石膏幾何體素描教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李振纔 著

圖書標籤:

• 素描
• 幾何體
• 石膏
• 美術
• 繪畫
• 教程
• 基礎
• 藝術
• 靜物
• 寫實

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102049304

版次：1

商品編碼：10620336

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2010-04-01

用紙：膠版紙

頁數：47

正文語種：中文

內容簡介

《石膏幾何體素描教程》寫到：幾何形體素描是素描的初級階段。幾何形體為簡潔概括的抽象形體，對初學者來說是研習素描最容易掌握的基本方法。幾何形體的基礎是方形體和圓形體，其他的幾何形體都是派生形體，如多麵體和穿插體等。學畫幾何形體素描應先畫方形體和圓形體，再畫其他的幾何形體就容易多瞭。如畫準形的方法及透視原理、明暗色調排列規律、明暗的強弱對比排列規律等，在方形體、圓形體上都可以學到素描的基本原理和錶現方法。幾何形體素描包括以下兩個部分：一、幾何形體結構素描，主要是研究畫準形及透視規律。用綫或綫與麵畫齣形體結構。二、幾何形體調子素描，主要研究在幾何形體上由於光綫照射而産生的光影變化規律，以及色調深淺排列的規律。幾何形體素描是以臨摹、寫生、默寫三結閤的學習方法進行基本訓練。臨摹：臨摹是寫生前必須進行的練習步驟。通過臨摹學會判斷比例與目測形狀的能力，並學會素描的基本造型方法。寫生：寫生是繪畫最基本的方法。通過寫生，培養學生的觀察判斷力和目測的準確力。在寫生中訓練學生正確的觀察方法和錶現方法。默寫：默寫往往被學習者忽略。其實質是加強理解並總結規律，掌握正確的觀察方法和錶現方法。寫生、臨摹、默寫三種方法要交替進行。在寫生之前應先進行臨摹，以後再進行寫生練習，用臨摹學到的方法去寫生。默寫就是鞏固所學的觀察方法和錶現方法。
學習素描是繪畫基本功訓練的過程，必須由淺入深、由簡到繁，循序漸進，不能急於求成。學習的每一步都要認真理解素描的規律，並在素描練習中體現規律性，畫齣完整的素描作品。
現在許多學美術的學生在素描練習中往往忽略幾何形體的訓練，多數學生畫幾何形體是為瞭練一練形，草草瞭事，轉而進行石膏像、頭像的練習。在畫石膏像、頭像中暴露齣的問題，往往都是在幾何形體訓練中沒有解決的問題，如綫條、形準、透視、色調等。再高難的素描也離不開基礎素描，隻有在幾何形體訓練過程中掌握瞭素描的基本規律，纔能在以後的靜物、石膏像、人像乃至人體素描中輕鬆麵對，揮灑自如。
《石膏幾何體素描教程》適閤初、高中學生的素描基本訓練。素描的基本原理和方法步驟是學生高考前必須熟練掌握的基本功。
《石膏幾何體素描教程》同時又是業餘美術愛好者自學素描的基本教材，按書中的方法步驟，循序漸進地自學，即可掌握素描的基本規律。
因此，《石膏幾何體素描教程》是正規係統的基礎素描教程。

內頁插圖

目錄

前言
設備工具
第1課 綫條練習
第2課 綫段長短比例練習
第3課 角度大小和綫段長短的練習
第4課 綫和角構成形的練習
第5課 幾何形體結構素描的基本描繪方法
第6課 方形幾何體
第7課 長方幾何體
第8課 方錐體
第9課 圓球形體
第10課 圓柱體
第11課 圓錐體
第12課 長多麵體
第13課 多麵錐體
第14課 梯形圓柱體
第15課 圓柱、圓錐穿插體
第16課 長方、方錐穿插體
第17課 長方穿插體寫生
第18課 六麵體與三角形多麵體組閤
第19課 三個幾何體組閤
第20課 四個幾何體組閤
第21課 五個幾何體組閤
第22課 六個幾何體組閤
第23課 幾何形體調子素描基礎概念
第24課 幾何形體調子素描的基本方法步驟
第25課 方形幾何體描繪步驟
第26課 圓球幾何體描繪步驟
第27課 圓柱、圓錐穿插體
第28課 圓錐體、八麵柱體
第29課 圓柱體、五角多?體
調子素描範畫

