画家必备：山水摄影资料图库 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

图书标签:

• 山水摄影
• 摄影素材
• 绘画参考
• 风景
• 自然风光
• 构图
• 光影
• 画家
• 艺术创作
• 摄影图库

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547903117

版次：1

商品编码：10922909

包装：平装

开本：12开

出版时间：2012-01-01

用纸：胶版纸

页数：240

内容简介

《画家必备：山水摄影资料图库》内容包括山石；峰峦；泉瀑；云雾；河流；雪景；林木；田野；村居；杂类；外国风光。

目录

山石
峰峦
泉瀑
云雾
河流
雪景
林木
田野
村居
杂类
外国风光

前言/序言

画师秘典：山水风光摄影精选 一、 汲取天地之灵气，凝练自然之魂魄 《画师秘典：山水风光摄影精选》是一部专为当代画家、艺术创作者以及所有热爱山水自然之美的读者精心打造的视觉宝典。本书不拘泥于传统画谱的束缚，而是以现代摄影艺术的视角，深入挖掘山水风光所蕴含的无限灵感与创作潜能。我们搜罗了世界各地最具代表性、最富艺术感染力的山水景象，从巍峨壮丽的高山峻岭到烟波浩渺的江河湖海，从云雾缭绕的仙境秘境到四季轮回的自然变迁，力求呈现一幅幅触动灵魂的视觉画卷。 本书的宗旨在于为艺术家提供一个丰富、多元、且极具启发性的素材库。我们深知，优秀的艺术作品离不开对现实世界的细致观察与深刻理解。通过本书，您将有机会近距离接触那些令人屏息的自然奇观，感受不同地域、不同气候、不同光影下山水的独特魅力。这些精心挑选的摄影作品，不仅仅是静态的图像，更是凝固的时间，是流动的色彩，是无声的诗篇。它们蕴含着大自然的鬼斧神工，闪烁着光影的魔力，等待着您用画笔去赋予新的生命与解读。 二、 视觉的盛宴：解构山水的千姿百态 本书的内容涵盖了山水风光摄影的方方面面，力求为读者提供一个全面而深入的视觉体验。我们不仅展示了不同类型的山水地貌，更着重于呈现其在不同光线、天气、季节下的独特表现。 地形地貌的多样性： 巍峨山岳： 从喜马拉雅的雪峰到阿尔卑斯的险峻，再到中国黄山的奇松怪石、丹霞地貌的色彩斑斓，本书呈现了不同构造、不同成因的山体，它们或雄伟壮丽，或险峻奇特，或连绵起伏，或孤峰突起，提供了丰富的山体形态参考。我们将重点关注山脉的轮廓线、岩石的肌理、植被的分布以及它们在光影下的体积感和空间感。 丘陵与平原： 柔和的丘陵起伏，广袤的平原视野，展现了自然另一种温婉而宁静的美。本书将捕捉连绵起伏的绿色山丘，以及被田野、河流、村庄点缀的开阔平原，强调色彩的过渡、地表的纹理以及远近景的虚实关系。 高原与盆地： 辽阔的高原风光，低洼的盆地景致，展现了地表的巨大落差与特殊生态。我们将展现高原的苍茫、云海的壮阔，以及盆地独特的植被和气候特征。 喀斯特地貌： 石林、溶洞、天坑，喀斯特地貌以其独特的地质构造和奇异的形态，为艺术家提供了非凡的想象空间。本书将展示喀斯特地区独特的石柱、石峰、地貌，以及其在光线照射下的阴影变化。 海岸与岛屿： 壮丽的海岸线，孤悬海外的岛屿，展示了陆地与海洋交融的独特景观。我们将捕捉海浪拍打岩石的动态，海蚀地貌的嶙峋，以及岛屿上独特的植被和海天一色的辽阔感。 沙漠与戈壁： 浩瀚的沙漠，荒凉的戈壁，展现了生命在极端环境下顽强的姿态。本书将呈现沙丘的曲线、戈壁的石砾、以及在烈日或夕阳下的色彩变化，强调纹理和光影的对比。 水域的表现力： 江河湖海： 流淌的江河，宁静的湖泊，浩瀚的海洋，水是山水画的灵魂。本书将细致捕捉不同水体的形态、纹理、色彩以及它们与周围环境的互动。我们将展示波光粼粼的湖面，奔腾不息的江水，拍打海岸的巨浪，以及水面在不同光线下呈现的千变万化的色彩和质感。 瀑布与溪流： 飞流直下的瀑布，潺潺流淌的溪水，为山水增添了动感与生机。我们将捕捉瀑布的水花飞溅、水雾弥漫的效果，以及溪流在石缝间穿梭的灵动。 沼泽与湿地： 独特的湿地生态，展现了水与陆地交融的生命力。