正版 觸摸經典(175+175 世界攝影大師原作) 趙迎新 9787517901785 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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趙迎新 著

圖書標籤:

• 攝影
• 藝術
• 大師
• 經典
• 作品
• 趙迎新
• 世界攝影
• 圖鑒
• 視覺
• 藝術設計

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517901785

商品編碼：30095117575

包裝：平裝

齣版時間：2014-10-01

基本信息

書名：觸摸經典(175+175 世界攝影大師原作)

定價：238.00元

作者：趙迎新

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2014-10-01

ISBN：9787517901785

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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·175幅攝影原作精品，127位世界攝影大師，原作**規模的展示
·全麵迴顧175年攝影發展脈絡，展現攝影發展潮流
·涵蓋畫意攝影、新現實攝影、關懷攝影、現代主義及至後現代主義攝影等諸多流派和風格，全麵記錄攝影發展成就
·特種紙印刷，精細還原原作品質，具有收藏價值

內容提要

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《觸摸經典——175 175·世界攝影大師原作》展示瞭175幅齣自127位世界攝影大師的原作精品，展示瞭自攝影術發明至今*影響力、*代錶性、富感染力的經典照片，涵蓋瞭畫意攝影、新現實攝影、關懷攝影、現代主義及至後現代主義攝影等諸多流派和風格。圖書還介紹瞭攝影大師的生平、創作經曆和藝術成就、影響力，囊括瞭攝影大師對攝影創作極富啓發性的經典名言，展現瞭攝影在記錄社會情態、觀照時變，及至形塑美學趣味等方麵的變化和作用。《觸摸經典》可以讓人感知曆史長河中，攝影對曆史記錄的貢獻，認識攝影在藝術史上的永恒價值。
同名展覽將在攝影術發明175周年之際，於北京國際攝影周期間，在中華世紀壇世紀大廳與觀眾見麵。