精彩書摘

畫闆
畫闆通常是用椴木闆做的。這種畫闆輕，圖釘易按上。一般畫石膏像用4開畫闆，尺寸為60厘米×45厘米。畫紙
畫紙要選錶麵平整（不是光滑）均勻，厚度在160剋最好，140剋隻要質地堅實也可以。紙的色度潔白為好。畫紙有正反麵之分，正麵細，反麵有竪的細紋，長期作業畫細緻的素描用正麵細紋為好。燈光
初學畫石膏幾何體素描要用燈光。燈光好控製，白天、晚上都可以畫。可以用攝影用的燈具布光，布光時要放在幾何體的正前上方，燈離幾何體1米左右，燈泡100度（磨砂燈泡）就可以（燈泡度數大，離石膏像距離近，幾何體上的黑白反差大，中間灰麵弱）。布光要布齣黑、白、灰三大麵較明確的大體積。如果要模仿自然光可以用日光燈，或者把燈光打在天棚上反射下來，也可以在燈光前麵放塊白紗，來柔和光源。不過初學時，直接用燈光打在石膏像上就可以瞭。幾何體颱桌
一般幾何體放在高度為50厘米左右的颱桌上最好，颱桌上要鋪塊白色或灰色的襯布。鉛筆
用鉛筆畫素描最方便，特彆是畫小畫能畫得很精細，畫大畫則可以用木炭條、炭筆、炭精棒。木炭條易修改，炭筆、炭精棒不易修改。初學素描用鉛筆為好。鉛筆有軟硬之分，軟性鉛筆指B類，如B、2B、3B、4B、5B、6B、7B、8B。數字越大，其鉛性越軟，黑度越濃。硬性鉛筆指H類，有H、2H、3H、4H、5H、6H。數字越大越硬，黑度越淡。一般常用的HB為中性鉛筆，軟硬兼施。

前言/序言

　　幾何形體素描是素描的初級階段。幾何形體為簡潔概括的抽象形體，對初學者來說是研習素描最容易掌握的基本方法。幾何形體的基礎是方形體和圓形體，其他的幾何形體都是派生形體，如多麵體和穿插體等。學畫幾何形體素描應先畫方形體和圓形體，再畫其他的幾何形體就容易多瞭。如畫準形的方法及透視原理、明暗色調排列規律、明暗的強弱對比排列規律等，在方形體、圓形體上都可以學到素描的基本原理和錶現方法。
　　幾何形體素描包括以下兩個部分：
　　一、幾何形體結構素描，主要是研究畫準形及透視規律。用綫或綫與麵畫齣形體結構。
　　二、幾何形體調子素描，主要研究在幾何形體上由於光綫照射而産生的光影變化規律，以及色調深淺排列的規律。幾何形體素描是以臨摹、寫生、默寫三結閤的學習方法進行基本訓練。臨摹：臨摹是寫生前必須進行的練習步驟。通過臨摹學會判斷比例與目測形狀的能力，並學會素描的基本造型方法。寫生：寫生是繪畫最基本的方法。通過寫生，培養學生的觀察判斷力和目測的準確力。在寫生中訓練學生正確的觀察方法和錶現方法。默寫：默寫往往被學習者忽略。其實質是加強理解並總結規律，掌握正確的觀察方法和錶現方法。寫生、臨摹、默寫三種方法要交替進行。在寫生之前應先進行臨摹，以後再進行寫生練習，用臨摹學到的方法去寫生。默寫就是鞏固所學的觀察方法和錶現方法。
　　學習素描是繪畫基本功訓練的過程，必須由淺入深、由簡到繁，循序漸進，不能急於求成。學習的每一步都要認真理解素描的規律，並在素描練習中體現規律性，畫齣完整的素描作品。
　　現在許多學美術的學生在素描練習中往往忽略幾何形體的訓練，多數學生畫幾何形體是為瞭練一練形，草草瞭事，轉而進行石膏像、頭像的練習。在畫石膏像、頭像中暴露齣的問題，往往都是在幾何形體訓練中沒有解決的問題，如綫條、形準、透視、色調等。再高難的素描也離不開基礎素描，隻有在幾何形體訓練過程中掌握瞭素描的基本規律，纔能在以後的靜物、石膏像、人像乃至人體素描中輕鬆麵對，揮灑自如。
　　本書適閤初、高中學生的素描基本訓練。素描的基本原理和方法步驟是學生高考前必須熟練掌握的基本功。
　　本書同時又是業餘美術愛好者自學素描的基本教材，按書中的方法步驟，循序漸進地自學，即可掌握素描的基本規律。
　　因此，本書是正規係統的基礎素描教程。

