中國棉文化 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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汪若海，李秀蘭 編

圖書標籤:

• 棉花
• 中國文化
• 紡織
• 曆史
• 民俗
• 農業
• 手工藝
• 服飾
• 民族
• 傳統

齣版社： 中國農業科學技術齣版社

ISBN：9787802332454

版次：1

商品編碼：10429077

包裝：平裝

齣版時間：2007-06-01

用紙：膠版紙

頁數：261

字數：200000

內容簡介

《中國棉文化》是關於介紹“中國棉文化”的專著，具體包括瞭：絲綢之路與棉花之路、木棉的廣泛種植和傳入朝鮮、“中國皇後號”與中美之間的棉業交往、近代棉作科學奠基人——馮澤芳、中國近代棉産業的先驅——張謇、“創世紀”——中國抗蟲棉産業的排頭兵等方麵的內容。
我國是文明古國，也是文化大國。文化的發展總是人類社會發展同步，也即與生産發展、經濟振興、科技進步相輔相成、相互促進。中華民族的崛起不僅是經濟的崛起，還必須有文化的復興。
中國棉業發展的曆史，也是中國棉文化演進的曆程。自古以來，棉花自引入中國後，就有瞭棉文化的萌芽；中國棉花興旺發達，棉文化也就豐富多彩。近來隨著全球經濟一體化，中國棉業走嚮世界，中國棉文化也逐漸融入世界。中國正在逐步成為世界棉業強國，中國的棉文化也將成為世界棉文化的重要一部分而逐漸融閤，更趨完美。
有關中國棉文化以往未見有專文、專著進行探討。現有汪若海研究員，及其夫人李秀蘭共同編寫瞭《中國棉文化》，匯集瞭古今有關的文章、報道、詩詞、散文、農諺、石刻與畫等，內容廣泛，形式多樣。盡管敘述錶達的大多為往事，然而以“文化”為主軸串連在一起，頗有新意。

目錄

一、棉花曆史文化
“棉”字來曆
絲綢之路與棉花之路
白疊與哈達
衣被天下
黃道婆傳略
黃道婆的故事
徐光啓與《木棉》
木棉的廣泛種植和傳入朝鮮
“中國皇後號”與中美之間的棉業交往
話說棉花曾是上海市花
延安小紡車

二、棉花科技文化
近代棉作科學奠基人——馮澤芳
岱字棉15號引進的前前後後
棉花是“作物之王”
木棉辨
各類木棉簡析
轉基因抗蟲棉投入生産

三、棉花産業文化
中國近代棉産業的先驅——張謇
傢庭棉紡織業與上海市民俗
“國欣”發展的真諦
中國彩棉産業鏈“新疆造”
棉花科技産業化的先行者
襪都大唐
“創世紀”——中國抗蟲棉産業的排頭兵

四、棉花詩詞
唐、宋時期
元、明時期
清、民國時期
新中國成立以來

五、棉花散文
吟唱棉花
棉花
棉花的傳說
滿眼的棉花
忽然想起瞭棉花
棉花述懷
搖滾的棉花
棉花地裏的美好記憶
棉花開齣暖暖的愛

六、植棉農諺
有關植棉的重要意義
植棉的選地和備耕
棉花播種和保苗
棉田栽培管理

七、棉花石（木）刻與畫
《禦題棉花圖》
《禦題棉花圖》鑒評
《禦製棉花圖》瓷冊賞析
《蠶桑圖》與《木棉圖》賞析
河南博愛《耕織圖》石刻
上海豫園的得月樓和《耕織圖》

八、服飾文化
中國服飾文化
“純棉日”展現夏目自然純棉風
全棉主義
初鞦，無法抵禦純棉床品的誘惑
彩棉服裝全天然的新感受
長江水患與彩棉衣服
追逐時尚

九、棉事珍聞薈萃
我國商代有沒有棉花
黃道婆及黃母祠
丁娘子布
乾隆奬勵棉花棉布
蒲鬆齡涉足植棉
林則徐倡導植棉
木棉庵
棉湖之役
棉花嶼
棉花“生日”
話說手帕
南通紡織博物館
棉紡工人——顧正紅
毛澤東看棉花
夏衍談論黃道婆
談老鑒定有色棉花
馮先生教的一招
馮先生軼事
俞啓葆點滴事
棉花的最矮開花和最長苗期
摘棉專列
布雕畫
上海中學的先棉堂
八億件襯衫纔換一架飛機
南方航空公司的航標——紅棉
棉花田突發地陷
棉花俱樂部——Cotton C1ub
蠟防花布

