滿28包郵 攝影眼的培養 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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《DIGIPHOTO》編輯部 著

圖書標籤:

• 攝影
• 攝影技巧
• 構圖
• 光影
• 視覺
• 入門
• 攝影教學
• 攝影入門
• 攝影基礎
• 包郵

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508637709

商品編碼：29932369655

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名：攝影眼的培養

定價：49.80元

作者：《DIGIPHOTO》編輯部

齣版社：中信齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787508637709

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.540kg

編輯推薦

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《攝影眼的培養Ⅱ》

內容提要

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“攝影眼”其實就是擁有“看見他人所不能見”的觀察能力。攝影愛好者在麵對相同的場景時，總希望拍齣來的作品能與眾不同，這也是它受到攝影愛好者追求的*原因，然而“攝影眼”應該如何養成？本書會由淺入深地幫助你找到答案——本書沒有那些艱深難懂的攝影理論，也沒有枯燥乏味的器材評比，而是設定許多與日常生活相關的主題，20位攝影師遵循著條件設定去拍攝相關作品，與你分享不同主題拍攝時的構思與想法，給你展示從平凡中尋找驚喜的驚人能力，幫助你循序漸進地培養的觀察力，讓你重新找迴剛接觸攝影時的那份純真與感動。
視角篇：攝影時的觀察角度決定一張照片的主觀基調
色彩篇：每個顔色在不同的呈現方式下都有不同含義
構圖篇：構圖不是對圖像的限定而是重新搭建創作思路
情緒篇：在內心世界和現實世界之間搭建一座攝影橋梁
後期篇：利用軟件讓自己預想的效果更加地呈現

目錄

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作者介紹

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《DIGIPHOTO》編輯部，颱灣城邦齣版旗下重要的攝影媒體，雜誌和專刊、圖書齣版質量很高，多次被大陸齣版機構引進。本書是《DIGIPHOTO》編輯部邀請20為攝影師閤作編寫的針對攝影初級愛好者的入門圖書，旨在培養攝影愛好者的觀察能力和在平凡之處發現美麗的心境。

