西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术 [600 Years Of The Western Oil paintings Ⅷ：The Russian Oil Painting Art In The 19th Century] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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甘苏庆 译

图书标签:

• 俄罗斯油画
• 19世纪
• 西方油画
• 艺术史
• 绘画
• 艺术
• 文化
• 历史
• 俄罗斯艺术
• 油画

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531468608

版次：1

商品编码：11909048

包装：精装

丛书名： 西方油画600年

外文名称：600 Years Of The Western Oil paintings Ⅷ：The Russian Oil Painting Art In The 19th Century

开本：12开

出版时

内容简介

　　《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》是一部全面介绍西方油画艺术的著作。其特点是：1、所有资料完全依据画家及其作品所在国画廊和博物馆的解说为基准，参考世界性评论家的著作和网站的介绍综合编著的，具有纠偏作用。2、独有性：这是一本介绍纯粹用油料作画的作品，填补我国同类书籍的空白。3、规范性：对每一时期油画艺术流派产生的背景、特征、代表人物以及对后世的影响；画家的生平、艺术发展道路、流派及其作品的创作背景、动机、内容和方法等加以介绍。4、客观性：对不同画家创作的同一题材的作品，尽量客观反映画家本人的创作动机和思想内容。5、全面性：增添了国内相关书籍中尚未介绍的油画家及其作品、为已熟悉的画家补充能说明其流派的作品。迄今，在国内尚未看到纯粹介绍西方油画的书籍和如此全面客观介绍西方油画的美术书籍。

目录

19世纪俄罗斯油画艺术
第十五章 俄罗斯浪漫主义油画艺术
阿列克谢·加夫里洛维奇·维涅齐昂诺夫
卡尔·巴弗洛维奇·布留洛夫
奥雷斯特·阿达莫维奇·吉普林斯基
西尔维斯特·费奥多西耶维奇·谢德林
伊凡·康斯坦丁诺维奇·艾瓦佐夫斯基
瓦西里·安德烈耶维奇·特罗皮宁
尼古拉·尼古拉耶维奇·戈
阿尔希普·伊凡诺维奇·库因芝

第十六章 俄罗斯批判现实主义油画艺术
帕维尔·安德烈耶维奇·费多托夫
瓦西里·弗拉基米罗维奇·普吉廖夫
瓦西里·格里高利耶维奇·彼洛夫
伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依
康斯坦丁·阿波罗诺维奇·萨维茨基
尼古拉·亚历山德罗维奇·雅罗申柯
瓦西里·迪米特里耶维奇·波列诺夫
瓦西里·瓦西里耶维奇·韦列夏金
弗拉基米尔·叶戈罗维奇-麦考夫斯基
维克托·米哈伊洛维奇·瓦斯涅佐夫
伊利亚·叶菲莫维奇·列宾
瓦西里-伊凡诺维奇·苏里科夫
米哈伊尔·瓦西里耶维奇·涅斯切洛夫
阿列克谢·康德拉捷耶维奇·萨甫拉索夫
伊凡·伊凡诺维奇·希施金
格里高利·格里高利耶维奇·玛雅索耶多夫
菲奥多·亚历山德罗维奇·华西里耶夫
伊萨克·伊里奇·列维坦

