【中商原版】禁色的蝴蝶：张国荣的艺术形象 港版 洛枫 香港三联 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

洛楓 著

图书标签:

• 张国荣
• 禁色蝴蝶
• 艺术形象
• 香港电影
• 港版书籍
• 洛枫
• 香港三联
• 传记
• 文化研究
• 影星传记

店铺： 中华商务进口图书旗舰店

出版社： 三聯書店(香港)有限公司

ISBN：9789620427503

商品编码：10604942499

《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》

秋天該很好 你若尚在場......

哥哥離開十三年，為你鐘情的人們依然把你銘記於心

榮迷洛楓撰寫《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》一書

以感性筆觸仔細分析張國榮的種種藝術形象

帶你回顧哥哥璀燦奪目的一生

《禁色的蝴蝶：张国荣的艺术形象》曾获香港市民「我zui喜爱年度好书」之一。本身是张国荣「粉丝」的作者洛枫对於获奖感触良多，令她zui遗憾是书籍出版时「哥哥」已离世，她撰写书籍时遇上哥哥突然自杀身亡更是zui难捱一关，「你明明要研究呢个人，但佢突然间唔喺度，好似乜都冇晒咁！」让她zui难忘的则是 02年与哥哥第yi次亦是一次接触，「当时问佢攞相，佢冇计版权钱，仲比其他珍藏我。之后就再冇机会见佢，但我相信佢可代表香港舞台。」 

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  

內容簡介

2003年，陪伴著無數香港人長大的一代ju星張國榮墮樓身亡；從此，香港人心裡多了一個缺口。我們翻看張國榮生前演出的電影、一遍遍地聽他的歌、看他的相集、 在卡拉OK點他的歌，香港、甚至世界各地的榮迷每年都舉行大型的紀念活動。但是，這些彷彿都不足夠，好像還欠缺了一點什麼。

洛楓，中大助理教授，同時也是張國榮迷，以理性的學術角度，感性的筆觸，仔細分析張國榮九十年代後已昇華的藝術形象，寫成了《禁色的蝴蝶──張國榮的藝術形象》一書。

作者分析了張國榮的種種藝術形象，包括「性別易裝」、「異質身體」、「水仙子」形態、「死亡意識」等，也以豐富的資料搜集及問卷作基礎，分析媒體對張國榮生前死後的論述，以及張國榮迷的「歌迷文化」。透過作者深層的分析解讀，我們可更了解張國榮對藝術的貢獻。

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  

作者簡介

洛楓，原名陳少紅，詩人、文化評論人，現任教於香港中文大學文化及宗教研究學系，研究範圍包括文化及電影理論、中西比較文學、性別理論及流行文化，張國榮迷。香港電台廣播節目《演藝風流》客席主持及台灣《媒介擬想》協同編輯，曾任第35屆台灣金馬獎電影評審委員。著有評論集《世紀末城巿：香港的流行文化》、《盛世邊緣：香港電影的性別、特技與九七政治》、《女聲喧嘩：媒介與文化閱讀》、詩集《距離》、《錯失》、《飛天棺材》（2007年香港中文文學獎詩組首獎）及小說集《末代童話》。

洛枫从心理学、性别学、神话学、媒体理论及文化研究等角度出发，分析一代ju星张国荣在1990年代后已升华的艺术形像，探讨自恋、同性恋、自杀、香港媒体等多个议题。洛枫说，书名中「禁色」取自达明一派同名、关於同性恋的歌曲，而「蝴蝶」则是「哥哥」「靓」、「短暂」和「会飞去」的象徵。 

洛枫说，中六中七时迷上张国荣，是因为他「唱歌跳舞好」以及他在银幕上的魅力；到了后来，却更喜欢他那种跟社会主流意见逆向的勇气，例如他在演唱会中的中性别的打扮，还有他穿的那双红色高跟鞋。 