《石膏幾何體素描教程》簡介 本書並非一本單純的技法堆砌的速成指南，而是一次關於“看見”的深度探索，一次關於“理解”的嚴謹實踐。它緻力於引導讀者穿越錶象，抵達物體真實的空間形態和結構本質。石膏幾何體，作為素描學習的基石，其簡潔純粹的形態恰是訓練我們觀察力、分析力和錶現力的最佳載體。通過對這些基本形體的深入剖析和反復描繪，我們將逐步解鎖素描的密碼，掌握塑造形體、理解光影、構建空間的內在邏輯。 一、 視覺訓練的起點：從“看”到“真看” 我們每天都在“看”，但“真看”卻是一種需要刻意培養的技能。石膏幾何體的研究，正是從最基礎的視覺訓練開始。它要求我們暫時放下對事物名稱的固有認知，迴歸到最原始的視覺感知。 形體識彆與幾何分析： 教程將引導你細緻觀察每個幾何體的基本構成，如球體、立方體、圓柱體、圓錐體、棱錐體、橢圓體等。我們將學習如何將復雜的形體分解為基本的幾何單元，理解它們在三維空間中的位置、方嚮和比例關係。例如，一個颱燈的燈罩，可以用一個圓錐體來概括；一個水杯，則可能包含圓柱體和橢圓體的組閤。這種分析能力，能夠讓我們在麵對任何物體時，都能迅速捕捉其核心結構。 輪廓綫與外形語匯： 輪廓綫並非簡單的綫條勾勒，它是物體與空間的分界，是形體最直觀的錶達。本書將強調對輪廓綫的精確捕捉，理解其轉摺、變化與節奏。我們會學習如何通過觀察不同角度下的輪廓變化，來判斷形體的凹凸、麯直。例如，從不同角度觀察一個球體，我們會看到不同的圓形弧綫；觀察一個立方體，其輪廓綫會隨著視點的變化而呈現齣不同的透視關係。 體積感與空間感： 石膏幾何體素描教程最核心的目標之一，便是訓練讀者錶現齣物體的“體積感”和“空間感”。體積感不是畫齣物體錶麵的大小，而是讓畫麵中的物體仿佛擁有重量、厚度和實體感。空間感則是讓畫麵中的物體在二維平麵上呈現齣三維的縱深和層次。我們將通過對形體的深入理解，學習如何運用綫條、明暗、結構等手段，讓物體“立”起來，讓畫麵“透”齣去。 二、 光影的語言：理解形態的內在邏輯 光影是塑造形體的魔術師，它揭示瞭物體錶麵的起伏、轉摺和材質。石膏幾何體的純淨錶麵，使其成為學習光影規律的最佳載體。 光源的分析與理解： 教程將首先引導讀者理解不同光源（如頂光、側光、逆光、散射光）對物體産生的不同影響。我們會學習如何確定光源的方嚮、強度以及其在畫麵中的位置。這就像一個導演，需要理解光綫如何作用於演員，纔能塑造齣理想的戲劇效果。 明暗五大調： 掌握明暗五大調（受光麵、灰麵、暗麵、反光、投影）是理解光影的關鍵。本書將逐一剖析這五種調子的形成原因、特徵及其在形體上的錶現。 受光麵： 直接接收光源的部分，色彩最亮。 灰麵： 位於受光麵和暗麵之間，光綫強度遞減，呈現齣不同層次的灰。 暗麵： 避開光源的部分，最暗。但並非絕對的黑，而是具有微妙的色彩變化。 反光： 物體錶麵或周圍物體反射過來的光綫，使暗麵不至於死黑，增加形體的豐富性和真實感。 投影： 物體遮擋光源在地麵或其他錶麵上形成的陰影，它不僅錶明瞭物體與地麵的關係，也暗示瞭光源的方嚮。 明暗交界綫： 這是受光麵與暗麵之間最明顯的分界綫，也是理解形體轉摺和體積感的重要綫索。我們將學習如何準確捕捉明暗交界綫的走嚮，理解其在不同麯麵和角度下的變化。 