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刘洪妹 编

图书标签:

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• 文学
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• 沟通
• 创意写作
• 写作指导

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301258811

版次：1

商品编码：11722920

包装：平装

丛书名： 大学文科基本用书·文学

开本：16开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：452

字数：431000

正文语种：中文

编辑推荐

　　《写作与语言艺术》在写作这一论题上有传统教材常见的理论阐发，但点到即止，其新颖之处在于对写作实践的强调，既有对写作实例的展示与介绍，并提供了写作实践的具体展开方式。此外，对当下方兴未艾的微信写作等写作方式亦有所涉及和精彩阐发。总之，本书既在静态的传统写作教材的体例框架中有所创新，还能与时俱进，实现了与当下写作实际的动态结合。

内容简介

　　《写作与语言艺术》针对新闻传播、文秘广告、艺术影视等非中文专业的中文教学编写，与传统中文系课程内容不同的是，本书侧重写作与语言艺术教学过程中的审美性、社会性、媒介传播特征和生活性，以对写作与语言艺术实践的解读为中心。该课程是目前在中国传媒大学受众最多的一门课，多个学院和专业都在上。
　　该系列教材将成为中国传媒大学相关专业的必修教材，和考研命题参考书。同时也有其他院校的相关专业表示会采用

作者简介

　　刘洪妹，女，副教授，任职于中国传媒大学文学院。著有《怎么抓特务--反特片叙事特征研究》，已出版《声音传播》、《现代传媒写作基础教程》等多部著作。2005年获中国传媒大学“优秀教学一等奖”，2007年讲授、主持的“写作与语言艺术”课程评为国家级精品课（网络教育）。

目录

上编
第一章当代写作的新特点
第一节写作与语言的关系
第二节写作是一种传播活动
第三节人人书写的新媒体时代
思考与练习
名家如是说
语言与文学王力
名篇这样写
第一次的亲密接触蔡智恒
第二章写作主题提炼
第一节主题的作用
第二节主题的形成
第三节主题的提炼
思考与练习
名家如是说
我为什么要写作？王小波
名篇这样写
呼兰河传萧红
第三章写作材料取舍
第一节材料是写作的基础
第二节积累材料
第三节选择材料
第四节剪裁材料
思考与练习
名家如是说
我的写作与水的关系沈从文
名篇这样写
大地上的事情苇岸
第四章写作结构安排
第一节结构的原则
第二节层次和段落
第三节过渡和照应
第四节开头和结尾
第五节题目
思考与练习
名家如是说
选择与安排朱光潜
名篇这样写
五城记余秋雨
第五章写作表达方式
第一节叙述
第二节描写
第三节抒情
第四节议论
第五节说明
思考与练习
名家如是说
谈叙述与描写老舍
名篇这样写
透明的红萝卜莫言
第六章写作语言艺术
第一节语言表达与修改
第二节语法知识及其运用
第三节修辞的综合运用
第四节语体风格
思考与练习
名家如是说
譬喻之花秦牧
名篇这样写
围城钱钟书
下编
第七章文学文体写作
第一节散文写作
第二节剧本写作
第三节小说写作
第四节诗歌写作
思考与练习
名家如是说
平淡的境界周国平
名篇这样写
卧虎藏龙王度庐王蕙玲
第八章传媒文体写作
第一节消息写作
第二节解说词写作
第三节报告文学写作
第四节广告文案写作
思考与练习
名家如是说
我与报告文学夏衍
名篇这样写
大众甲壳虫汽车广告两则（美）威廉·伯恩巴克
第九章论说文体写作
第一节短评写作
第二节杂文写作
第三节影视评论写作
第四节学术论文写作
思考与练习
名家如是说
治学方法·引言胡适
名篇这样写
道无间第10放映室
第十章应用文体写作
第一节通知写作
第二节调查报告写作
第三节策划书写作
第四节申论写作
第五节求职信写作
思考与练习
名家如是说
大家都来重视提高公文质量叶圣陶
名篇这样写
土地流转应该设置上限吗？
第十一章写作训练案例
第一节博客接龙写作训练
第二节剧本写作项目合作
第三节报告文学写作项目合作
第四节调查报告写作项目合作
后记

