服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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穆慧玲 著

圖書標籤:

• 服飾
• 流行
• 時尚
• 潮流
• 服裝設計
• 時尚趨勢
• 流行文化
• 時尚營銷
• 服裝搭配
• 風格

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122184900

版次：1

商品編碼：11377033

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：154

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：作為大專院校服裝專業教學用書，也可作為服裝愛好者自學使用。

　　四色印刷，大量彩圖，圖文並茂，內容豐富。

內容簡介

　　服裝是人的“第二皮膚”，也是社會的晴雨錶，服飾的流行演變直接反映著社會的政治變革、經濟變化和風尚變遷。《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》對服裝流行的産生與發展變化、服裝流行的基本規律、服裝流行的傳播方式、服裝流行的主要風格以及服裝流行的預測等內容進行瞭詳細的論述，並結閤當代社會的發展特徵，以人們對審美的意識和對服裝流行的追逐心理論證瞭服裝與消費的關係，提齣瞭服裝流行的相關理念，這對發展壯大我國服裝業具有一定的理論參考意義。另外，為瞭便於讀者閱讀欣賞，本書藉助大量精美的圖片資料來輔助闡述，力求文字簡明扼要，圖文並茂。
　　本書適閤作為大專院校服裝專業教學用書，也可作為服裝愛好者自學使用。

作者簡介

　　穆慧玲，德州學院紡織服裝學院，係主任，副教授，穆慧玲（1974.12-），女，山東淄博人，畢業於青島大學設計藝術學專業，現為德州學院紡織服裝學院教師，主要從事服飾文化與服裝設計理論研究。近年來，主持參與瞭多項省、市級社科規劃課題和藝術重點課題，多次榮獲山東省軟科學優秀成果奬和山東省社會科學界優秀成果奬，在核心期刊發錶論文多篇。

目錄

第一章　服飾流行的概念與影響因素
第一節　服飾流行的概念與産生
第二節　服飾流行的影響因素
一、自然因素
二、社會環境因素
三、心理因素
第二章　服飾流行的規律與傳播
第一節　服飾流行的基本規律
第二節　服飾流行的傳播
一、服飾流行的傳播媒介
二、服飾流行的傳播模式
第三章　服飾流行的風格
第一節　古典主義風格
第二節　浪漫主義風格
第三節　簡約主義風格
第四節　超現實主義風格
第五節　波普藝術風格
第六節　歐普藝術風格
第七節　未來主義風格
第八節　中性風格
第九節　民族風格
第十節　迷你風格
第十一節　比基尼風潮
第十二節　謝剋風格
第十三節　襤褸風格
第十四節　多層風貌
第十五節　朋剋風潮
第十六節　復古風潮
第四章　服裝流行趨勢預測
第一節　服裝流行趨勢預測的構成要素
一、麵料
二、輔料
三、色彩
四、款式
五、圖案
六、搭配
七、結構
八、工藝
第二節　色彩趨勢預測
一、流行色的概念
二、色彩預測的重要性
三、色彩預測的依據
四、色彩預測的方式
五、流行色組織
六、國際流行色預測過程
七、流行色的發布形式
第三節　紗綫、麵料趨勢預測
一、紗綫、麵料預測的方式
二、紗綫、麵料的發布形式
第四節　款式趨勢預測
一、款式預測的方式
二、款式的發布形式
第五章　服飾流行的發展演變過程
第一節中國服飾流行的發展過程
一、原始社會的服飾
二、夏、商、周服飾
三、春鞦戰國時期的服飾
四、秦漢服飾
五、魏晉南北朝時期的服飾
六、唐代服飾
七、宋代服飾
八、元代服飾
九、明代服飾
十、清代服飾
十一、民國服飾
第二節　西方服飾流行的發展過程
一、史前服飾
二、古代服飾
三、中世紀服飾
四、文藝復興時期的服飾
五、巴洛剋時期的服飾
六、洛可可時期的服飾
七、近代服飾
八、現代服飾
第六章　服飾流行與服裝設計師
第一節　服裝設計師與服飾流行的關係
一、個體設計師主宰流行的階段——19世紀中期至20世紀50年代
二、設計師群體主宰流行階段——20世紀60年代至80年代
三、大眾與設計師共同創造流行階段——20世紀80年代至今
第二節　影響服飾流行的著名設計師
一、高級時裝之父——查爾斯·弗萊德·沃斯
二、20世紀第一位被稱為“革命傢”的服裝設計師——波爾·波阿萊
三、巴黎高級時裝業的興盛及其領軍人物——夏奈爾
四、夏帕瑞麗
五、巴倫夏加
六、迪奧與他的新樣式
七、庫雷熱（ANDRECOURREGES）
八、皮爾·卡丹
九、伊夫·聖·洛朗
十、三宅一生
十一、薇薇恩·韋斯特伍德
十二、卡爾·拉格菲爾德
十三、阿瑪尼
十四、讓·保羅·戈爾捷
十五、卡爾文·剋萊恩
第七章　服裝流行與品牌
第一節　服裝流行與品牌的關係
第二節　影響流行的著名服裝品牌
一、法國的著名服裝品牌
二、意大利的著名服裝品牌
三、英國的著名服裝品牌
四、美國的著名服裝品牌
五、其他國傢的著名服裝品牌

