对摄影的未来充满了好奇和期待，也让我意识到，作为摄影爱好者，需要不断学习和进步，才能跟上时代的步伐。这本书的内容，真的非常有启发性，让我对摄影有了更深的理解和更高的追求。

评分☆☆☆☆☆

这本《数码相机完全手册》简直是摄影爱好者的福音！我一直对摄影充满热情，但总觉得自己的作品少了点“灵魂”，拍出来的照片虽然清晰，却缺乏感染力。这本书的内容对我来说，简直就是一次醍醐灌顶的体验。它不仅仅是介绍了各种相机参数和功能，更重要的是，它深入浅出地讲解了摄影的艺术和技巧。比如，书中关于“光线运用”的部分，我真的学到了很多。以往我只是简单地认为光线好就能拍出好照片，但这本书让我明白了不同光线下的质感、情绪和氛围的营造，以及如何根据不同的拍摄场景，巧妙地利用顺光、逆光、侧光来达到意想不到的效果。我尤其喜欢书中关于“构图法则”的讲解，那些经典的黄金分割、三分法、对称构图等等，通过大量的实例分析，让我茅塞顿开，终于明白了为什么有些照片看起来就是那么舒服，那么吸引人。之前我常常觉得自己的照片“太平”，就是因为构图不够讲究。现在，我会在拍照前仔细思考如何取景，如何安排画面中的元素，效果真的提升了不止一个档次。而且，这本书的语言非常生动有趣，一点也不枯燥。作者似乎非常了解我们这些摄影初学者可能遇到的困惑，用非常接地气的方式进行了讲解。每次读完一部分，都觉得受益匪浅，迫不及待地想带着相机去实践。我强烈推荐这本书给所有想要提升摄影水平的朋友，无论是新手还是有一定基础的摄影爱好者，都能从中找到属于自己的那份启发。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《数码相机完全手册》这本书，最可贵的地方在于它“循序渐进”的学习方式和“丰富的案例分析”。我是一个完全的摄影新手，拿到相机后，最头疼的就是那些复杂的菜单和各种按钮，感觉无从下手。这本书恰好满足了我这样的需求。它从最基础的“相机基本结构和认识”开始，一步一步地引导我了解相机上的每一个部件的功能，比如“快门速度”、“ISO”、“光圈”等等，并且都配有非常清晰的图片和直观的解释。我印象最深的是书中关于“快门速度”的讲解，作者用“凝固瞬间”和“记录运动”两种不同的拍摄效果，来阐述不同快门速度的应用。比如，拍摄快速运动的物体时，需要高速快门才能清晰捕捉，而拍摄瀑布或者流水时，则需要慢速快门才能营造出丝滑的动感。这些讲解，配上大量的实拍照片对比，让我一下子就理解了这些看似抽象的概念。而且，书中还有很多“常见拍摄场景的解决方案”，比如“如何拍出好看的证件照”、“如何拍出清晰的夜景照片”、“如何拍出更有趣的宠物照”等等。这些针对性的指导，让我感觉非常实用，能够立刻运用到我的日常拍摄中。我尝试着按照书中的方法去拍摄夜景，终于拍出了一张噪点控制得当，画面清晰的照片，这让我非常有成就感。这本书的内容，让我从一个完全的门外汉，逐渐建立起对数码摄影的基本认知和操作信心。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《数码相机完全手册》这本书的时候，说实话，我并没有抱太大的期望，因为我之前看过不少类似的摄影书籍，感觉都大同小异，要么过于理论化，要么过于肤浅。但这本书，真的给了我很大的惊喜。它最吸引我的地方在于，它非常注重“实践性”和“解决问题”。书中并没有一开始就抛出大量的专业术语，而是从最基本、最容易被初学者忽视的问题入手。比如，关于“如何选择合适的镜头”这一部分，就给出了非常实用的建议。我之前一直纠结于到底应该买广角镜头还是长焦镜头，看完这一章节，我才明白，原来选择镜头不仅仅是看焦距，更要结合自己的拍摄题材和风格。书中列举了不同镜头在拍摄风景、人像、微距等场景下的优缺点，并且提供了很多实际的拍摄思路，让我对自己的需求有了更清晰的认识。另外，书中关于“曝光补偿”的讲解，也解决了我的一个长期困扰。我常常在光线复杂的环境下，不知道如何调整曝光，导致照片过曝或欠曝。这本书用非常形象的比喻，解释了曝光补偿的作用，并且提供了很多在不同光照条件下，如何灵活运用曝光补偿的技巧，这对我来说简直是雪中送炭。我开始尝试在拍摄逆光人像时，主动增加曝光补偿，拍出来的脸部细节终于不再是黑乎乎一片了。这本书的内容，是真的能够帮助读者解决实际拍摄中遇到的问题，而不是空谈理论。