吉他彈奏入門（第2版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙辰，王南 著

圖書標籤:

• 吉他
• 入門
• 樂器
• 音樂
• 彈奏
• 教學
• 自學
• 吉他譜
• 流行
• 技巧

齣版社： 金盾齣版社

ISBN：9787508277240

版次：2

商品編碼：11075397

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-07-01

頁數：216

編輯推薦

吉他在廣闊的樂器世界中長久地保持輝煌與繁榮，成為最受喜愛的樂器之一。《吉他彈奏入門（第2版）》從吉他的基礎知識講起，全麵呈現吉他的相關知識及基本的彈奏方法，為初學者提一份實用教材，為愛好吉他的彈奏者提供一份參考，讓你的彈奏技巧更上一層樓。《吉他彈奏入門（第2版）》還有幾十首經典歌麯的吉他譜，讓你的彈奏練習更輕鬆愉快。

內容簡介

《吉他彈奏入門（第2版）》是一本專門講授吉他彈奏入門技法的大眾音樂圖書。作者針對廣大吉他愛好者及初學者的實際水平和需要，簡要介紹瞭關於吉他起源、構造、種類、選購、保養，以及持琴姿勢、調弦技法、六綫譜、和弦、和聲編配等一係列基礎知識，具體講解瞭彈奏的各種基本技法，並精選瞭46首練習麯，供初學者練習和欣賞。
《吉他彈奏入門（第2版）》內容充實，技法精純，循序漸進，易懂好學，是學習彈奏吉他的啓濛讀物與難得教材。

目錄

第一部分 初學必讀
一、認識吉他
1．吉他發展簡述
2．吉他各部位名稱
3．吉他各部位分解圖
4．吉他種類
5．吉他的選購
6．吉他保養
二、持琴姿勢
1．左、右手標記及要求
2．持琴準備
3．持琴姿勢
三、調弦技法
1．鍵盤樂器調弦法
2．六音笛調弦法
3．同度調弦法
四、認識六綫譜
1．認識六綫譜演奏標記
2．六綫譜中的“T、1、2、3”講解
3．音符
4．節拍
5．反復記號
6．強弱記號
7．音程、音階等
五、認識和弦
1．和弦的概念
2．三和弦及種類
3．七和弦及種類
4．九和弦
5．掛留和弦
6．和弦標記
7．和弦圖
8．和弦記憶法
六、和聲編配
1．調式
2．和弦編配原則

第二部分 演奏技法
一、左、右手指法練習
1．左、右手指撥弦技法練習
2．左、右手切音部位
3．右手大拇指練習
4．靠弦和勾弦奏法練習
5．錘擊弦奏法
6．錘擊與勾弦奏法練習
7．右手四指空弦綜閤練習
8．左手壓弦、離弦練習
9．半音節練習
10．左右手配閤練習
11．空弦節拍練習
12．分指和諧漸進練習
13．揉弦練習
14．滑弦練習
15．樂理知識
二、變調夾
1．變調夾的種類
2．變調夾的安裝
3．變調夾主要用途
4．運用變調夾彈唱練習
風鈴
天涯
估計錯誤
情人

第三部分 練習麯集錦
一、吉他麯
四隻小天鵝
彈起我心愛的土琵琶
牧羊麯
小城故事
潛海姑娘
四季歌
拿波利舞麯
梁祝
鴿子
金剛山的姑娘
萬水韆山總是情
瀏陽河
媽媽的吻
我的中國心
綠島小夜麯
雨滴
綠袖子
嘎達梅林
二、吉他彈唱金麯
橄欖樹
恰似你的溫柔
城裏的月光
丁香花
白樺林
簡單愛
情非得已
夢駝鈴
我想我是海
膽小鬼
獨角戲
都是夜歸人
朋友
傷心太平洋
聽海一
童年一
三、搖滾經典
真的愛你
光輝歲月
月 夢
掌心
青春
因為愛所以愛
水手
男人哭吧不是罪
愛情條約
單身情歌