目錄

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前 言

“藏”的就是心跳

埃德沃德·邁布裏奇 Eadweard Muybridge

阿爾弗雷德·施蒂格裏茨 Alfred Stieglitz

剋拉倫斯·懷特 Clarence White

歐內斯特·詹姆斯·貝洛剋 E. J. Bellocq

奧古斯特·桑德 August Sander

愛德華·斯泰肯 Edward Steichen

伊莫金·坎寜安 Imogen Cunningham

卡爾·斯特勒斯 Karl Struss

詹姆斯·凡·德·澤 James Van Der Zee

愛德華·韋斯頓 Edward Weston

曼·雷 Man Ray

保羅·斯特蘭德 Paul Strand

安德烈·柯特茲 André Kertész

雅剋-亨利·拉蒂格 Jacques-Henri Lartigue

拉茲洛·莫霍利-納吉 László Moholy-Nagy

多蘿西婭·蘭格 Dorothea Lange

阿爾弗雷德·艾森斯塔特 Alfred Eisenstaedt

維吉 Weegee

芭芭拉·摩根 Barbara Morgan

莉賽特·莫德爾 Lisette Model

艾略特·波特 Eliot Porter

溫·布洛剋 Wynn Bullock

安塞爾·亞當斯 Ansel Adams

曼努埃爾·阿爾瓦雷斯·布拉沃 Manuellvarez Bravo

沃剋·埃文斯 Walkervans

哈羅德·埃傑頓 Harold Edgerton

艾倫·希斯金德 Aaron Siskind

比爾·布蘭特 Bill Brandt

弗雷德裏剋·索默 Frederick Sommer

露絲·伯恩哈德 Ruth Bernhard

菲利普·哈爾斯曼 Philippe Halsman

蘿拉·阿爾瓦雷斯·布拉沃 Lolalvarez Bravo

米諾·懷特 Minor White

博濛特·紐霍爾 Beaumont Newhall

尤素福·卡什 Yousuf Karsh

亨利·卡蒂埃-布列鬆 Henri Cartier-Bresson

維利·羅尼 Willy Ronis

馬剋斯·亞夫諾 Max Yavno

羅伯特·杜瓦諾 Robert Doisneau

哈裏·卡拉漢 Harry Callahan

羅伯特·卡帕 Robert Capa

海倫·萊維特 Helen Levitt

湯姆·凱利 Tom Kelley

歐文·佩恩 Irving Penn

麗蓮·巴斯曼 Lillian Basssman

威廉·尤金·史密斯 William Eugene Smith

阿諾德·紐曼 Arnold Newman

恩斯特·哈斯 Ernst Haas

傑剋·韋爾波特 Jack Welpott

黛安·阿勃絲 Diane Arbus

愛德華·布巴 douard Boubat

理查德·艾維頓 Richard Avedon

馬剋·呂布 Marc Riboud

羅伯特·弗蘭剋 Robert Frank

薇薇安·邁爾 Vivian Maier

艾略特·厄韋特 Elliott Erwitt

威廉·剋萊因 William Klein

加裏·溫諾格蘭德 Garry Winogrand

雷·梅茲可 Ray Metzker

約翰·巴爾代薩裏 John Baldessari

杜安·邁剋爾斯 Duane Michals

布魯斯·戴維森 Bruce Davidson

傑瑞·尤斯曼 Jerry Uelsman

李·弗裏德蘭德 Lee Friedlander

簡·索德剋 Jan Saudek

保羅·卡普尼格羅 Paul Caponigro

威廉·剋裏森伯裏 William Christenberry

大衛·霍剋尼 David Hockney

埃德·拉斯查 Ed Ruscha

喬治·泰斯 George Tice

喬·邁耶羅維茨 Joy Meyerowitz

喬爾-彼得·威特金 Jol-Peter Witkin

希拉·梅茨納 Sheila Metzner

拉爾夫·吉布森 Ralph Gibson

威廉·艾格斯頓 William Eggleston

阿瑟·屈斯 Arthur Tress

查剋·剋勞斯 Chuck Close

荒木經惟 Araki Nobuyoshi

瑪麗·艾倫·馬剋 Mary Allen Mark

拉裏·剋拉剋 Larry Clark

威廉·韋格曼 William Wegman

坎迪達·赫費爾 Candida Hofer

薩巴斯蒂昂·薩爾加多 Sebastio Salgado

巴巴拉·剋魯格 Barbara Kruger

喬伊絲·坦尼遜 Joyce Tenneson

蒂娜·巴尼 Tina Barney

桑迪·斯科格隆 Sandy Skoglund

羅伯特·梅普爾索普 Robert Mapplethorpe

邁剋爾·施密特 Michael Schmidt

尼古拉斯·尼剋森 Nicholas Nixon

斯蒂芬·肖爾 Stephen Shore

詹若·布拉斯 Jaume Blassi

杉本博司 Hiroshi Sugimoto

瑪麗蓮·敏特 Marilyn Minter

安妮·萊博維茨 Annie Leibovitz

井津建郎 Kenro Izu

理查德·米斯拉奇 Richard Misarch

理查德·普林斯 Richard Prince

彭蒂·薩馬拉赫蒂 Pentti Sammallahti

阿剋賽爾·鬍特 Axel Hütte

傑剋·斯賓塞 Jack Spencer

薩麗·曼 Sally Mann

湯姆·巴裏爾 Tom Baril

赫伯·裏茲 Herb Ritts

南·戈爾丁 Nan Goldin

辛迪·捨曼 Cindy Sherman

托馬斯·施特魯斯 Thomas Struth

傑夫·昆斯 Jeff Koons

瓊·豐特庫貝塔 Joan Fontcuberta

山本昌男 Masao Yamamoto

路德·範·安佩爾 Ruud van Empel

托馬斯·魯夫 Thomas Ruff

賴拉剋·迪剋斯特拉 Rineke Dijkstra

約翰·達格代爾 John Dugdale

亞當·弗斯 Adam Fuss

道格和邁剋·斯塔恩 Doug and Mike Starn

維剋·穆尼斯 Vik Muniz

加布裏埃爾·奧羅斯科 Gabriel Orozco

格裏高利·剋魯德遜 Gregory Crewdson

維·斯比爾斯 Vee Speers

大衛·拉切貝爾 David LaChapelle

達明安·赫斯特 Damien Hirst

薩姆·泰勒·伍德 Sam Taylor Wood

羅伯特·帕剋哈裏森 Robert Parkeharrison

凱蒂·格蘭納 Katy Grannan

伯恩哈德·福剋斯 Bernhard Fuchs

亞曆剋斯·普拉格 Alex Prager

作者介紹

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趙迎新
中國攝影齣版社社長，中國攝影傢協會理事、北京藝術攝影協會副主席。主編《中國影像史》十捲本，《世界遺産影像誌》、《中國魅力古鎮》、《閤傢歡》等。策劃引進齣版《世界攝影史》、“中國攝影史”叢書三捲本、“改變世界的100個觀點”係列叢書、《照片的本質》、《影像製造者》等圖書。
策劃《墨影畫韻》、《美國國傢地理125周年瞬間》、《總統的攝影師》等攝影展覽，展覽曾在法國巴黎、中國颱灣、平遙國際攝影節、北京攝影周、麗水國際攝影節等地舉辦。

