西泠印社精选历代碑帖:陆柬之文赋

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出版社: 西泠印社出版社
ISBN:9787550801011
版次:1
商品编码:10860106
包装:平装
开本:16开
出版时间:2011-06-01
用纸:胶版纸
页数:25
正文语种:中文

具体描述

内容简介

   陆柬之,吴郡(今江苏吴县)人。官至朝散大夫,太子司议郎,初唐著名书法家。陆柬之远承魏晋风度,直接虞世南,以行书着称唐代。其所书《头陀寺碑》《急就章》《武丘东山寺碑》皆失传,已不能观其全貌,传世墨迹有《陆机文赋》《兰亭诗》三台,《绦帖》中载二十五字刻本。
   《文赋》墨迹本,纸本,无署款,据《石渠宝笈》载,纵八尺,横一丈一尺一寸,一百四十四行,凡一千六百五十八字。卷前引首有明代李东阳篆题『二陆文翰』及沈度隶书『陆机文赋陆柬之书』,帖中钤有『河东李倜士弦章』『拟晋山房』『乾隆』『嘉庆』『宣统御览之宝』等鉴藏印。『渊』『世』等字均作缺笔,盖避高祖李渊和太宗李世民讳之故。卷末有赵孟頫、李倜、孙承泽等跋记。真迹清时入内府,后藏北京故宫博物院,现藏台北故官博物院。《文赋》原文为西晋陆机所撰,是中国文学理论批评史上第一篇系统地论述文学创作问题的重要着作。
   陆柬之书此《文赋》笔法直逼『二王』,深得晋人韵味,同时拥有虞书之法度。风骨内含,清隽飘逸。字字珠玉,流转圆润,其点画波磔之间、使转运行之际、结体照应之处皆具有《兰亭序》平和简静的意境。前半部分有一种笔意转换之妙,后半部分又极得自然之妙。清孙承泽跋云:『柬之所书则精绝一世,字字娟秀,,脱胎于兰亭而带有其舅氏虞永兴之逸致,遂韵法双绝。』