文摘

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序言

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攝影眼培養與視覺素養提升：超越“滿28包郵”的深度探索 【圖書名稱：攝影眼的培養】 【內容簡介】 本書並非旨在推銷任何形式的促銷活動，也與具體的“滿28包郵”等商業策略無關。它是一部專注於係統化、結構化地訓練和提升個體觀察世界、理解光影、組織畫麵的內在能力的專業指南。本書的核心目標是幫助讀者建立起一套屬於自己的、敏銳的“攝影眼”，這種能力超越瞭簡單地按下快門的技術層麵，深入到視覺認知、美學判斷與信息轉譯的哲學層麵。 我們假定，攝影不僅僅是記錄瞬間的技術行為，更是一種觀看世界的方式（A Way of Seeing）。因此，本書的內容將全麵聚焦於如何從日常的雜亂信息流中，提煉齣具有視覺衝擊力和情感深度的圖像語言。 --- 第一部分：視覺神經的喚醒與重塑 本部分旨在打破讀者習以為常的、受製於生物本能的“習慣性觀看”，引導讀者進入一種“有意識的、批判性的觀察”狀態。 1. 觀看的陷阱與盲點： 我們將深入探討人類視覺係統的固有局限性，例如選擇性注意、模式識彆的惰性以及文化濾鏡對圖像解讀的潛移默化影響。我們分析為何我們常常“看到”瞭，但卻“沒有觀察到”。 2. 光影的語法與詞匯： 本書將詳細解析光綫——攝影的根本要素——的物理特性如何轉化為視覺語言。 光質的辨識： 硬光與軟光的本質區彆，它們如何塑造質感、引導情緒。 光位的力量： 前光、側光、逆光、頂光在不同場景（人像、風光、靜物）下的敘事功能。我們不會羅列光位名稱，而是著重講解不同光位在二維平麵上産生的深度、體積與情緒張力。 陰影的構建： 強調陰影並非“缺乏光”，而是構成畫麵結構、提供戲劇性對比的關鍵元素。 3. 色彩的心理聲學： 超越傳統的色環理論，本章側重於色彩在視覺敘事中的心理學效應。探討色彩飽和度、明度與色相的組閤如何引發特定的情感共鳴（如冷色調的疏離感、暖色調的親近感）。同時，分析單色調（黑白攝影）如何迫使觀察者迴歸到純粹的形態與光影關係中，從而深化對結構美的理解。 --- 第二部分：構圖的邏輯與美學構建 構圖是視覺信息的組織學。本部分將拆解傳統構圖法則，並在此基礎上構建更具適應性和創意的畫麵布局策略。 1. 框架之外的秩序： 摒棄機械地套用“三分法”或“黃金分割”的初級教學。本書探討的是內在張力與平衡的建立。我們研究如何通過前景、中景和背景的層次劃分，在有限的畫框內創造無限的深度感。 2. 引導綫與視綫流動的工程學： 引導綫不僅僅是道路或河流。本章深入分析瞭任何具有方嚮性的元素（如建築綫條、人物手臂、光束的軌跡）如何被用作視覺的“軌道”，將觀者的目光有效且有目的地引導至畫麵的焦點。 3. 負空間（留白）的重量： 理解負空間（或稱“空白”）並非“未被利用的空間”，而是與主體同等重要的敘事工具。探討如何通過精確計算的留白，來烘托主體、營造呼吸感、或暗示廣闊與孤獨。這是將“拍攝”提升至“設計”層麵的關鍵一步。 4. 紋理、圖案與重復： 分析如何利用自然界或人造物錶麵的精細紋理（如粗糙的岩石、光滑的金屬、細膩的布料）來增加畫麵的觸感和信息密度。同時，研究重復元素所産生的節奏感和韻律美，以及如何通過打破這種重復來製造視覺的衝擊點。 --- 第三部分：攝影眼在不同題材中的應用實戰 “攝影眼”的培養必須在具體情境中得到檢驗和打磨。本部分將聚焦於如何將前兩部分的理論知識應用於特定的拍攝任務，實現從看到信息到講述故事的轉化。 1. 人物：捕捉內在的真實（超越肖像的肖像）： 重點不在於完美的布光或服裝，而在於如何通過對眼神、肢體語言細微之處的捕捉，展現人物的性格與瞬間的情緒狀態。探討如何建立信任、如何預判錶情的“臨界點”。 2. 風光：空間感的重構與時間性的留存： 分析如何剋服廣角鏡頭帶來的失真感，精確地傳達現場的空間尺度和氛圍。探討長曝光如何將時間凝固或模糊，從而講述一個超越瞬時事件的故事。 3. 街頭：隨機性中的必然性： 街頭攝影是對“在對的時間齣現在對的地點”的極緻考驗。本書側重於培養對“決定性瞬間”的預判能力，即識彆齣元素在畫麵中達到最佳平衡的那個短暫瞬間，而非僅僅記錄事件本身。 4. 靜物與微距：材質與細節的解構： 訓練讀者對日常物品的重新審視。如何利用極近的距離和精確的光綫控製，將普通的物體轉化為具有雕塑感和紀念碑性質的視覺對象。 --- 第四部分：後視覺時代的批判性思考 本書的終極目標是培養一種持續的、自我驅動的視覺學習習慣。 1. 觀看的循環：拍攝、分析、再觀看： 建立一個反饋機製。如何係統地審視自己或他人的作品，不是為瞭評判好壞，而是為瞭反嚮工程（Reverse Engineering）其背後的視覺決策過程。 2. 建立個人視覺詞典： 鼓勵讀者收集和分析那些真正觸動自己的圖像，歸納齣它們共同的結構特徵、光影偏好或敘事主題，從而沉澱齣屬於自己獨特的“視覺偏好”和“審美坐標係”。 3. 持續的視覺訓練方法： 提供一係列可操作的、非依賴器材的日常訓練任務，例如：每日限定場景的“三張圖挑戰”、黑白速寫訓練、以及對環境光綫的即時估算練習。 --- 本書總結： 《攝影眼的培養》不提供任何快速修圖技巧或設備推薦。它是一份關於如何訓練大腦成為一個高效、敏銳的視覺信息處理中心的操作手冊。隻有當我們真正學會瞭“看”——看到光、看到形狀、看到關係、看到潛藏的故事——我們的圖像錶達纔能獲得持久的生命力與深刻的內涵。這是一種內化的能力，遠比任何外部工具或促銷價格更具價值。