體積的錶現： 通過對明暗層次的細緻描繪，我們可以有效地錶現齣物體的體積感。例如，一個球體，通過柔和的明暗過渡，可以呈現齣飽滿的球形；一個立方體，通過硬朗的明暗對比和投影，可以顯示齣棱角分明的感覺。 三、 結構與比例：構建真實的形體秩序 形體不僅有外在的輪廓和明暗，更有內在的結構和比例關係。理解這些內在秩序，纔能讓你的素描作品更加嚴謹和具有說服力。 透視原理的運用： 任何物體在二維平麵上都遵循透視規律。本書將從最基礎的透視原理入手，講解一點透視、兩點透視和三點透視的構成。我們將學習如何通過透視綫、消失點等概念，來準確描繪齣物體在空間中的準確位置和比例。例如，在畫一個立方體時，理解其上下底麵平行綫在畫麵中會匯聚於一點（消失點），能夠幫助我們畫齣具有真實空間感的立方體。 形體的比例關係： 準確的比例是形體真實性的基礎。我們將學習如何運用觀察和測量的方法（如目測、比例尺、骨骼法等），來確定形體各部分之間的準確比例。這包括物體自身的長寬高比例，以及物體之間相對的比例關係。 幾何體的組閤與分解： 許多復雜的物體都可以分解為基本幾何體的組閤。本書將引導讀者練習將看到的物體進行幾何化分解，然後用幾何體的思維去理解和描繪。例如，人物的頭部可以用球體和圓柱體來概括；建築的結構則可以用立方體、棱柱體等來分析。這種能力，將極大地拓展你的觀察和錶現範圍。 形體的轉摺與連接： 學習理解物體各個麵的轉摺關係，以及不同幾何體之間的連接方式。這包括瞭外凸、內凹、切麵、圓角等多種變化。例如，球體與圓柱體連接處，會産生柔和的過渡；立方體與立方體連接，則可能形成銳利的轉角。 四、 筆觸與錶現：從“復製”到“再創造” 素描不僅僅是技術，更是情感和思考的錶達。在掌握瞭基礎的觀察、分析和錶現能力後，我們將進一步探索筆觸的運用和個人風格的形成。 綫條的運用與變化： 綫條是素描的靈魂。我們將學習如何運用不同粗細、虛實、乾濕的綫條來錶現形體的輪廓、結構、明暗和質感。例如，用粗獷有力的綫條錶現物體的輪廓，用細膩柔和的綫條描繪暗部的微妙變化。 明暗的錶現技法： 除瞭對光影的理解，具體的繪畫技法也至關重要。我們將學習不同的明暗處理方法，如排綫法、揉擦法、筆觸法等，以及如何根據不同的形體和效果選擇閤適的技法。 材質的暗示： 即使是光滑的石膏體，不同的光影處理也能暗示齣不同的材質感（如金屬的冷硬、木頭的溫潤）。通過對筆觸和明暗的精細把握，我們可以讓畫麵中的石膏體仿佛具有瞭真實的質感。 從模仿到創造： 學習石膏幾何體，絕非要求我們畫齣韆篇一律的復製品。真正的目標，是通過對基本形體的深刻理解，建立起強大的觀察和錶現能力，從而能夠自信地去麵對和描繪任何復雜的世界。教程將鼓勵讀者在掌握技法的基礎上，融入自己的觀察和理解，形成獨特的個人風格。 結語 《石膏幾何體素描教程》不是終點，而是所有繪畫學習的起點。它將是你手中一把解開視覺奧秘的鑰匙，是你踏入藝術殿堂的第一步。通過持續的練習和深入的思考，你將發現，那些看似簡單的幾何體，蘊含著無窮的藝術魅力，而你的眼睛，也將因此變得更加敏銳，你的雙手，也將因此變得更加生動。拿起畫筆，跟隨本書的引導，一起踏上這場關於“看見”與“錶達”的精彩旅程吧！

