中国符号学丛书 形式动力：新诗论争的符号学考辨 [Dynamics of Form：A Semiotic Study of the Debates on Modern Chinese Poetry] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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乔琦 著，唐小林，赵毅衡 编

图书标签:

• 符号学
• 新诗
• 现代诗
• 诗论
• 文化研究
• 文学理论
• 形式主义
• 中国文学
• 20世纪文学
• 批评理论

出版社： 四川大学出版社

ISBN：9787561486702

版次：1

商品编码：11778831

包装：平装

丛书名： 中国符号学丛书

外文名称：Dynamics of Form：A Semiotic Study of the Debates on Modern Chinese Poetry

开本：16开

出版时间：2015-07-01

用

内容简介

　　中国新诗论争的基本形态和延伸开的诗学问题，构成一显一隐两条线索，显现的论述表层似乎是一连串的“主义”之兴替，而隐在的动力则是诗人们对新诗发展不倦地形式探索。
　　《中国符号学丛书 形式动力：新诗论争的符号学考辨》以1917-1949年的中国新诗论争作为研究对象，阐释了中国新诗发展的基本动力，运用符号学为读者提供一种理解历史的方式。

作者简介

　　乔琦，文学博士，任职于西安外国语大学中文学院，主要研究方向为符号学与中外文学。主持教育部人文社会科学研究一般项目1项，陕西省教育厅专项科研计划项目1项。先后在《学术月刊》《南京社会科学》《文艺报》等刊物发表学术论文20余篇。

目录

导论

第一章 早期新诗“诗体演变”与诗性探寻
第一节 被打开的双轴：从《尝试集》到《女神》
第二节 诗性：以《蕙的风》论争为中心

第二章 新诗的标出性
第一节 “丑的字句”讨论与新诗语言的宽窄幅迭变
第二节 从标出性看新诗的走向
第三节 诗歌刺点：意义在文本断裂处产生

第三章 新诗“内容一形式”之歧解
第一节 核心语及其展开
第二节 40年代新诗的“内容一形式”之争
第三节 《被围者》的形式结构分析

第四章 阐释之“度”与新诗的阅读困惑：以刘西渭、卞之琳等的讨论为例
第一节 由“诗歌符号学”引起的批评
第二节 “诠释与过度诠释”之辩
第三节 “圆宝盒”的衍义：刘西渭与卞之琳的一段阐释公案
第四节 《圆宝盒》的诗歌符号学解读