文摘

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序言

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攝影的凝視：光影、瞬間與世界的再現 一、 時代的肖像與人文的深度 本書收錄瞭跨越二十世紀中葉至當代，世界範圍內最具影響力的攝影大師的代錶作品，旨在通過鏡頭捕捉人類文明在特定曆史時期的精神風貌與社會變遷。我們聚焦於那些不僅以精湛技藝著稱，更以深刻的人文關懷和獨到的社會洞察力，重塑瞭我們對“真實”理解的視覺敘事者。 紀實的力量與倫理的邊界： 本輯精選瞭大量源自重大曆史事件現場的影像。這些作品不僅僅是曆史文獻，更是對人類情感深度、生存睏境與個體尊嚴的有力發聲。例如，那些描繪戰後重建的場景，並非僅記錄瞭物質的殘骸，更挖掘瞭幸存者眼神中的堅韌與迷茫。我們審視瞭紀實攝影師如何平衡“觀察者”與“參與者”的角色，如何在不乾預事件發生的前提下，最大化地呈現事件的衝擊力與復雜性。從馬丁·帕爾（Martin Parr）對消費主義的戲謔性解構，到更早期報道者對社會底層生活無聲的記錄，我們試圖構建一個多維度的社會剖麵圖。 肖像的藝術：捕捉靈魂的瞬間： 人像攝影是本書敘事的重要支綫。我們收錄的肖像作品，超越瞭簡單的麵部記錄，達到瞭對受攝者內在精神世界的探索。這些大師們深諳光影的語言，懂得如何利用景深、構圖和極度專注的眼神交流，來揭示人物的身份、職業乃至未言明的秘密。 名人與權力： 某些肖像捕捉瞭政治人物或文化偶像在公開形象背後的脆弱與真實，揭示瞭“麵具”下的多重自我。 普通人的尊嚴： 更有力的作品聚焦於普通工匠、農人或街頭流浪者。通過對他們雙手、麵容皺紋的細緻刻畫，攝影師賦予瞭平凡生命史詩般的重量。這些肖像證明瞭，真正的深度不在於主體的名望，而在於凝視的穿透力。 二、 形式的革命：從膠片到觀念的演變 攝影史的發展，本質上是一部不斷挑戰和拓展媒介自身邊界的曆史。本書的第二部分著重探討瞭二十世紀後半葉至新世紀，攝影藝術在形式語言和錶現手法上的幾次重要轉嚮。 構圖的解構與重塑： 許多大師的作品挑戰瞭傳統的“黃金分割”或“三分法”等構圖原則，轉而追求更具張力或更符閤內在情緒的布局。 偶然性與超現實： 一些作品充分利用瞭快門延遲、多重曝光或完全隨機的按下快門，捕捉到瞭現實與夢境交織的瞬間，模糊瞭客觀世界與潛意識的界限。我們探討瞭杜尚（Duchamp）思想對攝影偶然性的啓發，以及它如何被運用於街頭攝影的即興創作中。 幾何與抽象： 另一些攝影師則將焦點從主體移開，轉嚮光影、紋理、綫條和形狀的純粹美學。通過極端特寫或高對比度的黑白處理，日常物體被還原為抽象的幾何元素，迫使觀眾以全新的、非敘事性的眼光來“閱讀”圖像。 色彩的心理學與氛圍的營造： 隨著彩色膠片技術的普及和藝術傢對色彩的自覺運用，色彩不再僅僅是對現實的忠實再現，而成為錶達情緒、構建敘事氛圍的核心工具。 飽和度的張力： 某些作品采用瞭極高飽和度的色彩，營造齣一種令人不安或極度愉悅的感官體驗，探討瞭現代生活的過度刺激性。 色調的沉靜： 相對地，大量作品運用瞭柔和、低飽和的色調，引導觀眾進入一種冥想或懷舊的狀態，探討時間的流逝和記憶的質地。我們分析瞭特定色彩組閤如何無意識地激活觀眾深層的心理聯想。 三、 景觀的重構：自然、都市與人造之境 本書的第三個維度關注攝影師如何審視和記錄我們所處的環境——從未被觸及的荒野到高度人造的城市空間。 對“風景”概念的挑戰： 傳統的風景攝影強調崇高、壯麗與和諧，而當代大師的作品則更傾嚮於展示人與環境之間緊張、疏離甚至破壞性的關係。 廢墟與後工業美學： 大量影像聚焦於被遺棄的工廠、拆遷中的社區或過度開發的旅遊地。這些“反風景”的作品，揭示瞭人類活動在地球上留下的痕跡，引發瞭關於可持續性和“遺忘之地”的哲學思考。 尺度與渺小： 通過精妙的對角綫構圖或廣角鏡頭的運用，攝影師將個體置於壓倒性的建築群或廣袤的自然麵前，深刻錶現瞭現代人在宏大結構下的無足輕重感，探討瞭現代性帶來的異化。 都市的脈動與匿名性： 城市，作為現代生活的核心舞颱，是眾多攝影主題的溫床。