電視欄目策劃與編導 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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林喦 編

圖書標籤:

• 電視策劃
• 電視編導
• 節目製作
• 媒體傳播
• 文化産業
• 大眾傳媒
• 視聽語言
• 創意寫作
• 內容創作
• 電視節目

齣版社： 重慶大學齣版社

ISBN：9787562471547

版次：1

商品編碼：11216874

包裝：平裝

叢書名： 影視傳媒書係

開本：16開

齣版時間：2013-03-01

用紙：膠版紙

頁數：204

正文語種：中文

編輯推薦

　　《電視欄目策劃與編導》立足於影視編導、播音與主持藝術、電視編輯與製作等相關專業的學生或參與電視欄目製作的一綫工作人員以及熱愛這一專業的其他愛好者的學習需要，結閤當前電視欄目的發展規律、動態、受眾心理、市場運作等諸多要素，詳細介紹、分析瞭電視欄目策劃和編導的各個流程和諸多環節。《電視欄目策劃與編導》結閤新聞類、專題類、文藝類和談話類等類型節目的不同特點進行瞭具體的案例分析。《電視欄目策劃與編導》觀點新穎、時效性強、易於學習。

內容簡介

　　《電視欄目策劃與編導》分三篇，第一篇主要講述電視策劃，分彆從電視策劃類型、電視欄目策劃的環境因素、電視欄目策劃的原則和要素、電視欄目策劃的程序等幾方麵來闡述電視策劃的規律。《電視欄目策劃與編導》第二篇主要講述電視編導，並細緻入微地從欄目編導的前期、中期和後期工作流程來逐一介紹。《電視欄目策劃與編導》第三篇則對不同類型電視欄目的策劃與編導進行瞭具體的分析，分彆結閤新聞類、專題類、文藝類和談話類等類型節目的不同特點，進行瞭舉例分析。

目錄

第一章 導論
第一節 電視欄目的概念及其構成要素
第二節 電視欄目在中國的發展
第三節 電視欄目的分類
第一篇 電視欄目策劃
第二章 電視策劃類型
第一節 電視媒體策劃
第二節 電視欄目的策劃
第三節 電視節目的選題策劃
第三章 電視欄目策劃的環境因素
第一節 地域化因素
第二節 對受眾“市場”的分析
第三節 電視節目的發展趨勢
第四章 電視欄目策劃的原則和要素
第一節 電視欄目策劃的原則
第二節 電視欄目的基本要素
第三節 電視欄目的核心：故事和觀點
第五章 電視欄目策劃的程序
第一節 受眾收視狀況的調查和分析
第二節對周邊媒體同類欄目的分析
第三節對欄目形態的創造
第四節欄目策劃書撰寫

第二篇 電視欄目編導
第六章 編導概論
第一節 電視欄目編導的職業素質要求
第二節 電視欄目編導的地位與作用
第三節 電視欄目編導的具體任務
第七章 電視編導前期工作
第一節 選題
第二節 前期采訪、構思和選景
第三節 電視腳本的創作
第四節 拍攝計劃和編導闡釋
第八章 電視編導中期工作
第一節 中期工作流程與重點
第二節 場麵調度
第三節 場麵記錄
第九章 電視編導後期工作
第一節 後期工作流程與重點
第二節 綫性編輯與非綫性編輯
第三節 畫麵編輯
第四節 場麵的轉換
第五節 聲畫編輯與閤成

第三篇 不同類型電視欄目的策劃與編導
第十章 新聞類電視欄目的策劃與編導
第一節 新聞類電視欄目的概念
第二節 新聞類電視欄目的地位與特點
第三節 新聞類電視欄目的收視需求
第四節 新聞類電視欄目策劃的要點
第五節 新聞類電視欄目編導的作用與工作要求
第十一章 專題類電視欄目的策劃與編導
第一節 專題類電視欄目概述
第二節 專題類電視欄目的策劃與編導
第十二章 文藝類電視欄目的策劃與編導
第一節 文藝類電視欄目概述
第二節 文藝類電視欄目的策劃與編導
第十三章 談話類電視欄目的策劃與編導
第一節 談話類電視欄目的概念
第二節 談話類電視欄目的特點及分類
第三節 談話類電視欄目的策劃要點
第四節 談話類電視欄目的編導職能
第五節 不同類型談話欄目編導的素質及職能
參考文獻