我们将展示湿地的植被、水鸟以及其在不同季节的色彩变化。 冰川与雪景： 冰封的雪山，晶莹的冰川，展现了寒冷地带的壮美。本书将着重表现雪的质感、冰的透明度以及它们在极光或阳光下的色彩折射。 光影与色彩的魔术： 晨昏光影： 旭日初升的柔和朝霞，夕阳西下的辉煌余晖，是摄影师最钟爱的时段。本书将呈现不同色调的晨昏光线，如温暖的橙红、淡雅的粉紫、以及深邃的蓝色，以及它们如何塑造山体的轮廓、渲染地表的色彩。 正午的阳光： 强烈的正午阳光，勾勒出清晰的阴影，突出物体的体积感和立体感。我们将展示阳光直射下，山体的明暗对比、岩石的肌理以及植被的细节。 阴天与雨景： 柔和的阴天光线，为山水披上一层朦胧的面纱，色彩饱和度更高，细节更加丰富。雨后的山水，色彩更加鲜艳，空气清新，水滴在叶片上闪烁。我们将捕捉雨丝、水汽以及雨后山水独特的湿润感和通透感。 雾气与云海： 变幻莫测的雾气，翻腾的云海，为山水增添了神秘与仙气。本书将展示不同形态的雾，如薄雾、浓雾、云海等，以及它们如何遮蔽、勾勒、塑造山体的轮廓，营造出梦幻般的意境。 四季的变幻： 春天的生机勃勃，夏天的绿意盎然，秋天的层林尽染，冬天的银装素裹。每一季的山水都有其独特的色彩与韵味。本书将呈现不同季节下的山水风貌，强调色彩、植被和光线的季节性变化。 三、 创作的灵感源泉：不仅仅是图像 《画师秘典：山水风光摄影精选》不仅仅是一本图录，更是一本激发创作灵感的“思维导图”。我们相信，每一幅精美的摄影作品背后，都蕴含着摄影师对自然深刻的理解、对光影的精准把握，以及对构图的独到匠心。本书旨在通过展示这些杰出的作品，引导观者思考： 构图的奥秘： 如何利用黄金分割、三分法、引导线等构图原则，将复杂的自然景观组织得既有条理又富有意境？如何通过前景、中景、远景的设置，营造出空间的纵深感？ 色彩的语言： 自然界丰富的色彩是如何组合与变化的？如何从摄影作品中提取色彩搭配的灵感，并将其运用到绘画创作中？冷暖色调、对比色、邻近色的运用，如何影响画面的情绪？ 光影的雕塑： 光线是如何塑造山体的形态、勾勒物体的轮廓、制造视觉焦点的？理解不同光线下的阴影变化，如何帮助您在画面中表现出体积感和立体感？ 纹理的肌理： 岩石的粗糙、树木的年轮、水面的涟漪，这些丰富的纹理如何被摄影师捕捉并呈现？这些肌理对画面整体质感有何影响？ 意境的营造： 摄影师如何通过特定的视角、光线、天气，传达出一种宁静、壮阔、神秘、或忧伤的情感？这些意境如何转化为绘画中的笔墨韵味？ 元素的提炼与组合： 一座山、一棵树、一抹云，这些简单的自然元素，在摄影师的镜头下如何被赋予生命和意义？这些元素之间又是如何相互衬托、相互呼应的？ 本书中的每一张照片，都是一次与自然的对话，一次对美学的探索。我们鼓励读者像画家一样去“看”照片，不仅仅关注眼前的景象，更要深入探究其背后的光影、色彩、构图以及情感表达。 四、 献给每一位热爱艺术的你 《画师秘典：山水风光摄影精选》适合以下读者： 专业画家与艺术家： 为您的创作提供源源不断的灵感，丰富您的视觉素材库，帮助您突破技法的局限，开阔创作思路。 美术学院学生： 学习构图、色彩、光影的经典范例，提升您的观察力与审美能力，为未来的创作打下坚实的基础。 设计从业者： 寻找独特的视觉元素，汲取配色灵感，为您的设计作品注入自然的生命力。 摄影爱好者： 学习大师的构图与用光技巧，提升您的摄影审美，捕捉更具艺术感染力的瞬间。 所有热爱山水自然的人： 沉浸在自然之美中，感受大地的呼吸，让心灵得到净化与升华，即使不绘画，也能从中获得心灵的慰藉与美的享受。 本书的编排设计充分考虑了读者的阅读体验，力求简洁、清晰、富有艺术感。我们精心选择了高质量的印刷材质，以确保每一幅摄影作品都能以最真实、最动人的色彩呈现。 结语 《画师秘典：山水风光摄影精选》是一次对自然之美的致敬，一次对艺术创作的探索。我们希望本书能成为您艺术道路上不可或缺的伙伴，激发您内心深处的创作欲望，引领您在山水画的宏伟篇章中，挥洒出属于您自己的独特笔墨。让我们一同走进这片由光影、色彩与构图编织而成的视觉奇境，感受大自然最纯粹、最震撼的美，并将这份美，用您的画笔，永远定格。

