墨点字帖传世碑帖·第三辑：董美人墓志 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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墨点字帖 编

图书标签:

• 书法
• 字帖
• 董美人
• 墓志
• 墨点字帖
• 传世碑帖
• 楷书
• 碑帖
• 艺术
• 文化

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539482323

版次：1

商品编码：11866097

品牌：墨点

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：纯质纸

产品特色

编辑推荐

　　本套丛书汇集了历代名碑名帖，选用好版本，遵循大限度还原碑帖原貌的原则，将原碑帖中的干扰杂色进行弱化处理，让原碑例字得到凸显，对个别法帖采用放大拼接处理，方便读者仔细观察字形字貌；全部彩色印刷，高清还原名碑名帖的原貌。同时，每本对应简体释文，便于读者临摹研习，整套丛书采取低定价，精编印，是书法临习及欣赏的好法帖。

内容简介

　　选用好版本，遵循大限度还原碑帖原貌的原则，将原碑帖中的干扰杂色进行弱化处理，让原碑例字得到凸显，对个别法帖采用放大拼接处理，方便读者仔细观察字形字貌；全部彩色印刷，高清还原名碑名帖的原貌。同时，每本对应简体释文，便于读者临摹研习。

作者简介

　　“墨点字帖”，是武汉市新新图书有限公司创立的艺术类图书品牌，并已成功注册，该品牌旗下图书分为硬笔字帖、毛笔字帖。与全国书法家荆霄鹏、王正良、沈鸿根、王圣才、龙文井、黄峰、秦金根等一批书法家合作。墨点字帖销售渠道遍布全国各地新华书店、民营书店及网上书店，并得到各年龄段读者的一致好评！