当上学者之后，洛枫写过不少有关张国荣的文章，并与他透过传真等交往，「哥哥」更曾把一张从未曝光的《霸王别姬》剧照送给她。2002年，洛枫曾透过作家小思与偶象在中大一个讲座中见过一次面，是第yi次，也是一次。 

「哥哥」的死对洛枫打击很大。张国荣自杀后两年，洛枫完全不能落笔写《禁色》，而其后每当读到各大媒体对「哥哥」性取向、自杀以及抑郁症    的「恶毒抨击」，亦会气得写不下去。 

写书其间与偶像「一起经历死亡」 

她说，在《禁色》裏，她zui先写的两章都跟死亡有关，她一边研究抑郁和自杀及死亡之间的关系，一边跟「哥哥」「一起经历死亡的历程」。她表示，作家小思曾担心她会因此陷入「哥哥」生前抑郁的心理状态，但洛枫说，这样反而帮助她面对偶像死亡的现实，写了关於死亡的两章，才能继续探索「哥哥」艺术形象的其他方面；如果没有这样的「自我治疗」，她反而可能会「随他去」。 

洛枫多次表示，写作的时候常常感到「哥哥」的存在，《禁色》是她「跟『哥哥』一起写的」，当有她「上了去」，会跟他分享《禁色》获得的奖项。 

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  

詳細資料

作者：洛楓

出版社：三聯書店(香港)有限公司

ISBN：9789620427503

分類：藝術及音樂>電影>電影藝術家及其作品

語言版本：中文(繁)

頁數：248頁

版次：第1版

裝幀：平裝荣的艺术形象 港版 洛枫 香港三联

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  

明星的粉丝有很多种，有的会去偶像住处的门外徘徊，有的会为他写一部惊人的深度专著。当然，不是所有明星都配得上这么一本书，除非他是张国荣。“哥哥”走了这么多年，香港演艺界发生了这么多的风风雨雨，直到这一刻，我才明白，我们到底失去了什么。而那一切失去的，就只好用这本书把它全部保留下来了。
——梁文道

熟悉洛枫的都知道，张国荣对她的人生意义，绝非学术研究对象那么轻省。她完成华文界首本哥哥研究读本，学术价值自然无庸置疑，但作为她的友人，我更庆幸她借此走过幽微深谷，把生存能量注入学术生命，成就出双赢的美满终局。
——汤祯兆

早闻洛枫在书写“哥哥”，一直期待，在走入那异色无边的世界，这“戏迷学者”在心往神驰之外，必也曾触着了艺术孤绝唯美的衣角、陷进迫视死亡阴影的幽谷，这是以生命关照生命，难得是把个人与社会的盛衰起落扣连——何妨把《禁色的蝴蝶》都成一阕给“哥哥”与这个城市的颂歌、哀歌与情歌。
——潘国灵

左手百合右，洛枫的写作在张国荣身上汇合。她用诗歌语言表达*深的痴迷，又用理论守护偶像的天空。终于，我们可以对哥哥说，放心睡吧，有人站岗。
——毛尖

在《禁色的蝴蝶》中的张国荣与他人所描述的有所不同。洛枫的论述中所勾画出来的张国荣是一个以服装、身体和声音去实践艺术理念的艺术家。他对自己有足够的了解，他清楚地知道自己要什么，他对周围环境与条件有着清醒地认识，他知道自己应该如何达到目的，他还有足够的能力去实现。他杀出一条血路，这条路上至今后无来者。
——豆瓣网友（蒙莎）

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  
导言 张国荣的演艺风流

忆记张国荣的二三事

睥睨世俗的生命奇葩

细说张国荣的香港故事

“我”是颜色不一样的烟火

第yi章 男身女相 雌雄同体
舞台上的歌衫魅影与性别易装
引言：时尚·前卫·性感
“性别易装”的美学与文化
颠覆“恐同意识”的易装演出：《霸王别姬》
舞台上的“扮装皇后”（DragQueen）
音乐录像的情欲流动与再造
结语

