王铎草书唐诗(彩色放大本中国著名碑帖·第四辑)

王铎草书唐诗(彩色放大本中国著名碑帖·第四辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

孙宝文 编
图书标签:
  • 书法
  • 草书
  • 唐诗
  • 王铎
  • 碑帖
  • 中国书法
  • 艺术
  • 文化
  • 字帖
  • 名家作品
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 上海辞书出版社
ISBN:9787532638352
版次:1
商品编码:11166313
包装:平装
丛书名: 彩色放大本中国著名碑帖
开本:8开
出版时间:2013-01-01
用纸:胶版纸
正文语种:中文

具体描述

产品特色

编辑推荐

"彩色放大本中国著名碑帖"肇始于2009年,开碑帖出版"彩色放大"之风,以"观传世翰墨之大雅,赏历代经典之精妙"的特色创立了书法艺术出版的新品牌。精编精印,再现国宝。近十年来,其深受书法爱好者之推崇和喜爱,屡居"开卷"书法类榜单之前列。至2018年,共出版10集200种,为国内书法出版之仅见。

所涉历代书家有王羲之、王献之、智永、欧阳询、陆柬之、褚遂良、李怀琳、孙过庭、贺知章、唐玄宗、张旭、颜真卿、怀素、柳公权、杜牧、高闲、杨凝式、李建中、蔡襄、黄庭坚、米芾、宋徽宗、宋高宗、吴琚、陆游、文天祥、赵秉文、张畴斋、冯子振、赵孟頫、溥光、康里子山、陆居仁、宋克、解缙、祝允明、文徵明、王阳明、陈道复、董其昌、张瑞图、傅山、王铎、邓石如、伊秉绶、吴让之、赵之谦、吴昌硕等;名碑如石鼓文、石门颂、乙瑛碑、礼器碑、华山庙碑、鲜于璜碑、史晨碑、夏承碑、西狭颂、熹平石经、曹全碑、张迁碑、爨宝子碑、龙门四品、石门铭、郑文公下碑、瘗鹤铭、张猛龙碑、张黑女墓志、孔子庙堂碑、孟法师碑、善才寺碑、兴福寺碑、李思训碑、多宝塔碑、颜勤礼碑、玄秘塔碑、神策军碑等。名碑名帖齐聚,蔚为大观,堪称"纸上书法博物馆"。

内容简介

“彩色放大本中国著名碑帖”系列,底本好,印制精,大8开,为首次彩色放大本,并延请专家释文,方便读者研究学习,尤其适合书法爱好者对帖临摹。
《彩色放大本中国著名碑帖:王铎草书唐诗》为“彩色放大本中国著名碑帖”系列之一。
明末著名书家王铎(一五九二~一六五二年),字觉斯,号嵩樵,别号烟潭渔叟。因其出生于河南孟津,故有“王孟津”之称。其书宗魏晋,名重当代,与董其昌并称。
他五十五岁时,书唐代诗人杜甫的“题玄武禅师屋壁”、“秦州杂诗”、“送远”、“玉台观”、“观李固请司马弟山水图”、“旅夜书怀”、“登岳阳楼”等七首诗篇,诗人王湾的“次北固山下”诗一首,诗人祖詠的“江南旅情”诗一首,诗人綦毋潜的“宿龙兴寺”诗一首,总计十首诗篇。《彩色放大本中国著名碑帖:王铎草书唐诗》结体险峻挺拔,笔势稳健,极富变化,用墨浓淡相间,或浓墨重彩,或枯燥飞白。展现其笔法精绝,独树一帜的艺术风采。书家这卷精品力作纵三十点二厘米,横六百九十八点五厘米,现藏于上海博物馆。
编者将其列入“彩色放大本中国著名碑帖”中推出,供广大读者欣赏。

作者简介

孙宝文,原吉林文史出版社副社长,长期致力于中国传统书法艺术的搜集、整理、研究,已出版的书法碑帖类图书包括《彩色放大本中国著名碑帖》系列、《馆藏国宝墨迹》系列、《历代拓本精华》系列等。

