中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王继平 编

图书标签:

• 恽寿平
• 清代绘画
• 文人画
• 山水画
• 花鸟画
• 中国绘画
• 艺术史
• 绘画技法
• 名家作品
• 艺术作品

出版社： 河南美术出版社

ISBN：9787540119775

版次：1

商品编码：10205404

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-12-01

用纸：铜版纸

页数：44

正文语种：中文

内容简介

　　《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》精选中国历代绘画的经典佳作，具有较高的艺术价值。全书缤纷万象，赏心悦目。从欣赏品味中，读者可以亲近艺术，拓展视野，陶冶性情，提高素质，体验阅读的快乐，培养创新的能力。
　　《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》收录了恽寿平的经典作品，包括《红莲图》《蓼汀鱼藻图》《双清图》《老少年图》等。

内页插图

前言/序言

中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平 引言 中国绘画，源远流长，自古至今，群星璀璨。无数丹青妙手，以笔墨抒写胸中丘壑，以色彩渲染世间万象，留下了浩如烟海的艺术瑰宝。中国历代绘画名家作品精选系列，旨在遴选各个时代最具代表性的艺术家及其杰出作品，系统展现中国绘画的发展脉络与辉煌成就。本系列第六辑，聚焦于明末清初的著名画家恽寿平，以其精妙绝伦的没骨花鸟画，为观者奉献一场视觉与精神的双重盛宴。 恽寿平：遗世独立的“毗陵八家”之冠 恽寿平（1633-1690），字寿平，号南田，别号云溪外史、横云山民等，常熟（今江苏常熟）人。他是明末清初一位极其重要的画家，尤其以其独树一帜的没骨花鸟画而闻名于世，被誉为“毗陵八家”之冠。虽然他的人生并非顺遂，但其艺术成就却光耀千古，在中国绘画史上占据着不可忽视的地位。 恽寿平的艺术生涯，很大程度上受到了他坎坷身世的影响。他出身于书香门第，但家道中落，少年时期便经历了战乱与离散。这种早年的经历，或许赋予了他超脱世俗的眼光和宁静致远的创作心态。与同时代许多追求仕途的文人不同，恽寿平似乎更偏爱隐逸的生活，将全部的热情投入到艺术创作之中。他虽曾短暂入仕，但很快便归隐山林，寄情于笔墨，与自然为伴，与花草对话。 “毗陵八家”是指清初在绘画上追求复古、反对浙派雕刻的八位画家，他们大多师承董其昌，并致力于在继承传统的基础上创新。而恽寿平在这八家中，无疑是最为耀眼的一位。他深受明代文徵明、唐寅等人的影响，同时又对宋代院体画的精工细描有所借鉴。然而，他并未止步于此，而是以其独特的悟性和创造力，开创了“没骨法”在花鸟画中的新境界。 没骨法的绝妙运用：色彩与生命的交融 “没骨法”是中国绘画的一种技法，指在不先勾勒轮廓线的情况下，直接用色彩或墨色来表现物象。这种画法对画家的造型能力、用色技巧以及对物象内在精神的把握有着极高的要求。恽寿平对没骨法的运用，达到了炉火纯青的地步。 在恽寿平的花鸟画中，我们看不到僵硬的线条，取而代之的是晕染有致、层次分明的色彩。他运用淡雅、清丽的色彩，如水洗过一般，在纸上绽放出生命的活力。他的花卉，或娇艳欲滴，或雍容华贵，或清丽脱俗，都仿佛带着自然的露珠，散发着淡淡的幽香。他笔下的叶片，边缘不再是生硬的墨线，而是由色彩的浓淡深浅自然过渡而成，显得格外生动、富于变化。 恽寿平的没骨花鸟画，最大的特点在于其“写意”的精神。他追求的不仅仅是形似，更是神似。他通过色彩的微妙变化和笔触的轻重缓急，捕捉花鸟的神态和生命力。他笔下的牡丹，富丽堂皇，雍容华贵，仿佛能感受到其浓郁的香气；他笔下的菊花，傲然挺立，金黄灿烂，展现出不畏秋霜的坚韧；他笔下的水仙，亭亭玉立，素雅脱俗，如同冰清玉洁的仙子。 