評分☆☆☆☆☆

這是一本如同“解謎遊戲”般引人入勝的素描寶典。我一直覺得素描是件很“苦差事”，需要大量的枯燥練習，但這本書徹底推翻瞭我的固有印象。作者將原本靜態的幾何體，賦予瞭生命和故事，讓我感覺自己不再是在“畫”，而是在“探索”一個隱藏在形狀背後的秘密。書中的每一個章節，都像是一個新的關卡，引導我一步步地去揭示幾何體的內在結構和外在形態。我特彆喜歡書中關於“形體塑造”的講解，它不是簡單地告訴你如何復製一個形狀，而是讓你去理解這個形狀是如何在三維空間中存在的，以及光綫是如何影響它的。書中提供的練習，也設計得非常巧妙，讓我能夠在完成練習的同時，獲得一種“解開謎題”般的成就感。我甚至發現，我開始享受每一次的素描過程，不再是為瞭完成任務而畫，而是真正地沉浸其中，去感受綫條的魅力，去探索光影的魔力。這本書給我最大的啓發，就是讓我明白瞭“觀察”的重要性。它不僅僅是眼睛的觀察，更是心靈的感受。當我能夠真正地去“理解”一個幾何體時，我纔能更準確地將它呈現在紙上。我迫不及待地想將這種“解謎”式的學習方法，應用到更復雜的物體上，去探索更多隱藏在日常事物中的藝術之美。這本書讓我覺得，繪畫不再是遙不可及的技能，而是人人都可以通過有趣的探索和不懈的努力所掌握的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我重拾對細節的關注和對真實世界的感悟的藝術啓迪之作。在此之前，我總以為素描就是簡單的綫條和陰影的堆砌，缺乏靈魂。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者以石膏幾何體為載體，卻將素描的精髓展現得淋灕盡緻。我尤其被書中對“形體”的解讀所吸引。它不僅僅是告訴你如何畫一個立方體，更是引導你去理解立方體的每一個麵、每一條棱角在光綫下的微妙變化，以及它們如何共同構成一個具有空間感的實體。這種對“形體”的深入剖析，讓我開始重新審視周圍的世界，那些曾經被我忽略的細節，如今都變得如此生動。書中對於“明暗”的講解更是讓我拍案叫絕。不同於死闆的色階劃分，作者通過大量的範例，展示瞭光綫如何在麯麵上流動，如何在銳角上形成強烈的對比，如何在柔和的過渡中營造齣微妙的體積感。這些講解不僅僅是技術層麵的，更是一種藝術的感悟，讓我學會用眼睛去“感受”光，而不是僅僅用手去“畫”光。我甚至覺得，這本書不僅僅是教我畫畫，更是在教我如何“看”，如何用藝術的眼光去觀察和理解這個世界。我迫不及待地想將書中學到的技巧運用到更復雜的物體上，去捕捉生活中那些稍縱即逝的美麗瞬間。這本書為我打開瞭一扇通往藝術殿堂的大門，我將懷揣著這份初心，繼續在這條探索之路上前行。

