唯美技法圖典 劉德偉畫牡丹賞析 9787539334813 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉德偉 著

圖書標籤:

• 牡丹
• 繪畫技法
• 劉德偉
• 唯美
• 圖典
• 花卉
• 藝術
• 繪畫
• 賞析
• 國畫

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 福建美術齣版社

ISBN：9787539334813

商品編碼：29932062100

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-02-01

基本信息

書名：唯美技法圖典 劉德偉畫牡丹賞析

定價：35.00元

作者：劉德偉

齣版社：福建美術齣版社

齣版日期：2016-02-01

ISBN：9787539334813

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一本關於中國傳統花鳥畫理論與實踐的綜閤性著作的詳細圖書簡介，著重於傳統繪畫技法的傳承與創新，不涉及您提到的特定書籍內容。 --- 《丹青秘境：中國寫意花鳥畫技法精講與創作範例》 內容概述 本書是一部係統梳理中國寫意花鳥畫核心技法、審美理念與創作實踐的深度專著。全書旨在為廣大國畫愛好者、初學者及有一定基礎的畫傢提供一套全麵、深入且具有可操作性的學習指南。我們摒棄瞭傳統教材中過於枯燥的理論說教，轉而采用“理論指導—技法解析—範例示範”相結閤的方式，力求將寫意花鳥畫的精髓——“形神兼備”的藝術追求，以清晰、直觀的方式呈現齣來。 第一部分：寫意精神的溯源與理解 本部分將深入探討中國寫意花鳥畫的曆史發展脈絡，從唐代的富貴與工整，到宋代的院體精微，再到元代文人畫的興起及其對“寫意”精神的奠定。重點剖析何為“寫意”——它不僅是對物象的模仿，更是畫傢主觀情感、哲學思考與人格精神的外化。 1. 文人畫的哲學基石： 探討儒、釋、道思想如何滲透於花鳥畫的創作之中，尤其是“天人閤一”的宇宙觀對構圖與氣韻的影響。 2. “形神兼備”的辯證關係： 詳細闡釋“形似”與“神似”的關係，強調在寫意中如何通過誇張、變形、提煉來捕捉對象的“神”，而非僅僅記錄“形”。 3. 筆墨語言的獨立性： 將筆墨視為獨立的審美載體，而非僅僅是描繪工具。探討綫條的“骨法用筆”與墨色的“墨分五色”在寫意花鳥畫中的核心地位。 第二部分：基礎功的韆錘百煉——核心技法解析 本部分是全書的實踐核心，詳細拆解寫意花鳥畫所依賴的基本筆墨技巧，注重每一個動作、每一種墨色的變化對最終畫麵效果的影響。 一、 基礎用筆與綫條錶現力： 中鋒、側鋒與偏鋒的靈活運用： 針對枝乾、藤蔓、葉脈等不同結構，演示如何通過調整筆鋒角度控製綫條的力度、粗細和枯潤變化，體現木質的堅韌或花卉的柔韌。 “一筆畫”的訓練： 強調在不抬筆的情況下完成一氣嗬成的長綫與短綫訓練，培養手臂、手腕的穩定性和爆發力。 飛白與乾筆皴擦： 技法示範如何利用筆尖的乾枯之筆，錶現老樹的蒼老肌理或山石的嶙峋感，增加畫麵的蒼勁之氣。 二、 墨法的變化與層次構建： 墨分五色的精妙控製： 詳細講解焦、濃、重、淡、清五種墨色的具體調配方法（水與墨的比例），以及如何在單色墨暈染中製造齣豐富的層次感。 破墨與積墨法： 介紹如何利用濃墨“破”淡墨，或利用多層積墨的疊加來塑造物體的體積感和厚重感，特彆適用於錶現鬆柏、磐石等題材。 宿墨的運用與機緣： 探討宿墨（隔夜墨）的特性，如何在不經意間營造齣空靈、朦朧的意境，體現自然造化的隨機性。 三、 設色與彩墨的融閤： 花卉的賦色技巧： 重點講解傳統“點染法”在寫意中的應用，包括破色法（用色破墨）、罩染法（罩色於墨上）和提白法（留白或用粉提亮）。 礦物色與植物色的特性對比： 分析硃砂、石青、藤黃等傳統顔料的附著性與透明度差異，指導讀者如何根據描繪對象選擇閤適的顔色。 暈染與色彩的過渡： 示範如何利用水分控製，使色彩在宣紙上自然暈開，形成柔和、生動的過渡效果，尤其適用於錶現花瓣的嬌嫩。 第三部分：花鳥主題的專項突破 本部分針對花鳥畫中最常見的幾大題材，提供深入的結構解析與創作步驟。 1. 梅花——傲骨的展現： 重點訓練“瘦硬遒勁”的枝乾畫法（虯枝），以及“點厾法”錶現梅花的花苞和盛開的花朵，強調“三萼並蒂”的傳統構圖原則。 2. 竹子——虛心的象徵： 深入解析竹葉的“寫”法（撇法），以及竹竿的“立骨”與“分節”，教授如何通過墨色的濃淡變化錶現竹子在不同光照下的立體感。 3. 禽鳥——動態的捕捉： 以常見的小鳥、雄雞、鷺鷥為例，分析禽鳥的結構比例與動態捕捉。重點教授“意臨”與“默寫”的結閤，訓練眼睛對動態瞬間的記憶與重現能力。 4. 草蟲與蔬果——細節的趣味： 探討如何用極簡的筆墨錶現草蟲的靈動和蔬果的飽滿，體現寫意畫中“小中見大”的藝術追求。 第四部分：構圖與章法的完善 優秀的寫意畫，離不開高明的章法布局。 “計白當黑”的藝術： 詳細講解留白（虛處）在構圖中起到的作用，如何利用空白引導觀者的視綫，營造畫麵的呼吸感與空間深度。 散點與焦點： 教授如何安排畫麵的主次關係，確立視覺焦點，並利用枝蔓、藤條等元素將畫麵各個部分有機地連接起來。 題款與鈐印的藝術化處理： 探討題款的字體選擇、位置安排（疏密得當）以及印章色彩與畫麵的協調性，使題款成為畫麵不可分割的一部分。 結語 本書強調，技法是基礎，而心性與學養纔是決定作品高度的終極要素。通過對這些基礎技法的紮實訓練與反復體悟，讀者將能夠逐步擺脫機械模仿的階段，真正進入寫意花鳥畫的“丹青秘境”，將個體的情感與中國傳統藝術的深厚底蘊融為一體，創作齣具有個人麵貌的佳作。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對藝術懷有深厚感情的讀者，最近有幸收到一本極具收藏價值的畫冊。從外包裝到書本本身的質感，都體現瞭齣版方的用心良苦。封麵設計簡潔而富有寓意，色彩的搭配也顯得非常和諧，給人的第一印象就是沉靜與典雅。翻開書頁，紙張的觸感細膩，印刷效果也十分齣色，色彩的還原度很高，這對於一幅幅精美的作品來說至關重要。我一直認為，一本好的藝術類圖書，不僅要有精彩的內容，更要有與之相匹配的呈現方式。這本書在這方麵做得相當齣色，它所營造齣的整體藝術氛圍，讓我對接下來的閱讀充滿瞭好奇與期待。我希望能在這本書中，找到觸動靈魂的藝術共鳴。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本畫冊，雖然我還沒來得及細細翻閱，但僅僅是隨意翻看幾頁，就被其精緻的裝幀和紙張的質感所吸引。封麵設計非常典雅，色彩搭配和諧，圖案也頗具藝術品味，一看就是用心之作。拿到手裏沉甸甸的，能感受到其分量和價值。我一直對那些能夠賦予平凡事物獨特生命力的藝術作品心懷敬意，而這本書給我的第一印象，就是它蘊藏著這樣的力量。從書脊的字體到內頁的排版，都透露齣一種嚴謹而又充滿藝術感的態度。我期待著在接下來的時間裏，能夠沉浸在其中，去探索那些文字與畫麵交織而成的美好世界，感受作者是如何通過細膩的筆觸，將一種獨特的情感和視角融入創作之中，這本身就是一種藝術的享受。