与一些追求繁复堆砌的花鸟画不同，恽寿平的作品往往构图简洁，意境幽远。他善于留白，让画面呼吸，也给观者留下无限的想象空间。这种“少即是多”的艺术处理手法，使得他的作品更加耐人寻味，充满了诗情画意。 艺术风格与影响 恽寿平的艺术风格，可以用“清雅”、“秀润”、“逸致”来概括。他的画作，没有激烈的色彩碰撞，没有张扬的笔墨气势，却能以其温润的色彩、细腻的笔触、平和的意境，深深地打动人心。他的花鸟画，仿佛是从文人的内心世界中生长出来的，充满了诗人的情怀和哲学家的思考。 他对后世花鸟画的发展产生了深远的影响。他的没骨法，为清代及以后许多花鸟画家提供了新的范式。许多画家学习他的技法，模仿他的风格，使得没骨花鸟画在清代达到了一个新的高峰。尤其是扬州八怪中的一些画家，如金农、黄慎等，在一定程度上也受到了他的启发。 除了绘画，恽寿平还擅长诗文。他的诗歌，同样充满了清雅的意境和闲适的情怀，与他的绘画作品相得益彰。诗画结合，是文人画的重要特征，而恽寿平无疑是这一传统的杰出代表。 作品赏析 本系列精选的恽寿平作品，将全面展现他艺术创作的各个方面。从早期相对工整的花鸟，到晚期更为成熟、洒脱的没骨创作，每一幅作品都凝聚着他的心血与才情。 《花鸟册页》：这组册页作品，集中展现了恽寿平对不同花卉的细腻描绘。无论是娇嫩欲滴的桃花，还是饱满圆润的石榴，亦或是素雅静谧的兰花，都被他以没骨法表现得栩栩如生。每一片花瓣，每一片叶子，都充满了生命的气息，仿佛能闻到淡淡的花香。画面构图疏朗，色彩淡雅，意境清幽，体现了他对自然之美的深刻体悟。 《葡萄》：在这幅作品中，恽寿平以其精湛的没骨技法，描绘了一串串饱满的葡萄。他运用淡紫色和绿色，通过晕染和点染，表现出葡萄的晶莹剔透和饱满的汁液感。葡萄叶的处理也颇具匠心，既有自然的卷曲，又不失生机。整幅作品充满了丰收的喜悦和成熟的韵味。 《秋景》：这幅作品可能描绘的是秋季的花卉或果实，例如菊花、柿子等。恽寿平在表现秋季景物时，往往会运用更显沉稳的色彩，但依然不失其清雅的风格。他能够通过色彩的对比和笔触的运用，传达出秋天的萧瑟与成熟，以及其中蕴含的生机。 《写意花卉》：这类作品更侧重于传达花卉的内在精神和艺术家的主观情感。恽寿平可能在此类作品中尝试更自由的笔墨，更加注重意境的营造。即使是寥寥数笔，也能勾勒出花卉的姿态神韵，引人深思。 《题跋与印章》：除了绘画作品本身，我们还会收录恽寿平的书法题跋以及他的印章。他的书法风格也与其绘画风格一脉相承，清雅秀润，自成一体。这些题跋不仅是对作品的补充和解读，也让我们得以窥见艺术家当时的心境和思想。印章则是艺术家身份和品味的象征，也为作品增添了一份历史的厚重感。 艺术价值与收藏意义 恽寿平的作品，不仅具有极高的艺术欣赏价值，也蕴含着重要的历史文化价值和收藏意义。 艺术价值：他的没骨花鸟画，是传统绘画技法在创新发展中的典范，其对色彩的运用、对生命神韵的捕捉，至今仍能引发观者的共鸣。他的作品，是研究明清时期花鸟画发展的重要例证，也是中国绘画艺术的瑰宝。 历史文化价值：恽寿平的作品，折射出明末清初的社会风貌和文人生活。他的艺术追求，体现了当时文人阶层对雅致生活和精神境界的向往。通过他的作品，我们可以更深入地了解那个时代的文化精神。 收藏意义：作为中国绘画史上的重要画家，恽寿平的作品历来备受藏家青睐。其作品数量相对有限，加上其独特的艺术风格和深远的影响力，使得其作品具有很高的增值潜力。本系列精选的优质作品，对于收藏家而言，无疑是难得的珍藏机会。 结语 “中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平”，旨在通过精选的佳作，让更多人领略恽寿平这位伟大艺术家的魅力。我们希望通过此书，让读者走进恽寿平的艺术世界，感受他笔下花鸟的生机与灵动，体味他画作中蕴含的清雅意境与淡泊情怀。这不仅仅是一本书，更是一扇窗，一扇通往中国传统艺术精髓的窗户。让我们一同徜徉在恽寿平的艺术天地，感受中华文明的博大精深。