前言/序言


好的,以下为您提供一本不包含《王铎草书唐诗(彩色放大本中国著名碑帖·第四辑)》内容的图书简介。 --- 《宋徽宗瘦金体书法作品精选与赏析》 内容提要 本书汇集了北宋皇帝、著名书画家宋徽宗赵佶的代表性瘦金体书法真迹与摹本,系统梳理了其独特的艺术成就与审美风格。全书精选了其在不同时期创作的题跋、手札、诗文、匾额等珍贵墨迹,并辅以详尽的艺术史料考证与专业书法鉴赏。 《宋徽宗瘦金体书法作品精选与赏析》不仅是书法学习者和爱好者研究宋代院体书风的重要范本,更是深入理解宋徽宗复杂历史身份(从帝王到阶下囚)对其艺术心路历程影响的窗口。本书采用高精度珂罗版印刷,力求还原瘦金体“瘦如屈铁,峭如啄锥”的刚劲与飘逸,兼具极高的文献价值和艺术收藏价值。 第一部分:瘦金体概述与艺术渊源 宋徽宗赵佶(1082年—1135年),在位期间(1100年—1126年)推崇文化艺术,尤其在绘画(花鸟画)和书法领域取得了超越时代的成就。瘦金体是其独创的字体,被誉为中国书法史上最富个性、最具辨识度的字体之一。 本部分将详细解析瘦金体的起源、发展脉络及其核心审美特征: 1. 体势特征:瘦劲挺拔,笔画纤细,转折处锐利清晰,如兰花般挺拔秀逸。 2. 结构特点:结构严谨,多取楷书之骨架,融入行书的连带与草书的使转,形成一种“欹侧取妍”的动态平衡。 3. 审美哲学:瘦金体并非单纯的字体演变,而是赵佶“道君皇帝”的自我投射——追求极致的雅致、孤高的品位以及一种盛世之下的精致颓靡感。 本章还将探讨瘦金体与唐代欧阳询楷书、五代杨凝式行书之间的传承与区别,论证其如何从既有的书法体系中脱胎换骨,创立全新的审美标准。 第二部分:精选墨迹与高精度摹本 本书的核心部分,精选了宋徽宗不同时期流传至今的珍贵瘦金体作品,并进行了高清还原。 重点作品收录(含详细图版与释文): 《千字文》(局部摹本/拓本):展现瘦金体在长篇章法中的气韵连贯性与细节处理的难度。 《闰中堂帖》(或称《赐内侍朱记事札》):体现皇帝日常批示的简练与傲岸,笔锋的提按变化尤为精妙。 《芙蓉锦鸡图》题跋:结合其绘画作品的题款,分析书法与绘画在审美趣味上的统一性。 《秾芳依依图》题跋:体会其在晚期作品中流露出的复杂情感,笔势的内敛与外放。 金石题刻类:收录其题刻于古物或寺庙的瘦金体铭文,观察其在硬物上书写的力度感。 所有图版均采用高阶放大技术扫描或影印,旨在让读者能够清晰观察到每一笔的起笔、行笔中的“金石气”与“兰竹姿态”。 第三部分:瘦金体技法解析与临习指导 本章由资深书法导师执笔,系统剖析瘦金体的笔法结构,为习书者提供切实可行的指导路径。 1. 基础笔法:详细讲解“尖笔中锋”的运用,尤其是如何通过运腕使细如发丝的线条保持力度,避免软弱无力。重点剖析“竖笔的悬针”、“横笔的“瘦铁”质感。 2. 结构布局:分析瘦金体中“字形取斜,笔势取正”的矛盾统一。研究如何通过夸张的左右欹侧来营造视觉上的动感,并保持整体的平衡。 3. 章法布局:探讨瘦金体在对屏、中堂、条幅等不同书写载体上的章法处理,尤其关注其间架的疏密关系。 4. 习练步骤:提供从楷书基础(如欧体、唐楷)入手,过渡到瘦金体的渐进式临习方案,并列出推荐的配套范本。 第四部分:历史背景与艺术评价 宋徽宗的命运跌宕起伏,从鼎盛时期的奢靡到靖康之变后的亡国之君,这段经历深刻地烙印在了他的艺术创作中。 宫廷艺术体系的构建:赵佶如何通过翰林图画院,将瘦金体确立为宋代院体书画的官方审美标准。 “亡国之君”与“艺术巨匠”的二元性:探讨后世文人对赵佶的复杂评价,以及这种评价如何影响其书法艺术的传播与接受。 影响后世:分析瘦金体对元代赵孟頫、明清一些文人书家的隐性影响,尤其是在追求“雅”与“秀”的趋势中。 本书旨在为读者提供一套完整、深入、且极具视觉冲击力的瘦金体学习与鉴赏资料,全面展现宋徽宗作为一位艺术天才的非凡成就。 --- 装帧信息: 硬壳精装,16开,全彩印刷,附赠宋徽宗瘦金体核心字汇对照表。 适用人群: 书法专业院校师生 喜爱宋代艺术与历史的研究人员 致力于精研独创字体的高阶书法学习者 博物馆和艺术品收藏爱好者

用户评价

评分

从实用性的角度来看,这本书的编排也十分人性化。首先是“放大”带来的直观优势,这对于中老年学习者或者视力稍有不佳的朋友来说,简直是雪中送炭。你不需要凑得很近才能看清每一个转折,可以更放松地观察整体的气势。其次,它选择的唐诗篇目也很有讲究,既有大家耳熟能详的名篇,也有一些格调高雅、但不太常见的佳作,丰富了学习者的阅读体验。每一页的留白处理也恰到好处,既突出了碑帖本身,又不会显得过于拥挤。临摹的时候,我喜欢用透明的描摹纸覆盖上去,对照着原帖的结构和气韵进行练习。这种有参照物的练习方式,比单纯对着一个黑乎乎的轮廓要有效得多。可以说,这本字帖的设计者是真正理解书法学习过程的痛点和需求,并给出了切实可行的解决方案。

