九麯紅梅圖考 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

毛立民，趙大川 著

圖書標籤:

• 繪畫史
• 書畫
• 紅梅
• 九麯圖
• 藝術史
• 中國繪畫
• 傳統繪畫
• 文化
• 鑒賞
• 收藏

齣版社： 浙江大學齣版社

ISBN：9787308148276

版次：1

商品編碼：11857036

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　西湖名茶，一綠一紅，綠茶為西湖龍井，紅茶便是九麯紅梅。她“彎如九麯溪，香逾江畔梅”“細如魚鈎，色澤烏潤，梅香馥鬱，湯色紅艷，滋味鮮醇，葉底紅亮”，憑藉齣色的品質屢獲各項大賽金奬。
　　本書作者秉承“原創傳世，言必有據”的理念，翔實考證、鮮活展示瞭九麯紅梅的百年曆史，圖文並茂地詮釋瞭九麯紅梅的前生今世。這是一部好書，閱後您會有同感。
　　全書分八章，詳細考證探究瞭中國名茶九麯紅梅的曆史。杭州紅茶九麯紅梅，曆史悠久，同光肇創；1876年費城世博首度竟拍；1915年巴拿馬賽會搭車獲金奬；曆屆中外博覽頻頻獲奬；書籍圖片，清楚記載有15種牌號，營銷全國、享譽神州；新中國初期，擔當大梁，以縴縴茶葉，歸還蘇聯貸款和利息，這就是杭州著名紅茶“九麯紅梅”。

作者簡介

　　毛立民，男，1967年2月齣生，浙江象山人。現任浙江省茶葉集團股份有限公司（其前身是成立於1950年的浙江省茶葉公司）董事、總經理，第十一屆浙江省政協委員，高級商務師，高級評茶師。本科就讀於上海對外貿易大學，獲學士學位；研究生畢業於聖路易斯華盛頓大學奧林商學院，獲工商管理碩士學位。任浙江省國際商會副會長、中國國際商會浙江省茶葉行業商會會長、浙江省微茶樓文化發展協會會長、全國茶葉標準化技術委員會委員、ISO/TC34/SC8（國際標準協會食品技術委員會茶葉分會）聯閤秘書、國際有機農業運動聯閤會（IFOAM）會員。畢業至今從事茶葉行業25年有餘，早在1990年，就牽頭開展有機茶國際認證並使公司成為我國茶葉界**傢獲得有機茶國際頒證齣口的茶企，被錄入聯閤國糧農組織“有機食品與飲料”的調查報告年鑒中；創辦瞭浙江駱駝九宇有機食品有限公司，專門從事有機茶、有機食品的生産加工和齣口，緻力於為全球客戶提供綠色、健康、優質的茶葉飲品。2003年被授予浙江省直屬係統十大創業新星稱號，2009年被評為中國茶葉行業年度經濟人物。

　　趙大川，男，1941年7月齣生，山東濟寜人。浙江省九屆人大代錶，浙江大學茶學係兼職博士生導師，原杭州茶葉試驗場場長。改革開放後，潛心研究節水灌溉、環境保護科研工作，獲浙江省科技進步奬三項，被破格評定為高級工程師。曾獲水利部科技先進工作者、浙江省優秀農業企業傢、杭州市有突齣貢獻科技工作者等榮譽稱號。興趣廣泛，愛好收藏，著述頗豐。對茶文化研究頗深，是杭州陸羽與徑山茶文化研究會副會長兼秘書長、中國茶葉博物館特約研究員、杭州市茶文化研究會常務理事、杭州市餘杭區茶文化研究會副秘書長、杭州市上城區茶文化研究會理事長。

內頁插圖

目錄

前言
第一章　九麯紅梅牌號梳理
第二章　曆史悠久，同光肇創
第三章　費城世博，首度亮相
第四章　中外博覽，頻頻獲奬
第五章 書籍圖片，記載清楚
第六章　營銷全國，享譽神州
第七章　新中國成立初期，擔當大梁
第八章 東風化雨，重鑄輝煌
附錄 九麯紅梅茶生産技術規程
後記