《19世纪俄罗斯油画艺术》：民族精神与艺术觉醒的史诗 19世纪，对于俄罗斯油画而言，是其艺术史上一段波澜壮阔、意义非凡的黄金时代。在这百年间，俄罗斯艺术家们挣脱了西方艺术风格的束缚，开始以深邃的目光审视自身民族的灵魂、广袤的土地以及人民的生活，创作出一系列具有独特民族特色和深刻思想内涵的杰作。本书旨在深入剖析这段辉煌的历史，通过梳理艺术家们的创作脉络、艺术风格演变以及时代背景的深刻影响，呈现19世纪俄罗斯油画艺术的辉煌成就。 一、 时代的回响：民族复兴与社会变革的洪流 19世纪的俄罗斯，是一个充满矛盾与变革的时代。一方面，国家在彼得大帝改革的余温中，努力追赶西方文明的步伐，学术机构蓬勃发展，官方艺术展览成为重要的文化事件。皇室和贵族阶层对艺术的支持，为艺术家提供了创作和发展的空间。然而，另一方面，农奴制的桎梏、社会阶级的剧烈分化、以及知识分子对民族命运的深切忧虑，都成为了艺术家创作的深层动力。 在这样的时代背景下，俄罗斯艺术家们开始意识到，艺术不仅仅是模仿西方的技巧，更应承载民族的文化认同和时代精神。从最初对浪漫主义和古典主义风格的吸收，到逐渐转向现实主义的探索，艺术家们将目光投向了本民族的历史、民间传说、广袤的自然风光以及普通民众的生活。这种转变，标志着俄罗斯油画艺术从“模仿”走向“创造”，从“被动接受”走向“主动表达”的重大转折。 二、 现实主义的崛起：描绘人民的面孔与土地的灵魂 19世纪中期，现实主义思潮席卷欧洲，也深刻地影响了俄罗斯艺术。然而，俄罗斯的现实主义并非简单的对生活表象的客观记录，而是饱含着对社会现实的深刻批判和对人民苦难的深切同情。 巡回展览画派 (Peredvizhniki) 的出现，是19世纪俄罗斯油画现实主义的集大成者，也是本书着重探讨的核心。这些艺术家们以“巡回展览”的方式，将自己的作品带到俄罗斯各地，让普通民众也有机会接触到高雅的艺术。他们的创作主题广泛，包括： 历史画的民族化： 艺术家们不再仅仅描绘遥远的古代神话或西方历史事件，而是将目光投向俄罗斯自身的历史，尤其是那些充满民族英雄主义、抗争精神或民族悲情的时刻。例如，伊利亚·列宾 (Ilya Repin) 的《伏尔加河上的纤夫》(Barge Haulers on the Volga) 虽然描绘的是日常劳动场景，但其背后却蕴含着对劳动人民被压迫、被剥削的深刻揭示，触动了人们内心深处的同情与愤慨。 瓦西里·苏里科夫 (Vasily Surikov) 的历史画，如《近卫军士兵的晨刑》(Morning Execution of the Streltsy) 和《女贵族莫洛佐娃》(Boyarynya Morozova)，以宏大的叙事、史诗般的场景和对人物复杂心理的刻画，展现了俄罗斯历史的关键时刻，以及民族的挣扎与抉择。 风俗画的真实写照： 艺术家们深入民间，用画笔记录下俄罗斯人民的日常生活、节日庆典、劳动场景和宗教信仰。伊万·克拉姆斯科伊 (Ivan Kramskoi) 的作品，如《无名女郎》(An Unknown Woman)，以其神秘的眼神和高贵的气质，引发了观众无尽的猜想，也体现了艺术家对人物内心世界的探索。 格里高利·迈亚索耶多夫 (Grigory Myasoyedov) 的《丰收》(Harvest) 则以朴实而充满生命力的笔触，描绘了俄罗斯乡村辛勤劳作的场景，展现了土地的芬芳和人民的质朴。 风景画的民族情感： 俄罗斯广袤而多样的自然风光，如一望无际的草原、深邃的森林、宁静的河流和苍茫的雪原，成为了艺术家们抒发民族情感的载体。