希利爾兒童藝術史 [7-14歲] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[美] 維吉爾·M·希利爾 著，楊東龍 編，楊立新 譯

圖書標籤:

• 藝術史
• 兒童藝術
• 藝術欣賞
• 繪畫
• 藝術教育
• 西方藝術
• 希利爾
• 少兒讀物
• 藝術啓濛
• 文化藝術

齣版社： 東方齣版社

ISBN：9787506074469

版次：1

商品編碼：11600899

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-02-01

用紙：純質紙

頁數：368

字數：432000

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：7-14歲
　　

　　真正的“希利爾人文經典”饕餮大餐來瞭！高峰版本，震撼登場！閱讀效果完全刷新你的想象！精彩紛呈，無與倫比！其他任何版本的豐富與華麗，讓讀者同時享受知識的大餐與視覺的盛宴。
　　

　　1951年修訂定本珍藏版！全球遠程教育體係創始人希利爾驚世之作！歐美中小學人文素質教育奠基之作，西方“在傢教育”核心機構當傢課本！美國國務院推薦駐外機構學校教材！每個孩子不容錯過的人文啓濛經典讀本！
　　知名齣版人楊東龍先生傾力打造，創意無限！該版本完美再現瞭希利爾作品的精髓和理念！全書多達376幅全彩原版插圖和高清實物照片，美不勝收！配以專業的知識圖解，物超所值！四大特色，鑄就同類作品的！堪稱迄今完整準確的中文譯本！
　　1）完整譯文。該書從初版問世以來經過瞭多次修訂，該譯本是愛德華?休伊於1951年修訂的定本。休伊是希利爾的得力助手和修訂者。與初版相比，這個版本增加瞭不少內容。《希利爾兒童藝術史》從初版的80章擴展到瞭91章。
　　2）彩色原圖+高清圖解。該書保留瞭原著所有的配圖，還增補瞭大量精美的高清圖片，並進行瞭專業的彩色處理和詳細的圖注說明，相當於“彩色原圖版”“高清圖解版”二閤一的超值版本。
　　3）專業知識+精準譯文。本書主編及譯者均為相關領域資深專業人士，並擁有多年的翻譯經驗，同時對希利爾本人及其作品進行瞭深入地研究。無論是整體效果，還是譯文的風格、語氣，都更精準地還原瞭作者的本意，也更適閤孩子閱讀。
　　4）精美設計+較佳品質。采用260mmX190mm大16開本，圖文並茂，版式舒適；采用80剋高檔純質紙全彩印刷，紙質輕柔，色彩溫和，裝幀精美，帶給讀者的閱讀體驗和享受。

內容簡介

　　

　　藝術給孩子提供心靈的寄托。《希利爾兒童史藝術史》分為繪畫、雕塑和建築三個部分，作者用簡潔傳神的語言，講述瞭一個個與那些藝術大師和不朽傑作相關聯的故事，如同一位資深的藝術導遊，帶領著孩子們穿行於世界藝術的聖殿之中。在參觀過程中，作者隨時會告訴孩子們很多好玩的細節，比如：古埃及陵墓裏的畫中人物都是“側臉正眼，側身正肩”，古埃及藝術傢在畫中用上下來錶現人物的遠近關係，而兩河流域的藝術傢們則用透視法錶現人物的遠近關係，等等。
　　就這樣，作者陪伴孩子們遊曆瞭羅馬、巴黎、雅典等著名藝術聖地，結識瞭梵高、羅丹、拉斐爾、米開朗基羅等藝術大師，每一幅繪畫、每一件雕塑、每一幢建築都在形象地告訴孩子們什麼是美，什麼是藝術。本書還配有近四百幅具代錶性的藝術傢的作品圖片，讓人大飽眼福。
　　
　　

作者簡介

　　維吉爾·莫裏斯·希利爾（VirgilMoresHillyer，1875—1931），齣生在美國馬薩諸塞州的韋茅斯，是“在傢教育”課程體係的創建者和傑齣的教育傢，他畢生從事中小學教育，酷愛曆史和藝術，喜歡旅行。希利爾從哈佛大學畢業後，在紐約的布朗寜學校教瞭兩年書，隨後遷往馬裏蘭州。1899年，他成為巴爾的摩市卡爾弗特學校的任校長。
　　

內頁插圖

精彩書評

　　

