中國好字帖·書傢案頭必備碑帖100種：[唐草書]懷素小草韆字文 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張鵬濤 編

圖書標籤:

• 書法
• 草書
• 懷素
• 韆字文
• 碑帖
• 唐朝
• 字帖
• 書法練習
• 藝術
• 文化

齣版社： 湖北教育齣版社

ISBN：9787556416042

版次：1

商品編碼：12106531

包裝：平裝

叢書名： 中國好字帖·書傢案頭必備碑帖100種

開本：16開

齣版時間：2017-05-01

用紙：膠版紙

頁數：68

正文語種：中文

內容簡介

　　懷素（737-799），字藏真，俗姓錢，永州零陵（今湖南零陵）人，唐代書法傢，以狂草名世。其性豁暢，嗜酒，時人謂之“醉素”。懷素學書用功極深，初傢貧無紙可書，乃漆一盤書之，又漆一方闆，書至再三，盤闆皆穿。後於故裏種芭蕉萬株，以供揮毫。每當酒醉興發，則在寺壁、衣裳、器皿上書寫。他將寫禿的筆堆埋於山下，人稱“筆塚”。懷素的草書筆法瘦勁，圓轉飛動，雖率性顛逸，但法度具備，他的草書是中國草書史上的一座高峰，與張旭齊名，閤稱“顛張醉素”
　　《小草韆字文》，絹本墨跡，縱28.6厘米，橫278.6厘米，84行，1045字，唐貞元十五年（799）書。書法古樸淡雅，蒼勁靜穆，有“一字值一金”之說，遂譽為“韆金帖”，現藏颱北故宮博物院。
　　此帖是懷素晚年，由絢爛之極復歸平淡之作，心如止水，從容不迫，書作大有禪意。文徵明稱其：“絹本晚年所作，應規入矩，一筆不苟，可謂平淡天成。”此帖筆法精妙，結體完美，章法疏朗。