艾萨克·列维坦 (Isaac Levitan) 被誉为“俄罗斯风景画的歌者”，他的作品如《晚钟》(Evening Bells) 和《金色的秋天》(Golden Autumn)，以其深沉的情感、宁静的氛围和对细节的精准把握，将俄罗斯大自然的诗意和庄严表现得淋漓尽致，也寄托着艺术家对祖国深沉的热爱。 费奥多尔·瓦西里耶夫 (Fyodor Vasilyev) 的《湿地》(After the Rain) 等作品，则展现了俄罗斯乡野景色的细腻与生动。 肖像画的精神探索： 艺术家们在创作肖像画时，不仅仅关注人物的外貌，更致力于捕捉其内在的精神世界和性格特征。克拉姆斯科伊的《列夫·托尔斯泰肖像》(Portrait of Leo Tolstoy) 便是典范，画面中的文学巨匠目光深邃，充满智慧与忧思，成为俄罗斯知识分子的经典形象。 巡回展览画派的艺术家们，以其强烈的社会责任感和艺术使命感，将俄罗斯油画推向了一个新的高度。他们用画笔记录历史，反映现实，抒发情感，构建了一个充满俄罗斯民族精神和时代风貌的艺术世界。 三、 风格的演变与融合：从浪漫主义的余晖到民族风格的形成 19世纪初，俄罗斯油画艺术仍然受到西方艺术思潮的影响。卡尔·布留洛夫 (Karl Bryullov) 的《庞贝城的最后一天》(The Last Day of Pompeii) 以其宏大的场面、戏剧性的冲突和精湛的技法，展现了古典主义和浪漫主义的融合，在欧洲引起轰动，也为俄罗斯艺术赢得了国际声誉。 然而，随着民族意识的觉醒，俄罗斯艺术家们开始寻求更具本土特色的艺术语言。伊万·艾瓦佐夫斯基 (Ivan Aivazovsky) 以其惊世骇俗的海景画闻名于世，他描绘的惊涛骇浪、神秘的海洋光影，展现了自然力量的壮丽与不可测，也蕴含着一种超越现实的浪漫主义情怀。 到了19世纪下半叶，现实主义成为主流，但也并非一成不变。艺术家们在追求写实的同时，也融入了个人的情感和艺术家的视角。列宾的作品，在写实的基础上，又充满了戏剧张力和人物的心理刻画。列维坦的风景画，更是将现实的景物赋予了诗意的灵魂。 四、 绘画技法的传承与创新：光影、色彩与笔触的运用 19世纪俄罗斯油画艺术家们在绘画技法上也取得了显著成就。他们对光影的把握炉火纯青，能够细腻地表现不同时间和不同环境下的光线变化，营造出极具感染力的画面氛围。例如，列维坦对晨昏光线的描绘，往往能唤起观者内心深处的宁静与乡愁。 色彩的运用也更加丰富和大胆。艺术家们不再拘泥于传统的色彩搭配，而是根据画面内容和情感需要，自由地运用色彩来表达情绪和营造氛围。列宾在描绘人群时，能够运用丰富的色彩来区分人物的身份和情感状态。 在笔触方面，艺术家们也展现了多样性。有的艺术家追求细腻的笔触，将细节刻画得一丝不苟；有的则以粗犷有力的笔触，表现出画面的动感和力量感。这种多样的笔触运用，不仅丰富了画面表现力，也体现了艺术家独特的个人风格。 五、 民族精神的载体：艺术与民族命运的紧密相连 19世纪的俄罗斯油画，其最深刻的价值在于它成为了民族精神的有力载体。艺术家们通过他们的作品，表达了对祖国的热爱，对人民的关怀，对社会现实的思考，以及对民族未来的期许。 他们的作品，不仅在俄罗斯国内产生了巨大的影响，也为世界艺术宝库贡献了独特的瑰宝。这些作品，穿越时空的限制，至今依然能够触动人们的心灵，引发共鸣。它们是19世纪俄罗斯人民精神生活的生动写照，是民族文化自信的有力证明。 本书将通过对19世纪俄罗斯油画艺术的细致梳理和深入解读，带领读者走进那个波澜壮阔的时代，感受俄罗斯艺术家们对艺术的执着追求，体会他们笔下流淌的民族情感，最终理解19世纪俄罗斯油画艺术为何能够成为一个时代的辉煌篇章。

