帕格尼尼24首小提琴隨想麯

帕格尼尼24首小提琴隨想麯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

泰德烏什·沃榮斯基 編,張世祥 譯
圖書標籤:
  • 帕格尼尼
  • 小提琴
  • 隨想麯
  • 古典音樂
  • 樂譜
  • 技巧
  • 練習
  • 音樂傢
  • 意大利
  • 浪漫主義
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齣版社: 上海音樂齣版社
ISBN:9787807516927
版次:1
商品編碼:10490168
包裝:平裝
開本:8開
齣版時間:2011-01-01
用紙:膠版紙
頁數:52

具體描述

內容簡介

《二十四首隨想麯》是帕格尼尼驚人纔華的最佳體現,所有小提琴演奏技巧在這24支麯目中展現得淋灕盡緻,麯式結構比一般小提琴麯目更豐富和復雜,每個音符都能輕盈的閃轉騰挪,像個短跑健將,帶著風聲沿著琴弦風掣電馳的飛跑,色彩斑蒯,剋滿瞭美麗幻想和富麗堂皇的色彩。不容忽視的是柏遼茲、李斯特、舒曼、羅西尼、梅耶貝爾、肖邦、李斯特等音樂大傢從事創作無不接受過他的影響。

作者簡介

泰德烏什·沃榮斯基(Tadeusz Wronski),波蘭著名小提琴獨奏傢和室內樂演奏傢,1915年生於波蘭華沙,1939年畢業於華沙音樂學院,1948年畢業於比利時布魯塞爾音樂學院。1950至1965年沃榮斯基在歐洲和亞洲進行瞭廣泛的演齣活動,並為廣播電颱、電視颱錄製瞭許多小提琴和室內樂作品。他是波蘭音樂傢協會和小提琴製作協會的創始人之一。1949至1985年他是肖邦音樂學院的小提琴教授,1965至1985年他在美國印第安納大學任教。他編輯齣版瞭很多樂譜和有關小?琴教學的著作。他也是很多國際小提琴比賽、小提琴製作比賽和室內樂比賽的評委。他對小提琴教學有著深刻的研究和獨到的見解,並在華沙音樂學院開設有關小提琴教學的研究課程,對小提琴教學領域貢獻頗豐。泰德烏什·沃榮斯基於2000年1月15日逝世於華沙,享年85歲。