前言/序言

《光影的回响：欧洲电影的叙事变迁与视觉美学》 引言： 在人类文明的长河中，光影艺术以其独特的魅力，捕捉并重塑了时代的精神与情感。欧洲，这片孕育了无数思想家、艺术家和哲学家的大陆，为电影这一新兴艺术形式提供了肥沃的土壤。从默片时代的早期探索，到新浪潮的颠覆与革新，再到当代多元视角的碰撞，欧洲电影的叙事逻辑与视觉美学始终处于不断演进与深刻变革之中。本书《光影的回响：欧洲电影的叙事变迁与视觉美学》将带领读者穿越百年的光影史，深入剖析欧洲电影在叙事结构、人物塑造、主题表达以及摄影、剪辑、音效等视觉元素上的发展轨迹，揭示其如何反映时代思潮，挑战传统观念，并最终塑造了世界电影的版图。 第一章：萌芽与探索——欧洲电影的早期足迹 (1900s-1920s) 本章将追溯欧洲电影的诞生与早期发展。我们将从乔治·梅里爱（Georges Méliès）的魔幻现实主义实验出发，探讨早期电影如何利用摄影机的奇特性来创造梦幻般的视觉奇观，例如《月球旅行记》中对奇幻场景的描绘。随后，我们将聚焦于意大利的史诗巨制，如《一个国家的诞生》（Birth of a Nation），分析其宏大的场面调度和对历史事件的严肃呈现，尽管本书不涉及美国电影，但此处作为早期电影叙事宏大化的一种参照。接着，我们将深入研究德国表现主义电影的独特风格，如弗里茨·朗（Fritz Lang）的《大都会》（Metropolis）和罗伯特·维内（Robert Wiene）的《卡里加里博士的小屋》（The Cabinet of Dr. Caligari）。在这里，我们将详细解析表现主义如何通过扭曲的布景、强烈的明暗对比以及夸张的表演来映射角色的内心挣扎与社会的疏离感，以及这种视觉风格如何成为一种强大的叙事工具，直接传达人物的情感状态和主题意蕴。我们会分析其非现实主义的构图、阴影的运用以及戏剧化的光线处理，如何直接影响观众的情感共鸣，以及这些元素如何服务于对工业化社会异化、精神危机等主题的表达。 第二章：沉寂与重生——二战前后欧洲电影的转型 (1930s-1950s) 这一时期，欧洲电影在战乱与动荡中经历了严峻的考验，同时也孕育着新的生命力。本章将首先审视法国写实主义的兴起，如让·雷诺阿（Jean Renoir）的《游戏规则》（The Rules of the Game）如何以其细腻的人物刻画和对社会阶层矛盾的深刻洞察，预示着现代主义叙事的萌芽。我们将分析其对固定镜头、长镜头以及自然主义表演的运用，以及这些技法如何营造出一种真实感和宿命感。其次，我们将探讨战后欧洲电影在重建与反思中的探索，特别是意大利新现实主义的出现。罗伯托·罗西里尼（Roberto Rossellini）的《罗马，不设防的城市》（Rome, Open City）和维托里奥·德·西卡（Vittorio De Sica）的《擦鞋童》（Shoeshine）将作为重点分析对象。我们将深入探讨新现实主义如何弃用好莱坞式的华丽制作，转而采用街头实景拍摄、非职业演员以及关注底层人民生活的叙事方式，以一种近乎纪录片的真实感来展现战争创伤与社会现实。我们将分析其粗粝的摄影风格、模糊的道德界限以及开放式结局，如何深刻地触及观众的良知，并对现实问题进行批判性的反思。 第三章：革命的火焰——欧洲新浪潮的叙事与美学颠覆 (1950s-1970s) 20世纪50年代末至70年代，欧洲电影迎来了其历史上最辉煌的篇章之一——新浪潮。本章将重点解读法国新浪潮（Nouvelle Vague）的革命性贡献。我们将深入剖析让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）的《精疲力尽》（Breathless）和弗朗索瓦·特吕弗（François Truffaut）的《四百击》（The 400 Blows）等经典作品。我们将详细分析新浪潮电影如何打破传统的叙事连贯性，采用跳接剪辑（jump cuts）、打破第四面墙（breaking the fourth wall）、手持摄影（handheld camera）以及即兴表演等手法，来营造一种自由、实验和反思性的观看体验。我们将探讨这些技法如何服务于对现代都市生活、青年迷茫、存在主义哲学以及电影语言自身的反思。我们将分析其对传统电影叙事“隐形”美学的挑战，以及如何让观众意识到电影的虚构本质，从而激发更主动的思考。同时，本章还将触及意大利新现实主义的延续与演变，以及其他欧洲国家如德国、瑞典等地的电影新浪潮，分析它们在叙事结构、人物塑造以及美学风格上的异同与共通之处，以及它们共同的时代精神。 第四章：多元的探索——后新浪潮时期的叙事创新与社会关怀 (1970s-1990s) 在经历了新浪潮的洗礼之后，欧洲电影并未止步不前，而是进入了一个更加多元化和个体化的探索时期。