玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王晏然 著

图书标签:

• 古筝
• 古筝谱
• 改编曲
• 弦歌
• 玉面小嫣然
• 流行
• 民谣
• 乐谱
• 演奏
• 进阶

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115435781

版次：1

商品编码：11991829

包装：平装

开本：8开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：152

正文语种：中文

产品特色

内容简介

　　本书是古筝牛人“玉面小嫣然”专为古筝初学者及爱好者打造的流行歌曲古筝改编曲集。本书在第1本“玉面小嫣然”曲谱集的基础上，每首歌曲增加了歌曲背景介绍、演奏提示及指法标记，让初学者在练习的过程中更加便捷、有成效地完成曲目的演奏。

　　本书的曲目包含时下流行的电影电视剧主题曲、传统中国歌曲及华语乐坛的流行歌曲，本书还附赠了每首歌曲的伴奏音频，读者在掌握了基本的古筝技法后，就可以轻松上手演奏。

　　本书适合广大古筝爱好者使用，书中歌曲不仅包含独奏曲谱，还包含重奏和合奏曲谱，既可以用于个人演奏，也可以用于团体表演，还可以作为学习古筝过程中的练习教材。

作者简介

　　王晏然，笔名“玉面小嫣然”，师从于古筝演奏家盛秧老师，2010年以专业全国***的成绩考入西安音乐学院，大学期间将很多流行音乐和轻音乐改编成古筝曲，并且制作成视频发到网站上，经常被视频网站推荐到首页上，代表作品有：古筝版《high歌》，重新编曲版古筝《卷珠帘》，受到老师、同学和网友的喜欢，收获了很多的奖项，并举行《晏然晏语——王晏然古筝独奏音乐会》。

目录

1． 红豆
2． 画心（电影《画皮》主题曲）
3． 蝶恋（游戏《仙剑奇侠传》配乐）
4． 奈何（电视剧《天上人间》片尾曲）
5． 西厢
6． 相思（电视剧《西游记后传》片尾曲）
7． 白月光
8． 南山南
9． 不可说（电视剧《花千骨》主题曲 古筝与竹笛合奏）
10． 小幸运 ．．．
11． 葬花吟（电视剧《红楼梦》插曲）
12． 昆明湖
13． 红颜旧（电视剧《琅琊榜》插曲）
14． 铁血丹心（电视剧《射雕英雄传》主题曲）
15． 同桌的你（古筝重奏）
16． 烟花易冷
17． 月满西楼
18． 中华民谣
19． 贝加尔湖畔（网络剧《无心法师》片头曲）
20． 对你爱不完
21． 九九女儿红
22． 九月九的酒
23． 可念不可说（电视剧《太子妃升职记》主题曲）
24． 梨花又开放
25． 偏偏喜欢你
26． 相思风雨中
27． 新贵妃醉酒
28． 假如爱有天意
29． 失恋阵线联盟
30． 新鸳鸯蝴蝶梦（电视剧《包青天》主题曲）
31． 大王叫我来巡山（电影《万万没想到》片尾曲 古筝重奏）
32． 正月十五闹雪灯（由同名唢呐曲改编）
33． 路边的野花不要采
34． 弹起我心爱的土琵琶（古筝与竹笛合奏）
35．Beat It（古筝重奏)
36．If You
37．You Are My Everything（《太阳的后裔》插曲）
38． 大鱼（电影《大鱼海棠》印象曲）
附录 音位表