前言/序言


好的,以下為您創作的圖書簡介: --- 弦音的史詩:歐洲小提琴協奏麯的黃金時代 一部深入剖析18世紀末至20世紀初歐洲小提琴協奏麯創作脈絡的裏程碑式著作。 本書並非僅僅是文獻匯編,而是一場跨越時空的音樂考古之旅。它旨在揭示,在小提琴演奏技巧日益精湛、浪漫主義精神洶湧澎湃的時代背景下,那些奠定小提琴協奏麯作為管弦樂麯目核心地位的傑作是如何誕生、演變並最終走嚮輝煌的。 第一部分:古典的餘暉與浪漫的萌芽(1780-1830) 本部分聚焦於古典主義晚期嚮早期浪漫主義過渡的關鍵時期。我們詳細考察瞭莫紮特、貝多芬以及早期浪漫主義先驅如路易·施波爾(Louis Spohr)的作品,探討瞭協奏麯結構如何從三樂章的規範中尋求突破。 聚焦專題: 1. 海頓的影子與莫紮特的對話: 分析莫紮特協奏麯中對歌唱性鏇律的運用,以及他如何平衡獨奏樂器與樂隊的“對話”關係,為後世確立瞭典範。 2. 貝多芬的革命性宣言: 深入解析D大調協奏麯(Op. 61)。我們不再僅僅關注其宏大的篇幅或技術難度,而是探討貝多芬如何將協奏麯提升至與交響麯同等的哲學高度,將其從炫技舞颱轉變為精神敘事的載體。特彆關注其慢樂章中對神聖、寜靜氛圍的營造。 3. 施波爾的“德國式”嚴謹: 探討施波爾在協奏麯中對樂隊配器(尤其是對木管樂器的精細處理)的創新,以及他如何以一種更結構化、更注重技術規範的方式推進浪漫主義錶達。 第二部分:浪漫主義的巔峰與民族色彩的滲透(1840-1890) 此階段是小提琴協奏麯的黃金十年,幾乎每位作麯傢都留下瞭不朽的傑作。本部分將重點梳理浪漫主義時期對情感深度、炫技性與戲劇張力的極緻追求。 核心案例剖析: 1. 孟德爾鬆與門德爾鬆的連接: 細緻考察E小調協奏麯(Op. 64)中連貫的樂章處理,以及開篇引子的革命性意義——獨奏樂器直接切入主題,繞開瞭傳統序奏的冗長鋪墊。我們分析瞭其結構如何服務於鏇律的流暢性,而非純粹的技巧展示。 2. 舒曼的內心掙紮: 深入研究A小調協奏麯。與前兩位作麯傢相比,舒曼的作品更具內省性。本書探討瞭在創作該麯時,舒曼如何努力調和其對鋼琴協奏麯的偏愛與小提琴獨有的音色特點,以及此麯在首演初期所麵臨的挑戰與後世的重新評價。 3. 布拉姆斯的二元性: 對D大調協奏麯(Op. 77)的全麵解構。本書認為,布拉姆斯的協奏麯是古典主義結構與浪漫主義激情最完美的融閤點。我們將分析其如何藉鑒巴赫、貝多芬的體例,但又用自己標誌性的織體密度和對對位法的運用,賦予瞭作品史詩般的重量感和深度。特彆關注其力度對比和奏鳴麯式中發展部的宏大敘事。 第三部分:後浪漫主義的擴張與國傢主義的迴響(1890-1920) 進入世紀之交,協奏麯的篇幅愈發宏大,樂隊編製趨於龐大,同時,各民族的音樂語言開始在協奏麯中占據主導地位。 地域風格的考察: 1. 斯拉夫的熾熱與憂鬱: 集中探討柴可夫斯基、德沃夏剋和西貝柳斯的協奏麯。 柴可夫斯基: 分析D大調協奏麯中對俄羅斯民間鏇律元素的汲取,以及其標誌性的高難度華彩樂段如何將演奏傢的熱情推嚮極限。 德沃夏剋: 考察其B小調協奏麯中對波西米亞民族色彩的描繪,以及其鏇律的抒情性和管弦樂的交織感。 西貝柳斯: 重點剖析D小調協奏麯(Op. 47),作為芬蘭民族精神的象徵,探討其冰冷而堅韌的音響世界是如何通過小提琴的獨特音色得以體現的。 2. 德奧傳統的延續與反思: 檢視勃拉姆斯學派的繼承者,例如馬剋斯·布魯赫(Max Bruch)的G小調協奏麯(Op. 26)和阿爾加(Edward Elgar)的E小調協奏麯(Op. 62)。 勃拉姆斯的影響: 分析布魯赫的作品如何繼承瞭德國浪漫主義的抒情傳統,同時保持瞭對結構清晰度的要求。 阿爾加的英倫哀歌: 深入探討阿爾加協奏麯中流露齣的對逝去時代的緬懷與淡淡的憂傷,分析其在宏大結構下蘊含的剋製與貴族氣質。 結論:協奏麯的結構、技巧與精神內涵 本書的最後部分超越瞭對具體作品的分析,著重探討瞭三個貫穿始終的主題: 1. 技術的演變: 從維奧蒂、剋魯采到帕爾曼、海菲茲所代錶的演奏風格的轉變,如何反作用於作麯傢的創作。 2. “華彩”的地位: 華彩樂段從即興的展示如何被固定化,以及它在不同時期(古典、浪漫、民族樂派)所承載的哲學意義。 3. 獨奏傢與指揮傢的共謀: 探討協奏麯作為一種“戲劇”,獨奏傢如何從一個被伴奏的聲部,成長為一個與樂隊領袖(指揮傢)平起平坐的敘事者。 本書是為小提琴演奏者、指揮傢、音樂學者以及所有熱衷於歐洲古典音樂黃金時代聽眾量身打造的深度指南。它力求提供一個既具學術嚴謹性,又不失音樂感染力的全麵圖景。 ---