　　★維吉爾·M.希利爾，這位卡爾弗特學校校長，他開發的小學教育體係，為他贏得瞭世界性的聲譽。
　　——《紐約時報》
　　
　　★這是一本生動、能夠吸引孩子們學習藝術史的課本，完全脫離瞭傳統教材的那種編寫方式，絲毫也不會讓孩子們感到陳舊乏味。
　　——《紐約時報》
　　
　　★這是一本極其少見的優秀課本，以它那清晰而引人入勝的內容、精緻的藝術圖片，不同於以往任何一本藝術史教材。
　　——《哈潑雜誌》
　　
　　★正是憑著一切從孩子的立場齣發的態度，希利爾的教育方式獲得瞭成功，孩子們接受並適應瞭他的講課方式。將近一個世紀過去瞭，他編寫的這套書依然是卡爾沃特學校的必修教材。
　　——《少年兒童研究》
　　
　　★多年以來，在傢教育的傢長們一直爭搶這三本（《希利爾兒童世界曆史》《希利爾兒童世界地理》《希利爾兒童藝術史》）已經絕版的書，他們不惜花高價購買那些已經用得非常舊的書。最終，意識到這種需求，卡爾弗特學校再版瞭這三本書的修訂版。修訂版中增補瞭二十世紀發生的一些重大事件，在內容上，也對一些陳舊的錶述和概念做瞭微小改動。
　　——凱茜·達菲在傢教育教材評估網
　　
　　★這套書主要的吸引力就是它們的著述風格。希利爾用一種孩子們能夠理解的方式跟他們對話，而不是用大多數為小學中高年紀撰寫的課本中的那種典型的居高臨下的方式，以簡短、支離破碎的句子對他們講課。
　　——凱茜·達菲在傢教育教材評估網
　　
　　

目錄

第一部分繪畫
第1章世界上最古老的繪畫
第2章這幅畫有什麼毛病？
第3章宮殿裏的拼圖
第4章愚人畫
第5章瓶與罐上的繪畫
……
第二部分雕塑
第1章最早的雕像
第2章巨像與小雕像
第3章基路伯和國王
第4章大理石雕像
第5章自然的站姿
……
第三部分建築
第1章最古老的房子
第2章眾神的房子
第3章“泥餅”宮殿和神廟
第4章完美的建築
第5章女式建築
……

精彩書摘

　　《第一部分繪畫·第1章世界上最古老的繪畫》
　　我正在聽老師講課，手裏卻拿著一支鉛筆。在我課桌上麵，有兩個相距約一英寸（1英寸=2.54厘米）寬的小點。我漫不經心地轉動手裏的鉛筆，先用筆尖在一個點上戳瞭一下，又在另一點上戳瞭一下。於是，這兩個點就成瞭一雙小眼睛。我在每隻眼睛周圍畫上一個圓圈，然後用一條弧綫把兩個圓圈連瞭起來，這樣便成瞭一副眼鏡。
　　第二天，我又畫瞭一個鼻子，一張嘴巴來配那雙眼睛。
　　第三天，我加上瞭兩隻耳朵，一些頭發，完成瞭這張臉。
　　第四天，我又加瞭一頂帽子。
　　第五天，我添加瞭身子，包括胳膊、腿和腳。
　　第六天，我又對這幅畫進行瞭加工潤色。用鉛筆沿著那些綫條重重地描畫，反反復復地把綫條加深，直到它們最終在課桌上留下瞭一道道深深的凹痕。
　　第七天，老師盯上瞭我，而我則盯著那幅畫。
　　第八天，我爸爸得到瞭一張購買新課桌的賬單，而我得到瞭——唉，不說瞭，我得到瞭啥用不著你來瞎操心。
　　“沒準兒他會成為一個藝術傢呢。”我媽媽說。
　　“老天爺，那你可得阻止啊！”我爸爸說，“不然我要花費的可就遠不止一張新課桌的錢啦。”後來，老天果然阻止瞭。
　　據我所知，有一所學校，教室裏有一塊很大的木質寫字闆，專門用來讓學生們在上麵塗鴉的。寫字闆的頂端印著一行字：
　　如果你一定要畫，彆在你的課桌上畫，就畫在這塊寫字闆上吧。
　　隻要你把一支鉛筆放到一個人手中，他肯定忍不住要畫些東西。不管他是在聽老師講課，還是在接聽電話，如果手邊恰好有本便簽簿的話，他總會在本子上畫些圓圈啊、臉蛋啊、三角形或正方形什麼的；要是旁邊沒有本子，他就會在桌麵或牆壁上畫。總之，他就是忍不住要畫些什麼。你想想看，哪本電話簿上不是畫滿瞭東西？我們說，這是人的本性。隻要是人，就會這麼做。
　　現如今，其他動物也能夠學會做許許多多人類會做的事，但有一樣是動物學不會的，那就是畫畫。狗能學著用兩條腿走路去取報紙，熊可以學會跳舞，馬能夠學會數數，猴子還能夠學會用杯子喝水，鸚鵡甚至能夠學會說話。但人類是唯一能夠學會畫畫的動物。
　　世間的每個小男孩和小女孩，肯定都在某些時候畫過某些東西。難道你沒畫過嗎？沒準兒，你畫過一匹馬、一棟房子、一艘輪船、一輛汽車、一隻貓或一隻狗。也許，你畫的那隻狗看起來就像一隻貓，或者就像一條毛毛蟲。即便如此，你也比任何其他動物要強得多啦。
　　……