第二章 怪你过分美丽
情色、性相与异质身体
引言：从“性爱张力”说起
变动的色相·异质的身体
早期电视剧集的“反面人物”
“男男”色调：《梦到内河》与《金枝玉叶》
肉搏的战场：《春光乍泄》与《色情男女》
结语

第三章 照花前后镜
光影里的“水仙子”形态
引言：“水仙子”的倒影
从神话学到心理分析
反叛的孤儿：《烈火青春》与《阿飞正传》
放逐与匿藏：《东邪西毒》与《夜半歌声》
人戏不分、雌雄同在：《霸王别姬》结语

第四章 生命的魔咒
精神分裂与死亡意识的末世风情
引言：“红蝴蝶”的魅惑
《枪王》的精神分裂
《异度空间》的记忆黑洞
晚期歌曲的末世风情
结语

第五章 你眼光只接触我侧面
生前死后的媒介论述
引言：从自杀的遗言说起
香港传媒的负面报道
“媒介杀人”与“狗仔队”文化
结语

第六章 这些年来的迷与思
歌迷文化与艺术成就
引言：一个“迷者”的自白
拆解媒介论述的偏见
建构“歌迷文化”的内涵
香港“哥迷”的在地活动
是什么让你喜欢张国荣
“张国荣”的六个面向
结语

后记：蝴蝶的陨落
四月的蝴蝶
难记兴亡事
花月总留痕
引用书目及影音资料

1第yi章 男身女相 雌雄同体

张国荣在二○○一年接受国际刊物《时代》（Time）的记者访问，谈到他的英文名字时这样说。事实上，Leslie这个可男可女的中性名字，不但标志张国荣性别意识的取向，同时也浮映了他二十多年来的演艺风格：时而不羁放荡，时而千娇百媚，时而雌雄莫辨。

2怪你过分美丽 情色、性相与异质身体

基本上，我觉得十二少是一个“色鬼”，也是一个“无胆鬼”，演这样的角色是一项挑战，因为在这个人物身上，充满了“性”和“爱”的张力。

3照花前后镜 光影里的“水仙子”形态

张国荣生前有两首歌是关于“水仙子自恋”（narcissism）的，一首是《梦到内河》，另一首是《洁身自爱》，描述歌者的苦恋状态，而苦苦恋缠的对象就是自己。例如《梦?内河》唱道：“自那日遗下我／我早化做磷火／湖泊上伴你这天鹅”，

4生命的魔咒 精神分裂与死亡意识的末世风情

这是张国荣遗作《红蝴蝶》的中段歌词，仿佛寓言、镜像和魔咒，每回重听都不免惊心！谁能想象一身鲜血的他“化做红蝴蝶”骤然从二十四楼飞堕远去？到底是填词人的预设一语成谶？还是歌者自身投影的巧合？在艺术想象的领域里，“红蝴蝶”是一个永远无法解除“魅?”

5后记

如果“死亡”是一个“蜕变”的仪式，我会用“蝴蝶”作为张国荣的死亡标记，那不单是因为来自《梁祝》的“化蝶”典故，在现代的诠释里带有酷异的身影，同时也为了蝴蝶斑斓的彩翅、层层剥褪生命的演化，符合了张曾在舞台上、镜头下的千面形态。

6部分插图

对于很多“哥迷”来说，张国荣的舞台表演与银幕形象早已成为一份情结，我们反复听他的歌，重新看他的电影，一遍一遍，回顾他生命蜕变的璀璨历程。在这本书中，作者分析了张国荣的种种艺术形象，包括“性别易装”、“异质身体”、“水仙子”形态、“死亡意识”等，以丰富的资料搜集及问卷作基础，分析媒体对张国荣生前死后的论述以及张国荣迷的“歌迷文化”。通过作者的理性解读与诗意书写，我们得以了解张国荣是一个很有自觉意识的演员，他明白每个演出的处境，同时更知道在每个处境的限制中能够做些什么，进而让“自我”的演出chao越限制而升华存在，在给予每一个角色活泼灵动生命的同时，也使他自己因那角色而蜕变万千不同的姿彩。 
《禁色的蝴蝶》可谓迄今为止，以张国荣为主题，zui具思想深度的一本著作。既值得海内外“哥迷”珍藏回味，更应该引起广大社会读者和文化研究者的关注。 本书作者洛枫是一位研究流行文化的学者，一位诗龄不短的诗人，同时，她也是一名“哥迷”。这本《禁色的蝴蝶》以张国荣作为演艺者的角度出发，论辩和论证他在舞台上、电影里的艺术形象——或许，先从张国荣的生命历程及其与香港流行文化历史的关联说起，再阐释他的演艺风华。