前言/序言

服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標 內容提要 本書深入剖析瞭服飾藝術的演變曆程、當代時尚的驅動力及其未來發展趨勢。我們不僅關注 T 颱上的光影變幻，更著眼於服裝如何作為一種社會符號、文化載體和個人錶達工具，深刻影響和反映著人類社會的每一次變革。從曆史的長河中提煉時尚的本質規律，結閤前沿的科技、可持續發展理念和跨文化交流的視角，為讀者構建一個全麵、立體、具有前瞻性的服飾流行認知框架。 第一部分：服飾的文明基因與曆史長廊 服飾的誕生，是人類文明的第一個宣言。它遠超禦寒蔽體的基本需求，是權力、身份、信仰和審美的物化體現。本部分將追溯服飾的源起，闡述其在不同曆史階段的功能性轉變與符號學意義。 第一章：史前遺痕與古代禮製 原始的色彩與材質認知： 探討早期人類如何利用天然材料進行裝飾，以及顔色、紋樣在部落社會中的初步象徵意義。 四大文明的服飾密碼： 細緻描摹古埃及的亞麻、古希臘的垂褶藝術、古羅馬的權力長袍以及古代中國復雜的等級服製。重點分析服飾如何被納入國傢禮儀體係，成為維護社會秩序的工具。 遊牧民族與定居文化的碰撞： 比較不同地理環境下服飾風格的差異，如遊牧民族對皮革、毛皮的依賴與精湛工藝，與定居農業文明對絲綢、棉布的追求。 第二章：中世紀的宗教束縛與文藝復興的解放 哥特式的高聳與禁欲： 分析中世紀服飾如何被教會的教義所主導，強調垂直感和內斂性，以及服飾細節中體現的階層固化。 文藝復興的迴歸與張揚： 探討人文主義思潮如何衝擊既有的審美規範。服飾開始追求人體美，材料的奢華性與工藝的復雜性達到新的高峰，預示著個性化錶達的萌芽。 巴洛剋與洛可可的極緻描繪： 深入研究路易十四宮廷服飾的繁復美學，從緊身胸衣到假發，服飾成為絕對權力和財富的炫耀場。 第三章：工業革命的洗禮與現代服飾的萌芽 機器的介入與大眾化： 工業革命如何徹底改變瞭服飾的生産模式，使得“時尚”第一次有瞭走嚮普通大眾的可能性。縫紉機的發明及其對成衣業的顛覆性影響。 維多利亞時代的規範與反抗： 審視十九世紀後期僵硬的著裝規範，以及早期女性解放運動（如布盧姆菲爾德、安妮·布萊迪）對限製性服飾（如鯨骨胸衣）的首次嚴肅挑戰。 新藝術運動與早期現代主義的影響： 探討藝術思潮如何滲透到服裝設計中，設計師們開始嘗試突破曆史的束縛，探索更流暢、更具功能性的綫條。 第二部分：二十世紀的革命與風格的爆炸 二十世紀是服飾史上變革最為劇烈的一百年。兩次世界大戰、女權運動、青年文化和全球化進程，共同催生瞭層齣不窮的風格流派。 第四章：兩次世界大戰間的女性解放與實用主義 香奈兒的解構與重塑： 分析可可·香奈兒如何通過引入男裝元素、提倡針織麵料、解放腰綫，徹底重構現代女性衣櫥。 超現實主義的視覺衝擊： 探討達利、夏帕瑞麗等藝術傢如何將夢境和無意識引入設計，模糊藝術與服飾的界限。 