评分☆☆☆☆☆

光是书名《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》就足以让我心生向往。俄罗斯的艺术，尤其是19世纪的油画，一直给我一种既熟悉又陌生的感觉。熟悉的是其写实主义的风格，但陌生的是其中蕴含的独特民族情感和深邃的社会思考。我渴望通过这本书，能够深入了解19世纪俄罗斯艺术家的创作思想和艺术追求。我想知道，在西方艺术潮流的冲击下，他们是如何保持并发展自己的民族艺术特色的？“巡回画派”的成立和发展，对于理解19世纪俄罗斯油画艺术至关重要，我希望书中能对此有详尽的阐述。尤其是列宾、克拉姆斯科伊、列维坦等大师的作品，我希望能看到更深入的解读，理解他们如何通过笔触和色彩，描绘出俄罗斯人民的生活、民族的精神和壮丽的河山。这本书，对我而言，将是一次对俄罗斯民族精神和艺术魂魄的探寻之旅，期待它能带来深刻的启迪。

评分☆☆☆☆☆

这本《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》的封面设计着实吸引人，厚重的质感和精美的印刷，让人还没翻开书页，就对即将展现在眼前的艺术殿堂充满了期待。我一直对俄罗斯的艺术情有独钟，尤其是那种深邃、内敛却又充满力量的民族气质，总能在不经意间触动人心。19世纪，恰恰是俄罗斯油画艺术走向成熟、迸发出独特生命力的关键时期，我想象着书中定会描绘出那个时代艺术家们如何在西方艺术潮流的影响下，汲取养分，又如何坚守本民族的文化根脉，最终熔炼出独一无二的艺术语言。从列宾的宏伟历史画，到谢苗·克拉姆斯科依对人物内心的深刻洞察，再到伊萨克·列维坦笔下宁静致远的俄罗斯大地，我仿佛已经看到了那些熟悉的、又仿佛是初次相遇的杰作，它们在书页间复活，讲述着19世纪俄罗斯社会变迁、民族精神觉醒的壮丽史诗。我尤其好奇书里会如何阐释“巡回画派”的意义，这个在俄罗斯美术史上具有划时代意义的艺术团体，他们的创作理念、展览形式以及对社会的影响，无疑是理解19世纪俄罗斯油画艺术不可或缺的一环。期待这本书能为我揭示更多不为人知的细节，深入剖析那些作品背后隐藏的文化基因和时代精神，让我能够更全面、更深刻地理解19世纪俄罗斯油画艺术的独特魅力和历史地位。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，艺术作品的生命力在于它所承载的时代精神和民族情感。19世纪的俄罗斯，正经历着剧烈的社会变革和思想碰撞，这种时代浪潮必然会在艺术家们的笔下留下深刻的烙印。《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》这本书，在我看来，绝不仅仅是一本画册，它更像是一扇窗，透过这扇窗，我们可以窥见那个时代俄罗斯人民的喜怒哀乐，感受到他们对国家命运的忧思，以及对理想主义的执着追求。我渴望通过阅读这本书，去理解那些俄罗斯艺术家们是如何将宏大的历史叙事、生动的民间风情以及深沉的哲学思考融于油画创作之中。比如，我想知道像伊利亚·列宾这样的巨匠，在创作《伏尔加河上的纤夫》时，是如何捕捉到底层人民的艰辛与不屈的，他的笔触背后又蕴含着怎样的社会批判和人道关怀？再比如，对于阿列克谢·萨夫拉索夫描绘的《白嘴鸦飞来了》这样一幅看似平常的风景画，书中又会如何解读它所寄托的乡愁、对自然的热爱以及对俄罗斯土地深沉的眷恋？我期待书中不仅仅是罗列作品，更能深入挖掘每位艺术家创作的时代背景、思想渊源以及艺术方法，从而帮助我构建起一个立体的、鲜活的19世纪俄罗斯油画艺术图景。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》的开本和纸张都给我一种“值得细细品味”的感觉。我对19世纪的俄罗斯艺术一直情有独钟，总觉得那个时代的俄罗斯油画，有一种与生俱来的悲悯情怀和对生活本身的深刻体悟。我希望这本书能够深入挖掘“巡回画派”的艺术理念，以及他们是如何通过画笔，真实地反映19世纪俄罗斯社会的方方面面，从宏大的历史事件到普通人的日常生活，都成为他们创作的素材。我特别想知道，像列宾这样的大师，在创作那些气势恢宏的作品时，是如何平衡艺术的严谨性和情感的表达的？再者，对于列维坦那些充满诗意的俄罗斯风景画，书中会如何解读它们所蕴含的民族情感和对土地的眷恋？这本书，在我看来，不仅仅是欣赏画作，更是一次对俄罗斯民族精神和文化底蕴的深入探索，希望能从中获得更多的启发和感悟。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》，首先映入眼帘的是其典雅的封面设计，简洁而不失厚重感，预示着书中内容的深度与广度。我一直对俄罗斯的艺术有着一种难以言喻的情感，那是一种融合了深沉、忧郁、壮丽和坚韧的独特气质，尤其是在19世纪，俄罗斯油画艺术达到了一个辉煌的顶峰。我迫切希望这本书能够为我揭示那个时代艺术家的创作轨迹，他们如何在西方艺术的影响下，又如何坚守并发展自己的民族艺术特色。我特别想了解“巡回画派”的成立背景、艺术主张以及他们在俄罗斯艺术史上的重要地位。书中是否会详细介绍列宾的宏大叙事、克拉姆斯科伊对人物内心世界的深刻刻画，以及列维坦宁静致远的风景描绘？