《古韵新声：中国传统音乐的当代演绎与发展趋势研究》 书籍简介 本书旨在深入探讨中国传统音乐在当代语境下的传承、创新与发展脉络，尤其聚焦于传统器乐在现代音乐语汇中的转型与融合。全书以严谨的学术态度和翔实的案例分析为基础，构建了一个宏大的分析框架，用以审视传统音乐在面对全球化和信息爆炸时代的生存状态与未来走向。 第一部分：传统器乐的本体论与历史回溯 本部分首先从音乐本体论的角度，对中国传统器乐的核心美学特征进行了深入剖析。我们考察了“意境”、“气韵”、“腔体”等传统音乐理论范畴，并将其置于中国哲学和审美体系中进行定位。 第一章：传统器乐的文化基因与审美范式 民族乐器的物质文化史： 追溯了古琴、古筝、二胡、笛箫等核心乐器的形制演变、材质选择及其背后的地域文化差异。详细阐述了不同历史时期（如唐宋雅乐、明清文人音乐）对乐器演奏技法和音色哲学的塑造过程。 记谱法的演变与解读： 重点分析了工尺谱、减字谱等传统记谱法，并对比现代五线谱记谱的优势与局限性。通过对具体乐谱的实例分析，揭示传统演奏者在“再创作”与“忠实还原”之间的微妙平衡。 音高体系与调式研究： 探讨中国传统音乐特有的五声、七声音阶体系，以及复调现象在传统音乐中的表现形式。对比西方十二平均律，阐释传统音律的听觉特性和情感张力。 第二章：清代至民国时期的器乐流变 本章聚焦于近代中国社会剧变对传统音乐产生的冲击与催化作用。 地方戏曲音乐的渗透与影响： 分析了如昆曲、京剧等地方戏曲音乐元素如何反哺至纯器乐作品中，尤其是在江南丝竹和广东音乐中的体现。 早期改良运动的探索： 考察了二十世纪上半叶音乐家如刘天华等人对二胡等乐器进行“西洋化”改良的尝试，包括弓法、指法的革新，以及引入交响乐配器的初步探索。 民间音乐的抢救性记录： 记录了在社会动荡中，音乐人类学家对失传或濒危的民间器乐曲目进行的田野调查和文献保存工作，为后续的复兴奠定了基础。 第二部分：当代器乐的创新与语境重塑 本书的核心部分，着重分析了二十世纪下半叶至今，中国传统器乐如何在全球化和现代音乐思潮下进行自我革新。 第三章：技术革新与演奏技法的拓展 演奏技巧的“突破边界”： 研究了当代演奏家如何在不破坏乐器本体音色特性的前提下，运用更宽泛的力度、更极端的音区以及更复杂的演奏技法（如复音、泛音组合的深化）来拓宽表现力。 室内乐与合奏的新模式： 探讨了传统器乐在小型合奏中如何实现复调对话。分析了如何打破传统的主旋律与伴奏的固定模式，构建多声部之间平等的音乐结构。 电子技术与传统乐器的耦合： 考察了效果器、循环踏板（Looper）等电子技术在传统器乐演奏中的应用，分析其对传统音色空间感的重塑，以及这种结合带来的美学争议与艺术价值。 第四章：作曲观念的现代化转型 本章将焦点置于当代中国作曲家如何运用西方现代作曲技法来创作具有中国精神内核的器乐作品。 序列主义与传统音高的嫁接： 研究了作曲家如何将序列音乐的结构性思维应用于民族五声体系中，创造出既有逻辑性又富含东方色彩的音乐结构。 极简主义与呼吸的哲学： 对比西方极简主义音乐的重复性，分析中国音乐中“留白”与“气口”的哲学内涵，探讨如何将这种东方时间观融入现代构思中。 民族音乐主题的“解构与重构”： 详细分析了数部代表性的当代器乐作品，剖析作曲家如何提取民歌、戏曲的音乐动机，并将其置于宏大的交响性结构中进行处理，而非简单的“素材拼贴”。 第三部分：全球视野下的文化传播与未来展望 第五章：跨文化语境下的交流与误读 “世界音乐”中的中国叙事： 审视中国传统器乐在国际音乐节、跨界合作中的定位。讨论了文化符号的外传过程中，如何避免被简化为刻板印象的“异域风情”。 教育体系的反思： 批判性地评估了当前音乐学院中传统器乐的教学体系，分析其在培养演奏人才方面，对艺术创造力和理论深度的关注是否足够。 数字媒体与听众的代沟： 探讨短视频、流媒体等新媒介对传统器乐普及的积极作用与潜在负面影响（如碎片化欣赏）。 第六章：面向未来的可能性 本书最后展望了传统器乐在未来十年的发展方向，强调回归学术严谨性与艺术前瞻性的统一。 复合型人才的培养： 提出未来需要既精通传统技法，又具备当代作曲理论基础的复合型音乐人才。 对“纯粹性”的再定义： 探讨在不背离文化根基的前提下，如何更开放地接纳跨界合作，让传统器乐在当代生活中焕发新的生命力。 本书适合高等音乐院校师生、专业音乐研究者、对中国传统文化及现代音乐思潮感兴趣的广大读者。通过本书的阅读，读者将获得一个全面、深入且充满洞察力的视角，理解中国传统器乐在当代艺术图景中的独特价值与不竭潜力。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌》带给我的感受，远超出了我对一本古筝改编作品集的期待。它不仅仅是一堆乐谱的集合，更像是一场跨越时空的音乐对话。我特别喜欢作者处理那些古典名曲的方式，比如其中对某首大家耳熟能详的古典乐章的改编，它没有生硬地照搬，而是注入了许多具有东方韵味的古筝元素，例如在某些乐句中加入的细腻的颤音和滑音，仿佛给原本庄重典雅的旋律披上了一层水墨丹青的意境。这让我重新审视了这些经典，也感受到了古筝音乐的包容性和创新性。而对于那些流行歌曲的改编，同样令人赞叹。作者成功地将现代音乐的节奏感和古筝的婉转悠扬结合在一起，创造出一种既熟悉又新颖的听觉体验。我甚至能想象到，在某个宁静的夜晚，伴随着这些弦歌，心情会得到怎样的舒缓和升华。这本书的排版和印刷也十分精美，乐谱清晰易读，关键的指法和演奏提示也标注得非常到位，这对于我们这些非科班出身的爱好者来说，简直是福音。总而言之，这本书不仅仅是技巧的展现，更是情感的传递和文化的融合。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长年钻研古筝技法的演奏者，我对《玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌》的评价，更多地是从技术和艺术表现力的角度出发。这本书在改编上展现了作者深厚的功底和独到的艺术见解。她对古筝音色的挖掘和运用达到了炉火纯青的地步，例如在处理某些乐曲中的情绪转折时，她巧妙地运用了刮奏、扫弦等技巧，将乐曲的情绪推向高潮，又通过细腻的揉弦和滑音，将情感缓缓收回，这种张弛有度的处理，极大地提升了作品的感染力。此外，在节奏处理上，作者也颇具匠心，她并没有一味地追求复杂或快速的节奏，而是根据乐曲本身的风格和情感需求，设计了恰到好处的节奏变化，使得音乐既富有动感，又不失流畅性。我尤其欣赏其中几首作品对乐曲细节的处理，比如某首曲子中对某个音符的长短、强弱、音色的细微变化，都经过了精心的设计，这使得整首曲子在听觉上更加丰富立体，也更能体现演奏者对音乐的理解和驾驭能力。这本书中的改编，无疑为古筝艺术的创新和发展，提供了很好的范例。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本优秀的音乐改编作品集，不应该仅仅是照搬照抄，而应该在保留原作精神的基础上，赋予新的生命。而《玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌》恰恰做到了这一点。这本书让我重新认识了许多我曾经熟悉甚至有些厌倦的旋律。作者的改编，就像是为这些旋律注入了新的灵魂，让它们焕发出了前所未有的光彩。我记得其中有一首改编作品，是来自于一部年代久远的电影插曲，原曲的旋律虽然优美，但总感觉有些陈旧。然而，经过作者的改编，我仿佛看到了一个全新的画面，古筝的音色将那种怀旧的情绪演绎得淋漓尽致，同时又增添了现代的细腻和张力。这种改编，不仅仅是技巧的堆砌，更是对音乐情感的深刻理解和再创造。这本书的选曲范围也非常广泛，既有我们耳熟能详的中国古典名曲，也有一些我从未想过会用古筝演绎的现代流行歌曲，但作者都处理得游刃有余，并且非常有自己的特色。读着这本书，感觉就像在与一位才华横溢的音乐家进行一场思想的碰撞，每一次翻阅，都能有新的发现和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本《玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌》真是让人惊喜连连！我一直对古筝音乐情有独钟，但市面上很多改编作品要么过于追求炫技，失去了原有的韵味，要么过于平淡，缺乏亮点。而这本作品集，则恰好找到了一个绝佳的平衡点。首先，它在选曲上就显示出了独到的眼光，既有耳熟能详的经典旋律，也有一些近年来比较受欢迎的流行佳作，这使得整本作品集的可听性和接受度非常高。更重要的是，作者在改编上花费了大量的心思，并没有简单地将旋律移到古筝上，而是深入挖掘了古筝本身的表现力，运用了大量的滑音、揉弦、按音等技巧，将原本的旋律赋予了更深厚的古筝色彩。听着这些改编作品，仿佛能感受到指尖在琴弦上跳跃，时而如行云流水，时而如珠落玉盘，情感的起伏变化被演绎得淋漓尽致。而且，作品集的编排也相当用心，从易到难，从抒情到激昂，循序渐进，让不同水平的演奏者都能找到适合自己的曲目。对于我这样的古筝爱好者来说，这无疑是一份宝贵的财富，既可以作为学习和练习的教材，也可以作为欣赏音乐的享受。

