內容簡介
     犍陀羅造像是西方雕刻藝術與佛教文化交融而産生的藝術瑰寶,它用流暢的綫條描劃齣佛陀悲智行願的形體顯示,並且通過敘事手法刻繪齣釋迦本師應化娑婆的行跡。
  犍陀羅是佛教造像之初始,它改變瞭早期佛教圖紋信仰的元素。在中國佛教早期造像藝術中,我們可以很清晰的看到犍陀羅風格對其的影響。
  《犍陀羅造像藝術之美》曆經三個月拍攝,在拍攝這些照片的時候、使用瞭美國大都會、巴黎盧浮宮、大英博物館的拍攝標準。無論是硬件還是軟件,我們都精益求精,力保它盡善盡美,拍攝中我們使用瞭世界TOP級光質的Broncolor閃光燈,防?閃光燈UV光綫破壞造像,因為Broncolor是具備UV阻斷功能的閃光燈,成像後光綫質感均能呈現一流水準。
  在釋文和英文翻譯過程中,考驗的不單是我們對造像本身的認知,更是對專業知識和專業術語的過堂。
  本書的排版設計反復推敲,取捨之間成就瞭現前版本。無數的夜晚都是重復的自我對話,在匱乏中不斷發現一點進步的價值,仿佛整個宇宙就你自己一個人,於是讓這本書也有瞭溫度。每張照片、每段文字背後都是我們對細節、對藝術的不懈追求,希望最終能呈現給大傢一本高水準的好書!     
內頁插圖
          前言/序言
     緣起
  兩韆五百多年前,佛教創立,法傳東西。在今巴基斯坦西北部與阿富汗東北邊境一代的古犍陀地區,即曾為佛法興盛之所。印度孔雀王朝護法名王阿育王(Asoka)主政此地,大崇佛教。其後,巴剋特裏亞希臘人、大月氏人、斯基泰人、帕提亞人先後占領犍陀羅,使其地之文化大顯融匯之相:遠囊希臘,近括中亞,糅閤印度,自成一格。期間,正法久住,梵音高唱,雖政權更迭,佛教信仰依然蔚為大觀。此有《那先比丘經》為證。
  釋尊入大涅槃後五百年,佛法漸次由小乘而轉大乘,中國的古“絲綢之路”也逐漸開通。張騫西遊大月氏,始知印度之名,“始聞浮屠之教”,而正是由大月氏人所建的貴霜帝國(公元127-230年),在東漢年間踞犍陀羅為首都。貴霜王朝國力昌盛,大興佛法,推崇大乘,融東西方文明於古犍陀羅一地,在此形成瞭獨特、成熟的佛教文化風範。
  古犍陀羅佛教造像藝術,即為典範。自佛像藝術之起源,古犍陀羅佛教雕塑據古希臘,古羅馬之寫實典雅,熔古印度之慈悲神聖,大氣而兼優美,崇高不失精緻。論其身相,則肅穆與靈動並存;考其精神,則親近與高遠俱足;究其意旨,則實為佛法不執分彆、無弗遠近、無有高下,乃至不垢不淨、不一不異,圓融自在之當然、具象顯現。觀者一睹,或可凝神靜賞造像之身姿,或可斂心叩尋佛性之禪悅,或震撼於造像之變化,或感慨於身相之虛妄。凡此種種,因人而異,不一而足,卻悉皆犍陀羅造像藝術之美,悉皆藝術與信仰之審美經驗——前人刀鑿石刻,佛法一脈至今,曆史餘韻不絕,觀者歡喜贊嘆。
  正是在古犍陀羅佛教藝術的興盛期,“絲綢之路”空前通達,佛法亦依此而東傳至中土。無論陸上走來的鳩摩羅什,還是海上行來的高僧真諦,都是晉僧人法顯自陸行絲綢之路西去,沿海上絲綢之路東歸,堪稱踏遍“一帶一路”之第一人。絲綢之路的韆年演化與古犍陀羅地區的興衰起落,巨變滄桑,有著韆絲萬縷卻又湮沒無聞的關聯——古犍陀羅佛教造像藝術自此路而來,與華夏文明結閤,誕生齣中國特有之佛教藝術;但古犍陀羅本地卻曆經更變,佛教造像由煌煌乎如日中天而成日薄西山,最終消散在曆史的塵埃之中。殆至玄奘西遊,著《大唐西域記》,言健馱邏國,即“多敬異道,少信正法,自古已來印度之境[……]僧伽藍韆餘所,摧殘荒廢蕪漫蕭條,諸窣堵波頗多頹圯,天祠百數異道雜居”,不得不令人興懷。然而,事實上,這一趨嚮同樣見於絲綢之路:喀什三仙洞、吐魯番雅爾湖、伯孜剋裏剋韆佛洞,乃至晚清發現的敦煌莫高窟,無不是都是當年佛教興盛的見證,其石窟造像藝術,更是古犍陀羅佛教造像沿絲綢之路而來的點化之痕。
  自佛法觀之,此韆年藝術珍寶,溯絲路東來西往之源,見證瞭佛法在絲綢之路上的成、住、壞、空,而於盛世畢顯,實乃生滅門中得見真如門。尤其於此全球化時代,在共建“一帶一路”的曆史戰略中,古犍陀羅造像藝術仿若遊絲金綫,暗於人類命運共同體的編織之中。
  以古犍陀羅為起點的造像藝術不但在藝術史、宗教史,乃至文化史上,都有極高的價值,更重要的是,它作為東西方文明交融貫通,全世界藝術與信仰多元並處,人類命運休戚相連,生産生活生態和諧共生的物質符號。
