中老年人从零开始学数码摄影-摄影构图与用光技巧完全自学手册(DVD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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图腾影像工坊著 著

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店铺： 华文京典专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030297228

商品编码：29940228363

包装：平装

出版时间：2011-03-01

基本信息

书名：中老年人从零开始学数码摄影-摄影构图与用光技巧完全自学手册(DVD)

定价：54.00元

作者：图腾影像工坊著

出版社：科学出版社

出版日期：2011-03-01

ISBN：9787030297228

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.540kg

编辑推荐

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　　揭秘构图的元素、规则及技巧
　　详解各种光线环境下的拍摄技巧
　　精选摄影师的宝典经验与建议
　　对数个典型案例进行深入解析

内容提要

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《中老年人从零开始学数码摄影.摄影构图与用光技巧完全自学手册》是一本专门针对中老年入学习构图与用光而精心编写的图书，详细并全面地介绍了中老年朋友热切需要掌握的构图与用光技巧。
　　《中老年人从零开始学数码摄影.摄影构图与用光技巧完全自学手册》划分为两大部分，部分针对构图从画面的要素、拍摄角度、画面元素的组织、取景方式、拍摄技法在构图中的使用等多个方面进行介绍，帮助拍摄者了解如何通过不同的构图将拍摄对象以*的方式呈现。第二部分则从认识光线、色彩与影调、自然光与人造光的运用、附件使用等方面进行介绍，帮助拍摄者了解光线，学会利用光线营造画面氛围，使拍摄效果更加。
　　《中老年人从零开始学数码摄影.摄影构图与用光技巧完全自学手册》所介绍的构图与用光技巧针对性强、内容充实、视点新颖、图文并茂，具有很好的针对性、实用性和可读性。适合广大中老年摄影爱好者参考学习，尤其适于喜欢即学即用的中老年摄影爱好者阅读。

目录

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章 摄影是一门需要激情的艺术
　1.1 摄影为什么需要激情
　1.2 中国传统文化在摄影中的艺术表现
　1.3 当代摄影艺术的多样化
　1.4 在摄影中如何焕发激情——用镜头的角度看世界
第2章 针对摄影应该了解的构图知识
　2.1 构图所担当的角色
　2.2 绘画与摄影在构图方式上的不同
　2.3 通过画框来理解构图的特点
　2.4 将艺术构思融入构图核心
　2.5 摄影构图所要遵循的艺术形式与规律
　2.6 合理的构图是为了增强作品的感染力
第3章 深入了解镜头对构图的影响
　3.1 镜头的构造
　3.2 可拆卸镜头
　3.3 镜头卡口
　3.4 镜头的分类
　3.5 不同镜头在构图中的运用
第4章 如何才能拍出一幅好照片
　4.1 鲜明的主题
　4.2 具有吸引力的主体
　4.3 简洁的画面
第5章 应该关注的构图元素
　5.1 点是构图的起点
　5.2 线是点的延伸
　5.3 形状是构图的依托
第6章 应该了解的构图规则
　6.1 选择横、竖画幅的依据
　6.2 构图中平衡与比重的关系
　6.3 对称与镜像的联系
　6.4 认识对比在构图中的应用
第7章 拍照时如何安排景物间的位置
　7.1 在构图中学会安排物体间的位置
　7.2 了解前景与背景在画面中扮演的角色
　7.3 视向空间对构图的影响
　7.4 应该熟练掌握的几种摄影角度
第8章 摄影应该了解的用光知识
　8.1 光的各类
　8.2 光的质感
　8.3 光的方向
第9章 深入了解数码单反相机的曝光原理
　9.1 光圈对照片的影响
　9.2 快门对照片的影响
0章 光对照片影调的影响
　10.1 光的强度与反差
　10.2 光对色彩的影响
1章 用光技巧实战讲解
　11.1 采光技巧
　11.2 测光技巧
　11.3 曝光技巧
2章 如何用电脑管理与处理照片
　12.1 照片的管理
　12.2 二次构图——裁剪
　12.3 照片二次调整
　
　
　　