前言/序言

《漢風唐韻：古籍中的服飾變遷與審美流轉》 序言 曆史的長河滾滾嚮前，流淌過多少興衰更替，沉澱下多少燦爛文明。在浩如煙海的古籍文獻中，我們得以窺見先人生活的細枝末節，感受他們對美的追求，體味不同時代的風情。服飾，作為人類文明最直觀的載體之一，不僅承載瞭物質的功能，更摺射齣社會結構、哲學思想、藝術觀念乃至國際交流的豐富信息。《漢風唐韻：古籍中的服飾變遷與審美流轉》正是這樣一部旨在深入挖掘中國古代服飾文化，通過對曆代經典文獻的細緻梳理與解讀，呈現其在不同曆史時期所展現齣的獨特魅力、演變軌跡及其背後深層的文化意蘊。 本書並非對某一特定朝代服飾的孤立研究，也非簡單羅列服飾的款式與形製。其核心在於“變遷”與“流轉”。我們將目光聚焦於中國古代服飾在曆史長河中的動態發展，探究其如何受到政治製度、經濟發展、哲學思潮、宗教信仰、外來文化等多種因素的影響，又如何反過來塑造和影響著當時的社會風貌與審美情趣。通過對漢代服飾的莊重典雅、魏晉風度的飄逸灑脫、隋唐的兼容並蓄與雍容華貴、宋代服飾的理性內斂與雅緻，乃至明代服飾的嚴謹規整與細膩繁復，進行層層遞進的梳理與分析，力求呈現一幅波瀾壯闊的中國古代服飾審美演變圖景。 我們深知，任何對曆史的解讀都離不開其賴以生存的文獻基礎。因此，本書將以大量的古代文獻資料為支撐，包括但不限於《詩經》、《禮記》、《周禮》、《漢書》、《後漢書》、《三國誌》、《晉書》、《舊唐書》、《新唐書》、《宋史》、《明史》以及各類筆記、史料、繪畫、雕塑等藝術作品的文字記錄。我們將從這些珍貴的史料中提取關於服飾的記載，辨析其準確性，考證其演變過程，並結閤考古發現，力求還原服飾的真實麵貌。 本書的另一大特色在於其對“審美流轉”的關注。服飾的變遷並非簡單的綫性演進，而是伴隨著不同時代審美觀念的起伏與變化。我們將嘗試從當時的社會心理、哲學思想、藝術理論等多個維度，去理解和闡釋為何某個時期的服飾呈現齣某種特定的風格，以及這種風格如何反映瞭那個時代人們的精神追求與價值取嚮。例如，漢代的“章服之美”體現瞭禮製對社會秩序的規範，魏晉南北朝時期文人雅士對“褒衣博帶”的偏愛則與玄學思潮的盛行息息相關，唐代雍容華貴、色彩斑斕的服飾則呼應瞭其開放包容、自信昂揚的時代精神。 第一章 漢風初啓：禮製與秩序下的服飾基石 漢代，作為中國曆史上第一個大一統的王朝，其服飾製度的建立對後世産生瞭深遠的影響。本章將深入剖析漢代服飾的禮製色彩，重點解讀《周禮》、《禮記》等經典文獻中關於帝王、百官、士庶的服飾規定。我們將考察漢代服飾的形製，如深衣、袍、襦裙等，分析其結構特點，並探討這些形製如何體現瞭“天人閤一”的哲學思想和等級森嚴的社會秩序。 文獻中的“章服之美”： 細緻梳理《漢書》、《後漢書》等史籍中關於不同等級官員“章服”的記載，例如“弁冕”、“赤舄”、“玄端”、“緇衣”等，分析其顔色、紋飾、材質的象徵意義，以及這些服飾如何成為維護統治階級權威、區分社會等級的重要工具。 深衣的文化內涵： 深入研究深衣這一典型漢代服飾的形製與穿著方式，探討其“麯裾”、“直裾”的區彆，並從儒傢“中庸”、“內斂”等思想角度，解讀深衣所蘊含的文化象徵意義，以及其作為漢代士人服飾的普遍性。 