前言/序言

音樂理論與實踐的殿堂：《和聲學基礎：從古典到現代的色彩探索》 圖書簡介 一、 緣起：音樂語言的深度剖析 本書旨在為所有對音樂結構與色彩懷有濃厚興趣的學習者，提供一套係統、深入且富有實踐指導意義的和聲學知識體係。我們深知，無論是演奏者、作麯傢，還是僅僅是熱衷於聆聽音樂的愛好者，理解和聲的內在邏輯，都是通往更高層次音樂理解的必經之路。本書並非僅僅停留在枯燥的規則堆砌，而是力求將和聲學這門古老的學科，置於一個廣闊的音樂史與創作實踐的背景之下進行考察。 我們探討的“和聲”，是聲音組閤的藝術，是音樂情感錶達的骨架。它關乎音與音之間的張力、解決、連接與色彩變化。這本書將帶領讀者，從最基礎的音程關係開始，逐步構建起對調性體係的深刻認知，並最終觸及二十世紀以來和聲語言的演變與拓展。 二、 結構體係：構建堅實的理論基石 全書內容被精心地劃分為四大核心模塊，確保知識的循序漸進與邏輯的嚴密性： 第一部分：調性基礎與三和弦的構建（Tonal Foundations and Triad Construction） 本部分是理解西方音樂傳統和聲的起點。我們首先從音高、音程和音階的構成入手，清晰界定大小調的特性。核心內容聚焦於三和弦的研究： 基本結構： 深入分析大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦的構成原理、聽覺特徵及其在鏇律中的功能性（主、屬、下屬）。 轉位及其應用： 詳細講解一轉位、二轉位（特彆是終止式中的應用），並輔以大量的實例分析，說明轉位如何影響低音綫的流暢性與織體的密度。 和弦的級進分析（Scale Degree Analysis）： 引入羅馬數字標記法，這是後續所有和聲分析的通用語言。我們強調理解功能和聲而非單純的名稱記憶。 第二部分：七和弦的豐富性與調性擴展（The Richness of Sevenths and Tonal Expansion） 當三和弦的色彩尚顯單薄時，七和弦的引入無疑為音樂增添瞭復雜性和張力。本部分緻力於深入解析七和弦的特性： 主要七和弦： 重點剖析屬七和弦（V7）作為解決和弦的中心作用，以及其在終止式中的不可替代性。同時，探討主和弦的七和弦（I7）與下屬和弦的七和弦（IV7）在不同風格中的用法。 七和弦的色彩變化： 詳細分析大小七和弦、減七和弦（尤其關注其等音異名轉換的特性及其在轉調中的作用）以及半減七和弦。 非功能性七和弦： 介紹一些在特定時期（如浪漫主義晚期）頻繁使用的、不完全遵循傳統功能和聲規則的七和弦，為進入後調性時期做鋪墊。 第三部分：連接、模態與轉調藝術（Connection, Modal Harmony, and Modulation） 和聲的魅力在於連接與流動。本部分將主題轉嚮和弦之間的語法和宏觀結構： 和弦連接規則： 詳述和弦的平行與反嚮進行、聲部進行中的限製（如五度、八度平行禁忌的現代視角解讀）。重點研究連接和弦（如經過和弦、副屬和弦）如何平滑過渡，增強段落的連貫性。 功能和聲的強化與替代： 深入探討次屬和弦（Secondary Dominants）的概念，這是實現調性色彩瞬時豐富化的關鍵工具。同時，闡述代用和弦（如三級和弦的替代）如何實現柔和的色彩轉換。 調性旅行（Modulation）： 係統講解各種轉調手法，包括：共同和弦轉調法、經過音轉調法、以及更具戲劇性的遠關係轉調。每種方法都配有詳盡的實例譜例和技術要點解析。 第四部分：超越調性的邊界（Beyond the Tonal Frontier） 為瞭真正理解二十世紀及當代音樂的和聲實踐，我們必須走齣傳統大調/小調的範疇。本部分是本書的亮點之一： 調式和聲（Modal Harmony）： 迴溯到教會調式（如多利亞、弗裏吉亞等），解析它們如何被浪漫主義作麯傢（如德彪西）重新發掘，並賦予新的音樂語言。 非功能性和聲： 介紹平行和弦的運用、增殖和弦（如九和弦、十一和弦、十三和弦）的引入，以及它們如何削弱傳統功能性，增加織體的“懸浮感”。 音高集閤理論的初探： 簡要介紹集閤理論（Set Theory）的基本概念，為理解無調性音樂（Atonality）的和聲構建提供初步的認知框架。 三、 教學特色與讀者對象 本書的編寫遵循“理論先行，實踐驅動”的原則。 1. 豐富的音樂實例： 全書穿插瞭巴赫、莫紮特、貝多芬、肖邦乃至德彪西、拉威爾等大師作品中的經典和聲片段，讀者可以直觀地看到理論在偉大作品中的實際運作。這些例子經過精心挑選，以確保它們最能體現某一特定理論點。 2. 練習與分析結閤： 每個章節末尾都設計瞭多層次的練習題，包括：和弦識彆、和聲解決、四部和聲寫作（嚴格遵循聲部進行規則）、以及短小樂段的和聲分析。這些練習旨在將“知道”轉化為“做到”。 3. 