评分☆☆☆☆☆

我是一名资深的艺术评论家，阅览过无数的画册和摄影集，但《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，无疑是我近期阅读中最为震撼的一部。它不仅仅是一本摄影图集，更是一部关于如何“观看”山水，如何理解自然之美的百科全书。书中每一幅作品，都凝聚了摄影师的心血和对自然的深刻洞察。我尤其欣赏书中所呈现出的那种“东方哲思”，那种宁静致远，天人合一的意境，仿佛能够洗涤观者的心灵。从艺术史的角度来看，这本书的价值在于，它将现代摄影技术与中国传统山水画的审美精神巧妙地融合在一起，为山水艺术的传承与创新，开辟了新的路径。我会在撰写评论时，反复引用书中的例子，去阐释当代山水摄影的艺术价值和发展趋势。这本书的出现，无疑将对未来的山水艺术创作，产生深远的影响。

评分☆☆☆☆☆

我是一名热爱旅行的摄影师，足迹遍布世界各地，但内心深处，我始终对中国的山水情有独钟。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，简直是为我量身打造的。它所收录的图片，无论是在构图的独特性、光影的运用，还是在色彩的搭配上，都达到了令人惊叹的高度。我尤其欣赏书中所呈现出的那种“东方意境”，那种宁静而又深邃的氛围，仿佛能够洗涤心灵。我会在旅行归来后，翻阅这本书，对比我拍摄的照片，从中学习摄影师是如何捕捉到那些稍纵即逝的瞬间，如何将自然景致融入到自己的艺术表达中。我特别喜欢那些能够体现出“留白”美感的图片，例如，一片朦胧的云雾，或者一片静谧的湖面，这些留白之处，给了观者无限的想象空间。这本书也让我看到了，摄影不仅仅是对现实的记录，更是一种对美的发现和创造。它启发了我，在今后的摄影创作中，不仅仅要关注景物的客观存在，更要注重捕捉那些能够引起情感共鸣的瞬间，去创造那些充满诗意和哲理的画面。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校学习美术的学生，主攻油画，但一直对中国山水画有着特别的偏爱，也尝试过将其中的一些元素融入到自己的创作中。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书的出现，对我来说，简直是一场及时雨。我之前一直苦于找不到足够高质量、足够多样的山水摄影素材，尤其是在表现山峦的肌理、树木的姿态以及水流的质感等方面，总觉得纸上谈兵，缺乏实感。这本书的图片，无论是从色彩的饱和度、细节的锐利度，还是从画面的整体构图来看，都堪称业界翘楚。我特别欣赏它收录的图片所呈现出的那种“写实”与“意境”的高度统一。它们并非简单的风景照，而是经过摄影师精心捕捉和构思的，每一张都饱含着对自然景物的深刻理解和艺术表达。我常常会把书中的图片打印出来，贴在画室的墙上，作为创作时的参考。当我需要描绘陡峭的山崖时，我就会翻到有类似场景的图片，仔细观察岩石的褶皱、风化的痕迹，以及苔藓的生长。当我想要表现山间的薄雾时，书里那些朦胧而富有层次感的图片，给了我极大的启发。它让我明白，如何通过光影的变化，来塑造山峦的体积感，如何通过色调的微妙调整，来营造出或宁静、或磅礴的氛围。这本书不仅提供了素材，更重要的是，它潜移默化地教会了我如何去“看”山水，如何去理解自然中蕴含的艺术规律。这对于我这样一名西方油画背景的学生来说，是非常宝贵的跨文化艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初学者，当我第一次翻开《画家必备：山水摄影资料图库》这本书时，内心是既期待又略带忐忑的。