跟大师学国学：明清戏曲史·读曲小识 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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卢前 著

图书标签:

• 国学
• 戏曲
• 明清
• 文学
• 历史
• 文化
• 戏曲史
• 读曲
• 古典文学
• 传统文化

出版社： 中华书局

ISBN：9787101103403

版次：1

商品编码：11560029

品牌：中华书局

包装：平装

开本：32开

出版时间：2014-10-01

用纸：胶版纸

页数：272

字数：160000

内容简介

　　《明跟大师学国学：明清戏曲史·读曲小识》是有意接续王国维《宋元戏曲史》而作的，书中的许多观点至今仍有参考价值。《读曲小识》著录戏曲钞本40种，每种先作总的版本介绍，然后分别介绍各出的牌调、脚色及内容概要等。其中著录的许多剧本都毁于战火，因此具有很高的文献价值。

作者简介

　　卢前（1905-1951），原名正绅，字冀野，自号饮虹、小疏，江苏南京人。戏曲史研究专家、散曲作家、剧作家、诗人，词曲大师吴梅的高足。主要剧作：《饮虹五种》、《楚凤烈》传奇十六出、《窥帘》、《孔雀女》。戏曲史论著有：《明清戏曲史》、《中国戏曲概论》、《读曲小识》、《论曲绝句》、《饮虹曲话》、《冶城话旧》等。

目录

明清戏曲史

自序

第一章明清剧作家之时地

第二章传奇之结构

第三章杂剧之馀绪

第四章沈璟与汤显祖

第五章短剧之流行

第六章南洪北孔

第七章花部之纷起

读曲小识

序

卷一

卷二

卷三

卷四

前言/序言

　　《明清戏曲史》自序
　　自焦里堂循《易馀籥录》主代有偏胜之说，于是衡文之士，翕然从焉。顾里堂初意，就一代立论如此，非就一体言之也。譬如唐诗宋词者，是就唐而言，以诗为胜；就宋而言，以词为胜，非谓诗尽于唐，词尽于宋也。于曲亦然。余尝谓使以词归诸宋者，则曲当推朱明一代。何也？曲之在元，犹词在唐五代时也。元虽有南戏，时传奇体犹未备；惟明则南词北曲相将进展，杂剧传奇并臻绝妙，岂可以肇端于元而遽夺之乎？曲迄于清，虽稍稍衰矣；而谱律日严，远迈前叶。仍一代偏胜之说，明曲有足多者；就一体论，明清戏曲亦不可或忽视也。海宁王国维《宋元戏曲史》，行世且二十年。余髫年读其书而慕之。欲踵斯作，拾其遗阙，尘氛栗六，未遑从事。庚午，居蜀中，讲授曲史，因采陈编，续为七章。未几东归，闻东友青木正儿，方为撰述，与此题同，讲稿遂弃置箧中。今青木氏书已刊布，名经更易，其于本事独详，盖为彼邦人士计者，与余稿异其趣。乃检出付椠，藉以就正于博雅君子。未敢比附王书，致贻续貂之诮。然使学者知元后未尝无曲，于余心固已自忻慰已。比来涵芬楼校读怀宁曹氏所藏戏曲，都七十馀种，其足以补益此书者甚多，当别为《读曲记》，愿读者知明清二代之戏曲，又非此书所能尽尔。金陵卢前序。