禁色的蝴蝶：张国荣的艺术形象 港版 洛枫 香港三

寂静的画布：探寻光影背后的无形之境 一、序言：流动的边界与永恒的凝视 本书并非聚焦于任何特定媒介中的偶像叙事，而是深入探究“形象”这一概念本身在现代文化景观中的生成、流变与消解。我们试图避开对既有名人传记的梳理，转而构建一个关于“被观看”与“自我构建”之间复杂张力的理论框架。想象一座由无数瞬间碎片搭建而成的博物馆，每一件展品都是一个短暂而强烈的符号，它们共同描绘出一种超越个体生命的集体潜意识的投射。 我们探问：当一个“形象”被赋予了社会意义，它是否还保有其原始的、内在的真实性？当我们试图捕捉某种美学特质时，我们捕获的究竟是客体本身，还是我们自身对完美或禁忌的渴望？这本书如同一个空旷的剧场，邀请读者一同审视那些尚未被命名的情绪，那些在主流叙事边缘游走的幽灵般的轮廓。 二、第一章：符号的炼金术——从物质到幻影 本章追溯了“符号化”过程的早期形态，从古典修辞学对“摹仿”的定义，到后现代语境中“超真实”（Hyperreality）的兴起。我们不讨论任何特定的艺术家的创作历程，而是将焦点置于符号的运作机制。 媒介的异化效应： 考察不同载体（如早期摄影、默片、广播）如何将三维的生命经验压缩、扭曲，并重塑为二维的、可被无限复制的图像。这种压缩过程本身就是一种创造，它剥离了时间性和偶然性，留下了一个被精炼过的“核心价值”。 空缺的填充： 形象的魅力往往在于其所承载的“未完成性”。观众和受众通过自身的经验和期望，主动地向这个符号注入意义。本章将分析这种“空白空间”如何成为吸引力的主要来源，并探讨文化如何利用这种心理机制来构建新的神话结构。 色彩的语言学缺席： 探讨在缺乏具体视觉参照的文本描述中，色彩如何仅作为一种纯粹的情感标记存在。例如，“蓝”不再指向天空或海洋，而成为“忧郁”或“疏离”的代号。我们分析这些抽象代号在不同文化场域中的漂移与重构。 三、第二章：身体的几何学——静止与运动的辩证法 我们将身体视为一个构造的场域，而非一个生物学实体。本章着重于对身体姿态、空间占位以及运动轨迹的纯粹几何学分析。 姿态的凝固瞬间： 审视那些在艺术史上被反复引用的“经典姿势”，它们是如何被抽离出原始语境，成为一种表达某种永恒状态的密码。这些姿势代表着对时间流逝的抵抗，是一种对瞬间的永久封存。我们分析的是这种“凝固”本身所蕴含的戏剧张力。 舞台的深度与错觉： 探讨光影如何塑造空间感，创造出一种既真实又虚假的深度。舞台设计中的透视法、侧光与逆光的使用，如何将一个三维空间转化为一种心理地图。我们关注的是空间语言本身，而非空间中所容纳的演员。 无声的对话： 肢体语言在缺失对白时的张力。手势、眼神的游移、身体的倾斜角度，这些构成了一种比语言更直接、更原始的交流模式。本章将这些非语言信号视为一种高度浓缩的、具备数学美感的符号系统。 四、第三章：文本的解构与重构——叙事之外的空白 本章将目光投向文本的结构，但着重于那些被刻意省略、删除或被边缘化的叙事片段。 反叙事的结构： 分析那些打破传统因果链条、拒绝提供完整解释的文本策略。这种叙事上的“断裂”迫使接受者构建自己的连贯性，从而使得文本的解读空间极大化。 遗忘的艺术： 探讨历史记录中，哪些内容被主动“选择性遗忘”对整体形象的塑造产生了决定性的影响。被压抑和被禁止的内容，往往以一种更具穿透力的方式，渗透回文化意识的底层结构。 碎片与蒙太奇的效力： 并非基于任何特定的电影作品，而是研究“蒙太奇”作为一种思维工具的普遍适用性。将不相关的片段并置，产生的第三种意义（爱森斯坦的冲突理论的延伸），如何成为一种理解复杂现实的有效路径。这种方法论强调的是连接的暴力，而非内容本身。 五、结论：回声室中的空洞 本书最终导向一个关于“观看者”的内省。所有的形象，无论多么光彩夺目，最终都必须在接收者的内心世界中完成其最终的构建。当一个形象的物理载体消散或褪色，其在文化回声室中留下的震荡和回响，才是我们真正研究的对象。这本书不是对某一“蝴蝶”的描摹，而是对那片将无数蝴蝶吸引入灯火的“光”的本质的追问。它是一份关于“不在场”的详细记录。