我一直对中国山水画有着浓厚的兴趣，但总感觉自己在构图、意境的把握上欠缺一些直观的参考。我尝试过临摹一些名家画作，但总觉得少了些什么，像是隔靴搔痒。直到朋友推荐了这本书，我才真正找到了“感觉”。书中的图片质量简直惊人，每一页都像是一扇窗，将我带入了一个个绝美的山水世界。我尤其喜欢那些包含着丰富细节的画面，比如近处的岩石纹理、远处云雾的层次感，甚至是那些不经意间点缀在山林中的一两棵古树。这些都能给我带来非常直接的灵感。我会在画画前，花很多时间来浏览这些图片，想象着如何将这些真实的景致，通过笔墨转化为画纸上的意境。它不像一些理论书籍那样枯燥，而是用最直观、最生动的方式，向我展示了自然之美蕴含的艺术潜力。我常常会对着图片，一遍遍地研究光线的走向，色彩的搭配，以及不同元素之间的关系。比如，如何表现山峦的巍峨，如何捕捉流水潺潺的动态，如何描绘天空的辽阔与深邃。这本书就像是一个无尽的宝库，每次翻阅都能有新的发现和感悟。它帮助我打破了思维定势，让我看到了过去我可能忽略的许多构图和表现手法。我现在已经能够更自信地拿起画笔，因为我知道，在我身后，有这样一个强大的视觉资料库在支持我，鼓励我。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对中国传统文化充满热情的外国学者，一直以来，我都对中国山水画的独特魅力感到着迷。但是，由于语言和文化上的隔阂，我对山水画的理解一直停留在表面，很难深入体会其中蕴含的哲学思想和审美情趣。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，为我打开了一扇通往中国山水世界的大门。书中精美的摄影作品，以一种超越语言的方式，向我展示了中国山水的壮丽与秀美。我尤其喜欢那些能够体现出“天人合一”意境的画面，例如，远处的山峦与近处的树木相互呼应，仿佛构成了一个和谐统一的整体。这种景象，让我能够更好地理解中国传统文化中对于人与自然关系的认知。我会在阅读的同时，尝试去理解每幅照片背后的故事，去想象摄影师在拍摄时所经历的感受。书中的图片，不仅展现了自然的壮美，更重要的是，它们蕴含了一种深刻的哲学思考。例如，那些画面中展现出的时间的流逝，季节的变迁，以及生命的轮回，都让我对自然有了更深层次的理解。这本书也让我看到了，即使是用现代摄影技术，也能够捕捉到中国山水画中那种“气韵生动”的独特韵味。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对传统水墨画有着浓厚兴趣的业余爱好者，虽然没有接受过专业的绘画训练，但我一直在努力通过临摹和观察来提升自己的绘画水平。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，就像一位循循善诱的老师，为我提供了源源不断的灵感和指导。我常常会在画画前，花上几个小时来仔细翻阅这本书，从那些精美的摄影作品中汲取养分。我尤其喜欢书中那些能够清晰展现出山体结构和纹理的图片，例如，那些近景拍摄的岩石，它们的质感和层次感都非常丰富，能够帮助我更好地理解如何用笔墨去表现。我还特别关注书中那些捕捉到不同天气和光影效果的图片，例如，雨后的山峦，阳光下的云海，这些画面都充满了生命力，也为我的创作提供了丰富的色彩和光影参考。这本书的优点在于，它没有过多的理论阐述，而是用最直观、最生动的方式，向我展示了自然之美蕴含的艺术潜力。它让我明白，即使是初学者，也能够通过观察和模仿，逐渐掌握山水画的创作技巧。