内页插图

前言/序言

《魏晋风骨：书法艺术的时代印记与精神传承》 导言：时代的风云与书法的脉搏 本书旨在深入探讨魏晋时期（约公元3世纪至5世纪）中国书法艺术的勃发与演变，及其所蕴含的时代精神与文化内涵。这是一个风云激荡、思想活跃的时代，儒学衰微，玄学兴起，社会动荡与个体精神的觉醒交织并存。在这种复杂的历史背景下，书法艺术突破了汉隶的古朴与规整，展现出前所未有的自由、奔放与个性化倾向，成为士人抒发胸臆、寄托情怀的重要载体。我们聚焦于魏晋时期最具代表性的书风、重要的书家群体及其创作理念，力求描绘出一幅立体而鲜活的书法艺术画卷。 第一章：汉隶的终结与楷书的曙光——魏晋书体的转型 魏晋时期是中国书体演变的关键转折点。汉代的隶书虽然在官方文书中占据主导地位，但其结构和笔法已趋于僵化，难以适应日益繁复的文书需求和士人对个性表达的渴望。 本章首先追溯汉隶向楷书过渡的早期形态，重点分析出现在汉末魏初的“章草”及其向“今草”的蜕变过程。章草的笔画连带仍有明显的隶书波磔痕迹，但已具备草书的连笔特征，是连接古今的重要桥梁。 随后，我们将详尽剖析楷书（真书）的成熟过程。楷书的结构趋于方正、笔画更加清晰明确，为后世书法树立了稳定的规范。研究发现，早期楷书的风格尚未完全定型，存在着隶意、行意交织的过渡形态，这在一些早期碑刻和墓志中体现得淋漓尽致。我们通过对现存早期楷书墨迹的细致观察，探讨这种“定型”过程中的灵活性与多样性。 第二章：二王风范——王羲之、王献之的艺术巅峰 谈及魏晋书法，王羲之与王献之父子的地位无可撼动，他们被后世尊为“书圣”与“亚圣”。他们的贡献在于完成了书体规范的集大成，并将书法提升到了前所未有的哲学与审美高度。 2.1 王羲之的博采众长与集大成： 王羲之（303—361年）一生博览群书，遍访名家，尤其推崇钟繇、卫夫人等前辈。本章将分析其如何融汇篆、隶、章草之精髓，创造出一种既合乎法度又充满自然韵致的成熟书风。重点分析其在行书和楷书上的突破，如《兰亭集序》所展现的“遒美自然”的境界，以及其楷书（如《乐毅论》）在结构上的精妙平衡。我们着重探讨其用笔中的“提按顿挫”与“中锋侧锋的灵活运用”，这些技术层面的创新奠定了后世一千多年的帖学基础。 2.2 王献之的“尽善尽美”与创新： 王献之（344—386年）继承父业，却不泥古不化，尤其在草书（大草）和行书上展现出更加奔放、洒脱的个性。本章将对比父子二人在笔势、结体上的差异，阐释王献之如何将书法推向更具情感张力的阶段，例如其在笔画转折处所体现的“婀娜多姿”的风格。 第三章：尚韵求玄——玄学思想对书法的渗透 魏晋士人深受玄学“清谈”之风的影响，追求“自然无为”、“言意之辨”。这种哲学思潮深刻地渗透到书法创作的审美取向上。 本章探讨书法如何从单纯的实用工具，转变为“达心性”的媒介。士人们不再满足于笔画的工整，而追求笔势中的“气韵生动”、“风神骨格”。我们分析了“风流倜傥”的审美倾向如何体现在笔墨的欹侧、欹正的对比之中。书法中的“意在笔先”原则被推崇至极，要求书写者心手相应，物我两忘。这种对内在精神世界的捕捉，使得魏晋书风具有了超越形体的生命力。 第四章：碑学初探——非主流书体的地下身影 尽管“帖学”（以王羲之为代表的墨迹书法）在士大夫阶层占据主流地位，但魏晋时期，特别是在社会底层或特定地域，碑刻书体依然保留了其独特的面貌，为后世碑学研究提供了宝贵的线索。 本章着眼于魏晋南北朝时期的造像题记和部分墓志的早期形态。这些作品虽然在成熟的楷书规范尚未完全统一时形成，保留了大量隶书的遗意和方笔的特点，其笔法古拙、结构朴厚，与江南的墨迹书风形成了鲜明的地域与阶层对比。研究这些“民间”或“地域性”的书风，有助于我们理解成熟楷书形成前的多样性面貌和张力，它们是书法演化过程中的重要“旁支”。 第五章：群体效应与地域风格的萌芽 魏晋时期的书法已不再是孤立个体的创造，而开始形成具有鲜明特征的书法群体。 本章分析了“书圣”之外的其他重要书家，如钟繇在楷书上的先驱地位，卫夫人对手札的规范化贡献，以及永明体的出现对南朝审美的影响。同时，南北朝的分裂也使得书风在地理上开始出现分化，南朝的帖学承接晋韵，追求秀逸；而北朝的碑刻则因地处中原，受到古朴汉隶和胡汉文化交融的影响，风格趋于雄强、率真。这种南北的差异，为隋唐书法的大融合积蓄了不同的能量。 结语：跨越千年的生命力 魏晋书法是中华文明史上一次伟大的创造性爆发。它不仅确立了后世汉字书写的规范体系，更重要的是，它将个体的情感、哲学思考与书写行为完美地结合在一起，赋予了线条以生命和灵魂。对魏晋书法的深入研究，不仅是对艺术技巧的学习，更是对那个时代知识分子精神世界的一次深度对话。本书力求展现的，正是这种跨越时空、永恒的艺术魅力与精神传承。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖，光是拿到手里，那份沉甸甸的质感就让人心生敬意。装帧设计简洁大气，纸张的选择也看得出是用心了，墨色印制得干净利落，即便是初学者也能清晰地分辨出每一笔的提按顿挫。