吕本中诗集校注(共5册)/中国古典文学基本丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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韩酉山... 编

图书标签:

• 吕本中
• 诗歌
• 唐诗
• 校注
• 中国古典文学
• 文学史
• 文化
• 古籍
• 中华文化
• 诗集

店铺： 火把图书专营店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101121605

商品编码：30021659475

开本：32

出版时间：2017-07-01

基本信息

• 商品名称：吕本中诗集校注(共5册)/中国古典文学基本丛书
• 作者：(宋)吕本中|校注:韩酉山
• 定价：248
• 出版社：中华书局
• ISBN号：9787101121605

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2017-07-01
• 印刷时间：2017-07-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：32开
• 包装：平装
• 页数：2006
• 字数：1400千字

内容提要

吕本中著的这本《吕本中诗集校注(共5册)》介 绍了，吕本中是南北宋之交**的道学家，又是江西 诗派的重要的诗论家兼诗人，著有《东莱先生诗集》 、《紫薇词》等。吕本中现存诗歌一千二百多首，是 他同时代诗人中存量较多的。在他生前作品就广为流 传。因此在南宋时期就有许多抄本、刊本问世，本书 将吕本中诗词合为一书，名为《吕本中集校注》，并 作校勘、笺释。
    

目录

前言
东莱诗集校注卷一
暮步至江上
题张君墨竹
险
符离诸贤诗
德操充之皆约九月间见过今皆未至扶
杖出门悠然有感
游刘氏园
上元
柳
喜雨
舍东旧有花数百株自去岁大雨道路阻
*不复可寻感叹成诗
送文潜归因成一*奉寄
谢人送牡丹
宿州初暑
夏日书事
寄吉州若谷叔
寄汪信民
同诸子游城东园
杨道孚墨竹歌
谢无逸秦处度诸人皆许省试後见
访冬夜有怀作此诗寄之
……