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这次偶然的机会，让我与“中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平”这部呕心沥血的著作邂逅。我一直对中国古典绘画情有独钟，尤其偏爱那些能够捕捉自然神韵、寄情山水的画作。而恽寿平，这个名字在我心中早已是“没骨花鸟画”的代名词，他的作品总是带着一股清雅脱俗、生机盎然的气息，仿佛能让观者置身于繁花似锦的春园，或是在夏日清晨，看到露珠在荷叶上滚动。我特别期待书中能详细解析恽寿平的艺术生涯，从他的早期创作，到如何师法前人，再到最终形成自己独树一帜的“没骨法”，这是一个艺术家在漫长岁月中不断探索、超越自我的过程，其间的甘苦与顿悟，定然是值得细细品味的。书中能否展现他在创作时所用的笔墨技巧？例如，他的设色是如何做到如此明丽而不失典雅的？他的用笔是否如他的画作般轻柔灵动，仿佛能拂过花瓣的娇嫩？这些细节之处，往往是理解一位艺术家精髓的关键。我更关注的是，书中能否通过对恽寿平作品的深入解读，帮助我们理解他所处的时代背景？那个时代的文人雅士是如何看待艺术的？他们的审美情趣又受到哪些因素的影响？这些宏观的视角，有助于我们更全面地认识这位画坛巨匠，而不仅仅是停留在欣赏他技法的层面。我希望这本书不仅仅是一本画册，更是一扇窗，透过这扇窗，我能窥见中国绘画艺术的博大精深，以及恽寿平在这其中留下的独特印记。他作品中的那种“逸”的气韵，那种超脱世俗的闲适，是我一直试图去领悟的。如果书中能有关于他的师承、交游的记述，那无疑会更加生动。他对宋元画坛的继承，对当时其他画家的影响，以及他与其他文人墨客的交往，这些都会让这位艺术家更加立体，他的艺术成就也会因此而更加深入人心。我尤其期待书中能对他的代表作进行详细的图文分析，例如《南田画草》、《花卉册页》等，不仅仅是简单地展示图片，而是通过专业的艺术评论，解读画作的构图、色彩、意境，以及画家在创作过程中所倾注的心血和巧思。通过这些分析，我希望能更深刻地理解恽寿平的艺术理念，以及他如何将自己的情感和对自然的感悟融入到笔墨之中。

评分☆☆☆☆☆

每次阅读关于中国古代绘画的书籍，我都会被其中蕴含的深厚文化底蕴所打动。《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》这本书，让我对这位以“没骨花鸟”闻名遐迩的艺术家产生了浓厚的兴趣。我一直觉得，“没骨法”是一种极具挑战性的技法，它要求画家对色彩的把握极其精准，对物象的理解极为透彻。我非常期待书中能够详细介绍恽寿平是如何掌握并创新这种技法的。比如，他是否在晕染、点画上有着独到的心得，能够让色彩显得既饱和又有通透感？他对于不同花卉、鸟类的色彩选择，是否与其象征意义或者生长时节相关联？我希望书中能够展示他数量可观的精品画作，并提供深入的艺术评论。我希望能够从这些评论中，学习到如何去欣赏一幅画作的构图、色彩、笔墨，以及其中所传达的意境和情感。我希望这本书不仅仅是一本画册，更能成为一本指导我欣赏和理解中国古典绘画的入门读物。同时，我也对恽寿平的艺术人生充满好奇。书中是否会介绍他的师友关系、创作心路，以及他对当时社会文化的影响？了解这些，有助于我更全面地认识这位艺术家，理解他作品背后所承载的文化意义和个人情感。我希望通过这本书，能够更深刻地体会到中国古典绘画的独特魅力，以及恽寿平在其中留下的辉煌篇章。

