编辑推荐

　　宫伎/官伎/市井伎 梨园/内教坊/宜春院
　　国内首部唐代乐艺机构研究著作
　　汇集丰富原始文献，追溯大唐文艺兴盛的制度原因
　　中国文学史从此更加生动
　　
　　

内容简介

　　唐代音乐艺术繁盛，乐艺机构林立，但学界对唐代乐艺机构的考证素来不足。民国后重写文学史、艺术史，普遍认为文艺源于民间，进而影响上层，这种观点致使唐代乐艺的发展面貌更加模糊，阻碍了对词的发生、戏曲的发展等一些重大文艺现象的历史还原。
　　本书对唐代乐艺机构的建制进行了系统梳理，考察了内教坊、梨园、仗内教坊等机构的发展过程；探讨了宫廷女乐、 内园小儿等乐艺人员的归属；对长期流传的一些错误观念进行了辨析。书中还介绍了分布于各藩镇的官伎及长安市井伎的形成与发展，揭示出唐艺辉煌的制度原因，阐明了大唐宫廷对于唐代文艺的深刻影响。就此而言，本书填补了唐艺研究领域的诸多空白。

作者简介

　　王立，女，生于1973年，马来亚大学哲学博士，现居加拿大。研究领域为中国古代文学，兼事创作与翻译。

精彩书评

　　本书是目前学界关于唐代宫廷乐艺机构研究的详尽的论述，对可见的各类相关文献作了认真梳理、分析，并通过对词乐起源的探讨，帮助我们更深入地理解词这一发生于唐、首盛于宋的全新诗歌形式的发生、发展过程，对中国文学史的完善做出了贡献。
　　——施吉瑞教授（Jerry D. Schmidt）
　　
　　本书从非常新颖的角度探讨了唐代教坊伎，填补了学术空白。在前人的研究基础之上，王立的新书在对于那个时代及其乐艺实践的研究方面有三个新突破：研究视界跨越宫廷和长安，对藩镇的乐艺活动进行了考察；对各社会阶层人士参与唐代音乐活动的情况进行了探讨，呈现了在不同的情景下，达官贵族与乐工乐伎相互影响的过程；通过广泛征引历史学、文学领域的一手资料，揭示出乐工的乐艺实践对音乐和文学所产生的影响。对于唐代音乐与文化感兴趣的专业学者或非专业读者来说，本书都非常值得一观。
　　——田安教授（Anna M. Shields）
　　
　　以前看崔令钦的《教坊记》，却不知唐代教坊究竟是怎样的情形；读白居易《琵琶行》的“名属教坊第一部”，不明白这“教坊第一部”究竟意味着什么；诵白居易《长恨歌》的“梨园弟子白发新”，也不清楚梨园与教坊是何关系、有何区别。读罢此书，这些疑问都涣然冰释。能将考据性的学术文章写得如此简洁流畅、兴味盎然，这在国内学术界是相当罕见的。
　　——王兆鹏教授

目录

序一/王兆鹏.............................................................. 1
序二/潘碧华.............................................................. 5
序三/董希平............................................................. 8
绪论................................................................... 11
第一章 古代乐户与乐伎
第一节 乐户概述....................................................... 25
第二节 乐伎概述........................................................ 36
第二章 唐代政治与乐艺机构变迁
第一节 唐代与乐艺娱乐相关的政治特点.................................... 53
第二节 唐代的宫廷娱乐场所................................................ 61
第三章 武德内教坊
第一节 武德内教坊的结构建制............................................. 73
第二节 武德内教坊的沿革与初唐文艺........................................ 84
第四章 宫廷乐艺机构：内教坊
第一节 内教坊的结构建制.................................................. 91
第二节 内教坊的沿革与唐代文艺........................................... 115
第五章 宫廷乐艺机构：梨园
第一节 梨园的结构建制.................................................. 129
第二节 太常寺法部....................................................... 146
第三节 梨园与词的兴起................................................... 165
附一： “宫内梨园”辨................................................... 181
附二： 梨园新院........................................................ 187
......
第九章 市井伎：长安北里之伎
第一节 长安市井伎概述..................................................... 293
第二节 平康坊之北里......................................................... 299
第三节 北里之伎“出官使”........................................................ 303
附录一：翰林内教坊............................................................ 308
附录二：鼓吹署教坊............................................................ 310
主要参考文献.................................................................. 318
后记......................................................................... 330