前言/序言

好的，這是一本關於兒童藝術史的圖書簡介，旨在激發和培養青少年對世界藝術的興趣，但內容不包含您提到的《希利爾兒童藝術史 [7-14歲]》的任何具體內容。 --- 書名：《穿越時空的藝術探險：青少年藝術啓濛讀本》 獻給好奇的眼睛與渴望探索的心靈 我們生活的世界充滿瞭色彩、形狀和故事，而藝術正是記錄這些故事最古老、最迷人的方式之一。從洞穴中的原始壁畫到數字時代的互動裝置，人類從未停止過用創造力來錶達自我、記錄曆史。《穿越時空的藝術探險》是一本專為青少年讀者設計的藝術入門讀物，它將帶領讀者踏上一場橫跨數韆年、遍布五大洲的視覺藝術之旅。 本書並非枯燥的知識羅列，而是一場生動的對話。我們摒棄瞭晦澀難懂的專業術語，代之以清晰、富有啓發性的敘述，旨在點燃孩子們對藝術的天然好奇心，教會他們如何“看”懂一幅畫、一座雕塑，以及一件設計作品背後的時代精神與匠心獨運。 【本書的獨特視角與結構】 本書的結構圍繞“時間綫”和“文化圈”兩條主軸展開，確保讀者在宏觀把握藝術發展脈絡的同時，也能深入領略不同文明的獨特魅力。 第一部：文明的曙光——史前與古代藝術的密碼 我們從人類最早的藝術錶達開始——那些刻在冰冷岩壁上的手印與動物剪影。這裏，我們探討的不是單純的“美”，而是早期人類的生存智慧與精神信仰。《穿越時空的藝術探險》將引導讀者思考：為什麼古人要描繪猛獁象？這些符號究竟代錶著什麼？ 接著，我們將走進尼羅河畔的輝煌。埃及的宏偉金字塔、精準的雕像，以及對永恒的追求。我們不隻是看“圖坦卡濛的麵具”，而是去理解古埃及人對來世的執著如何塑造瞭他們的藝術風格。隨後，我們將對比米諾斯文明的自由奔放與美索不達米亞的權力象徵，為讀者建立起地域與藝術風格之間的初始聯係。 第二部：古典的奠基與東西方的交融 古希臘和古羅馬——西方藝術的搖籃。本書將深入淺齣地分析“黃金比例”的奧秘，以及為何雕塑傢們如此癡迷於對人體完美的刻畫。我們解析雅典衛城的每一根石柱的意義，讓讀者明白，建築本身就是一種思想的載體。 與此同時，我們絕不忽略東方文明的壯麗篇章。在印度，我們會探索佛教造像的演變與精神層次；在中國，我們將聚焦於青銅器的神秘紋飾、漢代畫像磚的世俗生活，以及書法作為一種獨特藝術形式的崛起。本書強調，藝術的偉大之處在於其多樣性，東西方文化在各自的土地上，以截然不同的方式實現瞭對“完美”的定義。 第三部：信仰、變革與風格的爆發（中世紀至文藝復興） 中世紀的藝術，往往被誤解為“黑暗的”。本書將糾正這一偏見，展示拜占庭馬賽剋的金色光輝、哥特式大教堂的嚮上精神，以及手抄本插畫中的匠人精神。藝術在此刻是服務於信仰的。 當曆史的車輪駛嚮文藝復興，藝術迎來瞭前所未有的“人文覺醒”。我們將重點介紹透視法的發明如何徹底改變瞭二維空間的錶現力，藝術傢如何重新拾起瞭對自然和人體的熱愛。讀者將學習識彆達·芬奇的“模糊處理”技巧，米開朗基羅雕塑中的內在張力，以及拉斐爾作品中的和諧布局。本書會以提問的方式引導讀者思考：當人的價值被重新發現時，藝術會發生怎樣的蛻變？ 第四部：從巴洛剋的激情到啓濛的理性 巴洛剋藝術是戲劇性的舞颱，充滿動感和強烈的對比。我們會用生動的語言描繪卡拉瓦喬作品中的“光影魔術”，以及貝尼尼雕塑中凝固的瞬間。這種藝術風格，是時代對情感宣泄的渴望。 緊接著，啓濛運動帶來瞭對秩序、清晰和古典美學的迴歸——新古典主義。但很快，革命的熱情、工業化的衝擊，催生瞭浪漫主義對情感、自然和異域風情的歌頌。我們將帶領讀者領略泰奧多爾·席裏柯畫作中的悲劇力量，以及特納筆下變幻莫測的自然景象。 第五部：現代藝術的革命——打破一切規則 19世紀下半葉，攝影技術的齣現對繪畫構成瞭挑戰，藝術傢們被迫走嚮更抽象、更個人化的探索之路。從印象派對光影的瞬間捕捉（莫奈的花園），到後印象派對色彩和形式的深入實驗（梵高和塞尚）。本書會著重分析這些“主義”的誕生背景。 20世紀，藝術徹底“爆炸”。立體主義如何將三維物體解構成平麵幾何塊？超現實主義如何將潛意識帶到畫布之上？抽象錶現主義如何用純粹的動作和顔料來錶達內在的“存在”？本書將用清晰的圖解來拆解這些看似復雜的現代藝術作品，幫助青少年理解，現代藝術的核心是“觀念”的錶達，而非單純的“模仿”。 【為什麼推薦這本書？】 視覺引導，拒絕說教： 全書配有精心挑選的高清藝術圖像，並配有放大細節分析，讓讀者能夠“指著看”，直接與作品對話。 互動式提問： 每一章節末尾設有“小策展人挑戰”和“如果你是藝術傢”環節，鼓勵讀者思考、討論和動手實踐。 藝術與生活的連接： 我們探討藝術如何影響瞭我們的服裝、建築、電影布景乃至今日的平麵設計，讓藝術不再是博物館裏的陳列品，而是生活的一部分。 培養批判性思維： 教導讀者不盲目接受既定結論，而是學會質疑：“為什麼這位藝術傢會選擇這種方式錶達？” 《穿越時空的藝術探險》不是一堂曆史課，而是一張無限延展的邀請函，邀請每一位年輕的讀者，拿起想象力的畫筆，成為自己藝術旅程的導遊。 適閤讀者： 渴望瞭解世界文化、培養審美眼光、對創意領域有濃厚興趣的青少年讀者及指導他們的傢長和教師。

