明星風範女裝大全集 9787538183894 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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王春燕 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 時尚穿搭
• 女裝
• 明星風範
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• 搭配技巧
• 服裝搭配
• 時尚指南
• 服裝
• 穿搭

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538183894

商品編碼：30138538050

包裝：平裝

齣版時間：2014-02-01

基本信息

書名:明星風範女裝大全集

定價：36.80元

售價：22.1元,便宜14.7元,摺扣60

作者:王春燕

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2014-02-01

ISBN：9787538183894

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《明星風範女裝大全集》由知名編織書作傢王春燕親自設計製作。精心挑選收集瞭*設計的55款時尚潮流毛衣編織款式，將這種溫暖的絨綫材質與時尚有型結閤。書中既有披肩，也有開衫，既有打底衫，也有套頭衫，保暖與美觀兼顧。在書後還特彆提供瞭編織基礎入門部分，讓新入手的愛好者也能立即掌握。在編織圖解部分，編織步驟講述詳細，圖解清楚，令編織變得簡單而有樂趣。

目錄

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滾邊開衣織法見
紅舞扇披肩織法見
豆豆風車披肩織法見
螺鏇葉子女裝織法見
萬頭菊罩衫織法見
擁肩球球開衣織法見
雙生兒披肩織法見
木耳邊套頭衫織法見
明星氣質帽衫織法見
扇麵開衫織法見
修身的披肩式上衣織法見
圓擺短袖衫織法見
大風範小袖披肩織法見
修身洋裝織法見
大荷葉邊開衫織法見
葉成蔭開衫織法見
過渡色鳳尾衫織法見
高蓬袖皮草上衣織法見
圓肩束腰上衣織法見
鈴鐺花開衣織法見
美胸高腰上衣織法見
紫依百閤開衫織法見
小花葉縴腰開衫織法見
雙層飛肩上衣織法見
金春蕾長褲織法見
大花朵擁肩上衣織法見
扇領開衫織法見
個性的披肩織法見
高領花袖上衣織法見
花邊層領連衣裙織法見
萬花筒披肩織法見
透視褲織法見
創意風範披肩織法見
披肩式縴袖上衣織法見
極簡束腰開衫織法見
油畫印象修身上衣織法見
方井透衫織法見
韓風束腰開衫織法見
金邊罩衫織法見
小紅帽織法見
蕾絲飛肩連衣裙織法見
皮草護肩織法見
超美的360度披肩織法見
幾何形組成的披肩織法見
長袖交叉上衣織法見
心心短裙織法見
球球帽衫織法見
小刺蝟披肩織法見
360度披肩織法見
立體感短袖上裝織法見
泡泡袖修身上衣織法見
英式圓輪上衣織法見
高領收腰花邊上衣織法見
拼圖披肩織法見
圓門襟披肩式上衣織法見
編織技巧

作者介紹

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王春燕，手工編織毛衣、服裝設計師/針織類服裝設計師/年輕的現代派手工編織毛衣從業者和創始人，在北京擁有近韆人的手工編織基地。北京央盛文化傳播有限公司總經理，專門負責編織類生活圖書的編輯策劃工作。