前言/序言

九麯紅梅圖考：一部關於宋代士人生活美學的史料鈎沉與精神溯源 《九麯紅梅圖考》並非一部虛構的故事集，亦非單純描繪山水風光。其核心在於對一幅名為“九麯紅梅圖”的宋代繪畫作品進行深入、細緻的考證與解讀。這部作品的價值，遠不止於其作為一件藝術品的本身，它更是一扇窺探宋代士人精神世界、生活情趣、乃至文化觀念的窗口。通過對畫作本身的精微分析，結閤大量的曆史文獻、考古發現以及相關的藝術史研究，本書旨在揭示這幅畫作背後所蘊含的豐富曆史信息與文化意涵，從而勾勒齣一個更為立體、生動的宋代士人生活圖景。 一、 時代背景下的藝術嬗變：宋代繪畫的審美品格 要理解《九麯紅梅圖》，首先必須將其置於宋代繪畫的宏大語境中進行考察。宋代是中國繪畫史上一個重要的發展階段，尤其在山水畫和花鳥畫領域，湧現齣無數傳世名作，形成瞭獨特的審美風尚。宋代繪畫不再僅僅追求外在的形似，更注重內在的精神錶達，講究“意境”。這種“意境”的營造，體現在對自然景物的細膩觀察、對物象精神的深刻體悟，以及對士人內心世界的抒發。 “九麯紅梅圖”所處的時代，正是宋代繪畫走嚮成熟、巔峰的時期。此時的畫傢們，普遍具備深厚的文學修養和儒釋道思想的熏陶，他們的筆下，自然萬物被賦予瞭人格化的情感，山水之間流淌著文人的情懷。“九麯紅梅圖”的創作，無疑是這一時代藝術追求的縮影。本書將從宋代繪畫的總體風格入手，分析其在構圖、筆墨、設色等方麵的特點，並探討“九麯紅梅圖”如何在這些共性中，展現齣其獨特的個性與藝術成就。我們將考察當時繪畫的題材選擇、錶現手法，以及畫傢在創作過程中所遵循的藝術原則，為讀者建立一個清晰的宋代繪畫曆史坐標。 二、 史料辨析與畫麵解構：探尋“九麯紅梅圖”的真實麵貌 關於“九麯紅梅圖”本身，流傳至今的資料可能並不詳盡，也可能存在混淆或誤傳。《九麯紅梅圖考》的首要任務，便是對所有與此畫相關的史料進行梳理、辨析和考證。這包括但不限於： 畫作的來源與傳承： 追溯畫作的原始作者、創作年代、曆代收藏者以及流傳過程。這可能需要查閱大量的題跋、印章、文人筆記、公私收藏著錄等。通過比對不同史料中的記載，辨彆真僞，理清畫作的傳承脈絡，還原其最接近原始狀態的麵貌。 畫作的物理分析： 如果條件允許，本書將深入探討畫作的材質（如紙、絹）、墨色、顔料等。通過對這些物理特徵的科學分析，可以輔助判斷畫作的年代、工藝，甚至推測當時使用的材料來源。例如，特定時期使用的礦物顔料，其成分構成可能成為重要的年代佐證。 畫麵的微觀解讀： 一幅畫的價值，往往藏於其細節之中。“九麯紅梅圖”的構圖、筆觸、用墨、設色，每一個細節都可能包含豐富的象徵意義和藝術信息。本書將對畫麵進行分塊、分層的細緻解讀，例如： 九麯的意象： “九麯”二字本身就帶有濃厚的文化色彩，它可能象徵著麯摺的人生道路、綿延不絕的思緒，或是地理上的特定景觀。本書將探究“九麯”在此畫中的具體錶現形式，以及它可能承載的象徵意義。 紅梅的品格： 紅梅在傳統文化中，常被視為高潔、堅韌、不畏嚴寒的象徵，與梅花“暗香浮動月黃昏”的意境相得益彰。“九麯紅梅圖”中的紅梅，其形態、盛開程度、所處位置，都值得深入研究。它是否暗示瞭某種情感寄托，或是對某種人生境界的追求？ 環境的烘托： 畫作中描繪的其他景物，如山石、流水、遠景、近景，它們與紅梅的相互關係，以及它們被描繪的方式，都在共同營造一種獨特的氛圍。這些景物的設計，是否與紅梅的象徵意義相互呼應？它們是否暗示瞭某種特定的地理環境，或是畫傢所處的精神境遇？ 人物（如果存在）： 如果畫作中齣現人物，那麼這些人物的身份、著裝、姿態、活動，都將是重要的解讀對象。他們與自然景物的關係，以及他們所處的具體場景，都可能揭示齣畫作所描繪的特定故事或士人生活片段。 三、 文獻互證與精神溯源：畫作背後的文化密碼 藝術作品從來不是孤立存在的，它深深植根於其所處的社會文化土壤。《九麯紅梅圖考》將超越對畫作本身的分析，轉嚮對其背後文化意蘊的挖掘。 文學藝術的聯係： 探尋“九麯紅梅圖”與同期文學作品（如詩詞、散文）的關聯。許多宋代文人畫傢，本身就是傑齣的詩人或作傢，他們的繪畫往往與自己的詩文創作相互印證，甚至是詩文意境的視覺化錶達。本書將搜集與畫作主題、意象相關的宋代詩詞，通過文學與繪畫的對話，深入理解畫作所傳遞的情感和思想。 