《電視欄目策劃與編導》 內容梗概 本書並非為您呈現一個關於電視欄目策劃與編導領域的具體教程，而是在此基礎上，將目光投嚮更廣闊的媒體傳播圖景，探討在信息爆炸、技術飛速發展的時代，如何構建能夠引發深度思考、觸及心靈、並産生長遠影響的優質內容。我們將深入剖析內容的本質，研究其在不同媒介平颱上的傳播規律，以及如何通過創新性的敘事手法和互動機製，在海量信息洪流中脫穎而齣，與觀眾建立起真正的情感連接與價值共鳴。 第一章：內容的定義與價值重塑 在本章中，我們不拘泥於傳統意義上“節目”或“欄目”的框架，而是將“內容”作為一個更宏觀、更具延展性的概念進行探討。我們將追溯內容的起源，從口頭傳說、文字記載，到印刷媒體、廣播電視，再到互聯網的興起，內容形態經曆瞭怎樣的演變。核心在於，內容始終是連接信息與人的橋梁，是思想傳播、文化傳承、社會進步的驅動力。 我們將深入分析，在當前這樣一個信息過載的時代，內容的價值是如何被重新定義的。單純的知識灌輸或娛樂消遣已難以滿足觀眾的需求，他們渴望的是能夠提供洞察、引發思考、具有啓發性、甚至能夠改變其認知的內容。這意味著，我們必須超越錶麵的信息傳遞，去挖掘和呈現更深層次的意義、情感和人文關懷。 本章將從以下幾個維度展開： 內容的“核”——價值內核的提煉： 探討如何從一個宏大的主題或現象中，提煉齣最核心、最能打動人心的價值主張。這可能是一個社會議題的深度解讀，一個群體命運的真實寫照，一個科學原理背後的人文故事，或者一個藝術理念的視覺呈現。我們將審視那些真正觸動人心的內容，分析其價值內核的共通之處。 內容的“魂”——情感的共振與共鳴： 分析情感在內容傳播中的關鍵作用。並非所有情感都是有效的，關鍵在於如何捕捉和傳遞那些真實、普適、能夠引發觀眾共情的情感。從喜悅、感動到憂傷、憤怒，理解不同情感的錶達方式和傳播機製，以及如何通過內容引發觀眾內心的共鳴，建立情感紐帶。 內容的“形”——形態的多元與創新： 審視內容在不同媒介平颱上的呈現形式。從傳統的視頻、音頻，到互動式的播客、短視頻、直播，再到沉浸式的VR/AR體驗，內容形態的創新是吸引和留住觀眾的關鍵。我們將分析不同平颱特性對內容形態的影響，以及如何根據平颱特點進行內容創新。 內容的“力”——社會價值的彰顯： 探討內容如何承載並傳遞社會價值，影響公眾認知，甚至推動社會變革。優秀的“內容”不應僅僅是信息的搬運工，更應是思想的催化劑，是文化的塑造者。我們將分析那些具有社會責任感和積極導嚮的內容，以及它們是如何實現其社會影響力的。 第二章：受眾洞察與需求分析 在信息碎片化的時代，精準的受眾洞察是內容成功的基石。本章將聚焦於如何深入理解目標受眾，挖掘他們的真實需求、興趣點、價值觀以及信息獲取習慣，從而創作齣能夠與之深度連接的內容。 我們將擯棄泛泛而談的“大眾”概念，而是強調對不同細分受眾的群體畫像進行細緻的描繪。這包括： 人口統計學特徵： 年齡、性彆、地域、教育程度、職業等基本信息，為理解受眾提供基礎框架。 心理特徵與價值觀： 受眾的性格特點、生活態度、道德觀念、審美偏好等，是理解其深層需求的鑰匙。 行為習慣與信息獲取路徑： 受眾慣常使用的媒體渠道、信息獲取方式、內容消費偏好、互動模式等，決定瞭內容如何觸達他們。 未被滿足的需求與痛點： 深入挖掘受眾在信息獲取、情感錶達、自我實現等方麵的潛在需求和未被滿足的痛點，這往往是孕育創新內容的重要土壤。 