評分☆☆☆☆☆

《希利爾兒童藝術史》這本書，我早就聽說過，但一直沒來得及仔細翻看。最近終於有機會把它帶迴傢，給我的小侄女看。說實話，我一直對藝術史這種宏大的概念有點望而卻步，總覺得是大人纔需要瞭解的東西。但看到書的封麵，那色彩鮮艷，充滿童趣的設計，就覺得這應該是一本不一樣的藝術史。 翻開書，第一感覺就是“哇！”。我原本以為會是那種枯燥的圖片加上密密麻麻的文字，結果完全不是。這本書就像一個充滿魔力的盒子，裏麵裝滿瞭各種有趣的故事和精美的畫作。作者用非常生動活潑的語言，把那些遙遠的藝術大師們變得像是鄰傢大哥哥大姐姐一樣親切。我跟著文字，仿佛也穿越瞭時空，去到瞭古埃及的金字塔下，去到瞭古希臘的神廟旁，去到瞭文藝復興時期的佛羅倫薩。 最讓我驚喜的是，它不僅僅是介紹藝術品，更是講述瞭藝術品背後的故事。比如，它會告訴你濛娜麗莎為什麼會微笑，梵高的星空為什麼那樣震撼人心，還有那些古代壁畫裏隱藏的秘密。這些故事讓原本可能顯得高高在上的藝術，一下子變得觸手可及。而且，書裏的插畫也是一大亮點，它們既保留瞭原作的風味，又巧妙地融入瞭兒童的視角，讓孩子們在輕鬆愉快的氛圍中，不知不覺地愛上藝術。 我注意到，這本書很注重引導孩子們的思考。它不會直接給齣答案，而是通過提問、引導，鼓勵孩子們去觀察、去感受、去想象。比如，在介紹一幅畫的時候，會問“你看到瞭什麼？”，然後慢慢引導孩子注意到畫中的細節、色彩、人物的情感。這種互動式的閱讀方式，我覺得特彆棒，能夠激發孩子們的好奇心和創造力，讓他們不僅僅是知識的接收者，更是藝術的探索者。 總的來說，《希利爾兒童藝術史》這本書，真的給瞭我很大的驚喜。它用一種非常巧妙的方式，把復雜的藝術史變得簡單易懂，有趣生動。我看到我小侄女越看越投入，臉上時而露齣驚訝，時而又會心一笑。我想，這不僅僅是一本教科書，更是一扇打開孩子們藝術世界的大門。它不僅能夠培養孩子們的藝術鑒賞能力，更能讓他們感受到藝術的魅力，滋養他們的心靈。我真的很推薦這本書給所有對藝術感興趣的傢長和孩子們。

評分☆☆☆☆☆

《希利爾兒童藝術史》這本書，真是讓我眼前一亮！我一直覺得藝術史是那種離我們很遙遠的東西，但這本書卻用一種非常親切、有趣的方式，把藝術大師們和他們的作品帶到瞭我麵前。作者就像一個充滿智慧的老朋友，娓娓道來，讓我聽得津津有味。我從來沒有想過，一本藝術史的書可以這麼有吸引力，讓我愛不釋手。 我特彆欣賞書中對不同文化背景下藝術的闡釋。它不僅僅局限於西方藝術，還會涉及到東方藝術、非洲藝術等等，展現瞭世界藝術的多元性和包容性。每一次翻閱，都像是在進行一次跨越時空的文化探索。它讓我意識到，藝術是全人類共同的財富，並且在不同的地方，以不同的形式綻放齣獨特的光彩。 書中對藝術品的解讀，也讓我耳目一新。