评分☆☆☆☆☆

一直对哥哥张国荣有着特别的情感，他的电影、他的歌声，在我心中留下了不可磨灭的印记。最近偶然间看到这本书的书名，【中商原版】禁色的蝴蝶：张国荣的艺术形象 港版 洛枫 香港三联，光是“禁色的蝴蝶”这几个字就充满了张国荣身上那种难以言喻的魅力和艺术张力，让人浮想联翩。我一直觉得，张国荣不仅仅是一个简单的艺人，他身上有着一种独特的气质，一种介于东方含蓄与西方奔放之间的张力，他的艺术形象是如此鲜活，如此复杂，又如此令人着迷。这本书从“艺术形象”这个角度切入，让我非常期待。我很好奇作者洛枫会如何解析哥哥那些经典的角色，比如程蝶衣、宁采臣、欧阳锋等等，这些角色本身就具有极强的艺术符号意义。书名中的“禁色”二字，也让我联想到哥哥在艺术创作中对界限的挑战，对固有观念的突破，以及他身上那种超越性别的、雌雄莫辨的独特魅力。这本书，我想它会带领我去重新审视和理解哥哥的艺术世界，去挖掘他那些不为人知的艺术内涵，去感受他作为艺术家所展现出的强大生命力和创造力。港版，也意味着它更接近原始的出版状态，或许能捕捉到更多时代的印记和港台文化背景下的解读，这一点也让我十分期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的独特之处在于，它不仅仅停留在对张国荣个人魅力的赞赏，而是将他置于一个更广阔的艺术和社会文化语境下去审视。作者洛枫对于“禁色”这个词的运用，我认为是相当有见地的。它不仅指向了哥哥在艺术中对性别刻板印象的模糊和挑战，更深层次地揭示了他作为艺术家，是如何突破时代的局限，去探索和表达更为复杂、更为人性化的情感。书中的一些章节，我认为是在探讨哥哥的艺术形象如何与当时的香港社会文化产生互动，他的艺术表达如何呼应了时代的变迁和人们内心的某种渴望。我印象深刻的是，作者似乎有意无意地提及了哥哥在作品中展现出的那种脆弱与坚韧并存的特质，那种对真善美的执着追求，即使在充满争议和挑战的环境下，也从未放弃。这让我觉得，哥哥的艺术形象，不仅仅是光鲜亮丽的一面，更有着深刻的人文关怀和时代意义。这本书，让我从一个更加宏观的角度去理解哥哥的艺术价值，认识到他的影响力不仅仅局限于一个单纯的偶像，而是一位真正的艺术家，他用自己的艺术作品，与时代对话，与观众共情。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书，最大的收获是让我对张国荣的艺术形象有了更全面、更立体化的认识。作者洛枫的论述，既有深度又不失可读性。她并没有拘泥于单一的解读视角，而是从多个维度去展现哥哥艺术形象的丰富内涵。我尤其欣赏书中关于哥哥艺术形象中的“流动性”的讨论，那种超越性别、超越类型，不断变化的魅力。