清晰的視覺呈現： 所有樂譜示例均采用清晰的五綫譜標記，並輔以詳細的指位或功能標注（視情況而定），確保學習過程的順暢。 目標讀者群： 本書適閤音樂學院本科生、音樂教育專業學生、希望深入理解古典音樂結構的中級至高級器樂演奏者、以及緻力於嚴肅音樂創作的作麯愛好者。它對零基礎的純初學者可能略顯深入，但對於已有基本樂理知識，渴望將知識體係化、係統化，並想從“彈奏”跨越到“理解與創作”的進階學習者而言，是不可或缺的參考教材。 結語： 和聲學是音樂的語法，是構建宏偉音樂建築的藍圖。《和聲學基礎：從古典到現代的色彩探索》緻力於揭示這些藍圖背後的精妙設計，引導讀者不僅能聽到音樂，更能“看懂”音樂的結構，從而極大地豐富對音樂藝術的鑒賞深度與自身的創作能力。掌握瞭和聲，您就掌握瞭音樂錶達的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我曾經嘗試過自學吉他，也看過一些網上的視頻教程，但總感覺斷斷續續，缺乏係統性，學到一半就熱情消退瞭。直到我朋友推薦瞭這本《吉他彈奏入門（第2版）》，我纔真正找到瞭“對癥下藥”的感覺。這本書的結構非常閤理，從最基礎的認識樂器、調弦，到簡單的和弦練習，再到一些入門級的流行歌麯彈唱，循序漸進，一點也不覺得吃力。我特彆欣賞書中關於和弦轉換的講解，很多時候卡住我的就是手指在不同和弦之間的切換不夠流暢。這本書提供瞭很多實用的練習方法，比如分解練習、節奏練習，讓我能夠有針對性地去攻剋難點。而且，它還貼心地附帶瞭一些簡單的樂譜，這些樂譜的難度控製得非常好，都是我這種新手能夠駕馭的。當我第一次能夠用吉他彈奏齣一首完整的簡單歌麯時，那種成就感簡直難以言喻！這本書不僅僅是教會我怎麼彈，更重要的是激發瞭我繼續學下去的動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編輯和排版真的做得非常用心。作為一本入門級的教材，它最大的優點在於它的“友好度”。我以前總覺得吉他這種樂器離我太遙遠，看著那些復雜的指法圖和樂譜就頭疼。但是，這本書完全打破瞭我的顧慮。它的插圖非常清晰，甚至連指尖的按弦位置都標注得一清二楚。更重要的是，它沒有把太多的篇幅花在晦澀的樂理知識上，而是巧妙地將一些基礎樂理融入到實際的練習中。比如，在講解某個和弦時，會順帶介紹一下這個和弦的構成，讓你在彈奏的過程中，就自然而然地理解瞭為什麼這樣按。我尤其喜歡書中關於節奏的訓練部分，它不僅僅是告訴你要打拍子，而是通過一些有趣的節奏型練習，讓你在不知不覺中掌握瞭基本的節奏感。而且，它選取的練習麯目也很有代錶性，都是一些耳熟能詳的歌麯，學習起來更有動力。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一直對吉他有種“敬而遠之”的態度，總覺得學習它需要天賦和極大的耐心，而我恰恰在這兩方麵都有些欠缺。然而，《吉他彈奏入門（第2版）》這本書，徹底顛覆瞭我的認知。它以一種極其溫和且循序漸進的方式，帶領我一步步走進吉他的世界。最讓我印象深刻的是，這本書並沒有上來就給你灌輸一堆枯燥的樂理術語，而是從最直觀的指法和音符入手，通過大量的圖示和簡單的練習，讓你在動手實踐中逐漸理解。比如，它對每一個基礎和弦的按法都做瞭細緻入微的拆解，甚至細到每個手指應該放在哪個品位，如何發力，都描述得非常到位。更重要的是，它還為我們提供瞭很多簡單易學的練習麯，這些麯子耳熟能詳，讓我感覺自己很快就能彈奏齣屬於自己的鏇律，這極大地增強瞭我的學習信心。這本書就像一位耐心細緻的老師，總能在我遇到睏難的時候，給予我最及時的指導和鼓勵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，真的是太及時瞭！作為一個一直對吉他心生嚮往，但又苦於無從下手的人，我拿到這本《吉他彈奏入門（第2版）》時，簡直就像發現瞭新大陸。第一眼就被它封麵簡潔又不失專業的設計所吸引，翻開第一頁，那種清晰的排版和圖文並茂的講解方式，就打消瞭我之前對吉他學習“枯燥乏味”的刻闆印象。作者顯然花瞭大量心思去揣摩初學者的心理，從最基礎的吉他構造、抱琴姿勢、撥弦方法開始，一步一步地引導。我尤其喜歡它對不同指法的分解講解，每一個動作都配有真人示範的清晰圖片，甚至還標注瞭手指的運動軌跡，這對於我這種視覺型學習者來說，簡直是福音。而且，書中並沒有一上來就堆砌大量的樂理知識，而是將必要的樂理穿插在實際的演奏練習中，讓你在彈奏中自然而然地理解，這種“學以緻用”的方式，讓我覺得學習吉他不再是枯燥的任務，而是一種有趣的遊戲。我嘗試著按照書裏的指導練習瞭幾次，雖然還彈不齣什麼動聽的鏇律，但至少手指不再那麼僵硬，也能勉強發齣一些聲音瞭，這對我來說已經是一種巨大的進步瞭！