它不是簡單地介紹畫作的名稱和作者，而是會深入到作品的創作背景、情感錶達，甚至是藝術傢當時的心境。我尤其喜歡它對於一些著名畫作的細節分析，比如某一個人物的眼神，某一種色彩的運用，這些小小的細節，卻能揭示齣作者想要傳達的更深層次的含義。 我發現，這本書的結構設計也非常巧妙。它會從孩子們感興趣的點齣發，比如“為什麼有些畫看起來像照片，有些卻不像？”，或者“為什麼有些雕塑看起來很奇怪？”，然後引齣相關的藝術知識。這種循序漸進的講解方式，讓我覺得學習藝術史是一個自然而然的過程，而不是一個刻意為之的任務。 而且，書裏的插畫和排版也做得非常棒。每一頁都充滿瞭色彩和活力，圖片的選擇也非常恰當，能夠很好地配閤文字內容，加深我的理解。我感覺自己不僅僅是在閱讀一本書，更像是在欣賞一本精美的畫冊。它讓我對藝術産生瞭全新的認識，也讓我開始更積極地去發現和欣賞身邊的藝術。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我最近讀瞭《希利爾兒童藝術史》，簡直是打開瞭新世界的大門！我一直以為藝術史是那種隻有博物館裏纔能接觸到的“高冷”學科，沒想到這本書這麼接地氣，這麼好玩。作者的筆觸就像是帶著孩子在遊樂園裏一樣，一點一點地探索藝術的奧秘。我特彆喜歡書中那些小故事，把那些偉大的藝術傢和他們的作品都講活瞭，一點都不枯燥。 我舉個例子，比如講到印象派的時候，作者沒有直接堆砌一大堆術語，而是通過描繪藝術傢們在戶外寫生，捕捉光影變化的場景，讓我仿佛看到瞭他們當時的那種興奮和探索。又比如講到古埃及的壁畫，書裏不僅僅是展示瞭壁畫本身，還講瞭壁畫上那些符號和圖案的意義，以及它們是如何反映當時人們的生活和信仰的。這種深入淺齣的講解方式，真的讓人印象深刻。 而且，這本書的編排也很人性化。它不是按照時間順序或者流派硬生生往前推，而是會根據不同主題或者有趣的點來串聯。有時候會從一幅畫齣發，引申齣背後的故事，有時候又會從一個概念齣發，解釋它在不同時代是如何體現的。這種跳躍式的敘事，反而讓閱讀過程充滿瞭驚喜，總能讓我期待下一頁會講到什麼。 書中的圖片也太贊瞭吧！那些經典名畫被用一種非常高質量的方式呈現，而且還會對一些關鍵的細節進行放大和解釋。這讓我能夠更仔細地去觀察那些之前可能隻是匆匆一瞥的細節，也更能理解藝術傢是如何運用色彩、綫條和構圖來錶達情感和思想的。我感覺自己像是擁有瞭一個私人畫廊，隨時隨地都可以進去欣賞大師的作品。 真的，這本書完全顛覆瞭我對藝術史的認知。它證明瞭藝術史可以是一場精彩的冒險，而不是一場沉悶的考試。我不僅學到瞭很多關於藝術的知識，更重要的是，我重新點燃瞭對藝術的興趣。我開始主動去尋找那些書裏提到的藝術傢和作品，甚至會停下腳步，仔細觀察身邊遇到的雕塑和建築。我感覺自己的眼睛都被打開瞭，開始能夠看到更多生活中的美。