第五章 新诗“晦涩诗学”
第一节 不在之在与断裂的弥合：从“不通”说起
第二节 元语言冲突与晦涩诗学

结语：形式演化使新诗达到的新境界
主要参考资料
后记

中国符号学丛书 形式动力：新诗论争的符号学考辨 图书简介 《中国符号学丛书：形式动力——新诗论争的符号学考辨》一书，深入剖析了二十世纪中国新诗发展历程中一系列关键性的论争，并创造性地运用符号学理论作为核心的分析工具。本书并非简单罗列史实或进行文学批评的陈述，而是旨在揭示隐藏在这些论争表面之下的深层结构与运作机制，探索形式的演变如何与诗歌意义的生成、接受以及社会文化语境紧密相连。作者以一种严谨而富有洞察力的视角，将中国新诗的“形式动力”置于符号学的宏大框架下进行审视，为理解中国现代诗歌的独特发展轨迹提供了一种全新的、极具启发性的解读路径。 核心洞察与理论框架 本书的研究核心在于“形式动力”这一概念，它被视为推动中国新诗从传统向现代转型的根本性力量。作者认为，形式并非诗歌内容的外在包装，而是内在于诗歌生成、意义传达和接受过程中的主动性因素。这种形式的内在动力，通过一系列符号系统的转换、解构与重构而得以体现。 符号学，作为本书的理论基石，被作者运用得游刃有余。 Peirce 的符号三分说（符号、对象、解释项）、Saussure 的能指与所指关系、以及更为广阔的符号过程（semiosis）等概念，被巧妙地融入到对新诗论争的分析之中。作者并不拘泥于单一的符号学理论，而是融合了结构主义、后结构主义、接受美学等多种符号学流派的智慧，构建了一个多层次、立体化的分析模型。 通过符号学的视角，本书考察了以下几个关键方面： 语言的符号化历程： 中国新诗在走向现代化的过程中，对汉语的传统用法进行了大胆的革新。从白话文运动的兴起，到对词汇、语法、句法乃至语音的重新组合与实验，都可视为一次大规模的语言符号系统的重塑。作者详细梳理了这一过程，揭示了新诗如何通过解构古典诗歌的符号密码，构建出能够承载现代主体意识和情感体验的新的语言符号系统。例如，对意象的运用、对节奏与韵律的实验性处理，都可以从符号学的角度理解为对传统诗歌形式符号的挑战与超越。 诗歌形式的符号意义： 诗歌的形式，如分行、断句、标点、排版、甚至字体，都不仅仅是物理性的存在，而是承载着特定的符号意义。作者认为，新诗论争中对这些形式元素的讨论，并非仅仅停留在美学层面，而是涉及到对意义生成方式的根本性认知。例如，自由诗的兴起，就打破了传统格律诗的固定符号模式，带来了更为开放和多元的意义解读空间。这种形式的自由化，本身就构成了一种符号性的宣告，表明了诗人对传统诗歌符号权威的挑战。 诗歌文本与读者接受的符号互动： 诗歌的意义并非仅仅存在于文本之中，更是在读者与文本的符号互动过程中得以生成和完成。本书重点关注了新诗论争中读者接受的角色，以及读者如何通过符号解读来构建对诗歌意义的理解。作者探讨了不同时代、不同背景的读者，如何基于自身已有的符号知识和文化语境，来解读新诗的创新形式，以及这种解读如何反过来影响诗歌的传播和流变。接受美学中的“期望视野”等概念，在本书中得到了创造性的运用，以解释不同论争背后读者接受模式的差异。 诗歌论争中的意识形态符号： 中国新诗的发展始终与中国社会的现代化进程以及复杂的政治、文化语境紧密相连。本书深刻揭示了诗歌论争如何成为意识形态斗争的载体，而形式的创新与保守，也常常被赋予了特定的意识形态符号意义。例如，关于“大众化”与“精英化”的争论，关于“现实主义”与“现代主义”的对峙，都不仅仅是文学风格的差异，更是不同社会政治力量和文化理念的符号化体现。作者通过符号学的分析，揭示了这些论争中隐藏的权力关系和意识形态博弈。 论证方法与研究价值 本书的论证方法独特而严谨。作者并非简单地将符号学理论套用到诗歌文本上，而是通过深入细致的文本分析，从诗歌本身出发，提炼出具有普遍意义的符号学问题。同时，又以符号学的宏观视野，回溯和梳理新诗论争的来龙去脉，揭示其深层结构。 具体而言，作者可能采用了以下几种方法： 文本细读与符号解码： 对具体的新诗作品进行细致入微的文本分析，识别出其中重要的符号元素，并对其进行符号学解码，探究其能指与所指的关系，以及在特定语境下的符号意义。 论争文本的符号分析： 对新诗发展过程中的各种评论文章、理论著作、以及诗人之间的书信往来等论争文本进行符号学分析，揭示其中涉及的符号系统、符号操作以及符号的意识形态编码。 跨学科整合： 将符号学理论与文学史、文化史、社会学、语言学等多个学科的知识进行整合，构建一个更为全面和深刻的研究框架。 本书的研究价值体现在多个层面： 理论创新： 首次系统地运用符号学理论对中国新诗的论争进行全面考辨，为中国现代诗歌研究开辟了新的理论视角和分析路径。 深化理解： 帮助读者超越对新诗论争的表面理解，深入认识到形式在诗歌生成、意义传达和接受过程中的关键作用，以及其背后复杂的文化与意识形态动因。 方法启示： 为其他文学史研究、文化研究以及跨学科研究提供了新的研究方法和理论工具，展现了符号学在人文社会科学领域的强大解释力。 重新认识中国新诗： 通过符号学的“形式动力”视角，本书有望重塑我们对中国新诗发展历程的整体认知，发现那些被传统叙事所忽视的重要维度。 对具体论争的探讨（示例性，非本书具体内容） 虽然本书的具体论争案例在此不便详述，但可以预见的是，它将对二十世纪中国新诗发展中的重要论争进行深入的符号学解读。例如： “诗言志”与“形式主义”之争： 作者或许会分析，“诗言志”作为一种传统的诗歌符号模式，如何在新诗创作中面临挑战，而“形式主义”的标签又如何被赋予了不同寻常的符号意义，甚至成为意识形态攻击的工具。 现代汉语与古典诗歌的符号断裂： 探讨白话文运动如何打破了古典诗歌在语音、词汇、语法上的固定符号系统，以及现代诗人如何在这种断裂中构建新的语言符号秩序。 意象的符号化与意义生成： 分析现代诗歌中意象的运用，如何从传统的比兴、象征手法发展而来，又如何在新诗的语境下被赋予了更为复杂和多义的符号功能，从而构建出新的意义空间。 “朦胧诗”论争的符号学解析： 探讨“朦胧”这一符号所引发的争议，以及其背后对诗歌意义的开放性、模糊性以及接受方式的深刻讨论，如何体现了符号学意义上的“不确定性”。 网络诗歌的符号变异： 即使是针对较近期的诗歌现象，本书的符号学视角也可能触及，例如网络诗歌在排版、语言使用、传播方式上的符号变异，以及这些变异如何反映了当下社会文化语境的变化。 结语 《中国符号学丛书：形式动力——新诗论争的符号学考辨》是一部极具原创性和思想深度的学术著作。它以符号学为利器，穿透了中国新诗论争的层层迷雾，揭示了形式在诗歌发展中的内在驱动力。本书不仅为中国现代诗歌研究提供了重要的理论支撑和方法论指导，更以其深刻的洞察力，引领读者重新审视诗歌与语言、意义、文化之间的复杂关系，开启了一场关于“形式”的意义探索之旅。本书的出版，无疑将是中国符号学研究和中国现代诗歌研究领域的一座重要里程碑。