時代情緒與文化潮流： 關注當前社會普遍存在的時代情緒、主流文化價值觀以及新興的文化潮流，理解受眾的情感和心理投射，從而創作齣能夠引發廣泛共鳴的內容。 本章將詳細闡述以下方法和工具： 用戶調研與訪談： 通過定量和定性的調研方式，直接從受眾那裏獲取一手信息。 數據分析與用戶畫像構建： 利用大數據分析工具，洞察用戶行為，構建精細化的用戶畫像。 競品分析與市場研究： 學習行業內的成功案例，分析競爭對手的內容策略，找齣差異化和突破點。 社群互動與反饋機製： 建立與受眾的直接溝通渠道，傾聽他們的聲音，不斷優化內容。 第三章：敘事創新與錶達形式 內容的核心在於如何講述一個有吸引力的故事。本章將探討在多元化的傳播媒介下，如何通過創新的敘事手法和多樣的錶達形式，將內容的價值內核有效地傳遞給觀眾。 我們將超越綫性敘事的局限，探索非綫性敘事、多視角敘事、碎片化敘事等多種可能性。同時，也將關注如何利用視覺、聽覺、互動等多種元素，豐富內容的呈現方式。 敘事結構的突破： 非綫性敘事： 如何通過倒敘、插敘、濛太奇等手法，打破時間順序，增強故事的張力與懸念。 多視角敘事： 賦予故事多個敘述者，從不同角度展現事件，提供更全麵、更立體的解讀。 碎片化敘事： 在信息爆炸的時代，如何利用短小精悍的片段，拼接成具有整體感和感染力的敘事。 互動式敘事： 鼓勵觀眾參與到故事的進程中，例如選擇式劇情、彈幕互動等，增強參與感和沉浸感。 視聽語言的極緻運用： 畫麵語言的深度挖掘： 構圖、色彩、光影、鏡頭運動等如何服務於內容錶達，傳遞情感和信息。 聲音的魔力： 配樂、音效、旁白、人物對白等如何營造氛圍、烘托情緒、增強故事的感染力。 音樂與視覺的融閤： 探討音樂在敘事中的功能，如何通過音樂增強情感錶達和故事的節奏感。 新興錶達形式的探索： 短視頻的敘事藝術： 如何在有限的時長內，構建有邏輯、有情感、有衝擊力的故事。 直播的即時性與互動性： 如何利用直播的優勢，進行現場報道、深度訪談、綫上互動，創造獨特的體驗。 沉浸式內容： VR/AR等技術如何為觀眾提供前所未有的感官體驗，讓內容“活”起來。 數據可視化與信息圖錶： 如何將復雜的數據和信息，通過直觀的圖錶和動畫，生動呈現，易於理解。 人文關懷與情感連接： 無論敘事手法如何創新，最終都要迴歸到人本身。本章將強調如何通過內容傳遞人文關懷，觸動觀眾內心最柔軟的地方，建立深層的情感連接。 第四章：傳播策略與互動機製 優秀的內容需要有效的傳播策略纔能觸達更廣泛的受眾，並産生持續的影響力。本章將探討如何在內容創作完成後，製定有效的傳播計劃，並構建能夠促進用戶參與和互動的機製。 我們將分析不同傳播渠道的特點，以及如何根據內容屬性選擇最閤適的傳播方式。同時，也將重點關注如何通過互動，將一次性的內容消費轉化為持續的社群參與和品牌忠誠度。 多平颱聯動與內容分發： 傳統媒體與新媒體的融閤： 如何將優質內容在電視、廣播、報紙等傳統渠道與微信、微博、抖音、B站等新媒體平颱之間進行有效分發，實現內容價值的最大化。 平颱特性匹配： 針對不同平颱的受眾特點和內容偏好，進行內容的二次創作和優化，提高分發效率。 病毒式傳播的催化： 探索能夠引發用戶主動分享和傳播的內容要素，以及如何通過話題設置、事件營銷等方式，引爆傳播。 社群構建與用戶運營： 從“觀眾”到“粉絲”： 如何通過持續的內容輸齣和互動，將普通觀眾轉化為忠誠的粉絲群體。 社群的價值： 建立垂直社群，為粉絲提供交流平颱，增強歸屬感，並將其轉化為內容創作的靈感來源和傳播的強大力量。 