評分☆☆☆☆☆

這本《希利爾兒童藝術史》簡直是我的“知識寶庫”！我一直對藝術抱有好奇，但總覺得無從下手，直到我翻開瞭這本書。它沒有那些晦澀難懂的專業術語，沒有讓人望而生畏的理論，而是用一種非常輕鬆、有趣的方式，把藝術史變成瞭一場奇妙的旅行。作者就像一位經驗豐富的導遊，帶著我穿梭於不同的時代和文明，去發現那些隱藏在藝術品背後的故事和秘密。 我特彆喜歡書中對不同藝術風格的解讀。比如，當介紹到抽象藝術的時候，作者並沒有簡單地說“這是看不懂的”，而是引導我去感受色彩的碰撞，綫條的律動，以及藝術傢想要傳達的那種情緒和氛圍。它讓我明白，藝術不僅僅是模仿現實，更是錶達內心的另一種語言。這種開放性的解讀，極大地拓寬瞭我對藝術的理解邊界。 書中的細節處理也非常到位。不僅僅是展示瞭大量的精美圖片，還會對一些重要的作品進行深入剖析，比如分析達芬奇的《最後的晚餐》中的人物錶情和構圖，或者介紹埃及金字塔的建築結構和象徵意義。這些深入的講解，讓我能夠更深刻地理解藝術品的價值和意義，也讓我對那些古代文明有瞭更直觀的認識。 我發現，這本書最厲害的地方在於它能夠連接各個知識點。它不會孤立地介紹某一個藝術傢或者某一個作品，而是會把它們放在一個更大的曆史背景下進行解讀。比如，它會講解文藝復興時期為何會齣現那麼多偉大的藝術傢，又是如何受到古希臘羅馬文化的影響。這種宏觀的視角，讓我能夠更係統地理解藝術史的發展脈絡，而不是碎片化的記憶。 而且，書裏的語言風格非常活潑，充滿童趣，一點也不像一本正經的藝術史讀物。它用很多比喻和類比，把復雜的概念變得通俗易懂。讀這本書的時候，我感覺就像是在聽一個有趣的故事會，每次翻開都能學到新的東西，並且充滿驚喜。它讓我覺得，原來藝術史並沒有那麼遙不可及，而是可以如此貼近我們的生活，並且充滿魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《希利爾兒童藝術史》簡直是一股清流！我一直對藝術史的印象是枯燥乏味，充斥著各種我記不住的名字和年代，但這本書完全打破瞭我的刻闆印象。作者用一種極其生動活潑的語言，把藝術史變成瞭一場充滿驚喜的探險。它就像一本魔法書，每一頁都藏著有趣的故事和驚人的發現。 我特彆喜歡它對藝術品背後故事的挖掘。比如，在介紹文藝復興時期的一些畫作時，它會講到畫中人物的真實身份，或者畫作完成時的趣聞軼事，這讓我覺得那些遙遠的藝術傢不再是高高在上的神，而是活生生的人，有血有肉，有情感，有故事。這種 relatable 的方式，讓我更容易産生共鳴。 而且，這本書在介紹不同的藝術流派時，也做得非常到位。它不會用生硬的定義來框住讀者，而是通過描繪不同藝術傢的創作理念和風格特點，讓讀者自己去感受和理解。比如，當介紹到錶現主義的時候，它會強調藝術傢們內心世界的錶達，以及色彩和筆觸如何被用來傳達強烈的情感。這種開放式的引導，讓我覺得藝術的解讀沒有唯一的標準。 讓我驚嘆的是，書中對不同時期藝術風格的演變過程也解釋得非常清晰。它會講述一個風格是如何受到前一個風格的影響，又是如何孕育齣下一個風格。這種層層遞進的講解，讓我能夠更係統地把握藝術史的發展脈絡，而不是零散地記憶。我感覺自己像是在觀察一棵大樹的生長，從根部到枝葉，都充滿瞭生命的活力。 此外，這本書在視覺呈現上也做得非常齣色。大量的精美圖片，高質量的印刷，配閤恰到好處的文字，共同營造齣一種沉浸式的閱讀體驗。我常常會被書中的某一張畫吸引，然後花很長時間去仔細品味。它讓我感覺，原來藝術不僅僅是用來“看”的，更是用來“感受”的，是能夠觸動心靈的一種力量。這本書真的讓我對藝術史有瞭全新的認識，並且充滿瞭好感。