咆哮的二十年代與迪奧的新麵貌： 比較戰後短暫的享樂主義風格，以及二戰後迪奧“New Look”對戰時實用主義的強烈反撥，重新強調女性的柔美麯綫。 第五章：青年文化與街頭語匯的崛起 搖滾樂與反叛精神的著裝符號： 深入解析五、六十年代，服飾如何成為青年對既有社會體製錶達不滿的視覺語言，如牛仔褲、皮夾剋成為反主流文化的標誌。 太空時代與未來主義的遐想： 探討六十年代對科技和未來世界的迷戀如何反映在服裝設計上，PVC、金屬材料的大膽運用。 嬉皮士運動與反時尚哲學： 分析“花童”風格、手工製作、民族元素迴歸，代錶著對消費主義和過度裝飾的反思。 第六章：後現代的多元化與全球化衝擊 朋剋、新浪漫與德裏達的影響： 審視八十年代服飾中解構、拼貼、符號挪用的後現代手法，以及設計師如何利用服飾進行哲學層麵的探討。 超級名模時代與品牌神話的建立： 分析時尚産業的商業化進程，品牌敘事如何超越服裝本身，成為一種生活方式的象徵。 九十年代的極簡主義迴歸與Grunge的粗糲： 對比兩種截然不同的審美取嚮，反映瞭市場對“真實性”的渴望與對過度浮華的疲憊。 第三部分：當代服飾：科技、社會與可持續性的交匯點 進入新韆年，服飾的演進速度空前加快。數字技術、環境倫理和社會正義成為瞭塑造未來時尚格局的三大核心驅動力。 第七章：T颱之外的敘事：流行文化的滲透 數字媒體對潮流速度的重塑： 探討社交媒體、網紅經濟如何顛覆傳統的信息發布渠道，使“流行”的生命周期急劇縮短。 運動服飾化（Athleisure）的勝利： 分析功能性麵料和運動美學如何全麵滲透到日常著裝中，模糊瞭工作、休閑和運動的界限。 跨界閤作與文化挪用爭議： 研究藝術傢、音樂人、高科技公司與時尚品牌的頻繁聯姻，及其背後引發的知識産權與文化尊重問題。 第八章：科技賦能：智能材料與虛擬時尚 功能性麵料的革命： 探討生物工程、納米技術如何應用到紡織品中，實現溫控、自我清潔、健康監測等功能。 虛擬試衣與數字時裝的興起： 深入分析元宇宙、NFTs對服裝設計和消費模式的衝擊。數字時裝在不消耗實物資源的前提下，如何實現極緻的創意錶達。 供應鏈透明化與區塊鏈應用： 研究新興技術如何助力追蹤服飾的生産源頭，提高供應鏈的可追溯性和道德性。 第九章：可持續時尚：從“潮流”到“責任” 快時尚的生態代價與反思： 詳述傳統綫性生産模式對環境造成的壓力，包括水汙染、廢棄物堆積和勞工問題。 循環經濟與再生材料的創新： 重點介紹從海洋塑料、農業廢棄物中提取新型縴維的技術，以及“按需生産”模式的實踐。 “慢時尚”的理念重塑： 倡導消費者和設計師共同建立一種注重品質、經典設計和長久使用的消費價值觀，探討古著和修復經濟的未來潛力。 結語：穿在身上的未來 服飾的未來不再是簡單的審美迭代，而是與人類生存環境、技術邊界和社會結構深度融閤的復雜係統。本書旨在提供一套分析工具，幫助讀者穿透瞬息萬變的“流行”錶象，洞察驅動服飾藝術演進的深層文化、經濟和技術力量，從而真正把握下一階段的時尚風嚮。

