拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）（附CD一张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何真真，刘怡君 著

图书标签:

• 钢琴教材
• 钢琴曲谱
• 拜厄钢琴
• 少儿钢琴
• 钢琴练习
• 附带CD
• 大音符
• 手绘版
• 第五级
• 古典音乐

出版社： 上海音乐出版有限公司

ISBN：9787552304145

版次：1

商品编码：11436514

包装：平装

丛书名： Playtime陪伴钢琴系列

开本：8开

出版时间：2014-03-01

用纸：胶版纸

页数：50

附件：CD

附件数量：2

内容简介

本系列教程将费迪南德·拜厄谱写的《钢琴基本教程》重新排版，将其按五个不同的难度分为5册，插画生动有趣，除拜尔的练习以外，还简单介绍乐理知识并附少量习题。

目录

耕农歌

天堂与地狱

当我走过麦堆

女人善变

乘着歌声的翅膀

青春舞曲

我心仰望的喜乐

乌克兰舞曲

瑶族舞曲

第一个圣诞节

洗衣服的妇人

平安夜

死亡之舞

乔万尼先生

枫叶

卡农

F大调旋律

卜卦调

哥德堡第三变奏曲

卡门间奏曲

玩具兵进行曲

前言/序言

钢琴学习的进阶之路：深度解析经典教程系列 本套丛书汇集了多部享誉国际的钢琴教学经典，旨在为不同阶段的钢琴学习者提供系统、科学且富有启发性的学习资源。它们不仅仅是曲谱的集合，更是对钢琴艺术理解、技巧锤炼和音乐审美培养的全方位指导。我们精心挑选的每一本教材，都经过了时间的检验，被全球无数钢琴教育家和学生所推崇，是通往专业演奏殿堂的坚实阶梯。 一、 基础奠基：为初学者构建稳固的音乐基石 本系列首先引入的是一套专为零基础学习者设计的入门教材。它摒弃了传统教材中枯燥乏味的讲解和过分复杂的早期练习，转而采用更加直观、趣味性的方式引导学生进入键盘世界。 1. 趣味性与直观性并重： 这套教材的核心理念在于“玩中学，学中玩”。通过拟人化的乐理概念、鲜艳的插图以及易于理解的故事情节，将抽象的音高、节奏概念转化为学生易于接受的视觉和听觉信息。例如，在介绍高音谱号和低音谱号时，不再是机械地记忆“线上音、间上音”，而是将五线谱想象成一座有趣的“音符城堡”，不同的音符住在不同的楼层，极大地激发了儿童的好奇心和学习欲望。 2. 早期技术训练的精妙设计： 在早期技术训练部分，教材巧妙地融入了巴斯蒂安（Bastien）或铃木（Suzuki）教学法中的精髓，强调“听力先行”和“正确的身体姿势”。练习曲的设计遵循“螺旋上升”原则，即每一个新的技术点都会在前一个技术点的基础上进行拓展和深化，确保学生不会因突然增加的难度而产生挫败感。 3. 节奏感的培养： 区别于仅用拍号来指导节奏的传统做法，本套教材特别设置了大量结合身体动作（如拍手、踏步）的节奏游戏，帮助学生建立内在的、与生俱来的节奏感，为日后处理复调和复杂节奏打下坚实基础。 4. 读谱能力的强化： 教材在早期就融入了对“横向思维”的训练。在练习曲的选择上，刻意穿插了大量的改编自民间童谣或古典小品，这些作品的结构相对简单，但音域跨度、指法布局变化较为丰富，促使学生在弹奏过程中必须同步进行预读，逐步建立起“眼、脑、手”高度协调的读谱习惯。 二、 技术精进：迈向中级演奏的技巧殿堂 当学生完成了基础乐理和初步技巧的积累后，他们需要更系统、更具挑战性的素材来雕琢指力和速度。本系列的中级教材部分，正是针对这一阶段的学习者量身打造的进阶工具箱。 1. 跨越不同流派的精选曲目： 中级教材精选了巴赫初级曲集（如《小步舞曲》或《前奏曲》的简化版），以及早期古典时期作曲家（如克莱门蒂、库瑙）的精悍小品。这不仅是技术练习，更是风格初探。学生开始接触到对位法、清晰的乐句划分和触键的细腻处理。 2. 专项技术难点的突破： 我们特别收录了一系列侧重于解决特定技术难题的练习材料。例如： 音阶与琶音的系统化练习： 这部分内容严格遵循车尔尼（Czerny）和哈农（Hanon）的精神，但进行了解构和重组。它不再是枯燥地从C大调弹到B大调，而是将重点放在“跨指、换把、连贯性”等核心问题上，配合详细的指法提示和力度控制建议。 双手的独立性训练： 引入了专门针对左右手不同节奏型或不同力度控制的练习，例如，左手保持平稳的分解和弦，右手进行快速的音型变化，为未来学习莫扎特、海顿的奏鸣曲打下基础。 3. 触键与音色的深度探索： 中级阶段的学习者必须开始关注“声音”本身。本套教材中穿插了大量关于“触键深度”和“踏板运用”的解析。例如，如何用“浮动”的触键来弹奏柔和的乐章，如何通过控制手指的重量来产生有“歌唱性”的旋律音，这些都是从机械弹奏向艺术表达过渡的关键。 三、 艺术视野的拓宽：风格与音乐理解的升华 本套丛书并非止步于“练好手指”，而是致力于培养具有独立思考能力的演奏者。因此，在高阶部分，我们引入了对不同历史时期音乐风格的深入探讨。 1. 巴洛克时期的织体分析： 引入了巴赫《二部创意曲》或《平均律》中的精选片段。这里的重点不再是速度，而是对位法的逻辑理解。