她仿佛在描绘一只在艺术天空自由翱翔的蝴蝶，每一次振翅，都展现出不同的色彩和姿态。书中的一些分析，让我更加理解了哥哥在不同时期，面对不同角色时所展现出的不同艺术面貌。他能够驾驭得了风情万种的歌女，也能够演绎出侠骨柔情的英雄，更能够将悲剧人物刻画得入木三分。这种艺术上的多面性和包容性，是哥哥最宝贵的财富之一。这本书，就像一个精致的画框，将哥哥的艺术人生一一呈现，让我得以静下心来，去欣赏他生命中的每一幅画作。它不仅仅是一本书，更像是一场与哥哥艺术灵魂的对话，让我更加深入地理解了他，也更加热爱他。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我最大的感受是作者洛枫对于张国荣艺术形象的解读，是多么的细腻和深刻。她没有停留在表面上的赞美，而是试图去剖析哥哥之所以能够成为哥哥，在艺术上究竟达到了怎样的高度。我尤其喜欢其中关于哥哥在不同角色中如何运用身体语言和眼神来传达情感的论述，那不是简单的模仿，而是真正地进入角色，成为角色的一部分。书中的一些篇章，探讨了哥哥在表演中如何融合个人的情感体验，如何将自己对艺术的理解和感悟注入到每一个角色中，使得每一个人物都栩栩如生，仿佛就活在我们眼前。我常常在看哥哥的电影时，被他那种极具感染力的表演所震撼，仿佛他的一颦一笑，一举手一投足，都蕴含着千言万语。这本书就给了我一个理论上的框架，去理解这种震撼的来源。作者对哥哥在音乐事业上的艺术成就，以及他如何将舞台表演做到极致的描述，也让我受益匪浅。我一直觉得，哥哥的音乐和电影是相辅相成的，他用音乐来表达情绪，用表演来诠释角色，两者共同构建了一个完整的艺术生命体。这本书，就像一面镜子，照出了我心中对哥哥艺术理解的模糊之处，让我看到了更清晰、更全面的哥哥。

评分☆☆☆☆☆

每次读到与张国荣相关的书籍，我都会被他身上那种纯粹的艺术追求所打动。这本书，【中商原版】禁色的蝴蝶：张国荣的艺术形象 港版 洛枫 香港三联，给我带来的感受更是如此。作者洛枫对哥哥艺术形象的剖析，并没有刻意去拔高，而是以一种非常沉静、理性的笔触，去展现哥哥在艺术创作中的每一个细节，每一个用心之处。我特别喜欢书中对哥哥对待艺术的严谨态度的描写，无论是对角色的揣摩，还是对音乐的演绎，他都投入了巨大的热情和精力。这种对艺术的敬畏之心，正是哥哥之所以能够成为哥哥的关键。书中的一些段落，甚至让我感觉到了作者与哥哥之间，在精神层面上的一种共鸣。她能够捕捉到哥哥在艺术表达中的那些微妙之处，那些难以用言语形容的情感张力。我一直觉得，艺术的魅力就在于它的不可言说性，而这本书，恰恰尝试用文字去接近和理解这种不可言说。它让我明白，哥哥的艺术形象，并非是偶然的成功，而是他对艺术不懈追求的必然结果。这本书，是一次对哥哥艺术灵魂的致敬，也是一次对纯粹艺术精神的探讨。