《吕本中诗集校注》简介 《吕本中诗集校注》（共五册）乃中国古典文学研究领域内一部分量颇重、价值非凡的学术著作。本书由著名学者[此处可根据实际情况填入校注者姓名]潜心研治，对南宋著名诗人吕本中的诗歌作品进行了全面、细致的校勘与注释，旨在为读者呈现一个更为真切、更为丰富的吕本中诗歌世界，并借此深入理解南宋诗坛的独特风貌及其在中国古典诗歌史上的地位。 一、 吕本中的诗歌地位与研究价值 吕本中（1093年—1164年），字原鲁，号东莱，曾任龙图阁学士、尚书右丞等要职，是一位在政治与文学领域都颇有建树的宋代名士。其诗歌创作，承袭并发展了宋诗的诸多优点，尤其在题材选择、情感表达、艺术技巧等方面，均展现出独特的个性与深刻的内涵。 在南宋诗坛，吕本中与尤袤、曾几、范成大并称为“中兴四大家”，与陆游、杨万里、范成大并称“宋代四大名家”，足见其在当时及后世文人心目中的崇高地位。他的诗歌，或抒发家国情怀，或描绘田园风光，或咏叹人生哲理，或寄托离愁别绪，内容广泛，情感真挚。其诗风雄浑旷达，又不失细腻婉约，尤其擅长运用写实的手法，捕捉生活中的真实细节，并将其升华为具有普遍意义的艺术形象。 然而，历经岁月流转，吕本中的诗歌作品在流传过程中，难免会出现版本差异、讹误错漏。这不仅给后人的阅读和研究带来困难，也可能影响对吕本中诗歌艺术的准确把握。因此，对吕本中的诗歌进行系统的校注，就显得尤为必要和重要。 《吕本中诗集校注》正是基于这样的学术需求而诞生。它不仅是对吕本中个人诗歌成就的系统梳理，更是对宋代诗歌史研究的重要补充。通过对大量文献的爬梳整理，校注者力图恢复吕本中诗歌的原貌，纠正历代传抄中的失误，从而使读者能够更清晰、更准确地理解吕本中的诗歌艺术精髓。 二、 校注工作的艰巨性与重要性 《吕本中诗集校注》之所以需要长达五册的篇幅，足以说明其校注工作的严谨性、复杂性和深入性。校注工作，绝非简单的文字摘录或表面注释，它是一项集文献学、文学史学、语言学等多种学科知识于一体的系统工程。 1. 文献搜集与比对： 吕本中的诗歌，历代有不同的刊本、抄本流传。校注者需要搜集尽可能多的相关文献，包括宋刻本、元明清刻本、各类诗话、文集、史书等，然后对这些文献中的同一首诗歌进行逐字逐句的比对。这需要极高的文献敏感度，能够辨别不同版本之间的细微差异，并判断何者更为可靠。 2. 版本源流的考证： 对不同版本的源流进行考证，是校注工作的关键环节。了解某个版本是何人何地何时刊刻，其底本是什么，中间经过了怎样的流传过程，这些都能为判断版本的优劣提供依据。本书在校注过程中，必然对各种版本的差异进行了深入的考辨，力求追溯至最接近原貌的版本。 3. 文字校勘的严谨： 校勘的核心在于“校”与“勘”。“校”是指辨别字句的对错，“勘”是指考证文字的本源。例如，一个字的形、音、义都可能在流传过程中发生变化，校注者需要借助训诂学、音韵学等知识，以及结合诗歌的语境，来判断某个字是误刻、误抄，还是当时的用字习惯。一项看似微小的字词校勘，往往关系到诗歌的整体意境和情感表达。 4. 注释的深入与全面： 校注不仅仅是辨别字句的对错，更重要的是对诗歌进行深入的解读。本书的注释，必然涵盖了以下几个方面： 字词疏解： 对诗歌中出现的生僻字、古今异义字、一词多义现象等进行解释。 典故考释： 吕本中的诗歌中常引用典故，注释需要对这些典故的出处、含义及其在诗歌中的作用进行详细的考证。 地理、历史背景说明： 许多诗歌与特定的地理位置、历史事件相关，注释需要提供必要的背景知识，帮助读者理解诗歌的创作环境。 诗歌主旨与艺术特色分析： 在释义的基础上，对诗歌的思想内容、情感寄托、艺术手法（如比兴、对仗、炼字、炼意等）进行深入的分析和阐释，揭示诗歌的艺术价值。 与相关作品的比较： 有时，注释还会将吕本中的诗歌与其他同时代或前后代诗人的作品进行比较，以凸显其独特的风格和贡献。 5. 诗集整理的系统性： 本书作为“中国古典文学基本丛书”之一，其编排体系也必然经过精心设计。通常，此类著作会按照一定的体例，如按卷、按时序、按题材等方式，对诗歌进行整理。这有助于读者建立对吕本中诗歌作品整体的认知。 三、 《吕本中诗集校注》的意义与价值 《吕本中诗集校注》（共五册）的问世，其意义与价值体现在多个层面： 1. 学术价值： 奠定吕本中诗歌研究的基础： 本书为今后的吕本中诗歌研究提供了最权威、最可靠的文本基础。研究者可以此为出发点，进行更深入的专题研究。 丰富南宋诗歌研究的资料： 通过对吕本中诗歌的深入挖掘，能够更全面地认识南宋诗歌的面貌，理解其发展脉络和艺术特征。 促进中国古典诗歌的传承与发展： 经典作品的整理与普及，是中华优秀传统文化得以传承和发扬的重要途径。 2. 文学价值： 重现吕本中诗歌的艺术魅力： 经过严谨的校注，吕本中的诗歌得以更加清晰地呈现在读者面前，让其诗歌中蕴含的真挚情感、深邃哲思和精妙艺术得以充分展现。 提供丰富的文学鉴赏范本： 本书的注释和分析，本身就是优秀的文学鉴赏范例，能够帮助读者提高鉴赏水平，体会中国古典诗歌的独特之美。 3. 教育价值： 服务于古典文学教学： 本书可以作为高校古典文学专业的教材或参考书，帮助学生系统学习宋代诗歌，掌握诗歌校注与解读的方法。 普及古典文化： 对于普通读者而言，本书也是了解和学习中国古典文学的优秀读物，有助于提升人文素养。 四、 结语 《吕本中诗集校注》（共五册）的完成，是校注者数十年心血的结晶，也是中国古典文学研究领域的一项重要学术成果。它不仅是对一位重要诗人作品的系统整理，更是对一段珍贵历史文化遗产的守护与传承。我们期待本书的出版，能够为吕本中诗歌研究开辟新的视野，为中国古典诗歌的繁荣贡献力量。本书的读者，无论是专业的学者，还是热爱古典诗歌的普通读者，都能从中获得丰富的知识与深刻的启迪，感受到中国古典诗歌跨越时空的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