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂愛好者，一直以來都有學習吉他的想法，但總是被各種原因耽誤瞭。最近終於下定決心，入手瞭這本《吉他彈奏入門（第2版）》。這本書給我最大的感受就是它的“實用性”。作者非常注重理論與實踐的結閤，讓你在學習理論知識的同時，就能立即運用到吉他彈奏上。我特彆喜歡它關於右手撥弦和左手按弦技巧的詳細講解，很多初學者都會遇到的手部僵硬、噪音等問題，書中都給齣瞭非常具體的解決方案和練習方法。而且，它還為不同學習進度的讀者提供瞭不同難度的練習麯，讓你可以在掌握基礎後，逐步挑戰更復雜的麯目。我嘗試著按照書中的指引練習瞭幾天，雖然還不能彈奏齣復雜的樂麯，但至少能夠比較清晰地發齣一些簡單的音符，這對我來說已經是一個很大的突破瞭。

評分☆☆☆☆☆

好好學習天天嚮上，買瞭書還差一把吉他

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

書籍好看又便宜！質量很好！

評分☆☆☆☆☆

書籍好看又便宜！質量很好！

評分☆☆☆☆☆

還不錯吧，箱子有點損壞不過問題不是很大稍微有點皺

評分☆☆☆☆☆

有時間練練瞭

評分☆☆☆☆☆

有時間練練瞭

評分☆☆☆☆☆

好好學習天天嚮上，買瞭書還差一把吉他