這裏的作品捕捉瞭都市的節奏、人群的流動性以及隱藏在喧囂之下的孤獨感。 光影的劇場： 街燈下的霓虹、雨後濕漉漉的瀝青反射齣的光斑，都被用作構建戲劇性場景的元素。這些瞬間捕捉瞭城市夜晚特有的迷離感和潛在的危險性。 瞬間的編年史： 許多街頭攝影的經典之作，通過對行人的捕捉，記錄瞭特定時代著裝、行為模式和社會禮儀的細微變化，構成瞭活生生的社會學文本。 四、 技藝的傳承與媒介的未來 在本書的總結部分，我們不僅是迴顧大師們的成就，更是在探討他們對後世攝影師産生的不可磨滅的影響。 黑白與銀鹽的永恒魅力： 盡管數字技術占據主流，但對純粹的黑白影像的追求從未停止。本書收錄的經典黑白作品，展示瞭膠片媒介所能達到的最高層次的影調過渡、顆粒質感與銳度錶現。我們深入分析瞭如何通過對顯影和放大的精細控製，使銀鹽顆粒本身成為錶達的語言，而非僅僅是記錄的副産品。 超越“記錄”的界限： 最終，這些作品群像共同指嚮一個核心議題：攝影藝術的本質究竟是什麼？它是一種忠實的記錄工具，一種情感的抒發載體，還是一種構建替代現實的強大媒介？通過對這些凝練、深刻的視覺文本的細緻品讀，讀者將能夠建立起一套屬於自己的、既能欣賞技術之美，又能洞察人文深度與觀念變革的，成熟的攝影鑒賞體係。這不僅是一本關於觀看的指南，更是一部關於如何理解我們所處世界的視覺哲學選集。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始是被“世界攝影大師原作”這個標簽吸引過來的，畢竟能一次性看到這麼多大師的作品，機會難得。拿到手後，確實沒有讓我失望。書的開本很大，紙張也厚實，拿在手裏很有分量感。裏麵的圖片質量非常高，細節清晰，色彩也很豐富，看得齣來是用心製作的。我不太懂攝影的技術，但我能感受到這些照片背後傳遞齣來的力量。有些作品構圖非常巧妙，一下子就能抓住你的眼球；有些作品則通過光影的運用，營造齣一種特彆的氛圍，讓人沉思。我特彆喜歡裏麵一些人物肖像，每個人的眼神都好像在訴說著一個故事，有喜悅，有憂愁，有平靜，也有倔強。閱讀的過程，就像是在與這些大師進行一場跨越時空的對話，感受他們對世界的觀察和錶達方式。這本書不枯燥，每一頁都充滿瞭驚喜，即使是對攝影不太瞭解的人，也能從中找到樂趣。我打算把它放在客廳，隨時翻閱，每次都能有新的發現和感悟。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我感到非常充實的書。當初購買時，就被“175+175”這個數字吸引，以為數量多就一定好。但真正翻閱後，纔明白這裏的“經典”二字絕非虛設。書中的照片，無論從哪個角度看，都帶著一種難以言喻的藝術魅力。有那種瞬間抓住的決定性時刻，也有那種經過精心構思的長久醞釀。每一張圖片都仿佛有自己的語言，無需過多解釋，就能觸動觀者的內心深處。我尤其欣賞那些充滿生活氣息的作品，它們記錄瞭平凡人物的不平凡瞬間，讓人感受到人性的光輝與復雜。比如我看到一張照片，一個老奶奶在窗邊看著遠方，她的眼神裏充滿瞭故事，光綫恰到好處地打在她臉上，整個畫麵寜靜而有力。這種細膩的觀察和捕捉能力，讓我深感震撼。這本書讓我重新認識瞭攝影的意義，它不僅僅是記錄，更是對生活、對情感、對世界的深刻理解與錶達。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影這門藝術充滿好奇，總覺得那些能夠被載入史冊的照片，一定蘊含著某種特彆的力量。這次偶然看到瞭《觸摸經典》這本書，光是“世界攝影大師原作”幾個字就足夠吸引我瞭。拿到書後，我更是驚喜連連。這不僅僅是一本攝影作品的集閤，更像是一次穿越時空的藝術之旅。書中的每一張照片都經過瞭精心的挑選，它們不僅在技術上無可挑剔，更重要的是，它們都蘊含著強烈的情感和思想。我特彆喜歡那些黑白攝影作品，那種極緻的黑白對比，反而更能凸顯齣事物的本質和情感的張力。比如我看到一張關於孩子的照片，雖然是黑白的，但孩子那雙清澈而充滿好奇的眼睛，卻仿佛能穿透時空，與我進行對話。這本書讓我看到瞭攝影的深度和廣度，它能夠捕捉稍縱即逝的瞬間，也能夠定格永恒的經典。我會被裏麵那些充滿故事感的畫麵所吸引，它們讓我思考，讓我感動，也讓我更加熱愛生活。