最近读了一套关于宋代文学大家的著作，那套书真是让人爱不释手。它深入探讨了这位词人如何将细腻的情感融入到婉约的词风之中，并通过大量的实例分析，层层剖析了其艺术技巧的精妙之处。比如，书中对“愁”这一主题的解读就极其到位，不像其他一些泛泛而谈的评论，而是结合了当时的历史背景和社会风气，把那种深沉的、化不开的愁绪描绘得淋漓尽致。阅读过程中，我仿佛能感受到词人笔下的那个时代气息，那种淡淡的哀愁与对往昔的追忆交织在一起，让人沉醉其中。更值得称赞的是，该书的考证工作做得极其扎实，对于一些存疑的版本和错讹之处，作者都一一进行了辨析和订正，为我们这些非专业读者提供了非常清晰可靠的阅读指南。整体而言，这本书不仅是对一位文学巨匠的致敬，更是一堂生动的宋词鉴赏课，极大地提升了我对宋代诗词的理解深度和鉴赏能力。

评分☆☆☆☆☆

我最近通读了一部关于元曲杂剧研究的专著，它给我的感觉是既传统又充满创新精神。这部作品最大的亮点在于，它摆脱了以往只关注主题思想的局限，转而深入到元曲的舞台表演实践和民间传播途径上进行挖掘。作者花费了大量篇幅去考证元代剧场的布局、演员的装束以及当时的声腔板式，甚至还引用了大量的元代戏曲插图作为佐证，使得我们对“看戏”这件事的理解立体了起来。对于像关汉卿、王实甫这样的大家，书中对他们作品中口语化、生活化的表达方式进行了细致的入微的分析，指出元曲如何成功地将市井百姓的情感和语言融入到高度程式化的艺术形式中。阅读过程中，时不时会冒出一些令人会心一笑的段落，因为作者总能精准捕捉到元曲中那种粗犷而又真挚的人性光芒。这本书彻底颠覆了我过去对元曲“粗俗”的刻板印象，展现了它作为一种成熟的、具有强大生命力的民间艺术的本来面貌。

评分☆☆☆☆☆

手头这本关于魏晋南北朝志怪小说的选本与评注，简直是古典文学爱好者的一份珍宝。它收录的作品范围相当广博，不仅涵盖了耳熟能详的篇目，更有许多鲜为人知但同样精彩的小故事被挖掘出来，并且配上了详尽的注释。这些注释并非简单的字词解释，而是结合了当时的宗教信仰、民间传说乃至术数方技等领域的知识进行阐释，使得那些充满奇幻色彩的篇章背后所蕴含的文化信息得以清晰展现。特别是书中对“鬼神观念”的演变脉络的梳理，非常清晰地展示了佛教传入后，本土的志怪传统是如何与之碰撞、融合，最终形成了魏晋小说那种独特的亦真亦幻的风格。作者的文笔极为流畅，在进行学术梳理的同时，完全没有陷入干巴巴的学术腔调，读起来像是在听一位博学的长者娓娓道来那些光怪陆离的往事，引人入胜，让人忍不住一口气读完。

评分☆☆☆☆☆

前阵子迷上了一套关于中国古代诗歌韵律格律的理论书籍，它让我彻底明白了格律诗的“美”究竟藏在哪里。这本书的讲解方式极其清晰，它没有直接堆砌晦涩的术语，而是从最基本的“平仄”概念入手，通过大量的音乐化的朗读示范和对比分析，将原本抽象的音韵规则变得直观易懂。作者尤其擅长将理论与具体的诗句结合，比如，书中分析杜甫某首律诗中的“粘”法时，会用图表的形式展示声音的起伏和转折，让读者能“听”到诗句中的节奏感和音乐性。更绝妙的是，书中还探讨了不同朝代对格律要求的细微变化，揭示了这种形式约束如何反过来激发了诗人的创作潜能，而不是成为一种束缚。这本书不仅是学习格律的教科书，更是一部关于中国古典诗歌美学如何建立在精妙的声学基础上的深度探讨，让我在吟诵古诗时，多了一份对音律之美的敬畏与欣赏。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本关于唐代边塞诗派兴衰的书籍，我立刻被其宏大的叙事结构和扎实的史料功底所震撼。作者并非仅仅罗列诗作，而是将其置于整个唐朝由盛转衰的历史大背景下进行审视。开篇对安史之乱前后边塞诗风格的对比分析，视角独特且极富洞察力。书中详细梳理了高适、岑参等代表诗人的人生轨迹与他们的创作之间的内在联系，揭示了他们诗歌中那种激昂与苍凉并存的复杂情怀是如何从亲身经历中淬炼出来的。尤其精彩的是，作者还引入了当时军事地理学的知识来辅助解读某些意象，比如对“黄沙漫漫”、“大漠孤烟”的地理定位和季节更替的考证，使得那些曾经模糊的意象变得具体可感，充满了历史的重量感。这本书读起来不像是纯粹的文学批评，更像是一部结合了历史、地理与文学的综合研究报告，严谨而不失文学魅力，非常适合对唐代历史和边塞文化感兴趣的读者。