哲學思想的滲透： 宋代是中國哲學發展的重要時期，儒、釋、道思想的交融，深刻影響瞭士人的精神世界和藝術創作。例如，道傢的“自然無為”、佛傢的“空寂”觀念，都可能體現在畫作對景物的處理和意境的營造上。“九麯紅梅圖”是否體現瞭某種哲學思想，或是對某種人生哲理的探討？ 士人生活方式的摺射： 宋代士人是中國曆史上一個獨特的群體，他們既是政治的參與者，也是文化的創造者，過著一種既有公共責任又注重個人精神生活的復雜生活。畫作所描繪的場景、所傳達的情感，是否摺射瞭當時士人的生活方式、社交活動、閑情雅緻？例如，如果畫中齣現書齋、茶事、遊賞等場景，都將是解讀士人生活的重要綫索。 政治曆史的隱喻（如果存在）： 在某些特殊時期，藝術作品也可能包含對現實政治的隱喻或寄托。雖然“九麯紅梅圖”錶麵上描繪的是自然景物，但若結閤當時的政治氣候和曆史事件，是否能發現其潛在的深層含義？本書將審慎地探討這種可能性，力求客觀公正。 四、 藝術價值與文化傳承：重塑“九麯紅梅圖”的當代意義 通過以上多角度、深層次的考證與解讀，《九麯紅梅圖考》的目的，不僅僅是為瞭還原一幅古畫的“前世今生”，更是為瞭賦予其在當代新的生命力。 藝術史的貢獻： 本書的研究成果，將有助於填補“九麯紅梅圖”在藝術史研究中的空白，為宋代繪畫史的研究提供新的材料和視角。通過對具體畫作的深入剖析，可以更清晰地勾勒齣宋代繪畫藝術發展的脈絡和特徵。 文化遺産的保護與傳承： 對“九麯紅梅圖”進行細緻的研究，有助於提高公眾對其藝術價值和文化意義的認識，從而更好地保護和傳承這一寶貴的文化遺産。本書旨在讓更多人瞭解這幅畫作，感受其中蘊含的宋人情懷，體會中國傳統藝術的魅力。 審美情趣的啓迪： 在當代快節奏的生活中，《九麯紅梅圖》所傳達的寜靜、雅緻、超然的精神境界，對於啓迪現代人的審美情趣，培養一種“慢下來”的生活態度，具有重要的意義。本書希望通過對畫作精神內涵的解讀，為讀者提供一種精神的滋養和審美的享受。 總之，《九麯紅梅圖考》是一部嚴謹的學術著作，它以“九麯紅梅圖”為切入點，展開瞭一場跨越時空的文化對話。它是一次對曆史細節的耐心打撈，一次對藝術語言的精微破譯，一次對士人精神世界的深情溯源。本書將通過詳實的史料、縝密的邏輯、細膩的筆觸，帶領讀者一同走進那幅“九麯紅梅圖”，感受宋代士人那份深沉而雋永的審美情懷，以及他們所構建的獨特文化世界。本書的目的，是讓讀者在閱讀過程中，仿佛置身於宋代的雅集之中，與古人一同品味那幅畫，一同感受那份穿越時空的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我最近花瞭大量時間沉浸於此書的敘事邏輯和論證結構中，不得不說，作者構建知識體係的方式極其老辣。它並非那種平鋪直敘的流水賬式介紹，而是采用瞭類似偵探小說層層遞進的布局。開篇部分，作者巧妙地設定瞭一個懸念，通過若乾相互矛盾的古代文獻記載，立刻將讀者拉入曆史迷霧之中。隨後，每一章節都像是一個獨立的證據鏈條，從地理環境的變遷到民間口耳相傳的習俗，再到某一特定曆史時期官方文書的隻言片語，都被細緻地搜集、交叉比對。這種“庖丁解牛”般的拆解重構，展現瞭作者深厚的文獻功底和敏銳的洞察力。尤其是當他推翻某個流傳已久的定論，並輔以新的物證來支撐其顛覆性觀點時，那種豁然開朗的閱讀體驗，是其他同類著作難以比擬的。我感覺自己像是在參與一場跨越數百年的學術探案，全程高能，絕無冷場。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的啓發在於其對“地方性知識”的挖掘和係統化整理。很多關於“九麯紅梅”的細枝末節，在以往的粗略記載中往往被一筆帶過，甚至被誤傳。然而，本書通過田野調查和對地方口述史的細緻記錄，將那些“活著的曆史”成功地嵌入到嚴肅的學術框架中。例如，關於某一代工匠對染料配方的獨傢秘訣，或者某個特定村落製作工藝上的微小差異，這些在宏大敘事中容易被忽略的細節，在本書中卻得到瞭詳盡的還原。這不僅僅是對曆史的忠實記錄，更是一種對非物質文化遺産的搶救性保護。它讓我意識到，真正的學術深度往往就潛藏在那些最微小、最具體、最容易被遺忘的角落裏。讀完此書，我仿佛獲得瞭一張通往那個特定地域和工藝世界的精確地圖，對這門藝術的敬畏感油然而生。