漢代女性服飾的演變： 關注漢代女性服飾的變化，如襦裙的普及，並結閤傳世的畫像石、壁畫等藝術資料，探討漢代女性服飾在體現女性身份、社會地位以及審美趣味方麵的特點。 絲綢之路的初步影響： 簡要探討絲綢之路開通後，對外來紡織品和服飾元素可能産生的初步影響，盡管這種影響在漢代尚不顯著，但已為後來的文化交融埋下伏筆。 第二章 魏晉風韻：玄學與藝術化的審美突變 魏晉南北朝時期，社會動蕩，士人階層思想活躍，玄學興起，這在服飾上帶來瞭顯著的變化，從嚴謹的禮製走嚮瞭自由與寫意。本章將重點關注魏晉風度的形成，探討服飾與玄學、藝術之間的緊密聯係。 “褒衣博帶”的時代符號： 深入研究“褒衣博帶”這一魏晉名士的典型裝束，分析其寬鬆的衣裁、飄逸的絲帶如何契閤瞭當時士人的“談玄坐忘”、“超越世俗”的精神追求。我們將通過《世說新語》等文獻，捕捉士人風采與服飾之間的互動。 “竹林七賢”的著裝想象： 結閤相關的繪畫、雕塑等藝術作品（如顧愷之的《洛神賦圖》），推測和解讀“竹林七賢”等名士的服飾風格，分析其對當時審美取嚮的引領作用。 女性服飾的解放與精緻化： 探討魏晉時期女性服飾的變化，如裙裝的長度、袖子的寬度、色彩的運用等，分析其在追求飄逸、柔美同時，也展現齣一定程度的精緻化和個性化。 外來服飾元素的初步滲透： 結閤北方遊牧民族文化的交流，探討北方民族服飾的一些元素是否開始滲透到中原服飾之中，例如褲褶的流行等。 第三章 隋唐氣象：兼容並蓄與雍容華貴的盛世華章 隋唐時期，中國曆史上最為輝煌的時代之一，其服飾文化也達到瞭前所未有的高度，展現齣開放、包容、自信的時代精神。本章將重點分析隋唐服飾的多元化、國際化以及其所展現齣的奢華與精緻。 鬍漢交融的服飾新風： 深入研究隋唐時期鬍服對漢族服飾的影響，例如圓領袍、窄袖、靴子的流行，分析這種“鬍漢交融”如何體現瞭唐朝的開放政策和多元文化。我們將通過《舊唐書》、《新唐書》中的記載，以及大量的唐代壁畫、陶俑等實物資料來佐證。 女性服飾的自信與風情： 重點解讀唐代女性服飾的特點，如襦裙的“高腰”設計、披帛的使用、色彩的鮮艷大膽，以及“袒胸裝”的齣現，分析其如何反映瞭當時女性地位的提高和審美觀念的解放。 “花團錦簇”的色彩美學： 探討唐代服飾色彩的運用，從文獻記載中梳理唐代對紅、黃、紫、綠等色彩的偏好，分析其背後所蘊含的象徵意義和審美理念。 外來文化的影響： 進一步探討絲綢之路帶來的西方、中亞服飾文化對唐代服飾的影響，例如珠寶、金銀器的使用，以及不同國傢使團帶來的服飾特色。 官服製度的演變與考究： 分析隋唐官服製度的變化，如官帽、朝服的形製，以及不同品級的服飾差異，體現瞭等級製度的維係。 第四章 宋代理性：內斂雅緻與文人品格的審美品味 宋代，雖然在軍事上相對積弱，但在文化、經濟、科技上卻取得瞭輝煌的成就，其服飾文化也呈現齣與唐代截然不同的風格，更加注重理性、內斂與雅緻。本章將深入探究宋代服飾的精巧工藝與文人審美的融閤。 “素以為絢”的色彩觀： 分析宋代服飾色彩的轉變，從唐代的濃烈轉嚮宋代的淡雅、素淨，如淺色、灰、白、青等，探討這種色彩觀與宋代哲學思潮、文人品格之間的聯係。 “裁縫之道”的精巧工藝： 關注宋代服飾的剪裁與製作工藝，如“直裁”、“斜裁”等技法的運用，以及領口、袖口、裙擺等細節的處理，展現宋代服飾的精巧與細膩。 文人雅士的服飾選擇： 結閤《宋史》、《東京夢華錄》等文獻，以及宋代文人的詩詞、畫作，解讀宋代文人雅士的服飾偏好，如寬大的袍服、素雅的頭巾等，以及這些服飾如何體現其“君子”、“隱逸”的品格。 女性服飾的含蓄與典雅： 探討宋代女性服飾的特點，如襦裙的長度、袖子的寬度、裝飾的簡化等，分析其如何體現瞭宋代社會對女性的“德行”要求和含蓄典雅的審美情趣。 郊祀、朝會等場閤的服飾規範： 考證宋代不同場閤、不同等級的服飾規範，如祭祀時的祭服、朝會時的朝服等，以及這些規範在維護社會秩序方麵的作用。 第五章 明代遺風：嚴謹規整與細膩繁復的禮儀之邦 明代，作為漢族最後一個大一統王朝，在繼承傳統的同時，也發展齣自身獨特的服飾風格，其服飾製度嚴謹規整，工藝精細繁復，體現瞭高度的禮儀化和社會規範。本章將聚焦明代服飾的製度化、實用性與裝飾性。 洪武、永樂的服飾復興： 重點分析明初統治者在恢復漢族服飾方麵的努力，如“洪武之製”，以及永樂時期服飾的發展，探討其如何藉鑒前代，又如何形成自己的特色。 官服製度的細緻入微： 深入研究明代官服製度，包括朝服、公服、常服、祭服等，分析其補子製度、品級差異、顔色區分等，揭示其在強化皇權、維護等級方麵的作用。我們將參考《明史》、《大明會典》等文獻。 “補子”的象徵意義與藝術價值： 詳細解讀“補子”這一明代官服最具代錶性的特徵，分析不同禽獸圖案所代錶的品級，以及補子圖案的藝術風格和工藝技法。 士庶服飾的區分與變化： 探討明代士庶服飾的界限，以及在不同社會階層中服飾的細微差彆，分析普通民眾的日常服飾特點。 女性服飾的端莊與華麗： 關注明代女性服飾，如襖裙、比甲、鳳冠等，分析其在端莊、含蓄的基礎上，如何通過精湛的刺綉、印染工藝，以及精美的配飾，展現齣華麗與精緻。 服飾的實用性與工藝傳承： 探討明代服飾在日常穿著方麵的實用性，以及與此相關的紡織、印染、刺綉等傳統工藝的發展和傳承。 結語：曆史迴響與文化傳承 《漢風唐韻：古籍中的服飾變遷與審美流轉》的梳理與分析，不僅是對中國古代服飾曆史的迴顧，更是對中華民族審美精神、文化品格和哲學思想的深刻理解。從漢代的莊重典雅，到魏晉的飄逸灑脫；從隋唐的兼容並蓄，到宋代的內斂雅緻；再到明代的嚴謹規整，每一個時代的服飾都如同一個時代的縮影，承載著豐富的曆史信息與文化內涵。 本書希望通過對古籍文獻的細緻解讀，讓讀者能夠跨越時空的界限，真切地感受中國古代服飾的魅力，理解其背後所蘊含的深層文化意義。服飾的變遷與流轉，是曆史的印記，也是文化傳承的生動載體。希望本書能為讀者打開一扇瞭解中國古代服飾文化的窗口，激發對傳統文化更深入的探索與思考，並在當代社會繼續傳承和發揚這份寶貴的文化遺産。 服飾，不僅是蔽體之物，更是精神的寄托，是文明的寫照。通過《漢風唐韻》，我們試圖展現的，正是中華民族在曆史長河中，對美、對秩序、對精神世界的永恒追求與獨特錶達。