  古犍陀羅藝術及其佛教信仰精神的東傳曆程與中國化經驗,可堪反思、重構與重視者極多。本書編撰,正望方傢於此寓意,故贅言如上,盼觀者留心,同求和平永久,人類文明共進,世界文化齊昌。    
				
 
				
				
					好的,這是一本關於印度早期雕塑藝術的圖書簡介,內容詳實,力求自然流暢:  《古印度河榖文明的輝煌遺産:藝術、信仰與社會變遷》  本書深入探索瞭印度河流域文明(公元前3300年至公元前1300年)的藝術成就,這是一段人類曆史上早期城市文明的獨特篇章。我們並非聚焦於後世的佛教藝術,而是將目光投嚮瞭那個更古老、更神秘的時代,那裏孕育瞭印度次大陸最早的物質文化與精神錶達。  第一章:文明的曙光——哈拉帕與摩亨佐-達羅的城市規劃  本章首先勾勒齣印度河流域文明的宏大圖景。通過對哈拉帕(Harappa)和摩亨佐-達羅(Mohenjo-daro)等主要遺址的考古發現進行細緻梳理,讀者將得以一窺成熟期的城市結構。重點分析瞭其令人驚嘆的城市規劃——精確的網格布局、高效的排水係統和標準化的磚塊尺寸,這些都遠超同期其他文明的水平。  我們將討論城市中的公共建築(如大浴場)和居住區的布局,探討這些結構如何反映瞭當時社會組織和公共生活的形態。建築材料的選取、建築技術的精妙,無不體現齣高度的工程學智慧。  第二章:泥土與石膏的低語——早期塑像的解讀  在這一部分,我們將細緻考察從遺址中齣土的早期雕塑作品。與後世成熟的教派性藝術不同,這些早期作品往往展現齣一種質樸而原始的力量感。我們將重點分析那些由赤陶(陶土)製成的女性形象,通常被稱為“母神”形象。這些塑像體態豐腴,頭戴復雜的頭飾,其象徵意義至今仍是學者們爭論的焦點。它們是生育崇拜的體現?還是與傢庭或氏族權威相關?我們將援引最新的考古學研究,試圖提供一個多維度的解讀。  此外,本章還會涉及一些小型石雕和青銅製品,特彆是“祭司王”像。這座僅高約17厘米的小型雕像,以其沉靜的錶情、精細的服飾紋理(如三葉草紋)和佩戴的臂環,成為理解當時統治階層審美取嚮和權力象徵的關鍵物證。我們將比較其造型特點與美索不達米亞、埃及早期雕塑的差異,突齣其地域獨特性。  第三章:工藝的精湛——印章、珠飾與金屬冶煉  藝術並不僅限於大型雕塑。印度河流域文明在微型工藝方麵達到瞭令人難以置信的精湛程度。本章聚焦於該文明最具代錶性的發明之一——印章。  我們將係統分類介紹從遺址中發現的數韆枚方形和圓柱形印章,它們通常由皂石製成,錶麵刻有動物形象和難以完全破解的文字符號。動物題材包括獨角獸(最具爭議的形象)、瘤牛、大象和老虎。我們會探討印章在貿易、行政管理中的實際功能,以及其圖案設計中蘊含的宗教或神話元素。  同時,我們將詳細考察其珠寶工藝。無論是精美的貝殼鑲嵌、綠鬆石串珠,還是通過復雜加熱工藝製作的瑪瑙珠,都展示瞭該文明在材料科學和裝飾藝術方麵的成就。青銅鑄造技術的成熟度,特彆是“跳舞女郎”像的失蠟法製作工藝,值得單獨進行技術分析。  第四章:信仰的形貌——神祇、動物崇拜與宇宙觀  解讀早期藝術,必須探究其背後的信仰體係。本章嘗試重建印度河流域文明的宗教圖景。我們將重點分析那些暗示瞭後世印度教某些原始形態的藝術符號。  “Pashupati”(萬獸之主)印章——一個盤坐、多頭、周圍環繞著動物的形象——被許多學者視為濕婆(Shiva)早期形態的雛形。本章將詳細剖析該形象的肢體語言和符號元素,並將其置於當時的生態環境和社會結構中進行考察。  此外,我們將討論對自然元素(如水、樹木、聖樹榕樹)的崇拜,以及動物在藝術符號係統中的核心地位。這些看似樸素的崇拜,構成瞭該文明精神世界的基礎。  第五章:衰落與遺産的延續  最後,本書將簡要迴顧印度河流域文明在公元前1800年左右開始的衰落過程,以及其藝術成就對後世南亞文化留下的深遠影響。盡管文字未被完全破譯,但其藝術母題、技術訣竅和某些宗教觀念,被認為通過區域間的互動和文化滲透,為吠陀時代及後續的文化發展提供瞭重要的底層支撐。  本書旨在通過對考古實物和藝術品的細緻考察,為讀者勾勒齣一個古老、復雜且高度成熟的南亞早期文明形象,超越簡單的考古敘述,深入探討藝術在早期人類社會組織和精神生活中的核心作用。