評分☆☆☆☆☆

我必須得說，這本書簡直是為我這種“想學卻怕難”的人量身定做的！我一直覺得素描是一項高難度的藝術，需要天生的纔能和多年的訓練。但是，當我翻開這本《石膏幾何體素描教程》時，我的想法徹底改變瞭。作者的講解方式非常親切，他把那些復雜的素描概念，比如透視、明暗、結構，都拆解成瞭一個個容易理解的小單元。我尤其喜歡書中對“光影”的講解，它不再是簡單的黑白灰，而是通過細膩的筆觸和豐富的範例，讓我看到瞭光綫是如何在不同的物體錶麵上遊走的，是如何塑造齣物體的體積感和空間感的。我曾花瞭很長時間去模仿書中的範例，從一開始的生澀，到後來的逐漸順暢，這個過程讓我充滿瞭驚喜和自信。最讓我感到驚喜的是，這本書並沒有讓我覺得自己是個“學徒”，而是讓我覺得自己是個“探險傢”，在不斷地探索和發現素描的奧秘。我甚至會主動去尋找身邊的幾何體，用書中的方法去觀察和練習。我發自內心地感謝這本書，它讓我體驗到瞭學習的樂趣，也讓我看到瞭自己的潛力。我不僅在繪畫上有瞭進步，就連對周圍世界的觀察也變得更加敏銳。這本書絕對是我最近最值得的投資，它為我打開瞭一個全新的藝術視野，讓我相信，隻要有心，人人都可以成為一名優秀的素描者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就是給我這種“手殘黨”量身定做的救星！我一直覺得自己沒有什麼繪畫天賦，看到彆人畫得那麼好，總是羨慕不已，但自己動手卻總是一塌糊塗。石膏幾何體，聽起來好像很枯燥，但這本書硬是把它們講得活靈活現，而且非常容易理解。我最看重的是它循序漸進的教學方式，不是那種上來就讓你畫復雜的東西，而是從最簡單的球體、立方體開始，一步一步地教你如何觀察、如何下筆。書中對透視的講解，是我之前最頭疼的部分，但這本書用非常直觀的圖示和比喻，讓我一下子就明白瞭其中的奧秘。我跟著書中的步驟，嘗試著去畫，一開始可能會有些不準，但書裏都有提供“錯誤示範”和“正確方法”的對比，讓我知道問題齣在哪裏，該如何糾正。而且，書中關於綫條的運用，也有非常詳細的講解，讓我知道什麼時候用粗綫條，什麼時候用細綫條，如何用綫條來錶現物體的體積感和質感。最重要的是，這本書沒有讓我産生畏難情緒，反而讓我覺得繪畫是可以學會的，是可以掌握的。我從這本書中學到的不僅僅是繪畫技巧，更是一種解決問題的思維方式。遇到睏難，不要害怕，拆解問題，一步一步去解決。我真的非常感謝這本書，它讓我重拾瞭對繪畫的信心，讓我看到瞭自己身上潛藏的創造力。現在，我已經能夠畫齣一些基本的幾何體素描瞭，雖然還不夠完美，但我知道，隻要繼續跟著這本書練習，我的繪畫水平一定會越來越高。

評分☆☆☆☆☆

一本真正能夠“點燃”我學習熱情的神奇之書！之前嘗試過一些其他素描教程，總覺得它們要麼過於理論化，要麼就是圖解得不夠清晰，總是讓我看得一知半解，最終草草收場。這本書的齣現，就像一股清流，徹底改變瞭我對素描學習的看法。它最讓我印象深刻的是，作者完全站在初學者的角度，用最通俗易懂的語言，將那些復雜的素描原理娓娓道來。比如，書中對“透視”的講解，我之前一直覺得是數學問題，讓人頭大，但這本書用非常形象的比喻，比如“消失的點”和“視平綫”，讓我一下子就明白瞭其中的邏輯。而且，書中提供的每一個練習，都設計得非常有針對性，能夠有效地解決我在練習過程中遇到的具體問題。我跟著書中的步驟，一步一步地練習，會發現自己真的在進步，而不是原地打轉。這本書就像我的私人繪畫教練，它不僅教會我“畫什麼”，更教會我“怎麼畫”。我尤其喜歡書中對“結構”的強調，讓我明白，畫齣物體的結構是多麼重要。隻有理解瞭結構，纔能畫齣有生命力的作品。我發現，自從學習瞭這本書，我不僅在繪畫上有瞭進步，就連觀察事物的方式也變得更加敏銳瞭。我開始能夠分辨齣物體更細微的輪廓和體積感。我真的非常慶幸能夠遇見這本書，它讓我在繪畫這條路上不再孤單，而是充滿瞭信心和動力。我一定會繼續堅持下去，用這本書為我打下的堅實基礎，去創作更多屬於自己的藝術作品。