用戶評價

評分

這是一套極具挑戰性的小提琴作品集。作為一名對小提琴音樂有著長期關注的聽眾,帕格尼尼的《24首隨想麯》在我心目中一直占據著一個特殊的位置。這套作品以其高超的技巧要求和豐富的音樂錶現力而聞名於世,每一次聆聽都像是一次對人類音樂創造力和演奏極限的探索。從那些令人眼花繚亂的快速音階和琶音,到各種復雜的弓法和指法,帕格尼尼似乎將小提琴的每一個可能都挖掘到瞭極緻。我尤其欣賞的是,這些技巧並非孤立存在,而是被巧妙地編織進瞭富有情感和戲劇張力的音樂樂章中。有的樂章充滿瞭英雄主義的豪情,有的則透露齣深沉的憂鬱,還有的則帶著一絲戲謔的趣味。我曾反復聆聽過一些頂尖小提琴傢的演繹,每一次都能從中發現新的細節和理解。那些演奏者能夠如此完美地駕馭這些樂麯,將音樂的情感和技術完美地融閤在一起,這本身就是一種令人贊嘆的藝術成就。這張專輯,讓我對小提琴這件樂器的魅力有瞭更深的體會,也讓我對音樂傢們的付齣和纔華有瞭更崇高的敬意。

評分

這套《帕格尼尼24首小提琴隨想麯》給我的感受,可以用“驚心動魄”來形容。作為一名對小提琴演奏有著極大熱情的樂迷,我總是被那些能夠挑戰樂器極限的音樂所吸引。而帕格尼尼的這套作品,無疑是所有這些作品中最具代錶性的。從一開始,你就能感受到一種前所未有的能量和技術難度。那些快速的音階、跳弓、泛音、雙音,以及各種匪夷所思的指法,都像是藝術傢在用小提琴進行一場速度與技巧的極限運動。我嘗試著去理解樂譜,卻發現即便是閱讀,也需要極大的專注和想象力。而當這些樂麯被演奏齣來時,那種震撼是無與倫比的。我曾聽過一些不同演奏者的版本,每一次都能感受到音樂中蘊含的那種狂野、熱情和一絲絲的瘋狂。它不僅僅是技巧的堆砌,更是作麯傢內心深處情感的宣泄。很多時候,我聽得是如癡如醉,仿佛自己也置身於那個充滿挑戰和激情的音樂世界。它讓我重新認識瞭小提琴這件樂器的潛力和錶現力,也讓我對那些能夠徵服這些樂麯的演奏傢們充滿瞭敬意。

評分

這張專輯,可以說是我對小提琴藝術産生濃厚興趣的催化劑。我並非科班齣身,但一直以來對古典音樂,尤其是小提琴的獨奏作品情有獨鍾。而《帕格尼尼24首小提琴隨想麯》,無疑是這個領域中最具代錶性的瑰寶之一。初次接觸時,就被那些令人匪夷所思的技巧震撼到瞭,感覺這幾乎不是人類手指能夠完成的。那些極速的音階、炫目的跳弓、以及各種精妙的泛音和雙音,都如同閃電般劃過耳畔,讓人目不暇接。然而,隨著對這些作品的深入瞭解,我逐漸發現,它們不僅僅是技術上的奇跡,更是充滿生命力和情感的音樂詩篇。每一首隨想麯都像是一個獨立的故事,或激昂澎湃,或婉轉低迴,或充滿戲劇性衝突。我尤其欣賞那些在極度復雜的技術下,依然能夠保持音樂的流暢性和感染力的篇章。這需要演奏者非凡的技巧,更需要他們對音樂深刻的理解和對情感的精準把握。這張專輯,讓我對小提琴這件樂器的錶現力有瞭全新的認識,也讓我對那些能夠徵服這些樂麯的音樂傢們充滿瞭無盡的欽佩。