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的艺术家，我曾经认为自己对山水的理解已经达到了一个比较高的境界，然而，《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，却给了我意想不到的惊喜。书中收录的摄影作品，以一种全新的视角和表现力，展现了当代山水摄影的最高水准。我尤其欣赏书中所呈现出的那种“写意”与“写实”的完美结合，它们既有对景物的精准描摹，又不乏对意境的深邃表达。我会在创作前，花很多时间来品味这些图片，去感受其中蕴含的哲学思想和人文情怀。例如，那些描绘了四季更迭的画面，让我看到了生命的力量和时间的流转；那些展现了风云变幻的场景，让我体会到了自然的伟大和神秘。这本书也让我看到了，摄影不仅仅是对现实的记录，更是一种对美的发现和创造。它启发了我，在今后的艺术创作中，不仅仅要关注技法的运用，更要注重情感的表达和意境的营造。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从事艺术教育工作的教师，在多年的教学过程中，我发现很多学生在面对山水画的创作时，常常感到缺乏灵感和素材。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书的出现，对我来说，简直是一份宝贵的教学资源。这本书中的图片，不仅画面质量高，而且内容丰富多样，几乎涵盖了各种类型的山水景致，从巍峨的山峦到秀美的丘陵，从奔腾的江河到宁静的湖泊，应有尽有。我常常会将这本书中的图片作为范例，在课堂上向学生展示。例如，当我教授学生如何表现山体的体积感时，我就会引用书中那些光影效果极佳的照片，让学生仔细观察山体受光面和背光面的对比，以及不同岩石纹理的细节。当我引导学生创作写意的山水画时，我也会选取书中那些富有诗意和画面感的图片，激发学生的想象力和创造力。这本书的优点在于，它不仅仅提供了视觉素材，更重要的是，它能够引导学生去观察、去思考、去感受自然之美。它帮助学生打破了对山水的固有认知，看到了自然中蕴含的无限艺术潜力。我已经迫不及待地想要将这本书中的素材，融入到我的教学计划中，让更多的学生能够从中受益。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年水墨山水画经验的画家，我原本以为自己已经对山水的表现手法了如指掌，对构图和意境的营造也颇有心得。然而，《画家必备：山水摄影资料图库》的出现，却让我重新审视了“山水”这两个字在现代语境下的无限可能。这本书中的摄影作品，以一种前所未有的视角和表现力，展现了当代山水摄影的最高水准。我一直认为，好的山水画，不仅仅是对景物的描摹，更是对画家内心世界的抒发。而这本书中的摄影作品，恰恰能够激发出观者内心深处的情感共鸣。我特别着迷于书中那些捕捉到了极致光影效果的画面，例如日出时分，金色的阳光穿透云层，洒在连绵的山峦上，那种壮丽而又神圣的景象，让我不禁想要在宣纸上重现。还有那些在雨后初霁时拍摄的照片，空气中弥漫的水汽，山体湿润的痕迹，以及远处若隐若现的景致，都充满了诗意。我会在创作前，花很长时间去体会这些图片所传达的情绪，去思考如何用我的笔墨，去捕捉那种“可遇不可求”的瞬间。这本书也让我看到了很多我之前可能忽略的构图方式，例如，如何利用前景的元素来引导视线，如何通过留白来增强空间的纵深感，如何利用对比来突出主体。它就像一位老朋友，用最真诚的视角，向我展示了自然最纯粹的美，也让我对我的创作方向有了新的启发。