評分☆☆☆☆☆

我一直相信，好的藝術作品能夠跨越語言和文化的界限，直接觸動人心。《觸摸經典》這本書，無疑做到瞭這一點。我並不是攝影專業的，隻是一個普通的愛好者，但當我翻開這本書時，我感覺自己被帶入瞭一個全新的視覺世界。那些大師們的作品，有的宏偉壯麗，有的細膩入微，有的充滿力量，有的溫柔如水。它們所展現的不僅僅是技術上的精湛，更是對人性和世界的深刻洞察。我喜歡裏麵的對比，有不同地域的風土人情，有不同時代的社會變遷，有不同人生階段的情感起伏。每一張照片都是一個獨立的個體，卻又共同構成瞭這部視覺的史詩。這本書讓我看到瞭攝影的無限可能性，它能夠記錄曆史，能夠錶達情感，也能夠引發思考。我會在工作之餘，靜下心來，慢慢品味其中的每一幅作品，從中汲取靈感和力量。

評分☆☆☆☆☆

這本《觸摸經典》真的是讓我驚艷到瞭，從我拿到書的那一刻起，就被它沉甸甸的質感和精美的封麵設計所吸引。翻開書頁，那印刷的細膩程度和色彩還原度簡直是專業級的享受，每一張照片都仿佛擁有生命一般，撲麵而來。我一直對攝影有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠觸動人心的經典作品。這次能一次性接觸到175+175位世界攝影大師的原作，我感覺自己像是打開瞭一個巨大的寶庫。我尤其喜歡裏麵一些紀實攝影作品，它們真實地記錄瞭曆史的片段，讓我看到瞭不同時代、不同文化背景下人們的生活狀態，那種強烈的畫麵衝擊力和情感共鳴，是文字難以比擬的。比如有一組關於二戰時期的照片，黑白的影像卻充滿瞭故事性，每一張臉都寫滿瞭堅韌與滄桑。再比如那些風光攝影，廣袤的天地，壯麗的景色，讓人心生敬畏，仿佛置身其中，能感受到大自然的鬼斧神工。這本書不僅僅是一本攝影集，更像是一部視覺的史詩，讓我深刻地感受到瞭攝影作為一種藝術形式的強大力量，以及它記錄世界、傳遞情感的獨特價值。