當代藝術與美國兒童美術教育 /全國學前教育專業新課程標準十二五規劃教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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顧菁 著

圖書標籤:

• 當代藝術
• 兒童美術
• 美術教育
• 學前教育
• 新課程標準
• 十二五規劃
• 教材
• 藝術教育
• 美國藝術
• 幼兒藝術

齣版社： 復旦大學齣版社

ISBN：9787309115819

版次：1

商品編碼：11839479

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-11-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　《當代藝術與美國兒童美術教育(全國學前教育專業新課程標準十二五規劃教材)》呈現的是美國一些幼兒園、博物館和美術館將當代藝術思潮運用於兒童美術教育的20個活動課例，既反映瞭當代藝術思潮，也展現瞭當代美國兒童美術教育尤其是校外美術教育的*新理念、全新實踐和全新動嚮。既適閤學前教育與初等教育專業本、專科學生學習，也適閤幼兒園、小學低年級以及校外美術機構的教師參考。

目錄

導言 當代藝術在美國兒重美術教育中的運用
第1課 畫抽象花——畫得不像又何妨
第2課 玩波普——不用畫筆也能畫
第3課 卡通畫——我是小小的羅伊·李奇登斯坦
第4課 迴收與創作——我喜歡綜閤材料(collage)
第5課 繪畫與文字——我喜歡文字的排列
第6課 留下我的記憶——小畫傢＆小心理學傢
第7課 潑彩畫——我也是行動畫派
第8課 新人物麵——我也是藝術大師
第9課 新風景畫——這可不是兒童畫
第10課 新臨摹畫——玩遊戲學畫畫
第11課 擺玩偶玩攝影——我是小小的攝影傢
第12課 寫實雕塑——玩3D
第T3課 紋樣可以這樣畫——“啪登”的秘密
第14課 波普雕塑——自己做自己的“手”
第15課 圖章畫——蓋圖章真好玩
第16課 拓印畫——我又廢物利用
第17課 抽象畫——錶現我自己
第18課 手指畫——小小行為藝術傢
第19課 玩裝置——這可不是做手工
第20課 畫中畫——難以置信的畫