作者介绍

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文摘

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序言

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深度探索：现代艺术的视觉语言与光影哲学 本书聚焦于一个宏大而引人入胜的主题：探索如何运用光影的本质和几何的秩序，构建和解构视觉叙事，从而达到艺术表达的极致。 本书并非面向特定年龄段或初学者的入门指南，而是为那些渴望深入理解摄影艺术的底层逻辑、追求画面深度与情感共鸣的创作者准备的深度理论与实践手册。 我们将彻底脱离对器材操作的机械性指导，转而深入探究视觉感知心理学和图像的结构美学。全书的核心在于构建一套严谨的“光影思维模型”，帮助读者将眼睛从“记录工具的延伸”解放出来，转化为“主动的意义创造者”。 第一部分：光线的本体论——超越曝光的感知革命 本部分将光线视为一种具有哲学意味的实体，而非简单的照度指标。 1. 光的形态与物质性分析： 我们首先摒弃“硬光”与“软光”的粗略分类，深入探讨光线的波粒二象性在视觉艺术中的体现。分析不同介质（如大气、水汽、反射面）如何改变光的物理特性，并将其转化为可被感知的视觉信息。深入研究空间光的衰减规律（Inverse Square Law） 在复杂场景中的非线性应用，以及如何利用这种衰减来营造景深错觉和空间距离感。 2. 情绪光谱与色温的深层解读： 本书将色彩温度从技术参数提升至情感表达的层面。探讨心理声学与视觉色谱的交叉影响，例如，分析特定色温如何触发观众的潜意识记忆和情绪反应。我们详细剖析非标准白平衡的艺术性运用，即故意引入色偏来构建超现实或高度主观的视觉氛围，以及如何通过光谱分析来预测和控制色彩在不同显示媒介上的最终表现。 3. 阴影的建构与虚空的美学： 阴影不再是“没有光”的区域，而是“被塑造的光”。我们将深入研究阴影的边缘锐度（Penumbra vs. Umbra）如何定义物体的体积和质感。引入负空间的引导理论，探讨如何利用大面积的纯粹阴影或高光区域，迫使观众的注意力集中于画面中的关键视觉节点，实现极简主义的叙事张力。 第二部分：构图的几何解析与动态平衡 本部分将构图法则视为一种基于人类视觉生理学和文化历史沉淀的视觉数学。 1. 超越三分法：黄金比例的动态变体与非欧几何应用： 本书将传统构图法则视为起点而非终点。重点分析斐波那契螺旋线在自然界和经典艺术作品中的应用，并推导出其在非常规画幅（如全景或方形）中的适应性调整。我们将探讨负空间引导线（Negative Space Leading Lines） 的构建方法，如何利用画面边缘和留白来“暗示”主体，而非直接描绘。 2. 视线引导与叙事节奏： 详细解析眼睛的S形扫描路径（Z-Pattern vs. C-Pattern） 如何影响观众对静态图像的理解速度和顺序。探讨如何通过元素的大小对比、纹理差异以及视觉重量的不对称分布，来制造画面的动态平衡。特别关注“视线陷阱”的设置——那些看似随机，实则精心布局的元素，旨在延长观众在画面中的停留时间。 3. 多重焦点与景深叙事： 深度分析选择性失焦（Selective Focus） 不仅仅是虚化背景的技术，而是控制信息层次的关键手段。我们将研究如何通过精确计算焦平面与主题的关系，来构建“叙事层级”：主体、次要信息、环境背景，并分析如何利用超焦距来制造全景清晰度的宏大感，以及如何利用浅景深来营造私密或压迫的心理感受。 第三部分：高级影像处理——从数据到意境的转化 此部分完全侧重于后期处理作为一种艺术重塑过程，而非简单的色彩校正。 1. 色调映射与动态范围的艺术化重构： 本书摒弃线性调整思路，侧重于非线性色调曲线的设计。探讨如何利用局部对比度调整（Clarity/Texture）来模拟不同胶片或印相工艺的颗粒感和中间调过渡特性。重点分析如何在高光和阴影区域实施“分离式色调调整”，以实现更丰富、更具情绪色彩的画质。 2. 纹理、颗粒与触感的模拟： 深入研究数字噪声（Noise）与模拟颗粒（Grain）的生成机制及其在视觉感知上的区别。我们教授如何通过精细化处理，模拟不同历史时期摄影材料（如银盐、炭黑印相）的独特表面质感，使数字影像获得一种“物质的重量感”。 3. 复杂蒙版与意图分离： 教授构建高度复杂的多重蒙版系统，实现对画面中特定区域的独立“光影雕刻”。这包括基于颜色、亮度、边缘锐度以及用户定义的路径进行隔离处理，确保每一次调整都服务于最终的艺术意图，而不是对整个图像的平均化处理。 --- 本书的目标读者群是那些已经掌握了基础曝光和操作技巧，但感到自己的作品缺乏“深度”、“个性和灵魂”的摄影师。它是一次对视觉原理的系统性解构，旨在启发读者建立一套属于自己的、不受制于任何特定设备或流派的视觉表达体系。 