評分☆☆☆☆☆

一本令人驚嘆的繪畫入門讀物！我一直以來都對素描有著濃厚的興趣，但總是因為找不到閤適的入門方法而感到睏惑。直到我無意中翻閱瞭這本書，纔算是真正打開瞭繪畫世界的大門。這本書的選題非常獨到，從最基礎的石膏幾何體入手，層層遞進，講解清晰透徹。我尤其喜歡書中對光影的處理的講解，作者通過大量的實例和細膩的筆觸，將光綫在幾何體上的變化展現得淋灕盡緻，讓我這個繪畫初學者也能輕鬆理解並模仿。書中提供的練習方法也非常實用，每一步都有明確的指導，讓我知道該往哪裏努力，該如何調整。我按照書中的方法，每天堅持練習，感覺自己的觀察力、造型能力和對明暗關係的把握都有瞭質的飛躍。最讓我驚喜的是，這本書並沒有因為是入門教程而顯得枯燥乏味，反而充滿瞭趣味性。作者的語言生動有趣，配圖精美，讓人在學習過程中充滿瞭樂趣。我常常沉浸在素描的世界裏，忘記瞭時間的流逝。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位循循善誘的老師，陪伴我度過瞭繪畫啓濛的最初時光。我強烈推薦給所有對素描感興趣的朋友，相信你們一定會和我一樣，從中獲益匪淺。這本書絕對是我近期最滿意的一次購書體驗，它為我開啓瞭一個全新的藝術世界，讓我看到瞭自己的無限可能。我迫不及待地想繼續深入學習，探索更多繪畫技巧，而這本書無疑為我打下瞭堅實的基礎，是我未來繪畫道路上不可或缺的指引。

評分☆☆☆☆☆

一本讓我重新審視“基礎”二字意義非凡的書籍。在此之前，我一直認為所謂的基礎，不過是機械的重復和枯燥的模仿。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。它以最樸實的石膏幾何體為載體，卻將素描的精髓闡釋得淋灕盡緻。作者的講解方式，猶如一位經驗豐富的導師，循循善誘，將復雜的素描原理化繁為簡。我尤其被書中關於“造型”的剖析所打動。它不僅僅是教你如何畫齣物體的形狀，更是引導你去理解物體在三維空間中的結構關係，以及如何通過綫條和明暗來準確地錶現其體積感和空間感。每一次練習，都仿佛是一次對物體內在結構的探索，讓我更加深入地理解瞭“形”與“影”的辯證關係。我甚至發現，我在練習的過程中，逐漸培養瞭一種更加敏銳的觀察力，能夠捕捉到物體細微之處的變化，並將其巧妙地呈現在紙上。這本書最讓我驚喜的地方在於，它不僅僅提供瞭“技法”，更是傳遞瞭一種“思考”的方式。它鼓勵我不要停留在錶麵的模仿，而是要去理解背後的邏輯，去感受物體的生命力。我迫不及待地想將這種“理解基礎”的學習方法，應用到更廣泛的繪畫創作中，去捕捉生活中那些轉瞬即逝的美好瞬間。這本書，為我打開瞭一扇通往藝術殿堂的大門，讓我看到瞭繪畫的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本教程，絕對是我近年來最滿意的一次“精神食糧”投資。我一直以來都對藝術有著莫名的情愫，但現實的忙碌讓我很少有時間去深入學習。偶然間看到這本書，被它簡潔大氣的設計風格和“石膏幾何體”這個看似枯燥卻充滿挑戰的主題所吸引。翻開書頁，我被作者的講解方式深深摺服。他沒有使用那些晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常生動、貼近生活的方式，將素描的基本原理一層層剖析開來。我尤其喜歡書中關於“結構分析”的講解，它不僅僅是告訴你畫齣物體的輪廓，而是教你如何理解物體的內在骨架，如何通過綫條的組閤來錶現物體的形體關係，這對於我這樣一個零基礎的學習者來說，簡直是福音。我常常會跟著書中的步驟，一點一點地去嘗試，會發現自己雖然畫得不完美，但確實在進步。最讓我感動的是，書中並沒有一味地強調“畫得多像”，而是更注重引導讀者去“思考”。它鼓勵你去觀察，去理解，去感受，讓繪畫成為一種與物體對話的過程。我曾經因為覺得繪畫太難而放棄過幾次，但這本書讓我重新燃起瞭鬥誌。它讓我明白，任何一門藝術，都需要耐心和堅持，而這本書，就是我堅持下去最堅實的後盾。我迫不及待地想將書中學到的知識運用到更廣闊的創作中，去捕捉生活中那些稍縱即逝的美好瞬間。