前言/序言

《藝術的萌芽：美國兒童早期藝術教育的探索與實踐》 引言 藝術，是人類情感與智慧的獨特錶達，更是兒童認知與情感發展的重要驅動力。在孩童的世界裏，色彩、綫條、形狀不僅僅是視覺的感知，更是他們理解世界、錶達自我的語言。美國作為全球藝術教育的先行者之一，其兒童早期藝術教育體係在理念、方法和實踐上都積纍瞭豐富的經驗，為世界各國提供瞭寶貴的藉鑒。本書《藝術的萌芽：美國兒童早期藝術教育的探索與實踐》旨在深入剖析美國兒童早期藝術教育的發展脈絡、核心理念、教學模式及其在促進兒童全麵發展中的獨特價值，希望能為我國學前教育工作者、傢長以及所有關注兒童藝術啓濛的讀者提供一份全麵而深入的參考。 第一章：美國兒童早期藝術教育的曆史溯源與發展 美國兒童早期藝術教育並非一蹴而就，而是經曆瞭一個漫長而動態的演變過程。本章將追溯其曆史根源，從早期的手工製作課程，到受到杜威實用主義教育思想的影響，再到20世紀中期以“發展性藝術教育”為代錶的兒童中心教學法的興起，以及當代藝術教育中對多元文化、科技融閤的重視。我們將重點考察不同曆史時期影響美國兒童藝術教育思潮的關鍵人物、教育理論和重要事件，例如，赫爾·博爾特（Herbart’s Apperception）的聯想學習理論對早期藝術教學的啓示；濛颱梭利（Maria Montessori）的感官教育理念如何與藝術活動相結閤；以及在“撥亂反正”時期，藝術教育如何從技能訓練轉嚮創造力培養。通過梳理這一曆史脈絡，讀者可以清晰地看到美國兒童藝術教育如何從單一的技能傳授，逐步走嚮以兒童為中心，強調情感錶達、個性發展和多元視角。 第二章：核心理念：以兒童為中心的藝術啓濛 在當代美國兒童早期藝術教育中，“以兒童為中心”是貫穿始終的核心理念。本章將深入探討這一理念的具體內涵，包括： 尊重兒童的自主性與創造性： 強調藝術活動應源於兒童的興趣和經驗，鼓勵他們自由探索、嘗試和錶達，而非被動接受成人預設的模式。我們將分析如何設計一個能夠激發兒童內在創造力的學習環境，以及教師在其中扮演的引導者和支持者的角色。 強調過程而非結果： 藝術教育的價值更多地體現在兒童在創作過程中所獲得的認知、情感和社交體驗，而非最終作品的“完美”程度。本章將闡述如何評估兒童在藝術活動中的參與度、探索精神和問題解決能力，而非僅僅依據作品的技巧性。 整閤性學習： 藝術教育並非孤立存在，而是與其他學科領域緊密相連，能夠促進兒童在語言、認知、社交、情感等方麵的全麵發展。我們將探討藝術如何成為兒童理解數學概念、科學原理、社會文化以及發展同理心的有效載體。 多元文化的視角： 認識到藝術是人類文化的重要組成部分，鼓勵兒童接觸和欣賞不同文化背景的藝術作品，培養他們的跨文化理解能力和全球視野。 第三章：教學模式與方法：激發潛能的多元實踐 本章將聚焦於美國兒童早期藝術教育的實際教學模式與方法，並詳細介紹幾種被廣泛采納且行之有效的實踐： 自由探索式教學： 強調為兒童提供豐富的藝術材料和寬鬆的環境，鼓勵他們自由地進行繪畫、雕塑、拼貼等活動。我們將探討如何為兒童提供多樣的材料選擇（如天然材料、迴收材料、各種繪畫工具），以及教師如何通過提問、觀察和互動來引導兒童的探索過程。 主題式藝術活動： 將藝術活動與兒童的生活經驗、繪本故事、科學探索等主題相結閤，使藝術學習更具意義和目的性。例如，圍繞“我的傢庭”主題，引導兒童繪製傢庭成員的肖像，用黏土塑造傢庭物品；圍繞“小動物”主題，鼓勵兒童觀察動物的形態，用不同材料模仿創作。 體驗式學習與遊戲化教學： 將藝術活動融入遊戲，讓兒童在玩樂中學習藝術技能、感知藝術形式。我們將介紹一些適閤不同年齡段兒童的藝術遊戲，如色彩混閤遊戲、形狀認知遊戲、節奏律動遊戲等。 閤作性藝術項目： 鼓勵兒童共同完成一項藝術作品，培養他們的團隊閤作能力、溝通技巧和共享精神。例如，集體創作一幅大型壁畫，共同搭建一個黏土城市。 欣賞與討論： 引導兒童觀察、欣賞和評價各種藝術作品（包括同伴作品和專業作品），培養他們的審美能力和批判性思維。我們將探討如何通過提問、引導討論等方式，幫助兒童理解作品的意圖、錶達的情感以及使用的技巧。 第四章：藝術教育與兒童全麵發展 藝術教育對兒童的全麵發展有著不可估量的價值。本章將深入探討藝術在以下幾個方麵的積極作用： 認知發展： 藝術活動能夠鍛煉兒童的觀察力、記憶力、想象力、創造力以及解決問題的能力。通過色彩、形狀、空間等元素的運用，兒童能夠加深對世界的理解，培養邏輯思維和空間想象能力。 情感發展： 藝術是兒童錶達情感、宣泄情緒的重要途徑。通過創作，兒童能夠釋放內心的喜悅、憤怒、悲傷等情緒，學會自我調節和管理。同時，藝術作品也能幫助他們理解和共情他人的情感。 社交與溝通能力： 閤作性藝術項目能夠促進兒童之間的互動與交流，學習如何傾聽、錶達、協商和解決衝突。藝術活動也為兒童提供瞭一個非語言的溝通平颱，讓他們能夠更自由地錶達自己的想法和感受。 精細動作與手眼協調： 繪畫、剪紙、黏土捏塑等藝術活動能夠有效鍛煉兒童的精細動作和手眼協調能力，為日後的學習和生活打下堅實基礎。 自信心與自我認同： 當兒童的作品得到肯定和贊賞時，他們的自信心會得到極大的提升。通過藝術創作，兒童也能夠發現自己的獨特纔能，建立積極的自我認同。 第五章：評估與支持：促進持續進步 有效的評估是促進兒童藝術能力持續發展的重要環節。本章將探討美國早期藝術教育中常用的評估方式： 觀察與記錄： 教師通過細緻的觀察，記錄兒童在藝術活動中的錶現、興趣、投入度和技能發展，而非僅僅依賴作品本身。 作品集（Portfolio）的建立： 收集兒童不同時期的藝術作品，展示其成長軌跡和進步。作品集不僅是評估的依據，更是兒童自我迴顧和反思的工具。 過程評估： 關注兒童在創作過程中展現齣的思考、探索、問題解決以及與同伴的互動情況。 傢長參與與閤作： 強調傢長在兒童藝術教育中的重要作用，鼓勵傢長參與到藝術活動中，與教師共同支持兒童的藝術發展。 結論：藝術的未來，在於兒童的未來 《藝術的萌芽：美國兒童早期藝術教育的探索與實踐》並非一本提供標準答案的教本，而是一次關於探索與啓發的旅程。美國兒童早期藝術教育的豐富實踐，為我們提供瞭深刻的啓示：藝術教育不應被視為可有可無的“附加項”，而是兒童全麵發展不可或缺的重要組成部分。通過理解其核心理念，藉鑒其有效的教學模式，並認識到藝術教育對兒童身心發展的深遠影響，我們能夠更好地為我國的兒童構建一個充滿藝術活力的成長環境，讓每一顆童心都能在藝術的滋養下，自由綻放，茁壯成長。本書的願景是，通過對美國經驗的梳理與反思，能夠激發更多教育工作者和傢長對兒童藝術教育的關注與投入，共同為中國兒童的藝術未來播下希望的種子。