精彩书摘

　　文如其人。文学作品如此，学术论文也一样。王立的《唐代教坊考》，就一如其人。
　　王立行事果断干练，行动力强。她本科读的是农学专业，毕业后从事农药研究。干了两年，离开本行投身图书出版业，做得有声有色。事业蒸蒸日上之时，又改行转向读文学硕士，学习中国古代文学。如期拿到硕士学位后，只身下南洋，去马来亚大学攻读博士学位，研究中国词史和古代音乐史。三年时间，便顺顺当当地完成博士论文，获得博士学位。而未及博士毕业，她又离开熟悉的创业之地北京，举家移居加拿大，到完全陌生的世界里重新开始。读书、创业，一路打拼，虽历经艰辛，但都如愿以偿。
　　她做研究，写学术论文，也是这般利索。我原以为，像她这样“半路出家”的博士，写起考据性的论文来，多半会结结巴巴、疙疙瘩瘩，不承想，她的考据文章写来那叫一个利索爽快！全然没有一般博士论文体的生涩堆砌、拖沓冗长。在前辈学者中，能把考据文章写得清通流畅、轻快活泼的，不乏其人，李长之先生的《司马迁之人格与风格》就堪为典范。但能把考据性的博士论文写得如此简洁流畅，读来让人兴味盎然的，相当罕见，至少我是在王立的论文中才头一回体会到。
　　初读王立此文的绪论，便觉清风扑面。博士论文的绪论，依例都有文献综述，对已有的成果进行梳理，以交代选题的研究基础、存在的问题和自我努力的方向。一般博士论文的综述，往往是罗列成果名称和相关观点，读来冗长而乏味。可王立的综述，简明扼要，但绝不简单草率，在充分掌握已有研究成果的基础上将其融会贯通，了然于心后直陈已有观点的得失，斩截痛快。前辈时贤的观点，谁是谁非，对在何处，错在哪里，直接点明，毫不含糊。哪些问题已经解决，哪些问题没有解决，自己要解决什么问题，都说得透切、明白。至于正文，更是如此。论文的观点是从大量的文献史料中考辨提炼而来，确切、有理据，但绝不生硬地堆砌材料，而是将史料予以巧妙处理，或全引，或摘引，或撮述，或参见，史料丰盈充实，写来却灵动简要。结论观点，让人信服。
　　要把考据论文写得灵动鲜活，除了对历史真相和文献资料的透切理解之外，还需要良好的语言驾驭能力和表达能力。非科班出身的王立，何以能有如此娴熟的语言功底和技巧？原来，王立是“文艺青年”，能诗擅文，曾发表过多篇散文和诗歌、小说，翻译出版过《泰戈尔诗集》、《纪伯伦诗集》和《天堂玫瑰》等。丰富的文学创作和译作的实践经验，磨砺出一副犀利明快的笔锋，因而写起论文来也是行云流水、畅达清通。
　　王立处事有主见，做学术研究也一样有主见，独立思考而不盲从。历史真相，必经自己深入探索而加以还原，不人云亦云。即使是前辈大师的结论，她也以科学的精神予以质疑求证，绝不随便引用敷衍。如陈寅恪、任半塘两位赫赫有名的前辈， 都将梨园分为“禁苑梨园”与“宫内梨园”，王立经过深入考察后认为其“不确”，并提出自己的观点。王立此文中诸多新结论、新观点是否正确，自然有待学界的认同，但其独立思考、自主探索的勇气和精神诚为可嘉！
　　王立与我有着特殊的师承渊源——她的硕士生导师、中国传媒大学的董希平教授是我的硕士，她的博士生导师、马来亚大学潘碧华教授与董希平是同门，都是北京大学袁行霈先生门下的博士，而我曾在马来亚大学任客座教授，跟潘碧华是同事。因为这层渊源，我与王立颇为熟稔，她的行踪去就，总是第一时间让我知晓，跟我分享她成功的喜悦与奋斗的快乐。
　　我乐于为她写序，倒不仅仅是因为这层特殊的师承关系，而是有感于此书的特殊贡献。以前看崔令钦的《教坊记》，却不知唐代教坊究竟是怎样的情形；读白居易《琵琶行》的“名属教坊第一部”，不明白这“教坊第一部”究竟意味着什么；诵白居易《长恨歌》的“梨园弟子白发新”，也不清楚梨园与教坊是何关系、有何区别。读罢此书，这些疑问都涣然冰释。
　　不仅如此，唐代有关音乐机构如武德内教坊、内教坊、左右内教坊、梨园、太常法部、仗内教坊、鼓吹局教坊、宜春院、云韶院、宫廷女乐系统、内园小儿等机构的性质、职能及彼此间的关系，历来混淆不清，王立此文都进行了系统细致的梳理，基本弄清了各机构的所属关系、建置沿革、人员构成、运行机制、日常职能和表演项目，是唐代音乐史、文学史和文化史的重要收获，将唐代音乐制度史的研究向前推进了一大步。
　　王立是难得的学术人才，虽然暂离学界，但我期待她能时时回望学术，以更加从容的姿态继续关注和从事词学和音乐制度史的研究，收获一定更大更多。

　　……

前言/序言

这个商品不错，很喜欢

正版，好书！

唐代音乐艺术繁盛，乐艺机构林立，但学界对唐代乐艺机构的考证素来不足。民国后重写文学史、艺术史，普遍认为文艺源于民间，进而影响上层，这种观点致使唐代乐艺的发展面貌更加模糊，阻碍了对词的发生、戏曲的发展等一些重大文艺现象的历史还原。

书质量还行，从专业角度来讲没评价的好

挺好

很不錯的考證。。。。。

好书。。。。。。

　　——施吉瑞教授（Jerry D. Schmidt）

　　以前看崔令钦的《教坊记》，却不知唐代教坊究竟是怎样的情形；读白居易《琵琶行》的“名属教坊第一部”，不明白这“教坊第一部”究竟意味着什么；诵白居易《长恨歌》的“梨园弟子白发新”，也不清楚梨园与教坊是何关系、有何区别。读罢此书，这些疑问都涣然冰释。能将考据性的学术文章写得如此简洁流畅、兴味盎然，这在国内学术界是相当罕见的。