我尤其欣赏它在排版上的考量，字帖的结构安排得非常合理，从基本笔画的拆解到复杂结构的组合，循序渐进，让人感觉每一步都有章可循，不像有些字帖那样，上来就给你一堆密密麻麻的范本，让人望而生畏。初学时，我总是对着范本临摹，总觉得神韵抓不住，这本书的编排方式，就像是请了一位名家在旁边手把手地指导，每一步的过渡都处理得非常自然。尤其是对一些关键的转折和收笔的处理，都给予了细致的标注，这对于提升书法的“内功”至关重要。它不仅仅是让你机械地复制字形，更是引导你去理解每一个笔画背后的力量与韵味，那种潜移默化的影响，远比单纯的模仿要来得深刻和持久。我感觉我已经开始不再仅仅依赖于“看”着它写，而是能够将那种结构和气势融入到自己的笔触之中了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我尝试过很多不同版本的碑帖集，但真正能让我静下心来，一页一页地去品味、去思考的，并不多见。这本字帖给我的感觉，就是它拥有一种强大的“磁场”，能够把人的心神都沉淀下来。它的内容选取，显然经过了严格的筛选，每一页的布局都给人一种疏朗有致的美感，即便是不练习，只是单纯地翻看，也是一种视觉上的享受。我发现，当我在临摹的时候，心情会自然而然地跟着字体的气韵舒展开来，那些平日里的烦躁和焦虑，似乎都被笔尖的墨迹吸走了。这不仅仅是一本学习工具，更像是一种精神的慰藉。我曾尝试在工作压力大的时候，拿起它随意写上几行，那种专注和投入带来的平静感，是任何其他方式都难以替代的。它让我体会到了中国传统文化中那种“静水流深”的意境，真正的力量往往蕴含在最沉静的表象之下。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑，可以说是极具匠心，它非常巧妙地平衡了“古朴”与“实用”这两大要素。很多传统字帖的复刻版，虽然原汁原味，但对于现代人来说，信息量太大，字形细节有时难以捕捉。而这本字帖，在保持了原作风貌的基础上，做了非常现代化的处理。例如，它在保持字帖的整体风格不变的前提下，对一些拓片上容易模糊不清的部位，进行了清晰化的处理，但这种清晰化处理得非常克制和精准，没有丝毫的人为痕迹破坏原作的精髓。这让我在学习时，既能感受到古人书法的古拙之美，又不必为辨认细微的笔触而耗费过多的精力。这种恰到好处的“取舍”和“优化”，体现了编者对书法学习规律的深刻理解。它就像一座桥梁，稳固地架设在古代的艺术瑰宝和现代学习者的需求之间，让跨越变得如此顺畅自然。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本字帖后，我最直观的感受是它在“精”上下了极大的功夫。翻阅其中内容时，我发现它对每一个字的结构分析都深入到了骨髓。它不像市面上一些字帖只是简单地提供一个拓本让你去描摹，而是更像是一本结合了碑帖精髓的“研习手册”。作者似乎深谙初学者的困惑，往往会在那些容易写错、容易走形的地方，用极小的符号或者简短的说明点出关键。比如，某个字的左边偏旁和右边部分的呼应关系，是如何做到既独立又统一的，这些微妙之处，在这本字帖里都被清晰地展现了出来。我过去练习时，总是在一些局部处理上显得生硬和局促，现在对照着这本书的指导，才恍然大悟，原来书法的美感很大程度上就体现在这些细微的“平衡术”中。它真正做到了“授人以渔”，不仅仅是提供了优美的范例，更重要的是传授了一套分析和掌握这些范例的方法论。这让我的练习效率大大提高，不再是盲目的重复，而是带着目的去揣摩和调整自己的姿态和运笔。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节要求很高的人，尤其是在学习书法这种对“法度”要求极高的艺术时，容不得半点含糊。这本字帖在细节的处理上，让我非常满意。我注意到，它在示范字体和留白区域的对比度处理得恰到好处，让人在临摹时，能够清晰地将注意力集中在范字的结构和笔势上，而不会被多余的背景信息干扰。更让我惊喜的是，它似乎还提供了一种“节奏感”的引导。当我按照它推荐的练习顺序进行时，会发现自己的用笔节奏也逐渐从迟疑变得连贯，从断续变得有力。这种节奏感的培养，是纯粹模仿难以达到的。它让我体会到，书法不仅仅是线条的堆砌，更是一种气息的连贯和内在生命的流动。这本书真的让我对书法学习这件事，有了一种前所未有的信心和期待，感觉自己正在踏上了一条正确的、能通往更高境界的道路。

评分☆☆☆☆☆

正品

评分☆☆☆☆☆

非常典雅优美，有明显的隶书遗迹。

评分☆☆☆☆☆

印刷清晰，满意。

评分☆☆☆☆☆

好书，是我想要的书！

评分☆☆☆☆☆

非常不错，中小楷。非常喜欢！

评分☆☆☆☆☆

书和书城卖的一样，价钱便宜

评分☆☆☆☆☆

挺好的。字帖都用骑马钉就好了，用起来方便。这是改进意见，字帖本身很好。

评分☆☆☆☆☆

书和书城卖的一样，价钱便宜

评分☆☆☆☆☆

好