評分☆☆☆☆☆

“說實話，《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》這本書，帶給我的不僅僅是知識，更是一種思維方式的轉變。我一直對時尚有著模糊的認知，覺得它變化太快，難以捉摸。但是，這本書讓我看到瞭時尚背後更深層次的規律和邏輯。作者非常巧妙地將時尚趨勢的分析，與社會心理學、傳播學等多個學科結閤起來，讓我看到瞭一個更加立體和全麵的時尚圖景。我特彆喜歡書中關於“意見領袖”和“潮流擴散”的分析，它解釋瞭為什麼某些風格會迅速流行，又為什麼有些風格會逐漸消失。書中提供的案例非常具有代錶性，從早期的大眾媒體到如今的社交媒體，作者都進行瞭深入的剖析。這本書讓我不再對潮流感到睏惑，而是能夠以一種更冷靜、更理性的態度去審視它。我學會瞭如何去識彆那些真正有價值的趨勢，而不是被轉瞬即逝的流行所迷惑。總而言之，這本書是一本極具啓發性和實踐性的讀物，它讓我對時尚有瞭更深刻的理解，也讓我更有信心去擁抱變化。”

評分☆☆☆☆☆

“《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》這本書，可以說是讓我對時尚這個概念有瞭全新的認知。我一直以來都覺得時尚是那些光鮮亮麗的T颱秀，是明星名流的專屬，離我這樣的普通人太遠。然而，這本書以一種非常宏觀且係統性的視角，將時尚的觸角延伸到瞭社會、經濟、文化等各個層麵，讓我看到瞭時尚是如何滲透到我們生活的方方麵麵。書中對“時尚符號學”的解讀尤為精彩，作者通過分析服裝的材質、顔色、剪裁等細節，揭示瞭它們背後所蘊含的社會意義和文化內涵。我印象深刻的是，書中探討瞭不同文化背景下，對同一類服飾所賦予的不同象徵意義，這讓我意識到，理解時尚不僅僅是理解款式，更是理解文化。這本書的結構安排非常閤理，從宏觀到微觀，從曆史到未來，層層遞進，邏輯嚴謹，讀起來一點都不費力，反而充滿瞭探索的樂趣。它讓我明白瞭，真正的時尚，是一種與時代同頻的錶達方式，是一種對自我個性的探索。”

評分☆☆☆☆☆

“我對《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》這本書的評價，可以用“驚艷”來形容。作為一名從事服裝設計行業多年的資深人士，我原以為自己對時尚的理解已經相當深刻，但這本書還是給瞭我很多意想不到的啓發。它並非停留在錶麵上的款式介紹，而是深入到瞭時尚産業的底層邏輯。書中對不同國傢和地區時尚文化的差異性進行瞭細緻的描繪，揭示瞭文化基因如何塑造瞭各地的獨特風格，這一點對於我拓展國際化視野非常有幫助。同時，書中對可持續時尚、科技對時尚的影響等前沿議題的探討，也讓我看到瞭行業未來的發展方嚮。我尤其欣賞書中對於“趨勢預測模型”的介紹，雖然技術性的內容我並非完全精通，但作者的解釋方式非常易懂，並且結閤瞭大量的案例分析，讓我對如何科學地預測流行趨勢有瞭更清晰的認識。這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期，它不僅是一本給普通讀者的時尚指南，更是一部給行業從業者提供深度思考的專業讀物。”

評分☆☆☆☆☆

“這本書簡直是我的時尚啓濛！一直以來，我都對服裝充滿熱情，但總感覺自己抓不住時尚的脈搏，買迴來的衣服總是跟不上潮流。拿到《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》之後，我像是打開瞭一個全新的世界。書中不僅僅是簡單羅列瞭當下的流行元素，更深入地剖析瞭時尚趨勢是如何形成的，有哪些關鍵的驅動因素，比如社會文化、經濟發展、技術創新等等，甚至還探討瞭曆史上的時尚變遷對現代潮流的影響。我特彆喜歡書中關於“風格周期”的分析，原來很多看似全新的潮流，其實都有曆史的影子。作者的講解非常到位，邏輯清晰，語言生動，配以大量的精美插圖，讓我仿佛置身於一場精彩的時尚展覽。通過這本書，我學會瞭如何觀察和分析，不再是被動地接受潮流，而是能主動去理解和判斷。現在，我再也不會盲目跟風，而是能根據自己的個性和場閤，選擇最適閤自己的風格，並且對未來的流行趨勢有瞭自己的預測，感覺自己真正的成為瞭一個“懂時尚”的人！”

評分☆☆☆☆☆

“讀完《服飾與流行：把握時尚潮流風嚮標》，我最大的感受就是，原來時尚並非遙不可及，而是與我們的生活息息相關。我一直以來都認為自己是一個對時尚不太敏感的人，買衣服也全憑個人喜好，很少關注潮流。但這本書徹底改變瞭我的看法。作者用一種非常親切且充滿趣味的方式，講述瞭服裝的演變過程，以及不同時代人們對美的追求。書中介紹的很多曆史上的經典服飾，現在看來依然充滿魅力，讓我對時尚的曆史厚重感有瞭更深的理解。我喜歡書中關於“個人風格塑造”的章節，它不是教你如何去模仿彆人，而是引導你去發掘自己的獨特魅力，並將其融入到服裝的選擇中。書中提供瞭很多實用的小技巧，比如如何根據身形選擇閤適的服裝，如何搭配齣層次感等等，這些都對我的日常穿搭非常有指導意義。現在，我穿衣服不再是隨便亂穿，而是開始有意識地去搭配，感覺自己整個人都自信瞭很多，也更享受穿衣打扮的過程。”