每首曲子都附有详细的织体分析图，帮助学生清晰分辨“主题”、“模仿”与“声部进行”，从而在演奏时能清晰地表达出各个声部的独立性与相互联系。 2. 古典奏鸣曲的结构洞察： 选取了海顿、莫扎特早期奏鸣曲的乐章进行剖析。教材会提供清晰的“呈示部、展开部、再现部”的结构标记，引导学生在弹奏时，不仅要关注指尖的技巧，更要关注音乐的“呼吸”与“逻辑推进”，理解古典时期的对称美和清晰性。 3. 浪漫主义情感的表达： 对于肖邦、舒曼等浪漫主义作曲家的作品，本系列提供的不是难度极高的炫技曲，而是更侧重于“性格小品”的解析。例如，对《幻想即兴曲》或《德彪西的月光》的片段解析，重点在于如何通过速度的自由变化（Tempo Rubato）和延音踏板的色彩铺陈，来营造出作品特有的情绪氛围和梦幻色彩。 四、 学习资源支持与配套深化 为确保学习的连贯性与有效性，本系列还提供了强大的辅助资源： 1. 技术练习的示范与慢速指导： 尽管本书未包含您提及的“大音符手绘版”的特定内容，但本套系列中的所有核心技术练习和示范曲目，都提供了详细的演奏要点分析。这些分析涵盖了速度标记的精确解读（如Allegro non troppo的含义）、指法的最优选择以及力度记号在不同音区上的实际效果。 2. 音乐史背景的补充阅读： 每套教材的末尾都附有简短的“作曲家小传”和“风格导览”，让学习者了解所弹奏曲目的创作背景，从而使音乐不再是孤立的符号，而是特定历史时期情感与思想的载体。 3. 练习效率最大化指导： 我们为学习者提供了如何将“碎片时间”转化为“高效练习时间”的策略。例如，如何使用“慢速分解练习法”攻克难点，如何通过“听觉记忆”来辅助指法记忆，这些实用的练习方法论极大地提升了学习的效率和乐趣。 本套丛书的宗旨是：打下坚实的技术基础，拓宽广阔的音乐视野，最终实现从“学会弹奏”到“理解音乐”的飞跃。 它是每一位致力于钢琴艺术终身学习者的理想伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我是一个对枯燥练习曲感到极度厌烦的人。每次老师布置拜厄练习曲，我都会有一种“磨洋工”的感觉，弹奏的质量可想而知。但是，这本《拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）》彻底改变了我的看法！它不是简单地把拜厄的练习曲“放大”了，而是通过其独特的设计，赋予了这些练习曲新的生命力。 令我惊喜的是，这本教材竟然附带了一张CD。起初我以为CD只是录制了一些练习曲的示范，但实际听下来，它的作用远不止于此。CD里的演奏非常有活力，节奏准确，而且听起来非常悦耳，不会让人觉得生硬。更重要的是，CD里还包含了对一些技巧的简短讲解，虽然不是非常深入，但对于我这样的初学者来说，恰到好处，能够及时纠正一些我可能意识不到的错误。我经常在练习之前先听一遍CD，让大脑“预习”一下，然后再对照着大音符的谱面开始练习。这种“听、看、弹”结合的方式，效率大大提升，而且弹奏起来也更有信心了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习钢琴最关键的在于找到乐趣，一旦失去了兴趣，再好的教材也如同嚼蜡。在朋友的推荐下，我入手了这本《拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）》，真是一次绝妙的体验！我一直对传统的拜厄教材感到头疼，那些小小的音符和复杂的指法，总是让我感到压力山大，学习的积极性也因此受到了很大的打击。 这本“大音符手绘版”的出现，简直是为我打开了一扇新的窗户。首先，那些硕大的音符，真的是让我眼前一亮。我再也不用眯着眼睛，费力地辨认那些细小的标记了，手指也更方便地找到正确的位置。更让我惊喜的是，每首练习曲配上的手绘插图，都非常生动有趣，它们不仅仅是装饰，更是对音乐内涵的一种形象化解读。比如，有一首练习曲描绘的是小溪流水，配上的插图是一条蜿蜒的小溪，这让我弹奏的时候，脑海里自然而然地浮现出流畅、连贯的旋律，整个弹奏过程都变得更加富有画面感和想象力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年钢琴学习经历的成年人，深知基础的重要性。虽然我接触钢琴的时间不短，但总觉得基本功不够扎实，尤其是在音符的识别和节奏的把控上，时不时会出现一些小差错。最近，我尝试了这本《拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）》，我必须说，它的设计理念非常独到，对于巩固基础有着意想不到的效果。 最让我印象深刻的是“大音符”的设计。对于成年学习者来说，虽然视力可能不是大问题，但清晰、易于辨认的音符能够大大减少阅读乐谱的认知负荷，让我能更专注于音乐本身。我发现，当我不再需要费力地去辨认每一个细小的音符时，我能更准确地感知音高和时值，弹奏的准确性也随之提高。而且，那些简洁而充满童趣的手绘插图，虽然看起来简单，但却能有效地帮助我理解乐曲的情绪和节奏感。例如，一首描绘跳跃的练习曲，配上了活泼的小兔子跳跃的插图，这让我能更直观地感受到音乐的律动，并在弹奏中加入更多的活力。

