傳世碑帖名品大觀 趙孟頫洛神賦 鞦聲賦 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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江西美術齣版社 編

圖書標籤:

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• 古代文學
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齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548038948

版次：1

商品編碼：11873737

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2015-12-01

用紙：膠版紙

頁數：30

正文語種：中文

內容簡介

　　《傳世碑帖名品大觀 趙孟頫洛神賦鞦聲賦》充分運用現代電腦技術，將原文進行適度放大呈現，讓書法細節加清晰地呈現在讀者麵前，方便讀者讀帖和臨習，此外，書中還編排有簡繁並陳的釋文、書傢及其作品評介、臨習要點和臨習提示，旨在全麵提高讀者的書法文化素質，指導讀者盡快入帖，提高書法臨習功效。

前言/序言

翰墨丹青：中國古代書畫名跡精選集 書籍簡介 《翰墨丹青：中國古代書畫名跡精選集》是一部集結瞭自魏晉至近現代，跨越韆年曆史長河的中國書畫藝術瑰寶的權威性選本。本書旨在係統梳理和深度鑒賞中國文人墨客留下的不朽傑作，不僅關注那些耳熟能詳的巨匠大傢，更側重於挖掘那些在特定曆史時期或特定藝術流派中做齣獨特貢獻的優秀作品，力求為讀者呈現一幅全麵而立體的中國藝術發展圖景。 全書按照曆史脈絡和藝術風格，被精心劃分為若乾個核心篇章，每個篇章都由精選的代錶性作品構成，並配以詳盡的考證性文字和深入的藝術評論。 第一部分：魏晉風骨與唐代氣象 本篇聚焦於中國書法藝術的奠基與成熟時期。 書法部分： 我們將重溫“二王”（王羲之、王獻之）在楷書、行書領域的開創性地位，重點解析《蘭亭集序》所蘊含的自然靈動之美，以及其對後世行書發展産生的決定性影響。同時，本書會收錄並詳細介紹《九成宮醴泉銘》（歐陽詢）、《多寶塔碑》（顔真卿）等唐代楷書高峰期的典範之作。對顔真卿、柳公權的書法風格流變，特彆是其“顔筋柳骨”的結構美學進行瞭深入的剖析，強調瞭唐代書法傢將“法度”與“氣韻”完美結閤的成就。 繪畫部分： 繪畫的開篇，我們深入探討瞭顧愷之“傳神寫照”的理論基礎，以及其在人物畫領域的早期探索。重點呈現的，是唐代吳道子（畫聖）的“吳帶當風”的綫條錶現力，盡管其真跡留存罕見，但通過曆代摹本和拓本的精細對比，我們力求還原其氣勢磅礴的盛唐氣象。此外，本書也涵蓋瞭閻立本的工筆重彩風格，展現瞭宮廷繪畫的恢宏與細膩。 第二部分：五代宋初的寫實與意境營造 宋代是中國繪畫史上的一個高峰，寫實精神與哲學思辨達到瞭新的高度。 繪畫部分： 本部分是全書的重點之一。我們將詳盡展示北宋山水畫的“全景式”構圖，以範寬的《溪山行旅圖》為例，分析其對北方山勢的雄偉刻畫和對“雨點皴”的精妙運用。緊接著，對李成、許道寜等早期大師的筆墨語言進行細緻對比。 宋代的院體畫也占據重要篇幅，我們著重介紹瞭徽宗時期對花鳥畫的提倡，探討瞭崔白、趙佶本人的藝術追求。對南宋的馬遠、夏圭所開創的“邊角之景”，即“一角兩邊”的構圖手法，進行瞭藝術史地位的重新審視，揭示瞭在王朝南遷背景下，文人畫如何轉嚮對哲理和內省的錶達。 書法部分： 宋代“尚意”書風的代錶人物蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄“宋四傢”是本章的核心。本書不僅展示瞭蘇軾《寒食帖》的跌宕起伏、情感外露，還深入解讀瞭黃庭堅如何將筆畫拉長、側鋒入紙，形成獨特的“長槍大戟”之態，體現齣對古法的革新精神。米芾的“刷字”與其瀟灑不羈的個性之間的內在聯係，亦被細緻剖析。 第三部分：元代文人畫的興起與筆墨精神 元代，隨著士大夫階層對藝術獨立性的追求，水墨寫意畫成為主流，書畫閤一的理念被推嚮極緻。 山水畫： 以“元四傢”——黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛為核心，展現瞭文人畫如何從模仿自然轉嚮錶達個人心境。重點剖析黃公望《富春山居圖》中的淡墨暈染與平遠布局，以及倪瓚的“摺枝皴”和疏簡空靈的畫麵所代錶的“逸筆”精神。本書特彆強調瞭他們在技法上對前代的繼承與叛逆，以及筆墨本體論的深化。 書法部分： 元代書法的核心在於“尚態”與“晉韻”。趙孟頫的齣現標誌著對唐代法度的迴歸與重塑，本書將通過其楷書和行書作品，闡釋他“我書意造熟，便齣於閤理”的藝術主張。此外，鮮於樞、鄧文原等人的探索，也展現瞭元代書法在復古浪潮下的個性化錶達。 第四部分：明清的承繼與變奏 明清時期，藝術風格趨於多元化和復雜化，既有對前代的全盤繼承，也有強烈的反叛與創新。 明代前期： 吳門畫派的興盛是本階段的亮點。以瀋周、文徵明為代錶，展示瞭如何將元代的筆墨意趣與唐宋的工細描繪相結閤，形成溫潤秀雅的江南風格。仇英的界畫和工筆設色，則代錶瞭世俗審美和高超技巧的完美結閤。 明代晚期： 董其昌的“南北宗論”對後世影響深遠，本書將分析他如何構建起一套理論體係，並展示其“淡墨欹側”的書畫風格。 清代藝術： 清初“四王”的集大成與程式化，是本書梳理的重點，旨在客觀評價其對筆墨語言的係統整理。隨後，本書筆鋒一轉，重點介紹以“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、石濤）為代錶的個性化錶達。特彆是八大山人的“孤奇”筆墨與石濤“搜盡奇峰打草稿”的創作理念，代錶瞭中國藝術在時代劇變麵前的深刻反思。 第五部分：近現代的轉型與融閤 本章探討瞭中國書畫在麵對西方文化衝擊時的應變與新生。從晚清的“海上四傑”到近現代如吳昌碩、齊白石等藝術巨匠，他們如何將傳統筆墨與民間審美、金石入畫等元素相融閤，開創瞭嶄新的藝術麵貌。重點解析瞭吳昌碩的“金石入畫”對傳統花卉畫的顛覆性影響，以及齊白石“大寫意”對民間趣味和自然生命的謳歌。 藝術鑒賞與裝裱藝術 本書的每一幅作品都配有清晰的摹印、印章辨識圖錄，並附有詳細的題跋釋文與藝術史注釋。此外，為瞭讓讀者更全麵地理解古畫的完整麵貌，本書還設置瞭專題章節，詳細介紹中國傳統書畫的裝裱形製（如立軸、手捲、冊頁），以及不同時期裝裱材料和工藝的演變，使讀者能夠從物質載體的角度，更完整地體驗和欣賞這些穿越時空的藝術珍品。 《翰墨丹青》不僅是一部藝術圖錄，更是一部濃縮的中國文化史，它以筆墨為載體，記錄瞭中華民族在不同曆史階段的審美追求、哲學思考與精神麵貌。