我期待书中能够不仅仅是展示作品，更能深入分析这些作品的时代背景、文化渊源以及艺术手法，让我能够更深刻地理解19世纪俄罗斯油画艺术的民族性、人民性和现实主义精神。这本书，在我看来，将是一次穿越时空的艺术之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的定价和装帧都显得相当用心，一看就是一本值得珍藏的艺术书籍。我一直对19世纪的俄罗斯艺术情有独钟，总觉得那是一个充满激情、矛盾和深刻思考的时代，而19世纪的俄罗斯油画艺术，正是那个时代最生动的写照。我希望这本书能够深入探讨“巡回画派”的崛起，以及他们如何将艺术的触角伸向了俄罗斯的社会现实和人民生活。我非常好奇，像列宾这样的大师，是如何在宏大的历史题材中注入深刻的人文关怀，又是如何捕捉到普通劳动人民的形象和情感的？书中是否会分析列维坦那些看似平静却蕴含着深沉情感的风景画，它们是如何反映俄罗斯民族特有的审美情趣和乡愁？我期待这本书能够不仅仅是展示精美的画作，更重要的是能够提供深入的艺术评论和历史背景分析，帮助我理解19世纪俄罗斯油画艺术的独特魅力，以及它在西方艺术史上的地位。这不仅是一次视觉的盛宴，更是一次精神的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计，没有过多的浮夸，却透露着一种沉静而有力的艺术气息，这让我联想到19世纪俄罗斯油画艺术给我的整体印象——内敛、深沉，却又蕴含着磅礴的力量。我一直对俄罗斯的艺术抱有极大的兴趣，特别是19世纪，那个时代涌现了无数杰出的油画家，他们的作品不仅是艺术的瑰宝，更是那个时代俄罗斯社会风貌和民族精神的生动记录。我迫切希望这本书能够带领我深入了解“巡回画派”的艺术主张和实践，理解他们如何以现实主义的创作手法，描绘俄罗斯人民的生活，反映社会现实，并唤醒民族意识。书中对列宾、克拉姆斯科伊、列维坦等大师的作品，是否会有更详尽的分析，比如他们作品中的人文关怀、对社会问题的思考，以及独特的艺术语言？我期待这本书能为我提供一个全面而深入的视角，去理解19世纪俄罗斯油画艺术的独特魅力及其历史意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《西方油画600年（8） 19世纪俄罗斯油画艺术》就充满了诱惑力，它暗示了这是一个庞大而精彩的艺术史系列中的一个重要篇章。我一直对俄罗斯艺术有着浓厚的兴趣，特别是19世纪这个时期，涌现了太多大师级的画家和令人惊叹的作品。我期待这本书能够为我打开一扇通往那个时代俄罗斯艺术世界的大门。我想了解，在西方艺术思潮涌动的背景下，俄罗斯艺术家是如何形成自己独特的艺术风格的？他们是如何从民间艺术、东正教文化以及俄罗斯广袤的自然风光中汲取灵感的？书中是否会深入探讨“巡回画派”的艺术理念及其对俄罗斯油画发展的推动作用？我渴望看到书中对列宾、克拉姆斯科伊、列维坦等巨匠的作品进行详尽的解读，分析他们的创作手法、艺术追求以及作品所蕴含的时代精神。特别是那些描绘俄罗斯人民生活、俄罗斯自然风光的画作，我期待能够通过这本书，更深入地理解俄罗斯民族特有的情感表达和审美情趣。这本书应该不仅仅是一本画册，更是一部生动的艺术史，能够让我领略19世纪俄罗斯油画艺术的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的重量和质感，传递出一种沉甸甸的艺术分量。19世纪的俄罗斯油画，在我看来，总是带着一种独特的温度和力量，它不像西欧某些流派那样极致地追求形式的美感，而是更加注重内容的表达和情感的传递。我希望这本书能够为我深入剖析19世纪俄罗斯油画艺术是如何植根于其深厚的民族文化和历史土壤的。我尤其关注“巡回画派”的艺术理念，他们是如何打破学院派的束缚，将艺术带到人民中间，创作出那些具有鲜明现实主义特征的作品的。书中对列宾那些描绘宏大历史场景和人物群像的作品，是否能有更细致的分析，比如他对人物性格的刻画，以及对社会问题的揭示？同样，对于列维坦笔下的俄罗斯风景，我期待能从中读出更多关于俄罗斯民族情感、自然情怀以及那种特有的忧郁与宁静。这本书，应该是一次关于俄罗斯民族艺术灵魂的深入解读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计就透着一股子朴实而又厚重的力量，这让我立刻联想到19世纪俄罗斯油画艺术给我的整体印象。我一直觉得，与西方其他国家的艺术风格相比，俄罗斯油画似乎更加注重写实，但又并非简单的照搬自然，而是带有某种强烈的精神内核。19世纪，正是俄罗斯艺术界涌现出大量关注现实、反映民生、讴歌民族精神的杰出作品的时期。我迫切地希望这本书能够详细介绍“巡回画派”的崛起和发展，这个艺术团体以其反学院派、关注社会现实的创作理念，极大地推动了俄罗斯油画的革新。书中能否深入分析他们的作品，例如克拉姆斯科伊笔下那些眼神深邃、内心世界丰富的肖像画，以及列宾那些气势磅礴、充满历史厚重感的大型创作？我特别想了解，在那个特殊的历史时期，艺术家们是如何平衡个人艺术追求与社会责任感，他们的创作又对当时的社会舆论和民族认同产生了怎样的影响？这本书应该不仅仅是艺术鉴赏，更应该是一次深入的文化溯源，让我能够理解19世纪俄罗斯油画艺术的独特之处，以及它在中国艺术界所能引发的共鸣与启示。