内页插图

前言/序言


翰墨丹青话古今:中国古代书画艺术的辉煌与流变 本书并非聚焦于某一位特定的书法大家,亦非局限于某一印社的精品选录,而是以宏大的视角,勾勒出中国古代书画艺术自萌芽至鼎盛,再至后世传承演变的历史脉络与美学精髓。全书旨在为读者构建一个立体、丰满的古代艺术图景,深入探讨不同历史时期、不同地域流派的创作思想、技法特征及其文化内涵。 第一章:笔墨之源——中国书法艺术的早期探索与奠基 本章溯源而上,探究中国文字符号向艺术形态转化的初始阶段。从殷商甲骨文的卜辞刻痕,到周秦金文的庄重浑厚,文字的实用性与审美性开始并行发展。重点分析了篆书在秦朝统一六国文字后,李斯等人对“小篆”的规范化,以及民间书风“隶书”的兴起,后者如何通过“蚕头燕尾”的笔法打破了篆书的圆转,为后世的成熟书体奠定了基础。 深入剖析汉代碑刻艺术的地域特色与审美取向,如《石门颂》的古拙雄强、《曹全碑》的秀丽飘逸。这些早期的石刻不仅是文字的载体,更是古代社会礼仪与权力象征的物化形态。我们不谈具体的某一家碑帖,而是着眼于不同地域书风的差异性,比如北方碑派的雄强与南方简牍的灵动,为理解后世“碑入帖,帖出碑”的互动关系做好铺垫。 第二章:魏晋风骨——书法美学的自觉与人格的彰显 魏晋南北朝是书法史上一个至关重要的转折点。本章详述了“书为心画”观念的形成,艺术开始摆脱纯粹的实用功能,转向表达士人个体的精神世界与哲学思考。 重点讨论了“二王”(王羲之、王献之)在楷书、行书、草书诸体上的集大成地位,但我们将视野放宽,不仅仅局限于他们的传世墨迹。我们将探讨当时的书法思潮:何为“自然天成”,何为“尽善尽美”。同时,本章也会涵盖同期南方以王羲之为代表的帖学风尚,与北方六朝碑学的粗犷、雄健风格之间的内在联系与相互影响。例如,北碑中的“魏碑”那种质朴中蕴含的磅礴力量,如何为后世楷书的结构稳定提供了重要的参照系。 第三章:盛唐气象——法度森严下的气势磅礴 唐代是中国文化艺术的黄金时代,书法艺术亦步入规范化和高峰期。本章聚焦于唐代楷书的定型,以及“尚法”思想的盛行。 详细阐述了初唐欧阳询、虞世南、褚遂良等人的风格差异,他们如何从二王体系中汲取养分,形成各自严谨、清逸、秀媚的法度。随后,本章将重点分析盛唐时期颜真卿、柳公权的书法成就。颜真卿以其浑厚博大、气势恢宏的书风,体现了时代对“忠义”和“盛世气象”的追求,其作品中蕴含的道德感召力是独一无二的。柳公权则以“颜筋柳骨”中的“骨力”著称,其结构之严谨、笔法之精到,成为后世士人学习楷书的典范,我们对比的是他们在结构处理上的不同侧重,而非某一篇特定的法帖。 第四章:宋韵与元意——尚意书风的崛起与文人画的成熟 宋代,随着文人阶层的崛起,“尚意”取代了唐代的“尚法”。书法不再以恪守前人法度为最高标准,转而追求个人性情的自然流露与意趣的表达。 本章重点分析宋四家(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)的艺术贡献。苏轼的丰腴醇厚、黄庭坚的长枪大戟式行草、米芾的潇洒跌宕,他们如何将诗词的意境融入笔墨,形成了“宋书”的独特面貌。我们关注的是他们对笔势的开拓,而非临摹的具体对象。 同时,本章会简要介绍元代赵孟頫对晋唐书风的复古与继承,他如何以圆润秀逸的笔法试图挽回“尚意”带来的流弊,并将其与元代文人画的兴起进行对比,探讨书画同源的内在逻辑。 第五章:明清流变——复古、创新与地域流派的交织 明清两代是中国艺术风格最为纷繁复杂的时期。本章将探讨这一时期的两大主要倾向:“台阁体”的官方化倾向与文人书家的个体化反抗。 重点分析了明代吴门书派(如文征明)对晋唐风度的追摹,以及晚明董其昌以“平淡天真”为旨归的禅意书风。董其昌强调的“有我之境”与“无我之境”,对后世影响深远。 进入清代,碑学复兴成为一股强大的思潮,对抗帖学数百年的主导地位。本章将对比帖学与碑学的优劣,分析邓石如、包世臣等碑学大家的兴起,如何重新审视篆隶的笔法,为清末民初的书法创新打下了坚实的根基。这种复兴不是简单的重复,而是对法度、结构、线条的新理解。 第六章:书画相通——艺术语言的互文性与跨媒介影响 本章作为总结与升华,不再按时间顺序,而是探讨书画艺术在创作理念上的共通之处。书法中的“气韵生动”、“笔墨意趣”如何直接移植到山水画、花鸟画的创作中。例如,传统山水画中的“皴法”如何借鉴于草书的笔法,而花鸟画的“写意”精神如何与行草书的抒情功能相互印证。 全书通过对不同时代、不同地域、不同风格的艺术思潮的梳理与对比,力求为读者展现一幅中国古代书画艺术的恢弘画卷,理解其背后所承载的哲学思想、审美趣味和社会变迁,而非沉溺于对某一特定书家或某一部刻本的细枝末节的考证。