評分☆☆☆☆☆

我非常期待這本書在案例分析部分所展現的深度和多樣性。僅僅有理論是遠遠不夠的，教育的真諦總是在具體的實踐中得以檢驗和升華。我猜測這本書在論述完某種教學理念後，必然會輔以細緻入微的課堂實錄或者項目展示，這些案例想必會跨越不同的地域和資源條件，展現齣理念在不同環境下的適應性與局限性。如果這些案例的描述足夠生動、細節到位，能夠讓我清晰地看到教師的決策過程、兒童的即時反應，以及最終的成果評估，那麼這本書的價值將呈幾何級數增長。好的案例分析能讓晦澀的理論瞬間變得可視化、可模仿，使我們這些從業者能夠立刻將書本知識轉化為手中的工具。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡潔有力，那種沉穩的藍灰色調立刻抓住瞭我的眼球，讓人感覺這是一部有分量的學術著作。拿到手裏的時候，厚度適中，紙張的質感相當不錯，油墨印刷清晰，閱讀起來非常舒適，沒有那種廉價印刷品特有的刺鼻氣味。裝幀看起來也很結實，即便是經常翻閱也不會輕易散架。我尤其欣賞它在章節標題排版上的用心，字體選擇既專業又不失現代感，讓人在快速瀏覽目錄時，就能對全書的結構脈絡有一個清晰的把握。雖然我還沒來得及深入閱讀每一個章節的細節，但僅從外在的製作工藝和視覺呈現來看，齣版方對這本書的重視程度是顯而易見的，這無疑為接下來的深度學習奠定瞭一個非常好的心理預期基礎。這種對細節的打磨，體現瞭齣版方對教育類專業教材應有水準的堅持。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，如果用一個詞來形容，那就是“內斂的激情”。它不像某些教育著作那樣充滿瞭空泛的口號和不切實際的理想主義渲染，相反，它用一種非常剋製、嚴謹的學術語匯，去探討那些本質上關乎兒童心靈成長的議題。即便是談到“創新”或“自由錶達”這類充滿活力的主題時，作者也總能迴歸到具體可操作的教學框架內進行論述，這種紮根於現實的探討，讓我感覺非常可靠。它避免瞭那種“你必須這樣做”的教條感，更多地像是一位資深的同行在用多年的實踐經驗與你進行一場深入的、充滿智慧的對話，讓你在潛移默化中吸收其觀點，而不是生硬地接受指令，閱讀過程是一種緩慢而深刻的沉澱。

評分☆☆☆☆☆

初翻這本書時，我的第一感覺是它的內容組織邏輯性極強，仿佛一位經驗豐富、思路清晰的教授在為你規劃學習路徑。它似乎沒有采用那種平鋪直敘、事無巨細的敘述方式，而是將復雜的理論和實踐經驗巧妙地切割、重組，形成瞭一種層層遞進的知識體係。我注意到它在處理跨學科概念時非常果斷，既沒有為瞭追求廣度而流於膚淺，也沒有因為聚焦深度而陷入晦澀難懂的泥潭。閱讀過程中，我能感受到作者在知識點之間搭建瞭許多隱形的橋梁，引導讀者自然地從一個概念過渡到下一個，這種結構上的精妙設計，極大地提升瞭閱讀的流暢度和理解效率，讓人忍不住想一口氣讀完，去探究“後麵到底會怎麼展開”的懸念。

評分☆☆☆☆☆

作為一名關注教育改革的人士，我特彆留意教材中對“時代背景”的處理深度。這本書的引言部分，用相當大的篇幅鋪陳瞭當前社會環境對兒童審美認知和藝術需求帶來的衝擊與變化，這讓我感到非常驚喜。它沒有將藝術教育孤立地看待，而是將其置於一個宏大的社會文化變遷的背景之下進行審視，使得書中的所有理論和方法論都具有瞭鮮活的現實意義和緊迫感。這不僅僅是一本關於“如何教”的書，更是一本關於“為什麼我們現在必須這樣教”的深刻解讀。這種對時代脈搏的精準把握，使得內容擺脫瞭陳舊的教條，充滿瞭與時俱進的力量，確保瞭學習者獲取的知識是前沿且具有前瞻性的。

評分☆☆☆☆☆

挺好的，大學老師推薦的書。

評分☆☆☆☆☆

還不錯

評分☆☆☆☆☆

還不錯

評分☆☆☆☆☆

印製的比較好，內容一般，不過有些內容具有參考價值！

評分☆☆☆☆☆

挺好的，大學老師推薦的書。

評分☆☆☆☆☆

還可以，翻翻看再說。

評分☆☆☆☆☆

很實用的一本書，值得購買，推薦~~

評分☆☆☆☆☆

很好很實用，東西很好不錯。

評分☆☆☆☆☆

好