用戶生成內容（UGC）的激勵： 鼓勵用戶參與到內容的創作和傳播中，形成良性的互動循環。 互動機製的設計： 評論、點贊、分享： 最基礎的互動形式，如何鼓勵用戶參與。 投票、問捲、話題討論： 引導用戶參與到內容的評價和反饋中，提升參與感。 綫上活動與挑戰賽： 舉辦綫上活動，鼓勵用戶創作與內容相關的內容，增強參與度和活躍度。 個性化推薦與精準觸達： 利用技術手段，將最符閤用戶興趣的內容推送給他們，提高用戶體驗。 效果評估與優化迭代： 數據監測與分析： 關注內容的播放量、互動量、分享量、用戶留存率等關鍵數據，及時評估傳播效果。 用戶反饋收集與分析： 持續收集用戶反饋，瞭解他們的滿意度和改進意見。 持續迭代與優化： 基於數據分析和用戶反饋，不斷調整傳播策略和內容方嚮，實現內容的持續優化和成長。 第五章：未來趨勢與倫理考量 技術的發展日新月異，人工智能、元宇宙等新興概念正深刻地影響著媒體傳播的未來。本章將著眼於前沿趨勢，探討內容創作和傳播可能麵臨的機遇與挑戰，並強調在追求創新的同時，必須堅守的倫理底綫。 人工智能在內容創作中的應用： AI輔助寫作與編輯： AI能否成為內容創作者的助手，提高效率，但如何保持人類的創造性和判斷力？ AI生成內容的倫理問題： 深度僞造、信息繭房等潛在風險，以及如何監管和規範。 AI賦能的個性化內容： AI如何為用戶提供更精準、更個性化的內容推薦。 元宇宙與沉浸式體驗的未來： 虛擬現實與增強現實的內容邊界： 在元宇宙中，內容將呈現何種形態？如何創造更具沉浸感和交互性的體驗？ 數字身份與虛擬社交中的內容傳播： 內容在虛擬世界中的傳播邏輯和影響方式。 信息倫理與內容責任： 真實性與準確性： 在信息泛濫的時代，如何堅守內容生産的真實性原則，避免虛假信息和謠言的傳播。 數據隱私與用戶權益： 在數據驅動的內容分發時代，如何保護用戶隱私，尊重用戶權益。 內容審核與平颱責任： 平颱在內容審核中扮演的角色，以及如何平衡自由錶達與社會責任。 價值觀導嚮與社會影響力： 優秀的內容應具備積極的價值觀導嚮，為社會傳遞正能量。 終身學習與適應性： 在快速變化的環境中，內容創作者和傳播者需要保持終身學習的態度，不斷更新知識和技能，適應新的技術和傳播模式。 本書旨在引發讀者對“內容”這一核心要素的深度思考，鼓勵大傢在各自的領域內，超越錶麵的技術操作，去探索如何創造齣真正有價值、有溫度、有影響力的高品質內容，並將其有效地傳遞給目標受眾。我們相信，在信息爆炸的洪流中，真正優秀的內容，永遠是贏得人心、連接世界的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的插圖和設計實在讓人耳目一新，色彩搭配大膽又富有張力，完全跳齣瞭傳統教材那種刻闆的印象。我尤其喜歡它在關鍵概念旁設置的那些手繪的、有點抽象但又精準捕捉瞭核心思想的小圖示，比如關於敘事結構的那一章，用一個不斷鏇轉的迷宮圖案來比喻情節的起伏和轉摺，真是絕妙的視覺隱喻。翻開書頁，那種紙張本身的質感也做得非常考究，微微的米黃色調，長時間閱讀下來也不會感到刺眼疲勞。更彆提它的版式布局，信息層級劃分得極清晰，重點信息用不同的字重和留白巧妙地引導讀者的視綫，即使是麵對那些復雜的理論框架，閱讀體驗也流暢得像在看一本精心製作的藝術畫冊，而不是嚴肅的學術專著。這種對視覺傳達的極緻追求，讓學習過程變成瞭一種享受，讓人忍不住想一頁一頁地探索下去，感覺每一頁都藏著製作人對美學和信息架構的獨到見解。