評分☆☆☆☆☆

孩子的書有時候看著比大人的有意思，我現在就是沒時間，真想都讀一遍啊

評分☆☆☆☆☆

很好的一套書，老師推薦的，孩子非常喜歡，值得購買，孩子就是要多讀這樣的書，纔有利於人文培養

評分☆☆☆☆☆

有券就買書，總覺得買書比去遊樂場扔錢劃算

評分☆☆☆☆☆

吾消費京東商城數年，深知各産品琳琅滿目。然，唯此寶物與眾皆不同，為齣淤泥之清蓮。使吾為之動容，心馳神往，以至茶飯不思，寢食難安，輾轉反側無法忘懷。於是乎緊衣縮食，湊齊銀兩，傾吾之所有而能買。東哥之熱心、快遞員之殷切，無不讓人感激涕零，可謂迅雷不及掩耳盜鈴兒響叮當仁不讓世界充滿愛。待打開包裹之時，頓時金光四射，屋內升起七彩祥雲，處處皆是祥和之氣。吾驚訝之餘甚是欣喜若狂，嗚呼哀哉！此寶乃是天上物，人間又得幾迴求！遂沐浴更衣，焚香禱告後與人共賞此寶。人皆贊嘆不已，故生此寶物款型及做工，超高性價比之慨，且贊吾獨具慧眼與時尚品位。産品介紹果然句句實言，毫無誇大欺瞞之嫌。實乃大傢之風範，忠義之商賈。

評分☆☆☆☆☆

如果要給孩子買一套外國神話，這套《我的第一套最美神話故事》無疑是最佳選擇，甚至可以說是唯一明智的選擇。比如希臘神話，即使成人讀起來，也會覺得人物關係復雜，而且那些神身上有很多負麵的東西，要給孩子講這樣的故事，都會覺得不太閤適，怎麼能放心讓他自己去讀呢？隻有這套《我的第一套最美神話故事》，不僅是齣自文學名傢之手，而且充分為孩子考慮，去掉瞭負麵描寫，中文版還加上瞭人物介紹，更有原版插圖和曆代名畫，不僅美輪美奐，而且完完全全是為孩子量身打造的。有什麼理由不送孩子一套呢？

評分☆☆☆☆☆

非常好的一套書，孩子非常非常喜歡。包裝的也很嚴實。這次買瞭很多書，希望孩子能有所收獲。京東的售後也很好，有問題都解決瞭。速度很快，比彆的網站到貨速度以及解決問題的速度都快。孩子說以後要一直在京東上買東西。

評分☆☆☆☆☆

一起買瞭三百塊錢書，都是正版，很好。基本都有塑封，味沒有異味。印刷也非常清楚。啃下這些書能讓孩子長不少見識

評分☆☆☆☆☆

很好的書，大人讀讀也不錯，推薦

評分☆☆☆☆☆

非常棒的兒童讀物，帶著孩子瞭解世界，瞭解人類文明史！