评分☆☆☆☆☆

阅读一本关于中国绘画大师的作品集，总会带来一种穿越时空的对话感。这次，我的目光落在了《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》上。我素来对那些能将自然之美化为笔下生动景象的艺术家们深感敬佩，而恽寿平，毫无疑问，便是其中的佼佼者。他的花鸟画，以其“没骨法”的独创性，摆脱了传统工笔的束缚，以彩填色，却又不失骨法，这种技法的精妙之处，我一直想要深入了解。书中能否详细阐释“没骨法”的起源、发展以及恽寿平在此基础上的创新？比如，他是否借鉴了其他画种的用彩方式？他在设色上是否有独到的心得？是否在不同花卉、禽鸟的描绘上，有着不同的色彩运用策略？我期待书中能有精彩的图版，清晰地展示他作品的细节，并配以详尽的文字解读，让我能近距离观察他笔下的露珠如何晶莹，花瓣如何娇嫩欲滴，羽毛如何蓬松灵动。当然，除了技法，艺术家的生活经历和思想情感，也是理解其作品的重要维度。书中是否会深入挖掘恽寿平的生平故事？例如，他早年是否经历过怎样的磨难？是什么样的际遇让他走上了绘画之路？他的人生观、哲学观，又是如何体现在他的画作中的？他对当时社会的看法，以及他内心深处的追求，是否能在作品中得到体现？我希望这本书不仅仅是一本画册，更是一本能够触及艺术家灵魂的作品，让我能够真正理解恽寿平之所以成为恽寿平的原因。他对“逸”的追求，对自然的热爱，对生活的热情，我相信都会在书中有所展现。我希望能够通过这本书，学习到如何去欣赏中国古典绘画的深层意境，如何去体会画家在创作中所传达的情感和哲学思想。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，中国绘画之所以能够流传千古，不仅仅在于其精湛的技艺，更在于其中蕴含的深厚人文精神。此次有幸接触到《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》，我内心充满了期待。恽寿平，这位以“没骨花鸟”闻名于世的画家，他的作品总给我一种超凡脱俗、生机盎然的感觉。我特别好奇，书中是否会深入剖析他“没骨法”的独到之处？比如，这种技法在色彩的运用上，是如何做到既鲜明活泼，又不会显得俗气的？他是否在晕染、点染上有着独特的秘诀，能够让色彩自然地过渡，产生如真似幻的立体感？我非常希望能看到书中对他一些经典作品的详细鉴赏，比如他的《花卉册页》或者《草虫图》，不仅仅是展示高清的图片，更重要的是，通过专业的视角，解读画作的构图安排、笔墨韵味、色彩搭配，以及画家想要传达的情感和意境。恽寿平的作品，总带着一种文人画的雅致，我想了解，这种雅致是如何在他独特的“没骨法”中得以体现的？书中是否会探讨他所处的时代背景，以及他对当时绘画思潮的影响？例如，他是否受到了明清时期某些绘画流派的影响，又如何在此基础上进行了创新？我希望这本书不仅仅是展示他的画作，更能够引导我去理解中国绘画的传承与发展，以及恽寿平在这其中扮演的重要角色。他的作品中那种静谧而充满生命力的美，深深地吸引着我。如果书中能提供一些关于他的创作实践，比如他常去写生的地点，或者他对于特定花卉、植物的观察心得，那将更具启发性。我对他的山水画也颇感兴趣，不知道书中是否会有相关的论述和作品展示，因为了解他全面的艺术风格，会让我对他有更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对中国传统艺术有着深厚的情感，尤其是那些能够将自然之美与人文精神巧妙融合的绘画作品。《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》这本书，让我有机会深入了解这位在“没骨花鸟画”领域独树一帜的大师。我一直对“没骨法”这种不勾勒轮廓，直接以色彩表现物象的技法感到好奇。书中是否会详细介绍这种技法的起源、发展，以及恽寿平是如何在这种基础上进行创新和突破的？他对色彩的运用，是如何做到既明亮鲜艳，又不失文人画的雅致和格调的？我特别期待书中能够收录他大量的、高质量的作品，并且有专业人士进行深入的图文解读。我希望能够从这些解读中，学习到如何去欣赏中国画的构图、笔墨、色彩，以及其中所蕴含的诗意和哲理。我希望这本书不仅能让我领略到恽寿平画作的视觉之美，更能让我理解他艺术创作背后的思想和情感。同时，我也对恽寿平的生平经历和艺术追求非常感兴趣。书中是否会介绍他的成长背景、艺术启蒙，以及他与同时代其他艺术家的交往？了解这些，有助于我更全面地认识这位艺术家，理解他作品的时代意义和个人情感的投射。我希望通过这本书，能够更深刻地体会到中国古典绘画的博大精深，以及恽寿平在其中所留下的独特贡献。