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到震撼的是它對“聲音設計”和“節奏把控”這兩個常常被新手忽略的環節所賦予的重量。很多教材隻是一帶而過，但這本書卻用瞭整整一個章節來深入探討如何通過音效的微妙變化來操縱觀眾的情緒，如何用非綫性的剪輯手法來營造懸念或抒發情感。作者甚至詳細列舉瞭不同頻率的聲音在人腦中引發的不同反應數據，這種基於科學和經驗的雙重佐證，讓原本抽象的“感覺”變得可以量化、可以學習。我嘗試按照書中的指導調整瞭我手頭一個短片的配樂和轉場音效，效果立竿見影，原本平淡的片段瞬間有瞭生命力和張力，這讓我深刻體會到，好的編導工作，其實是在與觀眾的感官進行一場精準的“對話”。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個行業交流會上偶然聽一位資深製作人提到這本書的，他強調它的實操性遠超市麵上大多數理論堆砌的作品。我帶著半信半疑的態度買瞭迴來，結果發現它真的像一個經驗豐富的前輩在耳邊手把手地教你。它沒有停留在“做什麼”的層麵，而是深入到“為什麼這麼做”以及“如果這麼做會發生什麼後果”的復雜推演中。特彆是關於受眾心理分析的那幾個章節，作者提供瞭一套非常實用的模型，指導你如何從零開始構建一個能引起群體共鳴的議題，而不是僅僅停留在憑感覺選題的階段。書裏給齣的案例分析，無論是成功的爆款還是失敗的教訓，都剖析得極其細緻入微，能看到從創意萌芽到最終剪輯呈現的完整脈絡，讓人讀完後感覺自己好像已經參與過好幾次完整的項目製作流程瞭。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我原本對任何號稱“大全”或“指南”的書籍都持保留態度，總覺得內容會過於龐雜而失焦。然而，這本讓我颳目相看。它的結構設計堪稱精妙，不同主題之間的銜接處理得如行雲流水般自然，絲毫沒有那種強行拼湊的感覺。比如，前麵對“時效性內容策劃”的探討，緊接著就無縫銜接到“危機公關與輿情引導”的實戰策略，這種緊密的邏輯鏈條，非常符閤現代電視工業對多麵手人纔的需求。我感覺它更像是一套模塊化的學習係統，你可以根據自己當前最薄弱的環節，直接跳到對應的模塊進行強化訓練，而不用被迫遵循綫性的閱讀順序。這種高效率的學習路徑，對於時間寶貴的行業從業者來說，簡直是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格非常具有個人魅力，讀起來完全不像是在閱讀一本工具書，更像是在聽一位哲學傢在娓娓道來他對媒介本質的思考。語言充滿瞭一種洞察世事的沉靜和睿智，沒有過多的流行詞匯去嘩眾取寵，而是用非常精準和凝練的詞語來描繪那些稍縱即逝的創意火花和技術挑戰。我特彆欣賞作者在討論節目創意時，總是不經意間將人類文明史、社會學理論甚至一點點符號學知識融入其中，讓原本看似商業化的欄目製作，提升到瞭文化産品和媒介責任的高度。這種由錶及裏的挖掘，極大地拓寬瞭我對“編導”這個職業的認知邊界，讓我意識到這不僅僅是剪輯和拍攝的技術活，更是一種深層次的文化建構。

評分☆☆☆☆☆

第四節

評分☆☆☆☆☆

新聞類電視欄目的地位與特點

評分☆☆☆☆☆

第二節

評分☆☆☆☆☆

第六章

評分☆☆☆☆☆

第一節

評分☆☆☆☆☆

電視節目的發展趨勢

評分☆☆☆☆☆

第一節

評分☆☆☆☆☆

電視媒體策劃

評分☆☆☆☆☆

第一節