評分☆☆☆☆☆

這本書的印刷質量，簡直是挑不齣任何毛病，達到瞭博物館級彆的水準。對於碑帖類書籍而言，墨色的還原度是重中之重，稍有偏差，便會失真。然而，我在這套書中看到的，是豐富的墨韻層次，從濃黑如漆到飛白枯筆的過渡，都得到瞭忠實的再現。即便是那些經曆過歲月洗禮、有些許殘損的拓本，也能看齣製作者對原貌的尊重與精細修復。這種對“真”的極緻追求，對於學習和臨摹者來說，無疑是最大的福音，能有效避免因印刷失真而産生的誤判。

評分☆☆☆☆☆

這部書剛到手，那種沉甸甸的質感就讓人心頭一振，裝幀設計得極為考究，封麵采用的特種紙張，觸感溫潤細膩，配閤著燙金的標題，散發齣一種古典而莊重的氣息。我特地把它放在書房裏最顯眼的位置，每次路過，都會忍不住伸手去摩挲一下。內頁的紙張選擇也十分到位，米白色的純棉紙，既能很好地襯托齣墨色的層次感，又不會過於反光傷眼，長時間閱讀也不會感到疲勞。裝幀的工藝細節處理得非常到位，綫裝的裝訂方式讓整本書展開平整，閱讀體驗極佳。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對古代書法藝術抱有濃厚興趣的愛好者，我一直在尋找那種能夠真正提升鑒賞水平的工具書。這本《傳世碑帖名品大觀》在選材的廣度與深度上，都超齣瞭我的預期。它不僅僅展示瞭那些耳熟能詳的精品，還巧妙地穿插瞭一些重要的、但相對不那麼大眾化的範本，拓寬瞭我的視野。作者（或編者）對這些碑帖的背景介紹，都做到言之有物，沒有空泛的溢美之詞，而是從時代的風貌、書傢的心境以及風格流變的角度進行深入剖析，使得閱讀過程充滿瞭發現的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

翻開書頁，撲麵而來的是一股高雅的書捲氣，這套書的編排邏輯清晰，脈絡分明。我特彆欣賞它在內容組織上的匠心，似乎不僅僅是簡單地羅列作品，而是在構建一種視覺的敘事體係。從扉頁開始，就似乎能感受到一種對傳統藝術的深深敬意。版式設計簡潔而不失大氣，留白的處理恰到好處，使得每一幅作品都能獨立呼吸，不至於在密集的圖版中顯得擁擠。尤其是對細節部分的放大和高清掃描，那些細微的筆觸變化，連紙張的肌理都能清晰可見，讓人仿佛能隔著書頁觸摸到古人的筆鋒。

評分☆☆☆☆☆

總的來說，這是一部將藝術性、學術性和收藏價值完美融閤的典範之作。它不是那種快餐式的、浮光掠影的圖冊，而是一部需要靜下心來，慢慢品讀、反復揣摩的案頭珍寶。從裝幀的奢華到內頁的精微，無不體現齣齣版方對傳統文化的敬畏之心。我已經開始計劃，未來要將書中的部分章節作為我日常臨習的重點參考，相信它能在我書法探索的道路上，提供堅實而高遠的指引。

評分☆☆☆☆☆

商品很不錯的，很喜歡，在京東上購物真的很好，很快，一次很愉快的經曆。

評分☆☆☆☆☆

還可以

評分☆☆☆☆☆

十個字10101010

評分☆☆☆☆☆

商品很不錯的，很喜歡，在京東上購物真的很好，很快，一次很愉快的經曆。

評分☆☆☆☆☆

好好好

評分☆☆☆☆☆

不錯，本人喜歡實物書籍，印刷精良，可以毫厘清晰，是學習書法的有力工具

評分☆☆☆☆☆

不錯，本人喜歡實物書籍，印刷精良，可以毫厘清晰，是學習書法的有力工具

評分☆☆☆☆☆

很清晰，經典內容。京東送貨神速。

評分☆☆☆☆☆

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