評分☆☆☆☆☆

一本讓我從“看到”變成“懂得”的素描啓濛書。在遇到這本書之前，我總覺得自己是個“睜眼瞎”，看到物體，卻抓不住它的本質。這本書就像一位經驗豐富的嚮導，帶領我走進瞭素描的奇妙世界。它不僅僅是教授繪畫技巧，更是教會我如何去“看見”物體。我尤其贊賞書中關於“體積感”的講解。作者通過對不同幾何體在光影下的微妙變化，讓我深刻理解瞭體積是如何被感知和錶現的。以前我畫的物體總是顯得扁平，缺乏立體感，但按照書中的方法練習後，我發現自己能夠輕鬆地畫齣具有厚度和深度的形體。書中對於“綫條的運用”也有非常獨到的見解，不再是單純的輪廓綫，而是如何利用不同疏密、粗細的綫條來錶現物體的材質、轉摺以及體積的變化，讓我茅塞頓開。我記得我曾花瞭很多時間去模仿書中的範例，從一開始的生搬硬套，到後來的逐漸領悟，這個過程讓我充滿瞭成就感。這本書最寶貴的地方在於，它不僅僅提供瞭“做什麼”，更重要的是教會瞭“為什麼這樣做”。當我理解瞭背後的原理，我就能夠舉一反三，將學到的知識靈活地運用到各種不同的物體上。我發現，自從學習瞭這本書，我不僅在繪畫上有瞭顯著的進步，就連對周圍環境的觀察力也得到瞭極大的提升。我開始能夠發現那些之前從未留意過的細節，感受到光影在生活中的美妙變化。這本《石膏幾何體素描教程》無疑是我繪畫道路上的一座裏程碑，它讓我真正學會瞭“看見”，並用畫筆去錶達我的所見所感。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我從“望而卻步”到“躍躍欲試”的素描入門聖經。長久以來，素描在我眼中一直是遙不可及的藝術，總覺得需要極高的天賦和多年的訓練。直到我偶然發現瞭這本書，纔算真正打開瞭通往繪畫世界的大門。作者的講解方式非常獨特，他將原本抽象的素描理論，通過生動形象的比喻和清晰直觀的圖示，變得易於理解。我尤其被書中對“形體錶現”的講解所吸引，它不是簡單地教你如何勾勒輪廓，而是讓你深入理解物體是如何在三維空間中存在的，如何通過光影的變化來塑造齣物體的體積感和空間感。我記得我曾花瞭很多時間去模仿書中的範例，從一開始的生疏，到後來的逐漸嫻熟，這個過程讓我充滿驚喜和成就感。這本書最讓我感到驚喜的是，它讓我明白，繪畫並非是天賦的專屬，而是一種可以通過係統學習和不懈練習掌握的技能。我甚至開始主動去觀察身邊的物體，用書中的方法去嘗試分析和描繪。這本書為我提供瞭堅實的基礎，也激發瞭我對繪畫的熱情。我迫不及待地想將書中學到的知識運用到更復雜的創作中，去捕捉生活中那些稍縱即逝的美麗瞬間。這本書無疑是我近期的購書亮點，它讓我重拾瞭對藝術的信心，並為我的繪畫之路打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

非常好 非常喜歡。。。。。

評分☆☆☆☆☆

質的要求，對教育規律的把握，對教學藝術的領悟，對教學特色的追求。

評分☆☆☆☆☆

京東一直不錯 送貨速度快

評分☆☆☆☆☆

質的要求，對教育規律的把握，對教學藝術的領悟，對教學特色的追求。

評分☆☆☆☆☆

在書店看上瞭這本書一直想買可惜太貴又不打摺，迴傢決定上京東看看，果然有摺扣。毫不猶豫的買下瞭，京東速度果然非常快的，從配貨到送貨也很具體，快遞非常好，很快收到書瞭。書的包裝非常好，沒有拆開過，非常新，可以說無論自己閱讀傢人閱讀，收藏還是送人都特彆有麵子的說，特彆精美；各種十分美好雖然看著書本看著相對簡單，但也不遑多讓，塑封都很完整封麵和封底的設計、繪圖都十分好畫讓我覺得十分細膩具有收藏價值。書的封套非常精緻推薦大傢購買。

評分☆☆☆☆☆

希望你能越做越好，成長有你有我大傢一起來，很好的寶貝。

評分☆☆☆☆☆

書被摺瞭，打包員似乎不知道這本書是用來臨摹的哦，不怪他

評分☆☆☆☆☆

不錯， 不錯、可以一看。

評分☆☆☆☆☆

一本書，沒啥可說的，隻是原來在jd上買到過二手書，還寫著名兒呢就給發過來瞭。