评分☆☆☆☆☆

在中国传统绘画的长河中，总有一些名字，他们的作品能够跨越时空，触动我们内心深处的情感。这次，我将目光聚焦在《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》这部著作上。我对恽寿平的“没骨花鸟画”一直非常着迷，他那种以色彩作笔，直接描绘物象的画法，总能赋予花鸟以一种前所未有的生命力。我迫切地想知道，书中是否会对“没骨法”进行系统性的梳理和讲解？例如，这种技法的起源、发展，以及恽寿平是如何在这种基础上进行突破和创新的？他对色彩的运用，是如何做到既明快鲜妍，又显得典雅不俗的？我非常期待书中能够呈现他大量的高质量作品，并进行深入的艺术评论。不仅仅是欣赏画面本身，更希望能够通过专业的解读，去理解他画作的构图巧思，笔墨的变化，以及其中所蕴含的诗意和哲理。我希望这本书能让我领略到，恽寿平的作品是如何将观赏性与思想性完美结合的。同时，我也对艺术家本人的生平经历和艺术追求充满了好奇。书中是否会介绍他的成长环境、艺术启蒙，以及他与同时代文人雅士的交往？了解这些，有助于我更全面地认识这位艺术家，理解他作品的时代背景和个人情感的投射。我希望这本书能够帮助我，不仅欣赏到恽寿平的画作之美，更能走进他的艺术世界，感受他独特的人生哲学。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》这部书时，我仿佛打开了一扇通往盛世唐风的画卷，虽然恽寿平生活在明末清初，但他的作品中那种对自然的细腻观察和对生命力的赞美，总是让我联想到古代那些伟大的文人墨客。我一直对中国传统绘画中的“意境”二字颇为着迷，而恽寿平的作品，恰恰是“意境”的绝佳体现。我迫切地想知道，书中是否会详细介绍他“没骨法”的技法精髓？这种不勾勒轮廓，直接以色彩描绘物象的画法，是如何做到既形神兼备，又显得格外生动自然的？他对色彩的运用，是如何达到如此清新雅致的境界的？我特别期待书中能够收录他一些鲜为人知的作品，或者对一些经典作品进行多角度的解读，比如，对画中某一朵花的构图、色彩运用，或者一只鸟的姿态、神情的刻画，都进行深入的分析。我希望能够从这些分析中，学习到如何去欣赏一幅中国画的“魂”。此外，我对于画家本人的艺术理念和生活态度也充满好奇。书中是否会探讨恽寿平的人生经历，他对艺术的追求，以及他与同时代其他文人雅士的交往？了解他的生活背景和思想，有助于我更深入地理解他作品中所传达的意境和情感。我尤其关心，他的作品中那种超然物外、寄情山水的闲适之感，是如何形成的？这本书是否能帮助我领略到这种“逸”的气质，并从中获得一些心灵上的启迪？我希望通过阅读这本书，能够更深刻地理解中国绘画的魅力，以及恽寿平这位大师在其中留下的宝贵财富。