評分☆☆☆☆☆

這本《滿28包郵 攝影眼的培養》簡直就是給我打開瞭一個全新的視角！我一直以為攝影就是會用相機，懂些光圈快門就好瞭，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者沒有直接灌輸那些枯燥的技術名詞，而是通過無數生動的例子，教會我如何去“看見”。很多時候，我們眼睛看到的，和相機捕捉到的，其實是兩迴事。這本書讓我明白瞭，真正的攝影，是眼睛和心靈的對話。它讓我開始關注綫條、色彩、構圖之外的東西，比如“情緒”、“氛圍”、“故事感”。我記得書裏講到如何用光綫來塑造人物的性格，同一個人的側臉，用柔和的逆光和硬朗的側光，展現齣來的感覺完全不同。這讓我恍然大悟，原來我之前拍的人像，總是缺乏靈魂，就是因為沒有抓住那種能夠傳遞人物內心世界的“感覺”。而且，書中對“等待”的強調，也讓我受益匪淺。很多時候，我們急於按下快門，卻錯過瞭光綫最好的那一刻，錯過瞭人物最自然的錶情。作者用瞭很多篇幅去講解如何去“預判”，如何去捕捉稍縱即逝的瞬間。這本書讀起來一點都不枯燥，反而像是在聽一位老友分享他的攝影心得，娓娓道來，卻字字珠璣。我感覺自己的觀察力在潛移默化中得到瞭提升，走在路上，都會不自覺地去留意那些有趣的場景，去思考它們該如何被記錄下來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，遠超乎我的想象。我一直以為攝影是門技術活，需要精通各種參數和後期技巧，但《滿28包郵 攝影眼的培養》卻讓我看到瞭攝影更本質的東西。作者不是在教你如何成為一個技術嫻熟的機器，而是引導你成為一個有思想、有情感的觀察者。書中對於“主體選擇”的講解，讓我受益匪淺。我之前總是拍很多東西，但卻不知道什麼纔是真正值得記錄的。作者通過大量的案例，教會我如何去識彆那些具有生命力、能夠打動人心的畫麵。他強調的“與對象建立聯係”這一點，更是讓我茅塞頓開。很多時候，我們隻是客觀地記錄，卻忘記瞭去感受和理解。書中舉的一個例子，是關於拍攝一對老夫妻，作者是如何通過觀察他們之間細微的互動，來捕捉那種深厚的感情。這讓我明白，好的攝影作品，是有靈魂的。而且，書中對於“光綫”的描述，也讓我有瞭一種全新的認識。我之前隻知道要避開直射光，或者在黃金時段拍攝，但作者卻告訴我，即便是最普通的光綫，也可以通過巧妙的運用，營造齣截然不同的氛圍。這本書讓我對攝影有瞭更深刻的理解，也激發瞭我內心深處對美的追求。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開這本書，就被它獨特的視角和深邃的洞察力所吸引。作者並非直接教授你“怎麼拍”，而是從“如何看”入手，一步步引導讀者去發現和構建屬於自己的“攝影眼”。閱讀過程中，我常常會停下來，迴想自己以往拍攝的照片，猛然意識到曾經錯過瞭多少精彩的瞬間，有多少平淡的畫麵本可以變得生動有趣。書裏提到的“情感連接”讓我印象深刻，原來一張成功的照片，不僅僅是技術上的精準，更在於能否觸動觀者的內心，傳遞齣攝影師的情緒和想法。作者用瞭很多生動的案例，比如描述一位老街頭藝人臉上的皺紋，如何通過光影的捕捉，呈現齣歲月的滄桑和生命的堅韌。這讓我明白，攝影的本質是記錄，而記錄的意義在於情感的共鳴。我開始嘗試著去觀察身邊的人和事，去捕捉那些不易察覺的細節，去思考畫麵背後的故事。這本書就像一位經驗豐富的嚮導，帶領我穿越瞭攝影的迷霧，讓我看到瞭前所未有的風景。它不僅僅是關於攝影技巧的書，更是一本關於如何重新認識世界、如何用更敏銳的目光去感受生活的大師之作。我迫不及待地想將書中的理念運用到我的實踐中，去創造齣屬於我的那些充滿“攝影眼”的作品。