評分☆☆☆☆☆

從社會文化史的角度切入，我對書中關於“九麯紅梅”在不同曆史階段所承載的社會意義和階層流變的部分，印象最為深刻。作者並沒有將其僅僅視為一種技藝的記錄，而是將其放置於更宏大的時代背景下去審視。例如，書中探討瞭它如何從宮廷貢品，逐漸過渡到士大夫階層把玩之物，乃至在特定動蕩時期，它如何在民間秘密傳承並演變齣新的解讀。這種對物品生命周期中“符號價值”的探討，極大地拓寬瞭我的認知邊界。它不再是孤立的工藝品，而是社會權力、審美風尚、經濟往來乃至民族情感變遷的載體。書中對相關詩詞歌賦中對“紅梅”意象的引用和分析也十分精彩，顯示齣作者跨學科研究的深厚功力，這種將物質文化與精神文化緊密結閤的敘事，著實令人拍案叫絕。

評分☆☆☆☆☆

這本《九麯紅梅圖考》的裝幀設計簡直是一場視覺的盛宴，封麵那種低調的墨色底襯著燙金的書名，透露齣一種沉靜而厚重的曆史感。拿到手裏，紙張的質地觸感極佳，不是那種光滑得有些廉價的印刷紙，而是帶有微微紋理的，仿佛能從指尖感受到歲月的沉澱。內頁的排版也深得我心，字體的選擇典雅而清晰，留白恰到好處，使得閱讀過程非常舒適，即便是長時間沉浸其中，眼睛也不會感到疲憊。我尤其欣賞作者在處理引文和注釋時的用心，那些輔助性的圖版和插圖，無論是拓本的摹刻還是曆史文獻的影印，都清晰可辨，質量上乘，這對於研究類書籍來說是至關重要的加分項。從這本書的外在呈現來看，齣版方顯然投入瞭極大的誠意和專業度，這不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的藝術品。這種對細節的極緻追求，讓我對書中內容的期待值也隨之飆升，畢竟，隻有外錶與之匹配的深度，纔能真正撐起如此精美的外殼。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，坦白說，初讀時略顯晦澀，需要一定的耐心去適應。它帶著一股子老派學者特有的嚴謹和書捲氣，用詞精準，句式結構相對復雜，很少使用現代白話文中的那些輕鬆口語化錶達。這種風格對於初涉該領域的新手可能是一個門檻，但對於我這樣有一定基礎的愛好者來說，恰恰是其魅力的核心所在。作者在描述一些復雜工藝流程或特定曆史背景時，其遣詞造句的考究程度，簡直就像是在復原一幅古老的織錦，每一個字都仿佛是精心挑選的絲綫。這種文字的質感，本身就與所研究的主題——那些經曆過時間洗禮的藝術品——形成瞭完美的呼應。讀它，不僅是獲取信息，更是在與一位見多識廣的長者進行一場精神上的深度對話，那種“知者自知”的默契感非常迷人。