评分☆☆☆☆☆

我是一名曾经的风景摄影爱好者，后来因为对水墨山水画的痴迷，逐渐将摄影的视角转向了对山水画素材的收集。然而，市面上能够让我眼前一亮的摄影图库并不多。《画家必备：山水摄影资料图库》这本书，绝对是让我惊喜万分的一本。我原本以为摄影作品与中国山水画在表现意境上存在天然的隔阂，但这本书完全打破了我的这种固有观念。书中大量的图片，不仅仅是简单的自然风光照，而是充满了东方审美情趣和哲学思考。我尤其喜欢书中那些能够体现出“气韵生动”的照片，比如风吹过树林时那种婆娑的动态，或者云海翻涌时那种磅礴的气势。这些画面，让我能够真切地感受到自然的生命力。我会在画画的时候，将书中的图片放在手边，反复地观察。例如，当我想要表现山脚下的溪流时，我就会翻到那些有类似水景的照片，仔细研究水流的形态，它是湍急还是平缓，是清澈还是浑浊，这些细节都能影响我最终的笔触。这本书也让我看到了摄影师是如何运用光影来塑造画面的情绪和氛围的，这种对光影的运用，与水墨画中的墨色变化有着异曲同工之妙。它让我明白，即使是借助现代摄影技术，也能够捕捉到中国传统绘画中追求的“意境”。

评分☆☆☆☆☆

所以，它的作用是非常明显的。比如以前教你织传统的布，出一本书可能要180张图片，告诉你那个针要怎么弄，你还看不太懂，而现在，连录影带都典藏，你打出来就可以看到了。这些不但不用钱，而且学术知识公共化。

评分☆☆☆☆☆

照片非常多,种类设置比较合理.

评分☆☆☆☆☆

照片非常多,种类设置比较合理.

评分☆☆☆☆☆

给父亲买的，对艺术创作很有帮助。质量很好。

评分☆☆☆☆☆

照片非常多,种类设置比较合理.

评分☆☆☆☆☆

前几年莫拉克台风把一个原住民的村落毁掉了。这个村落在日本统治时期已经有相当毁坏。重建的时候，人们就认为要重建一个更像原来原住民味道的村落，生活中的每一个细节都要考察——耳坠、发式、手镯、衣服、屋子等。如果用旧的方法，就是要去台湾三个收藏原住民资料最多的地方去填单子，一个是历史博物馆，一个是中研院的民族学研究所，一个是台大的人类学系。现在不用了，输入“原住民”就可以找到相应的信息。

评分☆☆☆☆☆

还可以，值得购买，。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

对于西方研究汉学，我们不要存在任何的偏见。他们的长处是在建构、理论、框架、比较的视野，以及说出某一个东西比较广的意义。西方在训练一个领域的时候，通常都有别的领域的辅助，比如说，你写中国题目可能要学英国史、法国史、日本史等等，在历史之外，可能你还要有文学、人类学、社会学的背景。所以，它是以众学来治一学，就不会坐井观天，这和整个学术界的培养很有关系。另外，它常常不在这个文化的限制里面，有时候跳出来，确实可以看出我们在这里面看不到的东西。

评分☆☆☆☆☆

有很多学电脑的人认为，我有这个东西，一个礼拜可以帮你写一篇论文。而历史学家对这个看法不同，毕竟工具就是工具，不能取代人。所以为什么我尽量不去特别接触？因为还要有人没有喝醉酒，记得带大家回家。