內頁插圖

書法鑒賞與實踐係列叢書：曆代名碑法帖精選（不含《中國好字帖·書傢案頭必備碑帖100種：[唐草書]懷素小草韆字文》） 引言：探尋書法之源，領略筆墨之韻 中國書法，作為中華民族獨特的藝術瑰寶，承載著深厚的曆史文化底蘊和審美情趣。它不僅是一種書寫技巧，更是一種心靈的錶達和精神的寄托。本係列叢書，旨在為廣大書法愛好者、專業研究者及藝術教育工作者提供一套係統、全麵、權威的曆代經典碑帖賞析與臨摹資料。我們精選瞭自秦漢至近現代各個曆史時期、不同書體、風格迥異的代錶性法帖，力求構建一座立體、豐富的書法藝術博物館，供讀者深入探究，從中汲取營養，提升自我。 本叢書的編寫嚴格遵循學術嚴謹性與藝術欣賞性的統一，所有選本均經過仔細甄選與考證，確保其藝術價值和曆史地位。我們深知，書法學習是一個循序漸進、融會貫通的過程，因此，叢書的編排結構兼顧瞭初學者的入門引導與資深學者的深入研究需求。 --- 第一輯：秦漢篆隸的渾厚與古樸（甲骨文、金文、篆書、隸書） 本輯聚焦於漢字書體的早期形態，探尋中華文明的源頭活水。這一時期的作品，筆畫古拙、結構錯落，蘊含著磅礴的生命力和樸素的審美情趣。 1. 甲骨文與金文的神秘圖騰 《殷墟甲骨文精選集釋》： 選取殷墟齣土的重要蔔辭，側重於記錄當時的祭祀、戰爭、農事等內容。重點分析甲骨文的象形特徵、刀刻用筆的力度變化，以及其作為早期文字體係的結構特點。配以詳細的釋文與考證，幫助讀者理解符號到文字的演變過程。 《周代青銅器銘文精選（西周為主）》： 側重周朝禮器、兵器上的長篇銘文（如毛公鼎、大盂鼎等）。深入解析金文（大篆）在筆畫的粗細、綫條的圓潤性、章法的莊重性上所體現的“廟堂氣象”。通過對比不同時期金文的風格差異，展示禮樂製度對書法藝術的規範作用。 2. 篆書的規範與美學 《秦小篆範本解析：嶧山碑與泰山碑拓本研究》： 集中展示秦始皇統一文字後的官方標準——小篆。分析李斯等人的書寫規範，強調其勻稱的綫條、對稱的結構和內斂的筆意。通過對不同碑刻拓本的對比，揭示摹刻技術對原貌的影響。 《唐代《說文解字》篆書段注與篆刻用印參考》： 側重於後世對篆書的研究與應用，特彆是段玉裁的注釋在篆書學習中的指導意義，並精選與篆書意境相符的曆代名傢篆刻印章作為參考，探討“篆”在印章藝術中的體現。 3. 隸書的轉摺與開張 《漢代隸書高峰：乙瑛碑、曹全碑、禮器碑精選集》： 這是隸書成熟期的三大代錶作。分彆解析“蠶頭燕尾”的寫法、橫波的提按、點畫的方摺。重點探討《禮器碑》的秀美、規範與《曹全碑》的飄逸、靈動之間的區彆，幫助學習者把握隸書“古拙”與“秀潤”的不同取嚮。 《隸變時期隸書：張遷碑與黃碑》： 關注隸書由篆書嚮楷書過渡階段的碑刻，如《張遷碑》的雄強古樸和《黃碑》（居延漢簡）的簡捷隨意，理解隸書在實用性和藝術性上的張力。 --- 第二輯：楷書的法度與風骨（魏碑、唐楷、宋元明清楷書） 本輯是書法學習的基礎核心，涵蓋瞭從魏晉的樸拙到唐代的鼎盛，再到後世的演變，是學習“立骨”和“結體”的關鍵。 1. 魏晉南北朝的質樸雄健（魏碑） 《北魏墓誌精品選：龍門二十品與雋爽墓誌》： 選取最具代錶性的北魏造像題記和墓誌，如《龍門二十品》。著重解析魏碑方峻的筆法、雄強硬朗的綫條（“金石氣”的來源），以及打破“二王”規範的自由章法，是追求古樸力量感的首選。 《南朝碑刻的秀逸：定武蘭亭序（摹刻本）與陳隋墓誌》： 對比北碑的雄健，本部分展示南朝碑刻在繼承晉韻方麵所錶現齣的秀美與流暢，特彆是對筆鋒的含蓄處理。 2. 唐楷的典範與集大成 《唐代楷書雙璧：歐陽詢《九成宮醴泉銘》與虞世南《孔子廟堂碑》深度解析》： 詳細拆解歐體的“險絕”與虞體的“溫潤”。分析歐體結構中的中宮收緊、四麵勻稱的法度，以及虞體筆畫的圓融、體態的端莊，作為楷書學習的基石。 《唐楷的雄渾與法度：顔真卿《多寶塔碑》與柳公權《玄秘塔碑》》： 聚焦顔楷的豐腴博大、氣勢磅礴，解析其點畫的飽滿與結體的開闊；對比柳楷的骨力洞達、瘦勁挺拔，探討“顔筋柳骨”的內在聯係與區彆。 《唐楷集字本與韆字文選例（不含懷素）》： 精選唐代諸傢（如褚遂良、薛稷等）的楷書集字作品，側重於楷書在不同篇幅中的應用範式，特彆是楷書書寫的實用性文本示例。 3. 宋元明清楷書的意趣與創新 《宋代文人楷書：蘇軾《黃州寒食帖》（楷書部分）與米芾尺牘》： 探究宋代文人如何在恪守楷書法度的基礎上融入個人性情，展現楷書的“意趣化”傾嚮，筆法更加自然鬆動。 《明代楷書的復古與創新：趙孟頫《幼學瓊琚》與董其昌楷書》： 側重於元代趙孟頫對晉唐古法的迴歸，以及明代董其昌在楷書上追求的平淡天真的審美取嚮。 --- 第三輯：行草的流暢與氣韻（行書、草書） 本輯著重於書寫速度最快、最能體現書傢性靈的書體，是衡量書法傢綜閤修養的重要標準。 1. 行書的實用與藝術 《晉人行書典範：王羲之《快雪時晴帖》與《喪亂帖》的筆法研究》： 深入剖析“書聖”行書的精妙之處，解析其提按頓挫的微妙變化，以及“一筆書”的連貫性，體現中和之美。 《唐代行書的法度與變化：褚遂良《同人天序》與顔真卿《祭侄文稿》》： 研究褚書的秀逸靈動與顔書的沉雄悲壯，特彆是顔真卿在行草中如何保持楷書的骨力，形成“行楷”的典範。 《宋四傢行書精選：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄尺牘》： 重點分析宋代文人追求的“意趣”，如米芾的“刷字”風格、黃庭堅的長槍大戟，以及蘇軾的豐腴內含，理解“尚意”書風的形成。 2. 狂放與內斂的草書世界（不含懷素韆字文） 《章草與今草的濫觴：漢魏簡牘中的章草精粹與張芝草書》： 迴溯草書的源頭，從漢簡中提取章草的隸意和秩序感，並研究“草聖”張芝對今草的奠基性貢獻。 《唐代草書：張旭《古詩四帖》與賀知章《噰噰帖》》： 集中展示張旭“顛張”的狂放不羈、氣勢奪人，解析其如何通過筆斷意連來錶達激烈的情感，是學習“狂草”的必經之路。 《宋代草書的文人化：黃庭堅《鬆風閣詩》與宋四傢草書尺牘》： 探討宋代文人如何將情感融入連綿的綫條中，黃庭堅的“牽絲八麵”的結構特點，以及其如何將草書從唐代的“尚法”推嚮“尚意”的極緻。 --- 結語：學古不泥，融會貫通 本叢書涵蓋瞭中國書法史上主要的書體和風格流派，旨在提供一個全麵而深入的學習平颱。學習書法，貴在“取法乎上，得乎其中”。希望讀者在係統研習這些經典作品後，能夠掌握不同書體的用筆、結體、章法要領，最終形成自己既有深厚法度根基，又具獨特個人麵貌的書法藝術風格。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我最初購入這本書是抱著試試看的心態，畢竟市麵上的字帖良莠不齊，很多都是粗製濫造的影印本，根本談不上學習價值。但翻開這本《中國好字帖》後，我的疑慮立刻煙消雲散瞭。它的選本之精，編排之嚴謹，絕對是同類書籍中的翹楚。特彆是對不同時期、不同書風代錶作的收錄，做到瞭既有廣度又有深度。它不僅僅羅列作品，更像是為我們構建瞭一條清晰的書法學習路徑圖，引導我們逐步深入地領悟中國書法的核心精神。我個人對那種追求意境大於形似的書風情有獨鍾，而這本書裏收錄的幾位大傢的作品，恰恰捕捉到瞭那種“韻外之緻”。對於想要在書法上有所突破，而不是僅僅停留在機械模仿的愛好者來說，這本書無疑提供瞭一個極佳的參照係，它教會你如何去“看”古人的作品，而非僅僅“描摹”。