评分☆☆☆☆☆

对于中国古典艺术，我始终怀有一种难以言喻的敬畏之情。这次我接触到的《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》，让我对这位“没骨花鸟画”的集大成者充满了探究的欲望。我一直认为，艺术家的伟大之处，不仅在于他创造了怎样的视觉奇观，更在于他能否将自己的情感、思想，以及对世界的独特理解，通过作品传达给观者。因此，我非常希望书中能够深入剖析恽寿平的艺术哲学。他为何会选择“没骨法”？这种技法背后，是否蕴含着他对于生命、自然，乃至宇宙的某种理解？书中能否提供一些关于他创作理念的论述，或者他对于“神似”与“形似”的看法？我尤其期待书中能够对他的代表作进行详尽的图文讲解，比如，通过对《花卉册页》中不同花卉的描绘，来展现他对于不同生命形态的观察和理解；或者通过对《草虫图》中细微之处的刻画，来体现他对自然界微观世界的敏感和热爱。我希望能看到书中不仅有精美的画面，更有深入的解读，能够引导我去发现画作中隐藏的匠心独运。同时，我对恽寿平的生平经历也非常感兴趣。书中是否会描绘他的人生轨迹，他的师友交往，以及他所处的时代背景？了解这些，有助于我更全面地认识这位艺术家，理解他作品的时代意义和个人情感的投射。我希望这本书能让我感受到，恽寿平的作品不仅仅是美丽的图画，更是他内心世界的一面镜子，折射出他对生活的热爱和对艺术的执着追求。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，中国古代的艺术家们，他们的作品往往蕴含着一种超越时空的智慧和情感。这次有机会接触到《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》，我心中充满了期待，尤其是对这位被誉为“没骨花鸟画”的代表人物。我一直以来都对“没骨法”这种不勾勒轮廓、直接以色彩填染的画法充满好奇。我想知道，书中是否会详细介绍“没骨法”的形成与发展？恽寿平是如何在这种技法上进行创新，并最终达到炉火纯青的境界的？他对于色彩的运用，是如何做到如此清新脱俗、自然生动的？我非常期待书中能够收录他一些极为精美的作品，并进行深入的图文解读，比如，对画作中每一片叶子、每一朵花的色彩层次，以及画家在设色时所使用的笔触、晕染技巧，都进行细致的分析。我希望通过这些分析，能够学习到一些欣赏中国古典绘画的窍门，理解画家是如何通过简单的笔墨，传达出如此丰富的情感和生命力的。另外，我也对恽寿平的艺术生涯和人生经历非常感兴趣。书中是否会涉及到他早年的学习经历，他的师承，以及他与当时其他著名画家的交往？了解他的生活背景和思想，有助于我更深刻地理解他作品中蕴含的艺术理念和情感寄托。我希望这本书能够让我更深入地认识恽寿平，不仅仅是他的画作，更是他作为一个艺术家的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

在我对中国古典艺术的探索过程中，常常会遇到一些让我耳目一新的名字。《中国历代绘画名家作品精选系列：恽寿平》无疑是其中之一。我一直对恽寿平的“没骨花鸟”情有独钟，那种不设轮廓，直接以色彩点染的画法，总能赋予花鸟一种灵动鲜活的生命力。我非常希望书中能够深入剖析“没骨法”的精髓。比如，他是否在晕染、积色上有着独特的技巧，能够让色彩层层叠加，产生丰富的层次感和质感？他对不同花卉、禽鸟的色彩运用，是否有其特定的规律和章法？我尤其期待书中能够收录他极为精美的代表作品，并由专业的评论家进行细致的图文解读。我希望能看到，通过对画作细节的深入分析，我能领略到画家是如何捕捉瞬间的生命之美，又是如何通过笔墨传递对自然的深刻感悟。此外，我也对恽寿平的艺术生涯和人生经历抱有浓厚的兴趣。书中是否会介绍他的成长背景、艺术求学之路，以及他与当时画坛名家的互动？了解这些，有助于我更全面地认识这位艺术家，理解他作品的时代意义和个人情感的投射。我希望这本书能让我感受到，恽寿平的作品不仅仅是色彩的堆砌，更是他内心世界的写照，他对于生活的热爱，以及他对艺术的永恒追求。

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很好。很喜欢

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大师的作品精选集，印刷精美，适合孩子作为课外辅导资料

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印刷挺好的

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又是这样，简单地把书放进袋子里，讲了几十次了，都不改，好多书弄坏了，差评！

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不错

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印刷挺好的

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印刷精美，既可临摹又可养眼。