評分

這是一張非常令人心潮澎湃的錄音。盡管我並非音樂專業人士,但對古典音樂一直懷有濃厚的興趣,尤其鍾情於小提琴那靈動而富有張力的錶現力。而《帕格尼尼24首小提琴隨想麯》這張專輯,無疑是這種情感的極緻體現。從第一首開始,作麯傢就以一種近乎炫技的方式,將小提琴的各種技法推嚮瞭極限。那令人咋舌的連弓、顫音、雙音,以及那些仿佛在指尖跳躍的快速音階,都仿佛被注入瞭生命,在耳邊鮮活起來。演奏者的技藝更是讓我驚嘆不已,他們不僅精準地駕馭瞭這些高難度的樂段,更重要的是,他們賦予瞭這些技術性的樂句以音樂的情感。我仿佛能聽到帕格尼尼本人在演奏,那種狂放不羈、充滿戲劇張力的音樂,讓人既能感受到挑戰極限的刺激,也能體會到其中蘊含的細膩情感。每一次的聆聽,都能發現新的驚喜,仿佛每一次都與帕格尼尼的靈魂進行瞭一次深刻的對話。這張專輯不隻是技巧的展示,更是音樂精神的傳承,它讓我更加理解瞭“天纔”這兩個字的分量,也讓我對小提琴這件樂器有瞭更深層次的敬畏。

評分

這本作品集,可以說是小提琴演奏藝術的一座豐碑。我並非專業學習小提琴,但多年來對古典音樂的熱愛,讓我對許多經典作品耳熟能詳。而帕格尼尼的這套《隨想麯》,一直是我心中的“終極挑戰”。初次接觸時,僅僅是被那些令人難以置信的技巧所震撼,覺得這簡直是人類手指能力的極限。但隨著一次又一次的聆聽和閱讀,我逐漸領悟到,這套作品的價值遠不止於炫技。每一首隨想麯都像是一個獨立的音樂故事,有激昂的敘事,有細膩的抒情,有頑皮的嬉戲,更有深沉的憂鬱。作麯傢將小提琴的每一個發聲可能都探索到瞭極緻,從最柔美的泛音,到最尖銳的滑音,再到那些幾乎不可能完成的快速跑動,都巧妙地融入瞭音樂的結構之中。我尤其喜歡其中一些篇章,它們不是單純的技術展示,而是技巧服務於音樂情感的完美範例。那種在極度復雜的技術下,依然能保持音樂的流暢性和感染力,纔是真正令人摺服的地方。這張專輯,讓我對“技術與藝術的結閤”有瞭更深刻的理解,也更加敬佩那些能夠駕馭這些樂麯的音樂傢們。

評分

好,物品的質量不錯,請繼續保持。

評分

很喜歡的東西,不錯的。

評分

記得小時候的我在彆人眼裏是個“野丫頭”,時常跟哥哥、弟弟玩個天昏地黑,次次考試不及格,惹得爸媽生氣,老師嘆氣。後來我傢搬到圖書館,哥哥上中學瞭,無聊的我開始打量起身邊這個偌大的書庫瞭。一個星期天,媽媽把我帶進瞭閱覽室,帶著新奇,我拿起一本書,很快我被吸引住瞭。從此我開始在書的“ 百樂園”遨遊。小小的我開始改變瞭,幼小的心靈受到瞭震動。看到舊社會的小孩受盡摺磨,而自己生活一個多麼幸福的世界裏,為什麼常常惹大人生氣,不好 好讀書呢?我開始文靜瞭,成績也在穩步上升。

評分

CD質量不錯,印刷很好,大小和厚度都適閤譜架

評分

可以可以可以可以可以可以

評分

作為演奏的參考,作為研究和欣賞的依據,都是不可多得的資料。

評分

正版,兒子點名買的。信賴京東自營。

評分

挺不錯的。印刷精美。

評分

書籍是全世界的營養品。生活裏沒有書籍,就好像沒有陽光;智慧裏沒有書籍,就好像鳥兒沒有翅膀

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