评分

作为一个长期在传统文化领域摸爬滚打的人,我必须强调一下这套碑帖的学术价值。它不仅仅是一本供人临摹的字帖,更是一份珍贵的艺术文献。王铎作为“后海岳”书派的代表人物,他的草书承前启后,风格独树一帜。通过这套唐诗选本,我们可以系统地观察到他在不同篇章中对特定字体的处理变化。比如,同样是一个“之”字,在抒情诗和咏史诗中的笔法结构就有着微妙的差异。这套书把这些差异清晰地展示了出来,对于研究王铎的创作心路历程以及明清之际文人书法的演变脉络,提供了极佳的实物样本。我甚至发现了一些以往在小尺寸拓本中容易忽略的结构上的小窍门,这些都是王铎先生在章法布局上的独到匠心。如果能结合其他名家草书进行对比研读,相信对提升个人的书法鉴赏力和创作水平都有莫大的助益。它提供的不是简单的“答案”,而是打开了“探究”的大门。

评分

这本书简直是书法爱好者的福音,尤其是对于那些对手写唐诗怀有深深敬意的朋友们来说。我拿到这本《王铎草书唐诗(彩色放大本中国著名碑帖·第四辑)》后,光是翻开扉页的那个瞬间,就被那种扑面而来的气韵深深吸引住了。王铎老爷子的笔法,那种行云流水却又不失筋骨的草书,简直是教科书级别的存在。我以前临摹过不少碑帖,但总觉得少了点什么,直到接触到这套彩色放大本,才明白原来“神韵”是需要清晰的细节来呈现的。它不是那种模糊不清的影印件,而是尽可能还原了原作的笔触和墨色的变化,这一点对于学习者来说至关重要。你看那些连带、提按、顿挫的微妙之处,在放大之后一览无余,让人不得不佩服古人的高妙技艺。我甚至可以清晰地看到纸张的肌理和墨汁渗化的痕迹,仿佛能感受到王铎先生当时落笔时的心境。这种近乎“面对面”的交流体验,是普通影印本无法比拟的。对于想要深入理解明末清初书风精髓的人来说,这本书简直是打开了一扇全新的窗户,每一页都充满了值得推敲的学问。

评分

我对这套《王铎草书唐诗》的整体感受是:震撼与敬畏并存。王铎的草书,有一种磅礴而又不失灵动的力量感,他的线条似乎永远都在运动,充满了生命力。拿到这本书,就像是收到了一份跨越时空的艺术对话邀请。我花了好几个下午,只是静静地对着其中几幅作品进行“默读”,感受那些飞白、枯笔和浓墨的交替使用所带来的视觉冲击。这不仅仅是学习笔法,更是一种精神的洗礼。它教会我,书法不仅仅是写字,它是一种性情的流露,一种内心的写照。对于那些想从传统中汲取力量,又不愿墨守成规的当代书法学习者来说,王铎的这套作品提供了一个完美的范本——既有深厚的传统功底,又有突破自我的勇气和气魄。这本书的质量,完全配得上王铎这位一代草书大师的盛名,是值得反复品味、常置案头的珍藏之作。

评分

说实话,这套丛书的装帧设计也让人眼前一亮,绝对是“物有所值”的那种感觉。现在的出版物很多都流于形式,但这一本在细节上处理得非常到位。纸张的质感厚实而又不失韧性,拿在手里沉甸甸的,很有分量感,这对于经常翻阅和临摹的爱好者来说是个加分项。更值得称赞的是它的“彩色放大”处理。不同于市面上那些为了省成本而采用的单调黑白印刷,这里的色彩层次感非常丰富,能清晰地区分出干墨、湿墨、涨墨的不同效果,这对于研究草书的用墨技巧来说,简直是无价之宝。我个人对书法中“墨分五色”的理解,很大程度上是通过这些高质量的彩色印刷得以加深的。以前对着那些泛黄的旧拓本研究,总是在猜测作者的用意,现在有了直观的视觉参考,学习效率简直是翻倍。这种对细节的极致追求,体现了出版方对传统文化的尊重,让人感到无比踏实和信赖。

评分

临习了一段时间,印刷质量非常好。

评分

放大本购入几册,此其一,王铎笔力厉害。好

评分

评分

男孩说:“还作家呢!坏心肠的作家!一辈子都不会买你的书!气死你气死你!”

评分

孙中山先生说过;“我一生的嗜好,除了革命外,就是好读书,只要我一天不读书,便不能生活。”所以说,每一本好书都是人生的一层阶梯,我们只有并且只能不断往上爬,爬得越高,望得越远。加油!

评分

上面有点损坏

评分

眼镜男就坐在了短发女孩旁边,轻轻搂住了她,短发女孩就顺势躺在了眼镜男的怀里,眼睛男很吃力地把她抱起来,放到了床上……

评分

1984年的一天是一个非常令我激动的日子。我参加了“全省读书活动演讲赛”。那次我结识了许许多多的新朋友,听到了他们振振有词的演讲。我有些惭愧。他们一个个成绩优秀,而我?我发誓努力向他们学习。

评分

印刷精美,书写的笔路很清晰。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有