文摘

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序言

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《國畫藝術的傳承與創新：從古至今的流變》 書籍簡介 本書是一部係統而深入的藝術史著作，專注於探討中國傳統繪畫——國畫——自萌芽至當代發展的完整脈絡與核心精神。它不僅僅是一部繪畫技法或風格的簡單羅列，更是一部關於東方美學思想、社會變遷對藝術影響，以及藝術傢個體精神探索的宏大敘事。全書以時間為軸，以地域與流派為支點，細緻剖析瞭國畫藝術如何植根於中國深厚的哲學與文化土壤，並在曆史的洪流中不斷自我革新與超越。 第一編：源起與奠基——先秦至唐宋的形神之辨 本篇追溯國畫的源頭，從先秦時期的帛畫和壁畫中探尋早期造型觀念的雛形。重點闡述瞭“六法”理論的提齣與發展，特彆是顧愷之所確立的“傳神寫照”原則，標誌著中國繪畫從單純的記錄轉嚮精神層麵的捕捉。 唐代是國畫成熟的第一個高峰期。我們詳細考察瞭吳道子“吳帶當風”的雄健筆法，以及山水畫的初步獨立。李思訓、李昭道代錶的青綠山水，以其富麗堂皇的色彩和嚴謹的構圖，展現瞭盛唐氣象。同時，閻立本等人物畫大傢，奠定瞭後世對人物造型與氣韻生動的基本要求。 宋代，特彆是北宋，是山水畫的黃金時代。本書深入分析瞭範寬、郭熙、李唐等巨匠的作品，探討他們如何通過“可遊、可居、可觀”的意境，將人置於宏大自然之中，體現“天人閤一”的哲學思想。這一時期，文人畫的雛形開始顯現，米芾等人對筆墨趣味的追求，預示著藝術主體性的覺醒。 第二編：文人精神的崛起與筆墨的解放——宋元至明中期的轉嚮 元代是國畫史上一次關鍵的轉摺點。在濛古統治的背景下，士大夫階層退守精神傢園，繪畫成為抒發個人抱負、寄托高潔情操的主要載體。本書聚焦“元四傢”——黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛——的藝術成就，闡釋瞭“意在筆先”、“書畫同源”的理論如何被推嚮極緻。筆墨不再僅僅是描繪物象的工具，而成為瞭錶達藝術傢個性和學養的獨立語言。我們詳述瞭枯、濕、濃、淡等筆墨語言的內涵，以及它們如何構成一個超越視覺的“心象世界”。 明代早期，雖然有“院體”的延續，但中晚期的“吳門畫派”占據瞭主導地位。以瀋周、文徵明、唐寅、仇英為代錶的文人畫傢，繼承並發展瞭元代的筆墨傳統。本書特彆關注董其昌的“南北宗論”，分析其對後世畫史觀産生的深遠影響，盡管該理論帶有強烈的時代局限性，但它成功地確立瞭蘇杭文人畫正統的地位。同時，對新興的“浙派”和強調個性的“個性派”如徐渭的論述，展現瞭明代藝術思潮的多元化衝突與交融。 第三編：集大成與程式化的衝突——清代至近代的審美重塑 清代初期，藝術界齣現瞭“復古”與“創新”的激烈碰撞。四王（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）緻力於集曆代名傢之大成，形成瞭高度程式化、技法精湛的“正統”風格，他們對筆墨的理論研究達到瞭前所未有的深度。與此相對，以石濤、八大山人為代錶的“個性化”畫傢，則通過奇崛的造型、強烈的象徵意義和對筆墨的顛覆性運用，錶達瞭對僵化傳統的反叛。石濤“一畫論”的齣現，是明末清初哲學思想在繪畫中的集中體現。 晚清至民國時期，國畫麵臨西方藝術思潮的巨大衝擊。傳統士人階層瓦解，藝術傢不得不重新定位繪畫的社會功能。本書詳述瞭“四僧”精神在近代的傳承，如吳昌碩在金石入畫上的突破，以及對民間藝術的汲取，為國畫的現代化轉型開闢瞭道路。 第四編：變革與全球視野下的當代圖景 進入二十世紀，國畫的現代化進程加速。徐悲鴻提倡寫實素描與中國畫的結閤，開創瞭“中西融閤”的先河。齊白石則以“妙在似與不似之間”的原則，將民間趣味、寫意精神與樸拙的筆法推嚮極緻，贏得瞭國際贊譽。 本書的最後部分聚焦於當代國畫的探索。我們分析瞭從寫意水墨到抽象水墨的演變，探討瞭新水墨藝術傢如何在全球化的背景下，重新審視傳統筆墨的當代性與普世價值。這一階段的藝術，不再局限於傳統山水花鳥的題材，而是更多地介入社會批判、個人經驗和哲學思考。藝術傢的創作，成為連接古老文化基因與現代生命體驗的橋梁，展示瞭國畫這一古老畫種在新時代的強大生命力與無限可能性。 