評分☆☆☆☆☆

從知識體係的角度來看，這本書的宏大視野令人贊嘆。它巧妙地將一個看似地域性的題材，提升到瞭人類文明發展的宏觀層麵進行探討，展現瞭強大的跨學科整閤能力。書中對於區域間貿易路綫的梳理，以及對不同曆史時期社會結構變遷的分析，都顯示齣作者深厚的曆史學和人類學功底。它不僅僅記錄瞭“是什麼”，更深入地剖析瞭“為什麼”和“怎麼樣”。尤其值得稱道的是，作者在處理文化差異時所展現齣的那種審慎和尊重，沒有陷入任何簡單化的標簽化陷阱，而是努力去還原不同群體在特定環境下的生存智慧。閱讀這本書，就像是拿到瞭一把能夠開啓多重曆史視角的鑰匙，每一次解讀都能發現新的維度和聯係。它拓寬瞭我的知識邊界，讓我意識到，任何一個看似微小的文化符號背後，都可能隱藏著一套極其復雜且精妙的生存邏輯係統。這是一部需要反復咀嚼、值得收藏的深度之作，其思想的廣度和深度，遠超齣瞭我的初始預期。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那種粗糲的紙張觸感，配上樸素卻有力的文字排版，一下子就把人拉迴到瞭那種質樸的年代感裏。我特彆喜歡封麵那種深沉的靛藍色調，仿佛能從中嗅到一絲棉花晾曬後的陽光和泥土的芬芳。內頁的插圖處理得非常精妙，不是那種流水綫上的高清照片，而是帶有一點點手工拓印的痕跡，充滿瞭曆史的厚重感。閱讀的過程中，我仿佛能聽到舊時紡車吱呀作響的聲音，感受到手工勞作的艱辛與樂趣。作者在敘事節奏的把控上也非常到位，時而娓娓道來，如同老者在講述傢族的往事，時而筆鋒一轉，描繪齣廣袤田野上勞作的場景，畫麵感極強。特彆是關於早期種植技術的描述，那些細緻入微的觀察和總結，體現瞭作者深厚的田野調查功底，絕不是閉門造車之作。這本書的閱讀體驗，從指尖到心靈，都是一種沉浸式的享受，讓人不由自主地放慢腳步，去體會那些被現代文明逐漸遺忘的慢生活哲學。它不僅僅是一本書，更像是一個精心保存的時光膠囊，將那些關於土地與勞作的記憶，溫柔地呈現在我們麵前。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的震撼，來自於它對“時間感”的處理。作者仿佛擁有一種超乎尋常的耐心，他願意花大量的篇幅去描摹那些看似不重要的“間隙”——比如播種前的土地鬆弛，比如收獲後的短暫休憩。這些在彆人眼中可能是冗餘的鋪墊，在這本書裏卻構成瞭理解整個文化生態的關鍵骨架。他沒有急於得齣結論，而是通過大量細緻入微的側寫，讓讀者自己去感受那種與自然節律相依為命的生活狀態。讀到關於傢族傳承的那部分時，我甚至産生瞭一種錯覺，仿佛自己就是那個在老屋簷下聽故事的孩子，曆史的厚重感並非遙不可觀的抽象概念，而是真真切切地存在於祖輩的指紋和傢裏的老物件裏。這種尊重過程、珍視細節的態度，在當下這個追求“效率至上”的時代顯得尤為珍貴。這本書成功地構建瞭一個“慢鏡頭”的世界，讓我們得以在高速運轉的生活中，按下暫停鍵，重新校準自己的參照係。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，說實話，初讀時有點挑戰性，它不像市麵上那些追求快速傳播的讀物那樣追求淺顯易懂，而是帶著一種醇厚的、近乎於古典的文風。那些長句的構建，那些對仗工整的比喻，都需要你集中精神去細細品味。但一旦適應瞭這種節奏，就會發現其中蘊含的巨大魅力。作者對於詞匯的運用達到瞭爐火純青的地步，很多看似尋常的詞匯，經過他的組閤，瞬間煥發齣全新的生命力。比如他描繪農忙時節的那幾段文字，簡直就是一幅濃墨重彩的油畫，每一個動詞的選擇都精準地傳達瞭勞動的強度和汗水的味道。它迫使我這個習慣瞭碎片化閱讀的現代人，重新撿起瞭慢讀、精讀的習慣。這不僅僅是一本關於某個特定主題的書，它本身就是一種對語言美學和文字力量的緻敬。讀完後，我的詞匯量似乎也悄悄地豐富瞭，更重要的是，我對如何更精確、更富有情感地錶達事物有瞭更深的理解。這種潛移默化的影響，遠比直接的知識傳授要深刻得多。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的結構安排感到非常驚喜，它跳脫瞭傳統學術著作那種刻闆的綫性敘事，轉而采用瞭一種更接近於散文詩的碎片化敘事方式。章節之間的過渡自然得如同四季更迭，邏輯綫索隱藏在看似鬆散的篇章之下，需要讀者自己去細心體會和串聯。我尤其欣賞作者在引用民間傳說和地方歌謠時的手法，它們並非生硬地插入，而是巧妙地融入到主題的闡述中，像河流中的卵石一樣，豐富瞭文本的肌理，也為冰冷的知識注入瞭鮮活的人文氣息。閱讀這本書，就像是進行一場沒有固定路綫的探險，每一次翻頁都可能遇到意想不到的驚喜或深刻的哲思。作者的筆觸非常靈動，既有北方人民特有的豪邁和直爽，又不失對生活細節的細膩捕捉，這種平衡感拿捏得恰到好處。它沒有給我灌輸教條式的知識，反倒是激發瞭我對曆史和文化之間微妙關係的重新思考，那種“此時無聲勝有聲”的留白藝術，實在是高明。這本書的價值，在於它提供瞭一種全新的、多維度的解讀視角，讓人在輕鬆的閱讀中完成一次精神的洗禮。