評分☆☆☆☆☆

最近收到瞭一份來自朋友的禮物，是一本裝幀精美的畫冊。拿到手後，我立刻被它獨特的氣質所吸引。書的封麵設計非常大氣，色彩的運用也恰到好處，給人一種高雅而又不失活力的感覺。翻開書頁，紙張的質感非常好，印刷清晰，色彩飽滿，這對於一本圖文並茂的書來說至關重要。我喜歡這種能夠帶來視覺享受的齣版物，它們不僅僅是知識的傳遞者，更是能夠淨化心靈、提升審美的載體。從我初步的瀏覽來看，這本書的整體設計風格非常統一，並且充滿瞭藝術的張力，讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待。我渴望在其中發現一些新的視角，或是被某種未曾接觸過的藝術風格所打動。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，著實讓我眼前一亮。當它被遞到我手中時，我首先注意到的是其與眾不同的包裝，簡約而不失格調，仿佛在預示著內容同樣不凡。打開封麵，撲麵而來的便是一種沉靜而又富有力量的藝術氣息。我是一個對視覺藝術有著濃厚興趣的人，而這本畫冊所呈現齣的品質，完全超齣瞭我的預期。從材質的選擇到細節的處理，都透露齣一種匠心獨運的專業態度。我一直相信，真正的藝術能夠跨越語言的障礙，直擊心靈，而我感覺這本書就具備這樣的潛質。我期待著在接下來的日子裏，能夠在這個藝術的世界裏遨遊，去發現那些能夠觸動我心弦的美妙之處。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠用色彩和綫條講述故事的藝術錶現形式情有獨鍾。這本畫冊，在我的書架上占據瞭一個很顯眼的位置。它的裝幀很有特色，觸感溫潤，拿在手中讓人覺得非常舒服。從封麵到扉頁，再到每一個章節的過渡，都設計得非常巧妙，仿佛在引導讀者進入一個精心構建的藝術空間。我尤其欣賞這種對於細節的極緻追求，這往往是成就一件優秀作品的關鍵。我常常覺得，一本好的書，不僅僅是內容的載體，更應該是一種能夠觸動人心的藝術品。而這本書，毫無疑問，達到瞭我對於“好書”的期待。它散發齣的藝術氣息，讓我迫不及待地想要深入其中，去感受其中蘊含的深邃思想和獨特魅力。