评分☆☆☆☆☆

要形容我对《玉面小嫣然古筝改编作品集二：弦歌》的感受，或许可以用“惊喜不断，回味无穷”来概括。作为一名对古筝音乐充满热情的听众，我总是在寻找那些能触动我内心深处，又能展现古筝独特魅力的作品。这本作品集，无疑满足了我的一切期待。它在改编上，展现了作者对于不同音乐风格的深刻洞察力。对于那些民族旋律，她能巧妙地运用古筝的传统技法，将东方韵味表现得淋漓尽致；而对于那些现代流行音乐，她又能大胆创新，融入现代音乐的元素，让古筝焕发出新的活力。我最喜欢的是其中几首改编作品，它们将原作的情感内核完美地保留下来，同时又赋予了古筝音乐特有的细腻和婉约，听起来仿佛能勾勒出一幅幅生动的画面。而且，这本书的编排逻辑也非常清晰，从易到难，循序渐进，对于初学者来说，能够很好地引导他们进入古筝的音乐世界；而对于有一定基础的演奏者，则能从中获得更多的启发和挑战。每一次聆听，都像是一次心灵的洗礼，让我更加热爱古筝，也更加热爱音乐本身。

评分☆☆☆☆☆

书的质量可以

评分☆☆☆☆☆

很好还有海报很不错

评分☆☆☆☆☆

女儿要的书，暑假重拾古筝，正好活动给力啊！

评分☆☆☆☆☆

挺好的，正版图书，物流也很快，昨天晚上下单，第二天就到了。

评分☆☆☆☆☆

喜欢浙江派的古筝风格，买来弹着玩。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢这本书，早就想买了，我也是嫣然的粉丝，蛮喜欢她的，希望能出一本教学类的书，零基础的那种

评分☆☆☆☆☆

书质量很好，内容丰富，价格很优惠。

评分☆☆☆☆☆

孩子很喜欢。装订一般般。

评分☆☆☆☆☆

老师说这本书很不错，实际体验一下确实挺好的，值得推荐爱好者拥有！