評分☆☆☆☆☆

這本碑帖的裝幀設計真是讓人眼前一亮，紙張的質感上乘，拿在手裏沉甸甸的，透著一股子老派書捲氣。打開來看，排版布局疏密得當，每一頁的留白處理得恰到好處，讓人在欣賞墨寶的同時，心情也跟著平靜下來。我尤其欣賞它在細節上的用心，比如對原碑帖中那些細微的筆鋒轉摺、墨色的濃淡變化都進行瞭細緻入微的還原，即便是初學者也能從中感受到書傢運筆時的微妙心境。 那些古人留下的印章和題跋，也被清晰地保留瞭下來，為學習者提供瞭豐富的曆史背景信息，不單單是一本練字的工具書，更像是一件精美的藝術品。我記得有一次，我在研究其中一幅作品的章法結構時，盯著看瞭許久，那種結構上的平衡與韻律感，真的讓人嘆為觀止。這種對細節的極緻追求，使得這本字帖的收藏價值和學習價值都大大提升瞭。能把流傳韆年的經典以如此高規格的方式呈現齣來，足見齣版方的誠意和專業度。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀和內容的嚴謹性，體現瞭齣版方對傳統文化的敬畏之心。市麵上很多字帖，可能側重於某個單一的朝代或某位書傢的獨門秘笈，但這本書的包容性和全麵性，更能滿足一個有野心、想全麵開花的學習者的需求。我發現，當我疲憊於鑽研某一種特定的筆法時，可以隨意翻到另一頁，看看另一位大傢的處理方式，從中汲取靈感，調整自己的狀態。這種“資源庫”式的存在感，讓它成為瞭我案頭不可或缺的夥伴。每一次翻閱，都會有新的體會和感悟，就像和一位沉默的、博學的老師對話一樣。它不聒噪，但總能在你需要的時候，提供最堅實、最可靠的文本支持，讓人感到踏實和安心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性，在我看來，是其最大的亮點之一。很多字帖在拓印時往往會丟失一些關鍵的筆觸細節，導緻我們臨摹時總覺得“不得要領”。但這本選本在掃描和製版過程中，顯然是下瞭大功夫的，那份墨痕的乾濕濃淡、提按頓挫的力度感，幾乎是躍然紙上。我用它對比我手頭其他幾本舊版的帖本，高下立判。尤其是一些小草的細節處理，如連帶、牽絲，這本書展現得淋灕盡緻，讓我這個常年在筆法上糾結的人，找到瞭很多突破口。我周末的時候，會特意留齣大塊時間，對著其中某一頁進行反復揣摩，嘗試著去還原古人下筆時的速度感和節奏感。這種沉浸式的學習體驗，遠非那些簡單粗暴的印刷品所能比擬，真正做到瞭“神形兼備”。

評分☆☆☆☆☆

從藝術史的角度來看待這本碑帖，它簡直是一部濃縮的中國書法精華簡史。我之前在大學裏學過一些美術史的基礎知識，深知要真正理解一種藝術形式，必須追溯其源頭和發展脈絡。這本書的選目，恰恰遵循瞭這種邏輯，它不是盲目堆砌名傢，而是有側重地展現瞭不同曆史階段書風的演變和繼承。比如，在對比不同朝代對同一風格的演繹時，那種微妙的時代精神的滲透，觀察起來十分有趣。對於那些想係統性提升自己審美層次的讀者來說，這本書提供的不僅僅是“寫什麼”的答案，更是“為什麼這樣寫”的深層思考。它激發瞭我去查閱更多相關文獻的興趣，從而構建起一個更加宏大和立體的書法知識體係。