卷帙浩繁，国学之光：其他中华传统文化典籍掠影 引言： 中华文明绵延数千年，留下了浩如烟海的典籍文献，构筑了博大精深的国学殿堂。这些著作不仅是历史的见证，更是民族精神与智慧的结晶。在“跟大师学国学”的宏大体系中，戏曲史固然占有一席之地，但更广阔的天地在于其他诸多领域。本书旨在为读者勾勒出一幅未涉足“明清戏曲史”领域的国学全景图，聚焦于那些同样光芒万丈、值得深入研习的中华文化瑰宝。我们将从儒释道的思想源流，到诗词歌赋的审美高峰，再到史学、哲学的深邃思辨，进行一次系统的巡礼。 第一辑：思想的基石——儒、释、道的经典重构 国学之魂，在于其深厚的思想底蕴。若脱离戏曲的范畴，我们首先需要回溯到构建中华文明核心价值的“三教”： 一、儒家经典：修身、齐家、治国、平天下的蓝图 儒家思想是贯穿中国社会结构与伦理道德的永恒主轴。《四书五经》体系的精读与体悟，是理解中国人的思维方式的起点。 《论语集解与现代诠释》： 本书聚焦于孔子及其弟子的言行记录，摒弃空泛的道德说教，着重分析“仁、义、礼、智、信”在不同历史阶段的实践困境与当代意义。例如，如何将“克己复礼”应用于现代企业管理，或是“中庸之道”在处理国际关系中的微妙平衡。我们将深入探讨文本中的微言大义，如对“君子不器”的重新解读，以及“有教无类”在教育公平问题上的历史回响。 《孟子义理辨析：性善论的内在逻辑》： 阐述孟子“性善论”的论证链条，着重分析“四端”（恻隐之心、羞恶之心、辞让之心、是非之心）的生理基础与社会建构。与荀子的“性恶论”进行深入的比较哲学思辨，探讨这种内在的对立统一如何塑造了中国知识分子的性格底色。 《礼记博物志：周礼的制度复原与文化精神》： 这不是一本简单的礼仪手册，而是对周代社会结构、祭祀体系、婚丧嫁娶等国家制度的细致复原。通过对《曲礼》《檀弓》等篇章的细读，我们得以洞察古代社会运作的精微法则，以及“礼”作为社会粘合剂的强大功能。 二、道家智慧：逍遥游与宇宙本体论 道家思想提供了与儒家入世精神相辅相成的出世哲学，强调自然、无为与本真。 《道德经章句深析：道与德的辩证统一》： 重点剖析老子哲学中“道可道，非常道”的本体论难题。我们不满足于字面解释，而是通过对水、柔弱、不争等意象的象征意义分析，揭示其在治国方略中的“无为而治”思想，以及在个人修养上的“知足常乐”。 《庄子义疏：蝴蝶梦与齐物之思辨》： 深入探讨庄子的相对主义哲学观，尤其是“齐物论”如何消解价值的绝对性。通过分析“庖丁解牛”、“鼓盆而歌”等寓言，阐释其对知识边界的挑战，以及如何通过“坐忘”达到精神的绝对自由。 三、佛学精要：心性之学与缘起法 佛教传入中国后，与本土文化深度融合，形成独特的禅宗等流派。 《般若波罗蜜多心经讲要：空性的实践指南》： 聚焦于“色不异空，空不异色”的核心命题。本书将“空”的概念从玄虚的形而上学拉回至具体的生命体验，解释“五蕴皆空”如何指导日常生活中的情绪管理与放下执着。 第二辑：文学的盛宴——诗词歌赋的审美高峰 中国文学的精华，集中体现在其高度凝练的诗歌艺术上。脱离了戏曲的“说唱”属性，我们转向纯粹的文学形式： 《唐诗三百首精选：格律与意境的完美耦合》： 选取不同流派的代表作，如王维的禅意山水、李白的浪漫豪迈、杜甫的沉郁顿挫。分析唐诗在音律（平仄、对仗）上的严苛要求，以及如何用最少的文字承载最丰富的情感和广阔的景象。 《宋词的婉约与豪放：时代情绪的抒写》： 探讨宋代词体如何从“艳科”走向成熟，成为士大夫表达个人情怀的主要载体。李清照的细腻婉约与苏轼的旷达豪放，展现了宋代文人精神世界的两极。研究其独特的句式长短变化，如何更好地适应音乐的节奏。 《楚辞与乐府：浪漫主义的源头活水》： 回溯先秦时期的浪漫精神。《离骚》中屈原的香草美人象征体系，以及汉乐府民歌的质朴力量，是后世一切文学创作的审美源头。 第三辑：史学的脉络——经世致用与史识的培养 历史学是中国传统教育中“经世致用”的核心组成部分。 《史记选读：纪传体开山之作的叙事艺术》： 重点分析司马迁如何构建“本纪、表、书、世家、列传”的宏大结构。通过对项羽、刺客、货殖列传的个案分析，探讨其“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的史学抱负，以及人物刻画的文学化手法。 《资治通鉴精要：从治乱兴衰中汲取政治智慧》： 侧重于司马光编撰史书的“鉴于往事，有资于治道”的实用目的。选取重大历史转折点（如安史之乱、靖康之变），分析其背后的政治决策得失，培养读者宏观的历史视野和批判性思维。 第四辑：术数与养生：古人对天地人三才的认知 国学不仅关乎道德与文学，也包含了古人对自然规律和生命健康的探索。 《易经乾坤之道：象、数、义的圆融解读》： 深入浅出地解析《易经》的符号系统。重点阐释六十四卦的生成逻辑，以及“爻辞”如何指导人们在不同时空条件下采取适宜的行为策略，理解“时位”观念对决策的重要性。 《黄帝内经导读：整体观的医学哲学》： 本书不侧重于具体的方剂，而是探讨《内经》中“天人合一”、“阴阳五行”如何作为宇宙模型，被应用于人体生理病理的认知。理解其“治未病”的预防医学思想，以及整体调和的养生哲学。 结语： 本书提供的知识图谱，涵盖了中华文明的核心思想体系、文学高峰、史学传承以及对自然宇宙的认知框架。这些典籍，与明清戏曲史共同构成了国学这座宏伟建筑的不同侧翼。唯有全面涉猎，方能真正领会中华智慧的深邃与广博，实现“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之”的治学路径。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，拿到手里就能感受到一种沉甸甸的厚实感，纸张的质地细腻光滑，印刷的字迹清晰锐利，即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。封面设计上，那种古朴中又不失雅致的风格，让人在拿起书本时就仿佛穿越回了那个梨园盛行的年代。我特别喜欢它在排版上的用心，字里行间留出的空白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又使得整体版面看起来疏朗有致，而不是那种密密麻麻让人望而生畏的教科书样式。装帧的细节处理，比如书脊的装订方式，看得出是经过精心考量的，经久耐用，即便是经常翻阅也不会轻易散架。总的来说，光是拿到这本书的实体，就已经是一种愉悦的体验，这种对实物的重视，让人对内容也充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个对传统文化有兴趣，但专业知识储备相对薄弱的读者，很多相关的书籍对我来说都有些门槛。但这本书的友好性设计让人惊喜。它在介绍专业术语和繁复的理论时，总是能找到非常贴切的现代类比或者生动的例子来解释，这极大地降低了入门的难度。比如，当他解释某个剧种的声腔特点时，会用一种非常形象的比喻，让你能立刻在脑海中“听”到那种感觉。这种“润物细无声”的教学方式，真正做到了普及大众，让原本高高在上的学术内容变得触手可及。对于想要系统了解这一领域，但又害怕陷入艰深术语泥潭的普通爱好者来说，这本书无疑是一座极佳的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