本書特色 本書以嚴謹的學術態度，結閤豐富的圖版案例，力求還原國畫藝術發展的真實麵貌。它注重對繪畫背後哲學思想、文化背景的挖掘，避免瞭單純的技法教學，旨在培養讀者對中國古典美學的深刻理解和欣賞能力。全書結構清晰，論述深入，是藝術史研究者、專業畫傢以及所有熱愛中華文化的讀者不可或缺的參考典籍。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計本身就透露著一種高級的質感，拿到手裏沉甸甸的，就知道是用心製作的。更讓我驚喜的是，它在講解那些復雜的剪裁原理和工藝細節時，竟然能用如此通俗易懂的語言！我之前一直對某些復雜的領口設計感到睏惑不解，看瞭市麵上很多資料都沒搞明白，結果在這本書裏，通過作者精妙的圖文結閤和精準的描述，我一下子就茅塞頓開，甚至還産生瞭一種“原來如此簡單”的頓悟感。這種將專業知識大眾化的能力，是很多專業書籍都難以企及的。它不僅是給專業人士看的，更是給所有熱愛美、渴望提升自我形象的普通讀者準備的絕佳讀物。我已經推薦給好幾個朋友瞭，大傢反響都非常熱烈。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我已經很久沒有遇到一本能讓我如此專注地去閱讀和思考的時尚類書籍瞭。這本書的敘事節奏把握得非常好，張弛有度，引人入勝。它不僅停留在錶麵的“穿什麼”，更深入探討瞭“為什麼穿”以及“如何穿齣精髓”。作者的文筆流暢自然，帶著一種娓娓道來的親切感，讓你感覺就像是與一位學識淵博的長者在交流心得。比如，它對不同時代背景下女性力量的崛起與服裝風格變遷的探討，格局之大，視野之廣，讓人嘆為觀止。這本書的價值，遠超齣瞭單純的服裝指南，它更像是一部關於女性自我認知與形象塑造的深度哲學思考錄。如果你想讓自己的衣著品味實現質的飛躍，這本書絕對是不能錯過的裏程碑式的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的衝擊，在於它對“個性化錶達”的強調。在如今這個高度同質化的時代，如何穿齣自己的風格，如何讓服裝真正為你服務，是很多人迷茫的地方。這本書沒有給齣僵硬的模闆，反而鼓勵讀者去挖掘自己內在的氣質和生活方式，然後尋找最契閤的那種“風範”。書中提供的案例分析極其精妙，從不同年齡段、不同職業背景的人物形象入手，細緻剖析瞭他們如何通過服裝來塑造和強化自身品牌。我尤其欣賞作者對細節處理的敏感度，比如如何通過配飾的微小調整，來達到氣場上的巨大轉變。讀完後，我感覺自己對衣櫥裏的每一件單品都有瞭全新的認識和搭配靈感，不再是盲目跟風，而是更有目的性地進行選擇和組閤。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書真是讓人眼前一亮！我是在書店裏偶然翻到的，本來隻是隨便看看，沒想到一下子就被它獨特的視角和深入的分析給吸引住瞭。作者對時尚的理解非常獨到，完全不是那種浮於錶麵的膚淺介紹，而是能帶你真正走進設計背後的故事。比如，書中對某個經典款式的演變過程的梳理，簡直就像一部微型的時尚史詩，每一個細節都考究得令人佩服。讀完之後，我感覺自己對“美”的定義都拓寬瞭不少，不再局限於當下流行的元素，而是能夠更長遠地去看待服裝設計中的傳承與創新。尤其是一些關於色彩搭配和麵料質感的描述，文字本身就帶著一種畫麵感，讓人忍不住想立刻動手去嘗試書裏提到的那些搭配技巧。這本書絕對是那種值得反復閱讀、每次都能發現新亮點的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對這種“大全集”類的書籍是有點抱持懷疑態度的，總覺得內容會比較零散和空泛。但這本書完全顛覆瞭我的想象！它的結構安排得極其巧妙，邏輯性強到讓人驚嘆。它不是簡單地羅列款式，而是像在構建一個完整的時尚知識體係。我特彆喜歡它在探討不同地域、不同文化背景下的風格差異時所展現齣的廣博的知識麵，那種跨文化的洞察力，讓人感覺作者的功力深厚無比。讀起來完全沒有枯燥感，反而像是在聽一位經驗豐富的設計師娓娓道來他的心路曆程和行業觀察。對於那些想從根本上提升自己審美層次的人來說，這本書簡直就是一本不摺不扣的武功秘籍，它教你的不是招式，而是內功心法。