评分☆☆☆☆☆

最令人惊喜的，是这部作品在展现其学术力量的同时，并未完全丧失一种人文的温度。它并非那种只关注纯粹的符号游戏或理论建构的“纯学术”之作。在对特定历史阶段诗歌思潮的考察中，我能清晰地感受到作者对那个时代知识分子群体的复杂情感——既有对他们探索精神的赞赏，也有对其局限性的深刻体谅。尤其是在讨论某些“被遗忘的流派”时，作者的笔调流露出一种深沉的悲悯和尊重，仿佛在为那些沉寂的先声进行一次迟来的“考古式”的致敬。这种人文关怀，为这部高度理论化的作品注入了人性之光，使得它避免了沦为冷冰冰的理论工具箱。它不仅教我们如何“看”诗歌的结构，更教会我们如何“理解”诗歌背后的时代脉搏与个体命运的交织，其价值远远超出了单纯的学术论辩范畴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，就像是参加了一场高强度的思想马拉松。它的挑战性不在于词汇的生僻，而在于其思想的密度。很多句子需要反复咀嚼，不是因为句子本身结构复杂，而是因为其中蕴含的逻辑层次太多，一个观点常常会引发三个后续的思考分支。我不得不承认，在某些对具体诗歌文本的案例分析部分，作者的论证链条衔接得异常紧密，几乎找不到可以打断的地方。那种一气呵成的推导过程，让人产生一种强烈的“必然性”错觉——仿佛如果不是这样分析，就无法理解那个现象。这是一种极高明的修辞手法，它将论辩的力度转化为了文本的无可辩驳性。不过，也正因为这种极致的逻辑自洽，偶尔会让读者产生一种被“锁死”在作者思想体系中的感觉，略微缺乏一点呼吸的空间。总体来说，它更适合那些已经对该领域有一定基础积累的读者，作为一次思想的“高压电击”。

评分☆☆☆☆☆

这部厚重的文集，光是书名就让人感受到了一种学术的重量感，它不像那些轻飘飘的畅销书，而是那种需要沉下心来细细品味的著作。从整体装帧上看，设计得颇为典雅，但内页的排版则显得有些密集，初读时需要集中极高的注意力去捕捉作者的思路。我特别欣赏它对文献梳理的严谨态度，作者似乎在开篇就确立了一种“考古式”的研究范式，试图在纷繁芜杂的现代诗歌理论碎片中，挖掘出那些被主流叙事所忽略的、更具原初生命力的思辨火花。阅读过程中，我频繁地停下来，不是因为看不懂，而是因为某些论断的穿透力太强，迫使我不得不暂停，去对照自己脑海中关于“形式”与“意义”的既有认知框架。它没有给出读者一个现成的结论，反倒像是一个高明的向导，带领我们在茂密的理论丛林中穿梭，最终指向的不是某一个明确的目的地，而是对我们自身探索方法论的一次深刻洗礼。那种感觉，就像是终于找到了一把钥匙，但钥匙打开的门，通向的却是更广阔的迷宫，让人既敬畏又兴奋。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏感非常独特，它不像传统学术专著那样线性推进，反而更像是一部精心编排的交响乐，有着明显的“乐章”划分。初期的章节处理得尤为锐利，充满了知识分子特有的那种对既有权威的挑战欲和解构精神。作者在那些关于“诗性本体”的辩论中，展现出一种近乎冷峻的理性剖析能力，仿佛手中的手术刀，精准地切开了那些看似坚不可摧的理论壁垒，暴露其内部的结构性矛盾。然而，行至中盘，风格陡然一转，开始引入一些更具现象学色彩的描述，笔调变得柔和而富有张力，开始探讨文本在接受过程中所产生的“能量场”——这部分内容让人联想起一些更注重个体体验的批评理论。这种从批判到构建，再到体验的过渡，处理得非常高明，使得整本书的阅读体验张弛有度，避免了纯粹概念堆砌带来的枯燥感，成功地在宏大叙事和微观分析之间搭建了一座摇曳而坚实的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

我对作者在处理跨学科概念时的游刃有余印象最为深刻。那种将一个原本属于哲学领域的核心概念，巧妙地嫁接到文学批评的土壤上，并让它生根发芽，结出令人意想不到的果实的能力，实在是高人一筹。书中对某些关键术语的界定，其精确度几乎达到了化学反应式的标准——每一个符号、每一个修饰语都不可或缺。我尤其留意了其中关于“张力”与“松弛”在现代诗歌结构中作用的论述，那段文字对现代主义美学的理解，彻底颠覆了我过去认为的“结构即僵硬”的刻板印象。作者并未将“形式”视为一种外在的约束，而是将其视为内在生命力自我涌现的必然路径。这种深刻的洞察，使得原本晦涩的理论讨论，一下子变得鲜活起来，仿佛隔着时代的迷雾，看到了那些先驱诗人创作时的挣扎与顿悟。读罢，我甚至觉得，自己对“阅读”本身的理解，也完成了一次小小的升维。