初读这本书，我最大的感受就是作者的叙事功力实在了得，他没有采用那种枯燥的、流水账式的历史罗列，而是将复杂的历史脉络梳理得井井有条，像是在娓娓道来一个精彩的故事。尤其是他对时代背景的描绘，总是能巧妙地将当时的社会风气、文人思想融入到对戏曲发展的论述中，使得那些晦涩难懂的理论一下子变得生动起来。阅读过程中，我常常会被作者对某个关键转折点的精准把握所折服，他总能在看似不经意的地方，点出影响后世的深层原因。文字的行文流畅自然，时而高昂激越，时而低回婉转，读起来有一种韵律感，仿佛作者正在对着你讲述，而非冷冰冰地陈述事实，这种亲切感极大地拉近了读者与传统文化的距离。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排堪称精妙，它不仅仅是知识的堆砌，更像是一部精心编排的音乐会。开篇的宏大叙事奠定了基调，随后进入各个阶段的细致剖析，节奏把握得非常到位。我尤其欣赏它在章节之间的过渡处理，衔接得极为自然流畅，让你感觉不到明显的跳跃感，仿佛在不同的场景间穿梭，但始终有一条清晰的线索牵引着你。读到后半部分时，我发现作者开始巧妙地将前期铺垫的知识点融会贯通，进行更高层次的总结和展望，这种层层递进的结构，极大地增强了阅读的满足感和完整性。合上书本时，脑海中已经形成了一个清晰、立体的知识体系框架，而不是零散的知识点，这对于构建自己的认知结构非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值不仅仅在于对历史的梳理，更在于其深入骨髓的文化洞察力。作者似乎对明清两代的社会肌理有着极其敏锐的感知，他笔下的戏曲人物，不再是扁平的符号，而是活生生地带着那个时代的印记和困境。我特别欣赏作者在分析不同流派兴衰时的那种辩证思维，他从不轻易下定论，而是多角度呈现各种影响因素的相互作用。这种不偏不倚、兼收并蓄的学术态度，让读者在获取知识的同时，也学会了如何更全面、更客观地看待历史现象。读完后，我感觉自己对“人”在历史洪流中的能动性有了更深一层的理解，不再仅仅停留在对事件本身的记忆上，而是开始思考事件背后的逻辑和人性挣扎。

评分☆☆☆☆☆

红红火火红红火火哈哈哈

评分☆☆☆☆☆

《明跟大师学国学：明清戏曲史·读曲小识》是有意接续王国维《宋元戏曲史》而作的，书中的许多观点至今仍有参考价值。《读曲小识》著录戏曲钞本40种，每种先作总的版本介绍，然后分别介绍各出的牌调、脚色及内容概要等。其中著录的许多剧本都毁于战火，因此具有很高的文献价值。卢前（1905-1951），原名正绅，字冀野，自号饮虹、小疏，江苏南京人。戏曲史研究专家、散曲作家、剧作家、诗人，词曲大师吴梅的高足。主要剧作：《饮虹五种》、《楚凤烈》传奇十六出、《窥帘》、《孔雀女》。戏曲史论著有：《明清戏曲史》、《中国戏曲概论》、《读曲小识》、《论曲绝句》、《饮虹曲话》、《冶城话旧》等。

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《跟大师学国学：文心雕龙札记》是黄侃先生在北京大学讲授辞章学和中国文学史的讲义，对《文心雕龙》这部中国古代最重要的文学理论专著作了细致入微的深入剖析，在中国文学史的研究中具有重要意义。一般研究者多认为，中国古代文学批评史作为现代学科的确立，即是以黄侃在北京大学讲授《文心雕龙》课程并最终写成《文心雕龙札记》为标志的。

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书不错，快递也很给力，赞一个

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质量很好价廉物美，我非常喜欢，下次会再来

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2，增补内容： 增补作者相关文章或名家评论文章，比其他社版本大大增值，多是各版中文字最全的版本。

评分☆☆☆☆☆

反正附近有戏曲上演的时候自己会去凑个热闹，等自己老了打不动游戏的时候戏曲或许就是主要的消遣方式啦，现在收着看看也是不错的。比起现在的脑残剧本雷同剧本，这些还是很有意思的。

评分☆☆☆☆☆

大家之经典，好好学。。。。

评分☆☆☆☆☆

总术第四十四