本章将关注后新浪潮时期欧洲电影在叙事形式和主题上的拓展。我们将分析导演如安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni）在《放大》（Blowup）等作品中对现代社会疏离感、感知危机以及真实性探索的深化，他如何通过长镜头、空旷的场景以及模糊的情节来营造一种悬疑与不安的氛围。接着，我们将深入探讨德国新电影（Neue Deutsche Film）的崛起，如赖纳·法斯宾德（Rainer Fassbinder）对社会病态、权力结构和人际关系的尖锐批判，以及维姆·文德斯（Wim Wenders）对流浪、记忆与身份认同的诗意描绘。我们将分析他们如何通过复杂的叙事结构、强烈的视觉风格和对内心世界的深入挖掘，来探讨德国历史的创伤与现代社会的困境。同时，本章也将涵盖东欧电影在政治变革前后的独特视角，例如波兰电影学派（Polish Film School）和捷克斯洛伐克新浪潮（Czechoslovak New Wave）如何以寓言、象征和讽刺的手法来影射社会现实和政治压迫。我们将分析他们在叙事上的实验性，例如非线性叙事、主观视角以及开放式解读，以及这些如何帮助他们在审查制度下传递深刻的社会信息。 第五章：融汇与重塑——当代欧洲电影的全球视野与文化碰撞 (2000s至今) 进入21世纪，全球化进程深刻地影响着欧洲电影的发展。本章将聚焦当代欧洲电影的多元化趋势、跨文化融合以及对新媒体的响应。我们将分析如拉尔斯·冯·特里尔（Lars von Trier）在《反叛》（The Idiots）等作品中对传统道德观的挑战和对人性阴暗面的探索，以及他如何通过“道格玛95”运动来反思电影的创作理念。我们将关注地中海地区、东欧以及北欧等新兴电影力量的崛起，分析他们的作品如何融合地域文化特色与普世情感，例如意大利导演保罗·索伦蒂诺（Paolo Sorrentino）对意大利社会与政治的讽刺与反思，以及希腊导演欧格斯·兰斯莫斯（Yorgos Lanthimos）独特的黑色幽默与荒诞风格。我们将探讨当代欧洲电影如何通过对移民问题、身份认同、科技冲击以及环境危机的关注，来回应时代挑战。在视觉美学上，本章将分析数字技术对电影创作带来的影响，以及导演们如何灵活运用 CGI、增强现实等新媒介，创造出前所未有的视听体验。我们将审视当代欧洲电影在叙事上如何更加倾向于碎片化、多线索和非传统的叙事结构，以及如何通过更加大胆和实验性的视觉语言，来探索人类经验的复杂性与多样性。 结语： 《光影的回响：欧洲电影的叙事变迁与视觉美学》一书，并非简单地罗列电影名录，而是致力于勾勒出一条清晰的欧洲电影发展脉络，解析其叙事逻辑的演进与视觉美学的革新。从早期对光影的纯粹运用，到新浪潮对传统规则的颠覆，再到当代对多元文化和新技术的拥抱，欧洲电影始终保持着旺盛的生命力与深刻的思考。它不仅是艺术形式的探索，更是对时代精神的映照，对人类情感的挖掘，以及对社会现实的批判。本书希望通过对这些光影回响的深入解读，能够帮助读者更深刻地理解欧洲电影的独特魅力，以及它在世界电影史中所扮演的重要角色。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格是其最令人难忘的特质之一。它没有那种刻板的教条式说教，反而像一位经验丰富的导师，以一种近乎耳语般的亲切感与你进行对话。语言的运用非常精准，每一个词汇的选择都恰到好处，既保证了学术的严谨性，又充满了文学性的韵味。我常常在阅读一些段落时停下来，细细品味作者是如何将复杂的思想凝练成如此精辟且富有张力的语句的。这种文字的力量，不仅仅在于传达信息，更在于塑造读者的思维方式和审美情趣。它教会我如何更精确地表达自我，如何用更具层次感的视角去看待日常的交流，其影响早已超越了书本本身，渗透到了我的日常写作和思考习惯之中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得相当别致，那种深邃的蓝色调配合着烫金的标题字体，一下子就给人一种厚重而又充满智慧的感觉。我是在一个偶然的机会在书店看到的，当时并没有太在意书名，而是被它那种散发出的典雅气质所吸引。翻开扉页，里面的排版简洁明了，字号适中，阅读起来非常舒适，没有那种拥挤不堪的感觉。装帧的质感也非常好，即使经常翻阅，书页边缘也没有出现明显的磨损，可见装帧工艺的用心。虽然我主要关注的是内容，但好的阅读体验往往始于这样的细节，这让我在接触它的文字之前，就已经有了一个非常积极的心理预期。这本书拿在手上，就感觉像是在捧着一件精心打磨的艺术品，而不仅仅是一堆纸张的组合。