学习的终极目标是：让观众在观看你的作品时，首先感受到的是“意境”，然后才是“影像”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计风格很朴实，没有那些花里胡哨的封面，给人一种踏实可靠的感觉。我之前买过一些摄影的书，内容都太专业了，很多术语我根本看不懂，看得我头都大了，最后也没学到什么东西。所以，这本书的“中老年人从零开始学数码摄影”这个定位，对我来说简直是雪中送炭。我一直对摄影感兴趣，但总觉得自己年纪大了，学这些新玩意儿会比较吃力。这本书让我看到了希望，它应该会用非常通俗易懂的语言，一步步地讲解摄影的各个方面，尤其是“摄影构图与用光技巧”，这绝对是摄影的重中之重。我最头疼的就是拍人物的时候，有时候脸拍得太亮或者太暗，构图也不知道怎么安排才好看。这本书配的DVD光盘，我更是觉得太贴心了，我平时看电视、看视频都习惯了，跟着视频学东西，能够看到老师是怎么操作的，比单纯看文字要明白得多。我期待这本书能够让我摆脱“傻瓜相机”式的拍照，学会如何用好我的数码相机，拍出有艺术感的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计很吸引人，一种朴实亲切的感觉扑面而来，就像邻家大叔大妈在跟你热情地打招呼。我一直想拍出好看的照片，但总觉得那些复杂的专业术语和器材让我望而却步，这本书的书名恰好点出了我的痛点——“从零开始”，这让我觉得即使我完全不懂摄影，也能轻松上手。封面上的“摄影构图与用光技巧”几个字，更是抓住了我最想解决的问题。我常常觉得拍出来的照片要么就是人物不在中间，要么就是光线太暗或者太刺眼，构图和用光简直就是摄影的灵魂，这本书看起来就是要一步步教我如何抓住这个灵魂。而且还附带了DVD，这对我来说太友好了！我总是习惯了跟着视频学东西，光看文字有时候脑子里会一片空白，有DVD就能直观地看到老师的演示，学习起来肯定事半功倍。我特别期待这本书能用最简单易懂的语言，把那些看似高深的摄影知识讲透，让我也能拍出让人眼前一亮的照片，不再只是“到此一游”式的记录，而是能留下充满故事和情感的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，第一感觉就是厚实，沉甸甸的，翻开第一页，印刷质量相当不错，纸张也很有质感，拿在手里感觉很舒服。我平时喜欢旅游，也喜欢记录旅途中的风景和人物，但总觉得自己拍的照片缺少点“味道”，总感觉拍出来的照片不够生动，不够有艺术感。这本书的书名，尤其是“摄影构图与用光技巧”，直接戳中了我的需求。我常常对着美景，却不知道如何取景，不知道光线该如何运用，导致拍出来的照片总是有遗憾。我很看重这本书的“完全自学手册”这一点，这意味着它应该涵盖了从基础到进阶的整个过程，不需要我再东奔西走地找其他资料。而且，附带的DVD光盘，这可是实实在在的福利。我一直觉得，对于我们这代人来说，直观的视频教学比枯燥的文字说明更能让人接受。我希望这本书能详细地讲解各种构图原则，比如三分法、黄金分割线等等，以及不同光线条件下如何调整相机参数，如何通过后期处理来增强照片的质感。看到这本书能帮助我提升摄影水平，留下更多美好的回忆，我感到非常兴奋。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名非常直观，一眼就能看出它瞄准的是哪个群体，而且内容也很明确，就是关于数码摄影的入门和关键技巧。我平时喜欢用手机拍照，但总觉得手机拍出来的照片缺少一些“灵魂”，不够有冲击力。我一直想提升自己的拍照水平，但又不知道从何下手。这本书的“从零开始”让我觉得很安心，不用担心会有太多基础性的门槛。而“摄影构图与用光技巧”更是直击要害，这绝对是决定一张照片好坏的关键。我经常看到别人的照片拍得特别有感觉，很有艺术范儿，我猜想这很大程度上就跟构图和用光有关。最让我感到惊喜的是随书附带的DVD，这意味着我可以跟着视频一步步学习，这对我来说比光看文字要容易理解和实践得多。我非常期待这本书能够用最接地气的方式，教会我如何把平凡的景物拍出不平凡的美感，如何让我的照片不仅仅是记录，而能传递出情感和故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计很简洁大方，给人一种专业又不失亲切的感觉。我一直都想学习摄影，但总觉得那些专业的摄影教程门槛太高，很多理论知识我根本理解不了。我是一名退休人员，平时有比较多的空闲时间，一直想找点有意义的事情来做。这本书的“中老年人从零开始学数码摄影”这样的定位，正好符合我的需求。我特别看重“摄影构图与用光技巧”这部分内容，因为我总觉得我拍的照片构图很随意，光线也运用不好，导致照片看起来不够专业。看到这本书还附带了DVD，我更是感到惊喜。我一直觉得，学习新技能，尤其是像摄影这样需要实践的技能，跟着视频学习会更加直观和高效。我希望这本书能够详细地介绍各种常用的构图方法，比如如何运用线条、如何安排画面空间，以及在不同的光线下如何调整相机设置，如何处理人像和风景的用光。我期待这本书能帮助我掌握实用的摄影技巧，让我能够用镜头捕捉生活中的美好瞬间。