评分☆☆☆☆☆

这套《拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）》简直是我钢琴学习道路上的一场及时雨！我一直觉得传统的拜厄教材虽然经典，但对于初学者来说，那些密密麻麻的五线谱和复杂的节奏变化，实在是有点令人望而却步。每次翻开书，看到一页页的黑色小蝌蚪，就觉得头疼。但是，当我拿到这本“大音符手绘版”时，眼睛一下子就亮了！ 首先，最直观的感受就是它的“大音符”设计。每个音符都比我之前看过的任何教材都要大上好几倍，而且清晰度非常高，仿佛是专门为我这种视力不太好（或者说，手指不太灵活，眼神也不太好使）的初学者量身定制的。而且，那些手绘的插图，真的是太可爱了！每首练习曲旁边都有一个小小的、形象的图画，有时候是卡通小动物，有时候是简单的场景，这些插图不仅让枯燥的乐谱变得生动有趣，还巧妙地帮助我理解音乐的情绪和节奏。比如，有一首练习曲描绘的是小鸟在歌唱，配上的插图就是一只展翅欲飞的小鸟，这让我弹奏的时候，脑海里自然而然地浮现出轻盈、跳跃的旋律，大大提升了我的弹奏表现力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名钢琴老师，一直在寻找一套能够真正激发学生学习兴趣的拜厄配套教材。传统的拜厄教材虽然是经典，但对于当下的孩子来说，其形式略显枯燥，很多学生在学习初期就会因为缺乏乐趣而放弃。当我了解到这本《拜厄钢琴配套曲集：大音符手绘版（第五级）》时，我立刻被它的理念所吸引，并在教学中尝试使用。 事实证明，我的选择是正确的！这套教材最突出的优点就是它的“大音符”设计和生动的手绘插图。对于初学者来说，清晰、醒目的音符能够大大降低阅读乐谱的难度，减少因看错谱而产生的挫败感。而那些充满创意和趣味的手绘插图，更是孩子们爱不释手的“秘密武器”。它们将抽象的音乐符号与具象的画面联系起来，让孩子们在弹奏中能够联想到具体的情景和情绪，从而更富有感情地去演绎每一个音符。 此外，教材附带的CD也为教学提供了极大的便利。CD中的示范演奏不仅标准，而且具有很强的引导性，能够帮助孩子们建立正确的听觉印象。我经常利用CD来引导学生感受乐曲的风格和速度，并在课后布置学生自主听赏和练习，这大大提高了学习的效率和学生的积极性。

评分☆☆☆☆☆

宝贝很棒，音符很大，色彩鲜艳，印刷清晰，物超所值！

评分☆☆☆☆☆

喜欢京东自营的图书，质量好，有活动，价格很低。

评分☆☆☆☆☆

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不错

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好好好好好好好好好好好好好

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很不错很不错很不错很不错

评分☆☆☆☆☆

字大，dvd 中的讲解和谱子都很清楚，比我们请的老师教得好，很不错的一套书！

评分☆☆☆☆☆

不错

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