用户评价

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初次接触这套系列的整体风格,就被那种扑面而来的“真迹感”所震撼。图像的清晰度和色彩的还原度做得极其出色,仿佛能透过纸张的纹理,感受到当年墨迹在宣纸上洇开时的微妙变化。那些细微的笔触,连同纸张的纤维和微微的残破痕迹,都被忠实地记录了下来,这对于我们这些渴望接近原作的爱好者来说,简直是无价之宝。这种高度还原的质感,让学习者在临摹或鉴赏时,能够更深入地理解书家的创作心境和用笔的微妙之处,远非一般模糊不清的影印本所能比拟。每次对着这些精美的图版进行揣摩,都感觉自己仿佛置身于历史的现场,与那些伟大的书法家进行着无声的对话,这种沉浸式的体验是任何理论书籍都无法替代的深刻教育。

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这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,那种厚重又不失典雅的气质,光是捧在手里就觉得分量十足。纸张的选择也十分考究,细腻的触感和适度的反光度,完美地承载了古代文字的韵味。我尤其欣赏它在版式上的处理,字里行间留白的艺术把握得恰到好处,既保证了阅读的舒适度,又营造出一种庄严肃穆的氛围。装帧的细节之处,比如书脊的烫金工艺和封面纹理的压制,都体现出出版方对传统文化深深的敬意和对工艺的极致追求。这样的书,不仅仅是一本阅读材料,更像是一件值得收藏的艺术品,即便是静静地放置在书架上,也能散发出一种沉静而高贵的气息,让人在浮躁的日常中找到片刻的宁静与对美的向往。每一次翻阅,都像是一次对匠心精神的致敬,让人忍不住想去探究其背后的文化底蕴和历史沉淀。

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我一直觉得,好的书法选本,关键在于“选”的眼光。这本集中所收录的作品,无疑展现了编者深厚的学术功力和独到的审美取向。它并非简单地罗列名家,而是经过了精心的筛选和编排,每件作品的风格衔接、历史脉络的梳理,都显得深思熟虑。它成功地构建了一个清晰的艺术发展序列,让读者能够循序渐进地领略不同时代、不同流派的精髓。这种系统性,极大地帮助了初学者建立起对碑帖体系的宏观认识,同时也为资深研究者提供了新的对比视角。它不仅仅是一本“工具书”,更像是一部浓缩的中国书法史的缩影,通过精选的样本,将抽象的历史概念具象化为触手可及的笔墨形态,引导我们去思考“何为经典”的真正含义。

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说实在的,以往接触的许多碑帖影印本,往往因为过于注重“大而全”,反而失去了作品的精气神,或者在后期制作中过度“修图”,失真严重。然而,这本《陆柬之文赋》的呈现方式,展现出一种罕见的克制与尊重。它似乎刻意保持了一种“留白”——不对原貌做过多的人工干预,甚至保留了某些岁月留下的“瑕疵”,因为正是这些瑕疵,构成了作品的时间印记和生命力。这种近乎于“朴素的优雅”的出版哲学,让学习者在面对作品时,能够更纯粹地感受书法的笔墨精神,而不是被现代印刷技术的过度美化所干扰。它教会我们欣赏的,是时间沉淀下来的力量感和那种洗尽铅华后的本真之美,让人心悦诚服。

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从一个经常需要进行案头研究的学者的角度来看,这套书的学术注释和辅助材料的价值是不可估量的。那些关于作品出处、流传经过、作者生平的细致考据,以及对特定字形、结构特征的专业解析,都极大地提升了阅读的深度和效率。编者没有将我们单纯地丢给一堆精美的图像,而是提供了坚实的学术支撑,使得我们能够从“看热闹”的层面提升到“看门道”的层面。特别是对那些晦涩难懂的碑文释义部分,处理得既严谨又易于理解,平衡了专业性和可读性之间的关系。这使得我们在进行临习或撰写研究报告时,都有了可靠的依据,无疑是为书法研究领域添上了一份扎实的重量级参考资料。

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西泠印社出品,值得信任。

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艺术成就

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大家之作,值得一阅。

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还可以吧,但是水平与二王有点差距

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经典,可以收藏,喜欢书法

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买来参看,了解唐代初期书风。

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很好的书,很喜欢。活动购买,很划算

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东坡图[20]

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