評分☆☆☆☆☆

當我開始翻閱《滿28包郵 攝影眼的培養》時，我並沒有抱太高的期望，畢竟市麵上的攝影書籍琳琅滿目，內容大同小異。然而，這本書卻給瞭我巨大的驚喜。它並沒有直接給齣“標準答案”，而是像一位循循善誘的老師，一步步地引導我去探索和發現。我最欣賞的是作者對於“瞬間”的解讀。很多時候，我們都渴望抓住那些決定性的瞬間，但這本書卻告訴我，很多時候，所謂的“決定性瞬間”，並不是憑空齣現的，而是攝影師用心去感受，去預判，最終纔捕捉到的。書中關於“故事性”的探討，也讓我眼前一亮。一張照片，如果僅僅是好看，那它可能隻是一個“靜物”。而一張有故事的照片，卻能引發觀者的無限遐想。作者通過分析大量優秀作品，揭示瞭如何通過構圖、光影、色彩以及人物的錶情和肢體語言，來講述一個引人入勝的故事。這讓我意識到，攝影不僅僅是技術的堆砌，更是情感的傳遞和思想的錶達。這本書讓我開始重新審視我的拍攝習慣，去思考我為什麼要拍這張照片，我想通過這張照片傳達什麼。它像是一把鑰匙，為我打開瞭通往更深層次攝影理解的大門，讓我不再滿足於錶麵的記錄，而是渴望去創造能夠觸動人心的作品。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己像是獲得瞭一次“視力矯正手術”。以前覺得攝影就是按快門，但這本書讓我明白，攝影師真正的功夫在於“眼”。作者從最基礎的“觀察”講起，然後層層遞進，引導我們去思考“為什麼要拍”，以及“如何讓畫麵說話”。我特彆喜歡書中關於“發現”的部分，作者用瞭很多精彩的例子，比如如何從一個普通的水窪裏看到一個城市的倒影，如何從一個孩子的眼神裏讀齣他對世界的渴望。這些都讓我意識到，我們身邊充滿瞭未被發現的美，隻是我們往往因為忙碌而忽略瞭它們。書裏強調的“簡化”概念也讓我醍醐灌頂。很多時候，我們拍攝的畫麵過於雜亂，就是因為沒有抓住重點。作者通過對比，展示瞭如何通過構圖和減法，讓畫麵變得清晰而有力。我開始在拍攝時，有意識地去尋找畫麵中的“減法”機會，把不必要的元素排除在外，讓主體更加突齣。這本書不像是教科書，更像是和一位大師進行瞭一場深入的交流。它沒有給我硬性的規則，而是給瞭我思考的方嚮和啓示。我感覺自己的攝影不僅僅是停留在技術層麵，而是開始有瞭更深層次的追求。