评分☆☆☆☆☆

这本书所呈现的视角非常具有前瞻性和批判性，它并没有满足于介绍既有的经典理论，而是鼓励读者去质疑、去探索新的可能性。在讨论到某些既定的规范时，作者总能巧妙地引出一些反思性的问题，引导我们跳出舒适区，重新审视那些被我们习以为常的“真理”。我感觉自己像是在进行一场思维的马拉松，每读完一个章节，我的认知边界都会被轻轻推开一点。这种激发独立思考的能力，远比单纯的知识灌输要宝贵得多。它让我明白了，真正的学习不是被动地接受既成事实，而是主动地参与到思想的建构过程中去，这本书无疑是这场探索旅程中一个极佳的向导。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程中，我深深体会到作者在构建知识体系上的独到匠心。它的逻辑脉络清晰得令人惊叹，仿佛一条蜿蜒曲折却又目标明确的河流，引导着读者从基础概念一步步深入到复杂的理论探讨。不同章节之间的过渡自然流畅，前后的呼应也做得十分巧妙，让人在阅读时几乎不需要费力去梳理章节间的关系，一切都水到渠成。我特别欣赏作者在阐述一些抽象概念时所采用的类比和实例，那些鲜活的例子极大地降低了理解门槛，让晦涩的理论变得触手可及。这不像有些学术书籍那样，只是堆砌着生僻的术语和复杂的公式，而是真正做到了“以人为本”的知识传递，这一点，对于像我这样渴望扎实掌握理论基础的读者来说，无疑是巨大的福音。

评分☆☆☆☆☆

从实操性的角度来看，这本书的实用价值也令人赞叹。它不仅仅停留在高屋建瓴的理论层面，还提供了大量可以立刻应用于实践的工具和方法论。我尝试着运用其中介绍的几种结构分析技巧来审视我自己的草稿，效果立竿见影，原本感觉松散的叙事结构瞬间变得紧凑有力起来。书中穿插的一些案例分析细致入微，无论是对经典作品的解构，还是对现代文本的剖析，都展现出极高的洞察力。这些分析不仅仅是展示“如何做”，更是深刻阐释了“为什么这样做有效”。对于任何希望提升自己表达质量，无论是口头还是书面，的人来说，这本书提供了一张详尽而又充满智慧的地图。

评分☆☆☆☆☆

好书

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给力，值得购买

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纸质印刷一般

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东西挺好的

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